淺述《雙耳山水小花瓶》的陶刻藝術(shù)效果

梅任智

江蘇宜興 宜興 214221

紫砂，中國(guó)民間手工藝術(shù)之一，起源于宜興丁蜀鎮(zhèn)，誕生于明朝正德年間，是陶瓷藝術(shù)的形式之一，又名為宜興紫砂，是宜興“五朵金花”之一，因?yàn)槠洫?dú)特的性能和泡茶功效，被評(píng)選為“茶具之首”，深受愛(ài)壺之人的喜歡。紫砂壺誕生之初，就受到各界的普遍關(guān)注，它迎合了明朝的煮茶方式，又游刃有余地讓文人階級(jí)將滿腹才華揮灑其上，于是紫砂壺在明清兩朝得到了空前的發(fā)展，甚至一度有“一字千金，一壺難求”的盛況。紫砂文化不僅因?yàn)椴牧系奶厥庑员粍澐譃樘沾伤囆g(shù)的一類，是陶文化的重要組成部分，更是以精湛的工藝和獨(dú)具個(gè)性的造型藝術(shù)成為名副其實(shí)的茶具藝術(shù)。

紫砂是宜興特有的產(chǎn)物，因顏色燒成后呈紫肝色，表面有砂粒隱現(xiàn)，所以得此名。600多年前的明朝，小書童供春在金沙寺以泥制壺，正式開(kāi)啟了轟轟烈烈的紫砂藝術(shù)時(shí)代。歷史記載的紫砂在明朝后期發(fā)展興盛，經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的沉淀以及紫砂藝人在技藝方面的鋪墊，紫砂業(yè)更加昌盛繁榮。最好的見(jiàn)證就是前墅龍窯，窯火晝夜不息，時(shí)不時(shí)就能聽(tīng)到光著膀子的漢子喊著的口號(hào)聲，無(wú)數(shù)優(yōu)秀的紫砂制品從龍窯中浴火而出，然后運(yùn)往全國(guó)各地，甚至遠(yuǎn)銷海外。由此可見(jiàn)當(dāng)時(shí)的紫砂業(yè)是有多么興盛繁華了。

在紫砂的歷史進(jìn)程中，有著諸多因素促進(jìn)其發(fā)展與興盛，有人為的原因，也有材料的原因，也伴隨著陶瓷本身成熟的工藝因素。紫砂陶刻，是紫砂藝術(shù)中不可或缺的一種裝飾手段，也成為了表現(xiàn)紫砂壺韻和文化內(nèi)蘊(yùn)的常用方式之一。從陳曼生開(kāi)始，紫砂和人文結(jié)合在一起，開(kāi)創(chuàng)了人文壺的全新局面，這也為紫砂的創(chuàng)作提供了更為廣闊的空間和前景。紫砂制品也不再拘泥于紫砂壺這一類型，紫砂杯、花盆、擺件、文房四寶、花瓶等都逐漸被囊括在紫砂創(chuàng)作的范圍中，由于這些物件本身就帶著一定的文化屬性，經(jīng)過(guò)紫砂泥制作，再施以陶刻、泥繪、鑲嵌等裝飾手段，更是衍生出豐沛的意蘊(yùn)和內(nèi)涵，釋放出悠悠的文化古韻，讓人忍不住便會(huì)沉浸在這份濃郁的意境中。

作品《雙耳山水小花瓶》就是在經(jīng)典的雙耳花瓶基礎(chǔ)上刻以山水畫和古詩(shī)詞，綺麗巍峨的山水印刻在瓶身上，蒼勁的刻字躍然瓶上，將陶刻帶來(lái)的裝飾性和藝術(shù)性都發(fā)揮到了極致。

紫砂花瓶，顧名思義，就是以紫砂泥為原料制作，不施釉，僅僅依靠泥料燒成的顏色來(lái)進(jìn)行原始的裝飾。紫砂泥的色澤獨(dú)特，隨泥料的不同而進(jìn)行變化，有的呈紫肝色，沉郁復(fù)古；有的呈明晃晃的黃色，耀眼卻不奪目；有的呈磚紅色，紅潤(rùn)明亮。紫砂泥的土質(zhì)細(xì)潤(rùn)，制成的坯體更是穩(wěn)健而渾厚。

