工筆花鳥畫中線的應(yīng)用

于占江

摘 要：工筆花鳥畫作為中國傳統(tǒng)繪畫流派中的重要代表，主要利用線條這一基本要素展示造型藝術(shù)，凸顯中華民族特有的審美風格及特色，且伴隨時代發(fā)展其創(chuàng)作語言呈現(xiàn)出鮮明的時代氣息，對于當代藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生深遠影響。通過梳理唐代以前、唐宋及元明清時期工筆花鳥畫中線條語言的發(fā)展歷程，針對線描、皴法兩種線條表現(xiàn)形式與創(chuàng)作技法進行具體分析，并圍繞分類展示線條語言、弱化線條“書寫性”特征、運用多元繪畫技法元素三個層面，探討線條語言在當代工筆花鳥畫創(chuàng)作中的具體應(yīng)用要點。

關(guān)鍵詞：工筆花鳥畫;線條語言;表現(xiàn)形式;技法應(yīng)用;當代工筆花鳥畫

中國繪畫歷史以對線條的運用為開端，在原始巖畫、甲骨文、銘文、帛畫等藝術(shù)作品中均淋漓盡致展示出線的運用。回顧我國古代畫論研究領(lǐng)域，以晉代顧愷之、南朝謝赫為代表的畫家、理論家先后針對繪畫創(chuàng)作技法展開一系列研究，并對線的意義及使用提出明確要求，為當代繪畫創(chuàng)作提供重要指導(dǎo)。通過研究工筆花鳥畫中線的發(fā)展歷程、表現(xiàn)形式及其創(chuàng)作技法，提煉出其中蘊含的語言藝術(shù)和應(yīng)用要點，對于當代工筆花鳥畫及其他藝術(shù)創(chuàng)作具有重要借鑒意義。

一、線條語言的發(fā)展歷程

（一）唐代以前：拙樸單純

我國工筆花鳥畫最早可追溯至原始時期，線條作為最基礎(chǔ)的造型手段被廣泛應(yīng)用于早期繪畫創(chuàng)作中，因種族、地域及文化差異形成多種風格，并且在發(fā)展、演進的過程中得以不斷充實、豐富[1]。唐代以前工筆花鳥畫中線條的發(fā)展大體包含以下四個時期。

1.殷商時期

原始先民利用尖銳石塊在峭壁上刻畫出自然中的花草樹木、同胞的日常活動及其種族圖騰，此時的線條具有生澀、古樸、笨拙等特征。運用大量粗細、長短、輕重各異的線條描摹出具體對象的真實樣態(tài)，呈現(xiàn)出寫實主義特色，如仰韶文化遺址出土的《鸛魚石斧圖》中便運用簡單的直線、弧線等流暢的線條，蘊含著原始先民意識覺醒及其圖騰崇拜心理。但線條主要起到裝飾作用，并不具備藝術(shù)欣賞與審美價值。

2.殷商時期

殷商時期青銅禮器成為華夏文明的重要象征之一，在此時期線條由古樸稚拙逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)榇肢E奔放。在端莊大方的青銅器表面刻有銀鉤鐵畫的銘文，組成紋樣的線條往往刻畫出貴族狩獵、宴飲、戰(zhàn)爭等大型場景，線條外觀輪廓方正硬朗，轉(zhuǎn)折之處流暢順達，呈現(xiàn)出簡樸莊重的意味。以商代青銅器花鳥紋樣為例，在此時期花、鳥等物象經(jīng)由抽象處理形成上下翻飛、極富躍動感的線條，但受制于生產(chǎn)力和社會文明發(fā)展水平，此類紋飾中運用的線條仍局限于以裝飾性、刻畫圖騰為主，具有功利性特點[2]。

3.戰(zhàn)國秦漢

戰(zhàn)國時期花鳥畫中線條呈現(xiàn)出纖細、狀若“游絲”的特點，如戰(zhàn)國帛畫《人物御龍圖》以絲帛為創(chuàng)作載體，運用線條白描出整體人物及畫面構(gòu)型，運用變形手段賦予畫面多元形態(tài)特征，標志著在此時期我國繪畫水平呈現(xiàn)出一個質(zhì)的飛躍。秦漢時期大一統(tǒng)國家格局與儒道文化的發(fā)展，使得花鳥畫呈現(xiàn)出明顯的寫實主義傾向，在此時期花鳥畫創(chuàng)作在線條的使用上趨近于稚拙粗放、波動變化。如咸陽三號宮殿建筑遺址出土的秦朝壁畫車馬圖、陜西綏德漢代墓門橫額畫像圖的線條便呈現(xiàn)出鮮明的速度感、變化感，傳達出氣勢恢宏、博大雄壯的用線風格[3]。

4.魏晉南北朝

魏晉南北朝時期國家由大一統(tǒng)走向分裂，但政權(quán)的更迭反而加速藝術(shù)文化的發(fā)展。在此時期，花鳥畫中線條的運用呈現(xiàn)出勻稱工整、清俊挺拔的特點，以東晉顧愷之為代表的畫家在藝術(shù)作品中描摹出其獨有的文人氣節(jié)與風骨，標志著工筆花鳥畫中線條的應(yīng)用開始呈現(xiàn)出質(zhì)的變化。

