徐 鑫
徐鑫陶瓷藝術工作室
在陶瓷釉上彩中,粉彩屬于一種較為成熟的技法,風格突出,雖然色彩艷麗,但整體莊重,粉潤柔和,畫工上則十分細膩,內容多樣,且層次感極強,其工藝、技巧、藝術觀念等,經過了多個朝代的沉淀,同時還吸取了其它藝術中的營養,運用了點燃以及套色的方式,使得描繪對象,諸如花卉、人物、山水等,均展現出了強烈的質感,明暗清晰,層次分明。
對于粉彩而言,其屬于我國陶藝家在琺瑯彩的影響下,所采用的材料主要為白色的銅胎琺瑯材料,工藝上對琺瑯彩多色階配制技法進行了參考,進而形成了一種新品種——“粉彩”釉上彩。此種白色彩料還被稱之為“玻璃白”。因為結合了玻璃白和五彩材料,各類彩色呈現出了“粉化”特征。紅彩、黃彩、綠彩分別向粉紅、淺黃和淡綠轉變,其他顏色均向不透明的淺色調轉變,憑借對其加入量的控制,能夠獲取到諸多深淺濃淡不一的色調,讓人形成粉潤柔和之感,所以人們將此種釉上彩稱之為“粉彩”[1]。所采取的表現技法主要是由平填向明暗的洗染轉變,在筆法和布局方面,均能看到中國畫的應該。
玻璃白出現之后,在陶瓷上繪畫衣服褶皺、浪花、鮮花等時,需要先,如同紙上的粉本,之后再將相應的顏色渲染在粉上,通過此種方式創作出來的山水、人物、花鳥等,均涉及明暗深淺以及陰陽向背顯著的特點,進而讓物體更具層次感,增添了整個陶瓷的立體感,將清代粉彩藝術瓷畫與眾不同之處,即以形寄神,以及山水、人物、花鳥柔麗、精細的畫風。
在創作粉彩人物裝飾的過程中,需準確認識以及掌握彩繪工具以及顏料具備的特點。首先在工具方面畫筆和其它筆的質感、形狀以及制法均存在不同之處,其次粉彩和繪畫顏料也涉及許多不同點,其中粉彩顏料主要為礦物質,如果磨的不細就會對繪制和與畫面效果產生影響[2]。釉料性能掌握十分關鍵,在烤花的過程中,最后呈現的顏色和升溫的速度以及溫度的高低息息相關,另外天氣變化等,也會對作品藝術效果造成干擾。因為密切融合了特種工具、陶瓷造型等化學顏料,使得陶瓷工藝美術特色更加鮮明。因此,我們不僅需要加深對其認識,同時還要將其充分掌握好。在我國工藝美術中,陶瓷傳統粉彩人物畫藝術涉及重要審美價值,其表現特點涉及:以線描為主,整體線條纖秀、畫面工整,色彩淡雅古樸,用筆眼鏡,飽含鮮明民族特色,以及極強的形象與色彩表達能力。
綜上所述,現階段從事陶瓷生產創作行業的人逐漸增多,人們越來越追求文化精神以及精神世界。陶瓷粉彩人物裝飾可以使陶瓷作品得到健全,粉彩瓷具有悠久的歷史,具有極高的傳承和發展價值。就粉彩人物的工藝的特點,畫手需要全面掌控,然后添加各類新鮮事物,促進該工藝的持續發展。