《雙耳山水小花瓶》做工極其精致，沿襲了紫砂制品一貫的做法，依靠純手工拍打成型，因此，作品表面雖然平整卻并不光滑，難免留下了手工的痕跡，而這恰恰也是宜興紫砂珍貴的地方。在眾多裝飾技藝中，陶刻是最能寄寓創(chuàng)作者內(nèi)心的思考和情感的，因此，這款“雙耳山水花瓶”配以詩(shī)畫，就達(dá)到了追求自然、樸素之極簡(jiǎn)美的意境。

《雙耳山水小花瓶》是典型的花口，短頸，雙耳，端莊大氣，線條優(yōu)美，胎質(zhì)堅(jiān)硬，通身以紫砂泥制作，細(xì)膩純凈，器面有砂粒布滿器身，在陽(yáng)光照射下，仔細(xì)觀察，粗細(xì)不等的砂粒似乎鍍上了一層晶瑩的膜，變得粒粒耀人，閃閃發(fā)光。

花瓶正面刻以一幅磅礴大氣的山水畫，畫中有景有情，藝人把大自然的美景融入自己的感情通過(guò)藝術(shù)的手法表達(dá)了出來(lái)。所謂山水畫，講究的是筆和墨的完美結(jié)合，而在紫砂器身上刻畫更是難度巨大，需要刻刀和紫砂相互配合，方能達(dá)到情景相合的藝術(shù)效果。花瓶上的山水畫有山有水，虛虛實(shí)實(shí)結(jié)合在一起，組成了一幅簡(jiǎn)淡婉約、賞心悅目的畫面。藝人用刀蒼勁有力，將峰巒的綺麗挺拔都刻畫了出來(lái)，也將川流的婉轉(zhuǎn)清幽通過(guò)寫意的方法傳遞在花瓶之上。這樣一看，畫中遠(yuǎn)處有山，近處有河流，山川風(fēng)光盡收眼底，好不迷人。

花瓶反面刻有唐代孟浩然的詩(shī)句“……待到重陽(yáng)日，還來(lái)就菊花……”藝人將整首詩(shī)用刀一刀刀刻畫出來(lái)，字字珠璣，刀刀達(dá)意。語(yǔ)言樸實(shí)無(wú)華，刻痕清晰明了，意境清新雋永。這首詩(shī)在無(wú)形之中應(yīng)和了山水畫中隱沒(méi)在樹叢中的農(nóng)舍，展現(xiàn)了一派其樂(lè)融融，溫馨和美的農(nóng)家生活。

紫砂藝人創(chuàng)作的《雙耳山水小花瓶》無(wú)論是在制作上還是在裝飾上，都以傳統(tǒng)審美為主，但是師古而不泥古，在傳統(tǒng)中尋找全新的表達(dá)方式，突出了陶刻的獨(dú)特藝術(shù)感染力。同時(shí)，每一個(gè)觀賞者都能在欣賞中體會(huì)到藝人想要傳遞的這一份雅韻和寧?kù)o。

紫砂泥的表面有溫潤(rùn)的光澤，花瓶造型簡(jiǎn)潔，散發(fā)著自然的泥土氣息，在色澤上以渾厚的暗紫為主，經(jīng)過(guò)制作燒制后呈現(xiàn)在我們面前的是泥土的精華、古樸的韻味。而且砂泥的成分獨(dú)特，性能穩(wěn)定，質(zhì)地堅(jiān)硬但有黏性，適合陶刻、泥繪等各種裝飾工藝在上面施展。加上刻繪的山水人間和古詩(shī)古字，更是意境悠揚(yáng)、極富儒雅，極富詩(shī)情畫意。

紫砂陶刻是隨著紫砂藝術(shù)的發(fā)展而衍生出的裝飾藝術(shù)，目前也是最主流的裝飾方式。藝人將詩(shī)詞書畫都刻入到紫砂器皿中，增加了其觀賞性和藝術(shù)性。也正是從陶刻開(kāi)始，紫砂壺通過(guò)這一裝飾手段和各種文化形式結(jié)合、碰撞，產(chǎn)生了不同的藝術(shù)效果，這也為今后的紫砂壺藝發(fā)展開(kāi)辟了全新的藝術(shù)道路。在以后的壺藝發(fā)展中，陶刻還將繼續(xù)發(fā)揮自己的作用，祝宜興紫砂在藝術(shù)道路上更上一層樓。