紫砂之趣，同醉櫻桃
——淺析作品《櫻桃提梁》的造型工藝與自然情趣

蔣志強

紫砂壺產于江蘇宜興，具有著鮮明的江南特色。其小巧、精致并且實用，給人們的閑暇生活增添了不少光彩。紫砂壺體現著“各美其美，美美與共”的傳統思想。每一件紫砂作品都有著特殊的風格特色，就比如德鐘壺給人一種遺世獨立的君子之意，而西施壺則給人一種虛無縹緲的古典之感；秦權壺有著氣宇軒昂的王權特質，井欄壺則代表了普通百姓的日常生活。不同的壺型有著不同的象征意義，不同的象征意義帶給人們不同的情感體驗，感受紫砂壺中蘊含的大千世界。

雖然紫砂壺的形態萬千，造型精致，一下子就能吸引人們的目光。這樣光鮮亮麗的背后，紫砂泥的特性功不可沒。紫砂泥從紫砂礦中開采而來，經過層層的提取工序才成就成紫砂壺的原材料——紫砂泥。由于紫砂泥一般沉積在紫砂礦的最底層，所以其雙氣孔的結構得到了很好的保留，因此紫砂泥燒制完成之后也能保證有較好的透氣性。除此之外，紫砂泥的顏色也十分繁多，紅泥、紫泥、段泥、綠泥，其顏色的區別大多是由于鐵元素的含量，在燒制完成之后還能發生細微的顏色變化。因此紫砂泥在一定程度上也給人們帶來了豐富的視覺享受。

作品《櫻桃提梁》選用的是天然的芝麻段泥，其顏色較為柔和，砂感強烈，質感豐富。以此款泥料作為作品的主體泥料，主要是想用低調的顏色表現去反襯作品的精美設計，讓人們把目光的聚焦點聚集在作品的細節呈現上，從而去感受作品精美的造型工藝與獨屬于紫砂壺的語言表達。

在作品的主題選擇上，筆者選取了櫻桃這一主題，筆者將自然中可愛的事物呈現到人們的面前，希望喚醒人們對自然的渴望與向往，從而增添人們的幸福指數。作品《櫻桃提梁》顯然做到了“形神兼備”，通過有靈氣的氣韻表達，讓櫻桃活靈活現地呈現在人們的面前，與紫砂壺交相輝映，構成了奇巧的藝術表現。櫻桃與紫砂壺的結合，讓作品散發著大自然的生機與活力，筆者希望看見這件作品的人，都能從壺中感受到人與自然和諧共生的理念，從作品中感悟自然，理解自然。

作品《櫻桃提梁》的造型也十分高雅，筆者通過極簡而富有個性的造型設計，讓作品在自然中有著高雅，在內涵中有著端莊。從壺身來看，作品《櫻桃提梁》的結構并不是一個規則的幾何體，而是通過線條塑造出了一種隨性自然的美感。壺身的造型就像是櫻桃樹的樹枝，蜿蜒的溝壑，流轉的線條，共同體現出了作品中洋溢著的生機與活力。在形態構造上，作品突出了一個字——變。無論是壺身還是壺蓋、壺嘴，每一根線條都出現在了意想不到之處，但是又恰到好處，展現出自然的隨性之美。壺嘴采用的是樹枝的紋理，蜿蜒曲折，仿佛迸發著無限的生命力，努力地向上方生長。壺嘴采取的是三彎流的設計，其結構也較長，這是為了保證出水的利落，體現出紫砂創作的實用理念。壺把采用的是提梁的設計，并且并不是一道完美的弧線，而是通過對樹枝的仿生，展現出一種自然獨有的線條之美，具有趣味感。值得一提的是，壺把并不是一根單獨的虬枝，在提梁與壺身的銜接之處，筆者采用了兩根樹枝盤旋而繞的設計，讓作品的自然風味也更為濃厚。壺蓋采用的是嵌蓋的設計，與壺身很好地融合在了一起，并且采用了平蓋的方式，突出一種簡潔之感，讓人們也將目光聚集在了壺鈕的特殊之處，體現了一種張弛有度的思維。壺鈕與主題相呼應，筆者采用了櫻桃的設計，兩顆櫻桃飽滿而圓潤，追求一種珠圓玉潤的表達效果，同時也增添作品的精致與精美。在壺身的各個部位，筆者還采用堆貼的方式，設計了少許的樹葉與更為小巧的櫻桃，讓作品的主題表達更為突出。縱觀整件作品，其細節豐富，設計新穎，體現出筆者的創新思維，這也是筆者作為紫砂藝人的藝術追求與理念。

結 語

作品《櫻桃提梁》采用的是半寫實的創作理念，通過自然風景與紫砂創作的融合，展現出具有創新思想的紫砂新作，展現紫砂藝術的巨大魅力。作品《櫻桃提梁》通過特殊的紫砂語言表達，也就是壺語，寄托了筆者對大自然的無限熱愛與向往，筆者將自然的情趣濃縮在櫻桃之上，希望觀者能夠通過這一抽象的表達，去感受一下自然的魅力所在。作為紫砂藝術的傳播者，筆者認為，紫砂藝人不能僅僅局限于技藝的提升，同時還要注重自己對素材的積累，以更為豐富的造型表達帶給愛壺之士不一樣的紫砂體驗。