電影音樂的視聽聯覺效應分析

童 玲

（作者單位：長春光華學院）

電影音樂是電影與音樂的結合，屬于音樂的一種，主要包含配樂、插曲、主題曲之類，是電影的重要組成部分，對電影質量的影響極大。因此，相關電影從業者應深入分析音樂在電影中的作用，將其視覺與聽覺效果進行有效結合，最大限度發揮電影音樂的聯覺作用，提升電影的制作質量，使電影更符合觀眾的要求，促進電影行業快速發展。

1 奠定電影基調

1.1 體現電影主題

電影音樂可體現電影主題，確定電影的總體風格，使觀眾更容易了解電影的主題思想。例如，改編自真實故事的電影《音樂之聲》便充分發揮了電影音樂揭示電影主題的作用。電影中運用的《Edelweiss》這首民歌在歡樂的劇情中體現出了崇高、嚴肅的人道主義的內涵，將奧地利人民反對侵略的堅定思想體現得淋漓盡致。與此同時，電影音樂也可體現影片的主題風格，觀眾可通過電影音樂的風格判斷電影的風格，對觀眾理解電影的主題思想具有重要作用。例如，電影《泰坦尼克號》的主題曲《My Heart Will Go On》演唱者的聲音悠遠且與伴奏完美契合，使音樂悠揚而凄婉，既能夠向觀眾展現愛情的偉大，又可以體現出電影的主題思想，對觀眾產生了較強的視聽聯覺效應，觀眾的觀看體驗得以顯著提升。電影音樂在電影中有極其重要的作用，調查顯示，當關閉電影音樂時，觀眾觀看電影的意愿大幅度下降，觀眾難以理解電影想要表達的主題思想。因此，電影從業人員應巧妙運用電影音樂，最大限度發揮電影音樂的作用，體現電影的主題思想，并提升電影的質量，促進電影行業的快速發展。

1.2 體現時代背景

自電影誕生以來，電影與音樂始終有著密不可分的聯系，二者相輔相成，由于不同時代的音樂具有鮮明的時代色彩，因此電影音樂也具有體現電影時代背景的作用。就國內音樂發展歷程而言，先秦時期的民間小曲、唐宋時期的詩詞大曲、近代的學堂歌曲與現代的流行歌曲都具有明顯的時代特征，將具有時代特征的音樂用于電影中可有效展現時代文化精神。例如，電影《云水謠》的時代背景為20世紀40年代，電影開始便通過音樂《冬》緊張的節奏體現了電影的時代背景：社會動蕩，人們過著顛沛流離的生活。與此同時，當電影劇情處于戰場時，所用音樂大多高亢，充分體現了電影的時代背景。電影中使用不同的音樂，可以完美再現電影劇情所處時代，較快將觀眾帶入劇情之中，最大限度優化觀眾的觀看體驗[1]。例如，電影《歌舞青春》的時代背景為21世紀，因此電影中所用音樂大多為流行音樂，曲風活潑且充滿活力，完美展現出了21世紀青年好動且充滿活力的形象，觀眾可從電影中感受到21世紀歐美地區的時代文化精神。音樂具有的時代特色與電影劇情相融合，可使觀眾較快明確電影劇情的時代背景，有助于觀眾理解劇情。因此，電影從業人員應了解不同時代的音樂特色，并將具有時代特色的音樂應用于電影中，使觀眾在觀看電影時可明確電影的時代背景，更容易理解電影的劇情。電影音樂帶來的視聽聯覺效應更強，也應更符合觀眾的審美需求。

2 提升電影感染力

2.1 提升抒情效果

電影音樂所具有的抒情效果是提升電影感染力的重要因素。在眾多電影作品中，抒情情節大多伴隨音樂一同出現，使觀眾更能體驗電影情節要表達的感情。例如，電影《歌舞青春》中男女主角的相遇、相知、相愛都配以不同風格的音樂，音樂的曲調與歌詞完美地展現了劇情所要抒發的感情，體現了青春愛戀的快樂與猶豫。該電影中，電影音樂的巧妙運用有效提升了電影的感染力。再如，電影《云水謠》結尾男女主角在雪山遇難時，背景音樂為藏族女歌手演唱的《大悲咒》，電影畫面中回憶場景與悲愴的音樂相輔相成，將兩人愛情之路的坎坷與不易盡數展現，并表達出相濡以沫的珍貴，這使觀眾更容易沉浸在劇情之中，感受電影中的悲歡離合。音樂與電影劇情相配合，觀眾更容易感受到電影中人物的情感表達，電影劇情對觀眾的感染力因此而顯著提升。例如，巴西電影《生活之路》情節很平淡，但憑借電影音樂贏得了觀眾的一致好評，該電影所用音樂充滿山野風格，有效抒發了電影主人公熱愛生活的情感。無聲電影時期，電影音樂抒發情感的作用更加明顯，可幫助電影進行情感抒發，有效提升電影的內在張力[2]。因此，電影從業人員應將電影音樂與劇情發展相結合，找準切入音樂的時機，最大限度發揮音樂在電影中抒發情感的作用，提高電影的感染力，優化觀眾的觀看體驗。

