書畫養(yǎng)生有三氣

□李毅峰

《黃海松石圖》 清·弘仁

古代文人對書畫藝術(shù)的欣賞，不僅是為了滿足學(xué)習(xí)與審美的需要，從更大的意義上說已被納入養(yǎng)生之道。而如何通過書畫達(dá)到養(yǎng)生的目的，就需要注意“三氣”的使用。

一、靜氣

古人講，“畫貴有靜氣”。無論是表現(xiàn)自然的山水花鳥，還是高士民俗的人物畫，都要傳達(dá)出大自然中的靜氣。大凡得享高壽的書畫家，他們的作品總能夠透出一種舒緩清逸的祥和之氣，行筆用墨不急不躁，自在從容。明代董其昌在《畫禪室隨筆》中說：“黃大癡九十而貌如童顏，米友仁八十余神明不衰，無疾而逝，蓋畫中煙云供養(yǎng)也。”

以明清畫壇為例，王時敏享年八十八歲，四王享年排名最末的王原祁也有七十三歲。明代畫家沈周和文征明二人皆長壽，文征明更壽至九十。他們的山水畫作品大氣磅礴、用筆沉穩(wěn)、氣脈貫通，墨色靈動自然，觀者仿佛能夠感知畫面那種恬淡怡然的平和心境。

中國人注重養(yǎng)生，養(yǎng)生的第一要旨就是“養(yǎng)心”。“養(yǎng)心”的第一要旨即“習(xí)靜”，書畫藝術(shù)可以說是“習(xí)靜”的最佳選擇。提筆在手，凝神靜氣；心無旁騖，所思所想只有畫中的青山綠水、鳥語花香，沒有世間的紛繁俗慮、名聞利養(yǎng)，此時此刻一顆心如同被甘露滌蕩，纖塵不染。心靜，氣靜，畫亦靜。一筆一墨，從從容容，這樣的心態(tài)堪稱養(yǎng)生的最佳境界。

二、合氣

中國武術(shù)，無論“內(nèi)家”與“外家”都講究“合”字。動作間架要求“肩與胯合，肘與膝合，手與足合”，即“外三合”；而著重意念與氣息的“內(nèi)三合”則是“心與意合，意與氣合，氣與力合”。此“六合”理論對于書畫及書畫養(yǎng)生都具有積極意義。

創(chuàng)作書畫同于習(xí)練武術(shù)，其身姿、臂勢、腕力、指法，都與運(yùn)筆、運(yùn)墨內(nèi)外合一。不僅要心與意合、意與氣合、氣與力合，還要身與意合、意與筆合、身與力合、筆與氣合。

面對一張素紙，潛心靜思，經(jīng)營運(yùn)籌構(gòu)圖與筆墨，這就是古代書畫家所說的“意在筆先”。創(chuàng)作之時，氣息的運(yùn)用非常關(guān)鍵。吳昌碩自言“畫氣不畫形”，是指在作品中要表現(xiàn)出所表述對象的內(nèi)在氣質(zhì)與精神。其實(shí)，創(chuàng)作者自身氣息的調(diào)整也同樣重要。“意”“氣”“力”三者相合，看似有意無意，長此以往，定會從中得益。

三、順氣

書畫家，尤其是中老年書畫愛好者們，有的受過“童子功”訓(xùn)練，有的是“半路出家”。不管如何，其目的無非是想表現(xiàn)自然萬物，充實(shí)生活，陶冶性靈。所以，作品的好與壞并非關(guān)鍵，關(guān)鍵是要從中得到樂趣，得到大自然之氣。有了“氣”，作品就有了生命和情性。學(xué)習(xí)書畫，首先要摒除的就是名利之心與攀比之想。只要把自己創(chuàng)作的作品賦予生命，就會發(fā)現(xiàn)每一幅作品都有長處，都有它影響外物及他人的作用，作者會從這樣的創(chuàng)作中得到滿足與愉悅。而這種發(fā)自內(nèi)心的喜悅之情才是創(chuàng)作的最終目的，因?yàn)樗苁股眢w舒暢順氣，在“經(jīng)營位置”“傳移模寫”中，在處理畫面矛盾的同時，也化解了自身的障礙，令身心和諧。

《元?dú)饬芾煺溪q濕》 李毅峰

心性淡泊，修心為主。注重內(nèi)養(yǎng)修為，外蒙自然之氣，而對書畫家之言可謂動靜兼顧、內(nèi)外兼修，得以長壽便是情理之中了。