中小學民族音樂教學中有效實施美育

唐羽（遼寧省大連高新技術產業園區凌水小學 116085）

學校音樂教育教學并非是要培養專業的音樂人才，而是要依據新課程標準，以核心素養為指向，通過普及性的音樂教學對學生有效實施美育，讓學生對相關的民族音樂文化有了解、有感受，進而產生興趣，提高素養。通過有效的策略，引導學生在欣賞、表現、創造、聯系等藝術實踐中豐富對民族音樂的審美體驗，在音樂中喚醒內心深處的情感，獲得感動，在理解和感悟中領會中華民族藝術的精髓，增強民族自信心與自豪感，由此達成美育，實現德育。

一、優化內容，形成民族音樂學習體系

1.梳理匯總教材中的民族音樂內容

教材是學校教學活動的基礎。陶行知先生說過，“咱們要活的書，不要死的書；要真的書，不要假的書；要動的書，不要靜的書；要用的書，不要讀的書。總起來說，咱們要以生活為中心的教學做指導，不要以文字為中心的教科書”。縱觀義務教育階段音樂教材內容，各年段均選配了我國各民族優秀、經典的音樂作品，這些民族音樂作品的音響美、意境美、形式美等本身就有對學生進行美育的絕佳優勢。課題組成員分工梳理匯總各年段音樂教材中呈現的民族音樂教學內容，包括民族歌曲、民族歌舞音樂、民族器樂曲、傳統戲曲等，合理拓展納入相關優秀民族音樂文化內容，挖掘民族音樂教學中的美育內容。

民族音樂蘊含濃厚的內涵美，不同民族的音樂擁有不同的文化根基，富有不同的藝術特色。民族音樂藝術表現形式多元，種類多樣。學生從《哪吒再生》與《金蛇狂舞》中欣賞民族器樂合奏的音響美；從學唱《侗家兒童多快樂》、欣賞《小山羊》以及拓展賞析中體會侗族地區這種音律結構、演唱方式、演唱場合等與一般民間歌曲不同的獨特藝術形式美……無論是豐富多彩的音響效果，優美典雅的音樂形式，還是淳樸自然的音樂格調，都有著濃厚的地域特色，并以其獨特的審美文化韻味帶給學生美好的心靈感受。

2.開發音樂校本課程，助推核心素養提升

《關于全面加強和改進新時代學校美育工作的意見》提出，“義務教育階段注重激發學生藝術興趣和創新意識，培養學生健康向上的審美趣味、審美格調，幫助學生掌握1至2項藝術特長”。音樂課程標準指出，“教學中應注意培養學生自信的演唱、演奏能力、綜合性藝術表演能力”。

以上述文件精神為依托，我校根據實際情況，基于美育思想，開發了民樂校本課程，根據學生興趣選學樂器，將民族器樂之美時刻融入教學、排練、展演實踐中，創造良好的民族音樂的美育環境。課題組成員發揮個人專長，依據校情、學情，開設了戲曲、鼓樂、陶笛、口風琴、民族舞蹈等校本課程。課題組完善開發音樂學科校本課程教材，選編納入優秀經典的民族音樂內容，探索設計校本課教學結構。國家課程與校本課程相補充，豐富學生的藝術體驗，助推學生音樂綜合素養的提高。

二、優化模式，搭建有效實施美育路徑

1.創設情境，激發情感體驗

為激發學生對民族音樂產生興趣，教師要合理、恰當地創設情境，促進學生以更好的狀態參與實踐、豐富體驗，從而達到音樂教育“以美感人、以美育人”的目的。

立足音樂教學內容創設情境，將音樂審美寓于其中。小學一年級唱歌曲目《草原就是我的家》是一首內蒙古短調民歌。開課時，教師帶領學生隨音樂以“騎馬”律動進入教室，利用多媒體創設遼闊美麗的草原音畫情境，使學生在愉悅的情感交融中了解蒙古族的風土人情，感受到歌詞描繪的美好意境；通過聯系草原生活——騎馬、擠奶、雄鷹展翅等，學習蒙古族舞蹈基本動作；通過“甩鞭子”活動引導學生發現旋律變化，解決歌唱難點；引導學生探索音響之美，選擇雙響筒、串鈴等模仿馬蹄聲、加油聲創設草原賽馬的情境。學生在“草原生活”情境中感受蒙古族音樂風格以及蒙古族兒童對家鄉、對草原的熱愛之情，加深對蒙古族多元文化的了解。

2.問題牽動，引導主動學習

民族音樂美育貫穿于學生主動質疑思考學習的過程中，問題化教學的運用有助于發展學生學習的主動性。教師要保護學生對民族音樂的求知欲，鼓勵學生敢于質疑，學會帶著問題去學習。學生的問題往往是多層次、多角度的開放性的問題。這些問題有的被認為精準有價值，也有的被看作簡單不值一提，但換位思考，正是因為學生對于民族音樂文化的學習起點不同，認知程度不同，他們提出的問題才會這樣“五花八門”。

課題組成員分別執教一堂具有典型民族風格特點的歌曲教學新授課。在教學中，教師大膽運用了有效的提問策略：借助學生提出的問題，通過體驗和感悟，自主獲得解決問題的方法。學生在“感受—鑒賞—提問—質疑—探究—表現—創造”的循環式上升的學習過程中，不斷發現問題、解決問題，從而獲取音樂知識體驗成功的快樂；利用教師、民族音樂作品與學生的三維對話，充分挖掘學生在音樂藝術方面的優勢潛能。

3.豐富實踐，引導參與體驗

音樂課程標準提出“重視藝術體驗”的課程理念，強調藝術課程的實踐導向，使學生在以藝術體驗為核心的多樣化實踐中，提高藝術素養和創造能力。

《阿細跳月》是三年級教材中的一首根據彝族傳統舞蹈“阿細跳月”的音樂改編的同名民樂合奏曲。樂曲吸取了傳統“跳月”的民族音調，主題旋律多次在演奏樂器、力度、速度、調式等方面變化再現，描繪了月夜下盡情歡樂舞蹈的熾熱場面。樂曲的節拍為四五拍，這種節拍與“跳月”的舞蹈動作緊密結合。對于三年級學生來說，教師不需要過多地向他們介紹音樂知識。重點應該是引導學生參與豐富的實踐活動，在親身體驗中感受音樂，豐富和發展審美情趣。

本節課的教學策略運用包括：

（1）創設情境：采用律動的方式帶領學生聆聽感受音樂的旋律美和意境美。

（2）激情導入：交流“跳月”傳說過渡到本課內容《阿細跳月》。

（3）立美實踐：采用聆聽、聲勢律動、模唱、畫旋律線、填詞演唱、模擬演奏等步驟由淺入深地引導學生帶著問題有目的地聽賞、體驗。通過對比感受主題音樂的變化喚醒學生的內心感受，在實踐中有效實施美育。

（4）審美提高：鼓勵學生聽一聽、唱一唱、想一想、試一試、做一做、練一練，啟發他們自主進行簡單的動作編創與表現，使用打擊樂器配合敲節奏，這樣的琴聲、歌聲、器樂聲幾種聲響重新組合，創造出了一種美妙的合奏效果。

基于教材、校本課程與豐富的音樂實踐活動，學生開闊眼界，在審美感知中加深對民族音樂的熟悉度，在藝術表現和創意實踐的體驗過程中深化理解民族音樂文化的情感內涵，從而增強民族自豪感與自信心。