■ 陳 睿
皮影戲起源于兩千年前的西漢時期,是廣為流傳的民間藝術,主要通過手工、雕刻、彩繪而成,其主要材料是皮革,再加以彩繪,展現給觀眾獨特的效果,極具美感。根據傳統皮影戲類型,可以將皮影人物分為生、旦、凈、末、丑五大類型,每個人物類型都有屬于自己的表演動作和特點。皮影戲通俗易懂,深受廣大民眾喜愛。如今的皮影戲已經走出國門,向世界各地展現著我國傳統藝術的魅力。并且,當前我國很多影視表演中都有皮影戲的出現,皮影戲所具備的特殊表演手段對當代電影發展起到了重要引導作用[1]。
在互聯網時代的背景下,人們思想理念、生活方式、興趣愛好都有所改變,逐漸轉變為智能化、信息化生活。皮影戲這一非物質文化遺產通過信息化傳播,逐漸被更多的人所了解,同時也被更多地運用到各個藝術領域之中。如在當今影視作品、游戲設計中也有皮影戲的身影出現,這無疑促進了皮影戲這一傳統文化藝術的發展與傳承。因此,通過互聯網傳播皮影戲藝術符合當代特點,能夠有效實現非物質文化遺產的傳承,使皮影戲更好地發展。
通過互聯網的快速發展,各行各業都開啟了線上云服務,使人民群眾足不出戶就能享受到各種生活服務,同時互聯網中的短視頻也成為人們休閑娛樂的重要形式,其蘊含豐富的優質內容和趣味資源,深受人們的喜愛。由此可見,利用互聯網資源傳承和發展皮影戲藝術已成為時代潮流。
首先,皮影戲是非物質文化遺產,具有濃郁的鄉土氣息及人文氣息,是傳統文化在新時代傳承與發展的重要媒介。互聯網因具有信息高效傳播的特點,可以借助圖片、視頻等形式讓更多的人了解皮影戲,對皮影戲產生興趣,為更多的人參與到皮影戲研究與傳承的活動中給予支持。網絡讓皮影戲能走進千家萬戶,人們無需到陜西或四川等地就能看一場極具特色的皮影戲,這樣既可以加大皮影戲宣傳推廣力度,同時也可控制皮影戲藝術宣傳成本,使相關線上推廣活動能不斷展開。其次,皮影戲可利用社媒傳承與發展,通過小紅書、抖音、微博、微信等平臺拉近民眾與皮影戲藝術的距離,增強相關藝術語言的大眾化傳播及感染力。因為我國社媒用戶較多,所以可提高皮影戲藝術傳承與發展的有效性,同時將皮影戲與人們喜歡的資訊獲悉形式聯系起來,為皮影戲融入民眾日常生活提供條件。最后,互聯網技術利于皮影戲藝術的傳承與發展。以虛擬現實技術為例,受眾可在登錄某網站或掃描二維碼的基礎上進入皮影戲表演情境,不僅能身臨其境地觀看表演,還能嘗試操控影人,直觀了解影人制作過程,優化皮影戲網絡化傳播、提升情感體驗,為互聯網時代皮影戲藝術傳承助力。除虛擬現實技術外,大數據技術亦可助力皮影戲傳承與發展,創建數據庫,存儲并分析與皮影戲有關的數據信息,對皮影戲藝術受眾群體及諸多宣傳推廣模式的應用成效有所了解,繼而為皮影戲藝術多維度、多形式的傳播提供依據,確保互聯網資源的調配與利用事半功倍。
互聯網是當前社會發展中傳播速度最快、范圍最廣、且受眾最多的技術手段,是傳承與發展皮影戲的有效路徑。利用互聯網技術傳播皮影戲藝術,應在皮影戲自身文化內涵的基礎上結合時代發展特點,將其與特定人物、熱點事件相融合,利用視頻、廣告、直播等形式進行傳播。其中直播是當下互聯網發展的主要形式,利用直播形式采取線上、線下傳播,使人民群眾更加了解皮影戲,體會到皮影戲的獨特內涵。