探析青瓷雕刻藝術雅致美與人文精神

龔建林衢州江山市大家藝術學校 浙江衢州 324000

1 兩宋青瓷藝術發展與雅致美的可能性

1.1 政治、經濟、文化因素

青瓷能夠僅憑顏色而脫穎而出成為一種藝術，離不開皇帝的喜好、文人的推崇。清朝藍浦曾在《景德鎮陶錄》一書中總結道：“自古陶重青品?！彼纬翘沾擅缹W的劃時代時期，美學追求的是“意境”。龍泉青瓷的美，是“如蔚藍落日之天，遠山晚翠；湛碧平湖之水，淺草初春”，是“青如玉、明如鏡、薄如紙、聲如磬”。它契合了中國文人對美的追求：含蓄、內斂、優雅、深沉。它靜默成景，卻又意境深遠。[1]

兩宋時期有近300年的歷史，可以說政局相對穩定。雖然北方有金國和遼國的不斷侵擾，但兩宋間總體來說政局相對穩定，有一個安定的政治格局。這就使得兩宋時期的人民可以安居樂業，有充足的時間和安定的社會作為生產因素。再加上兩宋時期主要采取重文抑武的政策，因此文人得到提倡。首先，文人主要熱衷于文化藝術的傾向，因此使得青瓷藝術得到迅速的發展。因為文人墨客喜好青瓷藝術，用其裝點書房和茶坊，以及用來做筆墨紙硯的文房。第二大因素就是兩宋時期經濟高度發展。可以說在當時宋朝是全球的經濟中心，兩宋時期所產的總值相當于全球的2/3之多，可以說宋朝有充沛的物資[2]。繁榮活躍的市場為青瓷的生產提供了廣袤的空間。經濟基礎決定上層建筑，上層建筑反作用于經濟基礎經濟。經濟基礎的壯大，為青瓷的燒造提供了充足的物質保障和市場保障以及人才保障，這三者的結合，為宋朝青瓷藝術的發展提供了極大的可能性。第三大因素就是文化因素。因為兩宋時期采取重文輕武的政策，因此文人墨客得到極大的重用，文人墨客就在書法、繪畫以及陶瓷把玩方面來表現自己的文學情操以及文學修養，因此大量收藏以及購買青瓷來裝點家飾[3]，比如文人墨客所用到的筆、墨、紙硯都有很大部分是用陶瓷燒制而成。當文人墨客介入青瓷藝術燒制之后，使得青瓷藝術得到突飛猛進的發展，尤其是在藝術與雅致結合的方面得到了飛速的發展，因為文人墨客的文學修養，對器皿有極高的要求，使燒制藝術以及制瓷藝術都得到很大的提升，這就為青瓷藝術的燒制提供了人才和技術的指點。[4]

1.2 人才因素

隨著政權的南移，大量的北方人口南遷，一方面北方優秀的制瓷工匠來到南方，他們先進的制瓷技術也帶到南方，同時也帶來了大量的消費人群，且不少人都是高檔瓷器的消費者，這從客觀上促進了南方窯口的發展，當然也包括龍泉窯。

兩宋期間，隨著宋朝政權的南移，曾經的五大名窯在戰爭中都不斷停燒，比如河北的定窯、河南的汝窯和鈞窯在經過幾次的戰爭之后，這三大窯口都相對停燒，因此窯工們大量南遷，把先進的制瓷工藝帶到了浙江[5]。使得浙江頓時涌入了大量的陶瓷制作匠人，這就是人才，因為他們帶來了優秀的制瓷工藝以及高端的燒制工藝，這為龍泉青瓷的燒制藝術奠定了龐大的人才基礎。再加上北方人口的南遷，也讓大部分北方的達官貴人遷入南方，也就為青瓷的消費提供了市場，壯大了消費群體。再加上兩宋時期文人墨客為了在文學藝術上有更大的造詣，會不定時地定制青瓷，因此，在定制過程中就會提出自己的要求和喜好，這樣就對青瓷的燒制藝術提供了指導性的作用。因為文人墨客有極高的文化修養與藝術鑒賞能力，他們的指點為青瓷的雅致美有了很好的文學和藝術上的指導，這對青瓷的雅致美的特點的延伸和特點的突出，起到了很好的指導作用。[6]