2.2 推動電影劇情發展

隨著電影行業的快速發展，電影所用敘事手法更加多樣，認同敘事、戲劇化敘事、道德化敘事、非現實敘事、神話敘事都是電影常見的敘事手法。但要想電影具有長久的生命力，電影音樂依舊是電影最重要的內容。例如，《歌舞青春》是使用電影音樂推動劇情發展的最突出的作品之一，電影中的音樂盡數體現了創作者對生活的認知，原本平平無奇的劇情因此增添了生活真實感，有效推動了劇情的發展，并使其成為電影史中的一部佳作。又如，《閃閃的紅星》是我國電影史中不可忽視的一部影片，其中《紅星歌》《紅星照我去戰斗》等歌曲對該電影劇情發展具有重要的推動作用，既能夠提升劇情的感染力，又可以提升電影的知名度。再如，電影《鋼琴家》描述了猶太鋼琴家二戰期間的生活經歷，電影將《升C小調夜曲》作為電影開篇的背景音樂，平靜優美的曲風與劇情產生強烈的反差，有效推動了電影劇情的發展，并使電影劇情更具有感染力，觀眾可深刻體會到戰爭的殘酷。推動電影劇情發展是電影音樂的主要作用之一，其還可以提升電影的感染力，最大限度提升電影的質量，優化觀眾的觀看體驗。因此，電影從業人員應重視使用音樂推動劇情發展，使電影音樂與電影劇情發展相適應，起到推動電影劇情發展的作用，有效提升電影的感染力，為電影行業發展創造有利條件。

3 塑造人物形象

3.1 刻畫人物內心世界

音樂可表達人類所有的情感，因此在電影中使用音樂可刻畫人物的內心世界，將畫面難以直觀體現的人物內心情感盡數表達，使電影塑造的人物形象更加豐滿，優化觀眾的觀看體驗。例如，電影《八月迷情》通過音樂刻畫了孤兒奧古斯特的內心世界，使觀眾感受到了主人公的內心世界，主人公的形象也被刻畫得淋漓盡致。再如，方言電影《十全九美》使用大量音樂對人物的內心世界進行刻畫，《梨花香》是電影中出現次數最多的背景音樂，男、女主人公多次相遇均以此曲作為背景音樂，音樂響起使主人公內心變化盡數展現在觀眾眼前，觀眾可感受到主人公內心的癡情與猶豫。因此，電影從業人員應注重使用音樂對人物的內心世界進行刻畫，使用音樂刻畫人物內心世界時應遵循以下原則：第一，明確劇情中人物的內心變化，選擇最適宜的音樂作為背景音樂，彌補電影畫面難以展現人物內心世界變化的不足；第二，把握人物性格設定，人物的內心世界變化應與性格設定相符合，使刻畫人物內心世界的音樂與電影劇情相適應，既能夠豐富人物的形象，又不影響劇情的發展。

3.2 體現人物性格

用電影音樂體現人物性格最早出現于默片時代，由于電影中難以用語言體現人物性格，因此大多在片頭或片尾使用音樂。隨著電影技術的發展，電影的表現手法更加多樣，但音樂不僅沒有被取代，反而發揮出更重要的作用，可以豐富電影中的人物形象。例如，電影《教父》便使用音樂展現出主人公陰郁且深邃的特點，觀眾可以通過音樂對初次出場的人物性格進行判斷，有助于電影塑造豐滿的人物形象，便于觀眾理解電影劇情[3]。又如，電影《功夫》中斧頭幫幫主第一次出場便以交響樂《我不入地獄》作為背景音樂，將幫主陰險狡詐的性格體現得淋漓盡致，同時展現出了幫主的權威與地位。再如，電影《黃飛鴻》的主題曲《男兒當自強》將黃飛鴻的英雄氣概盡數體現，人物性格與電影音樂合二為一，使觀眾在任何時間聽到該歌曲都可以回想起電影中黃飛鴻的英雄形象。因此，電影從業人員應重視電影音樂與人物性格的匹配度，最大限度發揮電影音樂對人物性格塑造的作用，保證電影人物形象豐滿，滿足新時代觀眾的觀影需求，優化觀眾的觀看體驗，為電影發展創造更多可能。