為使皮影戲更具時代性及發展性,可將“感動中國十大人物”“最美逆行者”“建黨百年”等有共鳴且可體現新時代主旋律的主題,視為基于互聯網傳播的皮影戲藝術創新支點,利用網絡搜集相關主題的資料,為皮影戲人物的塑造給予支持,確保皮影戲藝術創作緊貼時代脈搏,達到在網絡時代傳承與發展皮影戲的目的。需要注意的是,新時代核心價值觀念的輸出與滲透不能完全與歷史割裂,雖可在皮影戲藝術設計中引入新時代審美元素,但仍需保留皮影戲的特點,如色彩、結構、造型等,以免皮影戲在新時代失去特色,確保皮影戲創新不丟魂,皮影戲藝術的傳承與創新能在時代過渡中找到平衡點。
為有效應用互聯網技術傳播皮影戲,應利用計算機將皮影戲更生動、形象地展現出來。第一,可將皮影戲人物分身體結構進行分別塑造。例如:在每個關節位置設計機關,實現每個部分都可以進行獨立平移、旋轉等各種變換。第二,可利用數字化技術匹配與相關人物適宜的唱腔音頻,使節奏與動作相融合,為觀眾呈現更生動的皮影表演[2]。為使數字化傳播質量不斷提高需做到以下幾點:一是培育人才,確保用信息技術制作皮影戲的人員懂藝術,對皮影戲的歷史、造型、工藝、文化底蘊等方面較為了解,能利用信息技術展現皮影戲的特點,能在網上呈現皮影戲劇目,豐富皮影戲傳播形式,發揮數字化傳播優勢,使人才能在藝術修養、技術素養、人文修養等綜合素質支持下肩負數字化傳播皮影戲的重任;二是調動企業參與皮影戲藝術創作及數字化傳播的積極性,將皮影戲融入游戲開發、手辦制作、文化旅游、潮牌設計等領域,使皮影戲能在新時代的多個領域發力,同時為數字技術多領域運用指明方向,將皮影戲藝術帶到更多民眾的眼前,落實皮影戲數字化傳播目標;三是注重數字化平臺監管,在突出皮影戲數字化傳播娛樂性、人本性的同時不能給傳統文化抹黑,要保留傳統文化的本真,展現出傳統文化充滿魅力的一面,使皮影戲能在數字時代健康傳播。
對皮影戲發展模式加以創新和轉變,實現時代熱點和皮影特點的有機結合,使皮影戲更好地適應時代發展。可組織創作以皮影戲為主題的影視短片、設立以皮影戲為中心的旅游打卡地,發揮互聯網技術優勢,利用大流量主播對其進行直播宣傳,吸引民眾注意力,加深大眾對皮影戲的印象,縮短皮影戲與民眾的距離。同時,可制作皮影道具文旅產品,以低廉的價格進行促銷,使其走入尋常百姓家。并合理利用國家給予皮影戲發展的扶持政策,遵循時代發展規律,推動皮影戲更好地傳承與發展。為使皮影戲能與更多民眾對接,在創新皮影戲發展模式的過程中可發揮教育的作用,例如高校可基于皮影戲藝術的傳承與發展開發線上非遺課程,引領高校人才系統地了解與研究皮影戲,在此基礎上參與皮影戲劇目設計、角色設計、影人制作等活動,使皮影戲能真正走進高校人才的藝術世界,助力高校人才創新,將線上非遺課程開發與人才全面發展關聯起來,繼而依托信息化教育體系讓皮影戲走進社會各界,實現皮影戲藝術教育傳承與發展的目標。
總結上文所述,非物質文化遺產的傳承與發展是每一位藝術工作者的使命與責任,更是保證社會文化發展的重要內容。傳承與發展皮影戲藝術,需結合時代浪潮,充分利用互聯網先進技術,展現皮影戲文化特色和豐富內涵,為觀眾展現更具活力的皮影戲,使皮影戲藝術常青發展。
注釋:
[1]羅賢達,杜昕潔,周柳蓉:《平江皮影戲的傳承與保護研究》,《文學教育》(下),2021年第4期,第157~158頁
[2]郭媛媛:《中國木偶皮影戲的當代傳承與發展》,《文藝生活?中旬刊》,2020年第4期,第154頁