1.3 青釉對青瓷雅致美的作用

青瓷主要是采用青釉燒制，在兩宋時期主要采用的是青白釉。青白釉能夠使經過浮雕的坯體而產生顏色的變化。到了近當代以后，青瓷得到迅速的發展，尤其景德鎮青瓷和龍泉青瓷，這兩地的青瓷各具特點，不相伯仲。陶瓷雕刻藝術，最佳的上釉就是上青釉。在當代青瓷藝術創作中，最好的釉則是影青釉，因為影青瓷通過施影青釉后燒制出的顏色是天青色，藍中帶綠、青中帶藍，且隨著雕刻深淺的變化、積釉深淺的效果，雕刻畫面產生釉水深淺、濃淡的過渡變化，非常的漂亮，使得整個畫面若隱若現，變化莫測[7]。用這青色的色澤就已經具有非常雅致的效果，這也是文人墨客非常喜好的顏色。青色素雅圓潤的特點讓人心情平靜舒適，是家居裝飾的最佳色澤搭配。

2 青瓷藝術的人文精神

兩宋之后，各種藝術都一改隋唐時期大紅大紫、大艷大麗的效果，而趨向于素雅清淡。比如在書畫藝術上，隋唐時期主要采用大紅大綠以及大艷的青綠色為主，因為唐朝剛剛國力鼎盛，外族人非常多，因此形成了各個民族的人民，對色澤喜好也不盡相同。而時至兩宋時期，就從文人書畫可以看得出，這一時期的娟本藝術非常的完善，雖然也有少量的民間藝術，比如清明上河圖較為繁瑣復雜，但也是以單色調為主，而到了后期文人墨客興起之后，水墨畫開始出現，他們更符合文人的特點，也被稱為“文人畫”[8]。文人墨客的這一情懷也逐漸引向于陶瓷藝術的審美愛好。因此，在青瓷燒制藝術的消費市場，開始有了文人墨客的群體。在文人墨客定制陶瓷過程中更多地將自己的藝術修為和文學修養賦予青瓷藝術之中，這就使得青瓷藝術擁有了文人墨客的人文精神和情懷在其中，這一時期的青瓷藝術更加的淡雅，更加地符合文人氣質。兩宋時期，隨著政治、經濟和文化的高度發展，兩宋的社會有著充沛的經濟基礎和安定的社會局面，這就為文人墨客提供了寶貴的創作空間和充足的創作經費。他們不但在國畫藝術和書法藝術上有較高的造詣，而且在青瓷燒制的過程中也對工匠們起到了很大的指點作用，因為他們需要定制自己的青瓷藝術，所以就會對其進行指點。[9]這就使文人墨客的精神寄托有了另一種物質，那就是將自己的人文精神寄托于青瓷之上，因為青瓷又是溫潤雅致的，正符合文人墨客的文學修為和精神追求，兩者有相得益彰的謀合。[10]

3 總結

青瓷的藝術美是含蓄的，隱約的，通過它的色澤和雕刻圖案線條的轉變，可以看得出這種含蓄隱約的美，正符合我華夏民族文人墨客的人文氣質和人文修養。因此，青瓷在經歷千年之后的當代仍然具有極大的市場和極大的藝術價值，也讓眾多的青瓷愛好者對其筆耕不輟、刀耕不輟。一代一代的青瓷藝術家為青瓷的發展不斷地師古創新，不斷地注入新鮮的血液，相信我國的青瓷藝術在眾多藝術家的努力中能得到不斷的發展，推陳出新。