此外，電影音樂還能更準確地刻畫角色，增強人物的立體感。比如，在電影《金陵十三釵》中所采用配樂《秦淮景》能夠將戰爭時期青樓女子的形象完全展現，該配樂改編自江蘇民歌《無錫景》，因此音樂的節奏溫婉、靜雅，展現出女子如水一般柔弱。但當《秦淮景》歌曲響起時，則更多表現出風塵女子為了躲避戰亂進入教堂時女學生對青樓女子的印象與態度，而在故事結尾又體現出青樓女子甘愿替學生赴死，使其角色形象得到升華，并展現出學生對其欽佩之情。由此可見，該主題曲能夠展現同一人物不同的氣質與思想情感。

4 營造氛圍

4.1 吸引觀眾注意力

吸引觀眾注意力是電影音樂營造氛圍的重要作用，這種作用在懸疑片、恐怖片、驚悚片中體現得較為明顯，可有效吸引觀眾觀看電影劇情。這一類電影中，運用電影音樂吸引觀眾注意力的主要有以下幾種方式：第一，不同的音程可使音樂呈現出不同的特點，使用小音程創作該類電影所需的音樂，可使電影音樂呈現出壓抑、憂郁的特點，更符合該類電影的氛圍，觀眾的觀看體驗得以顯著優化。第二，使用不和諧音作為該類電影的背景音樂，雖然不和諧音會令觀眾的耳朵不舒服，但這種特點正符合該類電影所需氣氛，可以有效吸引觀眾的注意力，使觀眾的觀看效果更佳，可快速感受到電影劇情的緊張與恐怖。第三，使用和弦以外的音作為該類電影的背景音樂，這種音樂可增強和聲的色彩，營造出更為恐怖、懸疑的氛圍。觀眾通過音樂可以感受電影主人公神經緊繃的狀態，使觀看體驗更好，視聽聯覺效應更加強烈。

4.2 激發觀眾想象

激發觀眾想象也是電影音樂營造電影氛圍的重要作用，合理運用電影音樂可以使觀眾觀看電影時有身臨其境之感。例如，《曾經》是一部劇情極其簡單的電影，拍攝畫面僅包含愛爾蘭小鎮的幾條街道與房屋，因為合理使用電影音樂而使其具有一種真實的美感。電影中男孩彈奏自己創作的歌曲，女孩走向男孩，二人自然而然地相識，這段音樂的使用營造了電影劇情中浪漫唯美的氛圍，觀眾可從音樂中感受到專屬于小鎮的生活氛圍[4]。除此之外，電影中所使用的音樂風格大多清新自然，音樂的起承轉合猶如人生的真實寫照，配合電影的畫面，呈現出小鎮浪漫、平靜的生活氛圍。通篇的吉他伴唱小民謠受到了觀眾的喜愛，這種清新的電影音樂更符合電影的劇情氛圍，有助于觀眾展開對電影劇情的相關想象，使觀眾的觀看體驗更佳。觀眾的想象力是電影潛在氛圍的體現，電影音樂可為觀眾提供充足的想象空間，使觀眾明確畫面以外的劇情。因此，電影從業人員應注重對電影音樂的使用，充分發揮電影音樂激發觀眾想象的作用，使觀眾對電影劇情的理解更加深刻，其觀看體驗得以顯著優化，進而促進電影行業發展。

4.3 強化電影的移情效果

電影音樂的基本作用在于實現戲劇情景的氣氛烘托與情緒調動，使觀眾能夠全身心地融入情境當中，感同身受。若想確保這種移情效果得到最大化呈現，便需要利用視聽聯覺效應，當音樂與畫面完全同步時，觀眾便會隨著電影情節的推進產生悲傷、緊張、幸福等情緒。

通常來說，電影音樂需要根據電影主題進行使用，能夠明確電影的類型與題材。比如，《碟中諜》系列電影中的《Mission Impossible》便是極具標志性的音樂，能夠使人們聽到該主題曲時就產生一系列聯想，同時為特工類主題電影打下了深深的烙印。又如，《哈利·波特》《魔戒》等系列電影中所使用的配樂能夠使人們在觀看的過程中產生震撼，仿佛置身在五彩繽紛的魔幻世界。再如，電影《泰坦尼克號》中的《My Heart Will Go On》從始至終貫穿整部電影，但在不同的場景中又能烘托不同的氣氛，如在最開始時以女聲吟唱的方式將觀眾拉入電影情節當中，此時音樂具有濃厚的時代感，并呈現出淡淡的憂傷。而在羅絲與杰克在船頭相擁時又再次響起主題曲《My Heart Will Go On》，此時音樂起到了升華主題的作用，將男女之間濃烈的愛意充分展現。不過，在片尾第三次響起主題曲時，其氛圍與情緒又與之前兩次截然不同，此時這首歌曲具有強烈的情感宣泄作用，隨著羅絲安詳入睡，故事終于畫上了句號。

4.4 重塑電影含義

電影中經常會出現許多古典音樂和經典歌曲，此類音樂除了具有烘托氛圍的作用，還具有一定的重塑效果，當電影中出現觀眾熟知的經典音樂時，原本的電影配樂便失去了自身含義，實現了自我解構，產生了全新的意義。比如，電影《肖申克的救贖》中，當主人公在監獄廣播站播放《Duettino-sull’aria》音樂時，原曲本身的內涵與電影當時的情境含義大不相同，但由于歌曲插入得恰到好處，加上犯人們并不了解歌聲含義，只是單純被美妙的歌聲所陶醉，仿佛心靈得到了凈化。正如電影臺詞一樣，“歌聲直竄云端,超越失意囚徒的夢想，宛如小鳥飛入牢房，使石墻消失無蹤”，在此刻，肖申克眾人仿佛重獲自由。此時《Duettino-sull’aria》這一音樂在電影中的含義得到了重塑，更多的是喚起囚犯內心對自由的渴望，使其重拾信心。又如，電影《美女與野獸》中的音樂也對電影故事含義重塑具有重要作用，電影講述了漂亮女孩與一個被變成野獸的王子的愛情故事，并將音樂作為主人公表達情感的主要方式，既推動了電影故事情節發展，又深化了電影主題。該電影主題曲《Beauty and the Beast》，歡快的曲風為這首歌賦予了全新的含義，更符合電影故事情節的發展，觀眾通過電影音樂能夠深刻體會電影背后蘊藏的深刻含義。而且，《Beauty and the Beast》可以使觀眾在觀影過程中快速體會主人公內心的歡愉，更符合電影想要表達的情感，便于觀影人員理解電影故事情節背后的含義。

5 提升電影美學價值

5.1 加強影片的藝術結構

音樂作為電影的重要組成部分，具有重要的美學價值，可以使電影的藝術結構更加完整，充分體現電影的美學價值。觀眾在觀看電影時，電影音樂可對其產生潛移默化的影響，觀眾因此而專注于電影劇情，使電影劇情線更加完整。音樂比畫面更能深入觀眾內心，合理地使用音樂可使觀眾在聽到電影音樂時快速回想起電影劇情，使電影對觀眾的影響力更加顯著，電影的美學價值被顯著體現，影片的藝術結構也因此而加強[5]。因此，電影從業人員應注重對電影音樂的使用，選擇最合適的音樂成為電影的一部分，使音樂與電影充分結合，最大限度發揮電影音樂的視聽聯覺效用，優化觀眾的觀看體驗，為電影行業發展創造更多可能。

5.2 增強電影立體感

電影制作以畫面為主，使用電影音樂，可使電影的立體感更加顯著，電影水平顯著提高。隨著電影技術的不斷發展，電影制作畫面越來越精良，但僅完善畫面難以使電影作品具有立體感，會影響觀眾的觀看體驗。音樂可豐富電影向觀眾傳遞情感的方式，觀眾通過音樂感受到的電影劇情更加立體，因此情感體驗也更加真實。因此，電影從業人員應巧妙運用電影音樂，增強電影的立體感，使觀眾對電影劇情更加信服，觀看感受更加真實，為電影發展創造更多可能。

6 結語

電影音樂在凸顯電影主題、塑造人物形象、營造氛圍等方面具有重要作用，是優化觀眾觀看體驗的重要因素。因此，電影從業人員應注重研究音樂在電影的重要作用，完善電影中使用音樂的方式，全面提升電影的質量，使其充分發揮電影的文化傳播作用，優化觀眾的觀看體驗，促進電影行業發展。