（二）唐宋時期：日臻完美

唐代張彥遠在《歷代名畫記》中首次正式確立“花鳥”這一畫科用語，使花鳥畫徹底擺脫原本依附于人物畫、山水畫的附屬地位。在此時期繪畫創(chuàng)作中線條的應(yīng)用呈現(xiàn)出絢爛多變、高度寫實、形色俱麗的特征，在線條刻畫上主張關(guān)注細節(jié)，諸如阿斯塔納唐墓葬花鳥屏風等作品中便運用點染、皴擦等多種創(chuàng)作技法進行繪畫表達，呈現(xiàn)出畫家高超的寫實技巧[4]。進入兩宋時期后，工筆花鳥畫中線條日漸突出“游絲”描摹的用工細筆法，運用細筆以剛?cè)岵奶卣鬟M行飛禽走獸、昆蟲等動物形象輪廓的勾勒，加之院體畫、文人畫間的分庭抗禮塑造中國古代工筆花鳥畫兩種迥異的風格特征，傳達出形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)表達特征。

（三）元明清時期：繼承創(chuàng)新

元代文人畫引領(lǐng)藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域的主流，工筆花鳥畫逐漸式微，畫家開始倡導(dǎo)“以書入畫”的創(chuàng)作理念，注重借鑒書法中的線條運用形式進行繪畫創(chuàng)作表達，使線條由原有方圓、粗細變化開始融入干、濕、燥、潤等獨特意蘊。此時期的工筆花鳥畫具有程式化特征，缺乏創(chuàng)新理論，其后在錢選、黃筌、王淵等畫家的守正創(chuàng)新之下工筆花鳥被賦予畫風上的轉(zhuǎn)變，筆法更加簡潔明練，線條更加靈動灑脫，脫離原有工整嚴刻的局限性，實現(xiàn)了創(chuàng)新發(fā)展[5]。明清時期寫意之風盛行，“十八描”技法的誕生標志著工筆畫中線條的運用到達巔峰，對于后世工筆畫中線條藝術(shù)的應(yīng)用帶來深遠影響。此時期邊文進、陳洪綬等畫家在其作品中重視法度、形神的刻畫，同時融匯寫意技法使線條的運用更具活潑靈動、鮮活自由之感，融入畫家獨有的生命力及其對于文學(xué)、藝術(shù)以及哲學(xué)的深思，為當代工筆畫創(chuàng)作提供重要引領(lǐng)價值。

二、線條的表現(xiàn)形式和技法應(yīng)用

（一）表現(xiàn)形式

1.線描

線描技法的代表即由明朝汪珂玉、鄒德中等人總結(jié)的“十八描”，該技法最早誕生時間與創(chuàng)作者已不可考，但其中蘊含的部分畫法名稱可見于唐代書籍中，至明代方有人開始歸納總結(jié)，形成基本程式。“十八描”最初被應(yīng)用于描繪人物畫中的衣褶，其后被沿用至工筆花鳥畫中，主張運用“骨法”描繪出物象，綜合運用“行云流水描”“釘頭鼠尾描”等多種門類進行線描。時人將勾描方法總結(jié)劃分為三種類型：其一是顧愷之創(chuàng)作的“游絲描”，該描法在用筆上講求緊致連綿、線型如一，較少涉及變化，營造一種古樸、柔韌、精深、循環(huán)、縹緲的質(zhì)感，典型代表為“鐵線描”“行云流水描”等;其二是吳道子創(chuàng)造的“蘭葉描”，該描法在用筆上重點強調(diào)提、按動作，在線條起筆后的中段著力，傳達出靈動、順暢、瀟灑、起伏的藝術(shù)效果，典型代表為“棗核描”“竹葉描”等;其三是張僧繇創(chuàng)造的“減筆描”，該描法在繪畫創(chuàng)作上重視用筆的起、落和轉(zhuǎn)折之處，多將重力投放在線條的首或尾兩端，側(cè)重于勾勒由線條向平面的延展過程，因此線形起伏較為頻繁，可呈現(xiàn)出時而缺落、粗細多變的筆觸特征，典型代表為“釘頭鼠尾描”“枯柴描”等。

2.皴法

皴法是一種相對復(fù)雜的線條結(jié)構(gòu)，以線為骨干，借鑒書法的創(chuàng)作特征，使線條在筆鋒、下筆力度上呈現(xiàn)出細節(jié)變化，呈現(xiàn)出筆力多變、富于肌理變化的藝術(shù)創(chuàng)作特點。皴法在工筆花鳥畫中的應(yīng)用可體現(xiàn)為荷葉、卷云、牛毛、鬼面等多種類型皴法，在用筆特征上呈現(xiàn)出回旋、拖拉、拖動等特征，并與面類、點法相結(jié)合，呈現(xiàn)出山石、樹木、花草等自然景觀的陰陽、向背、凹凸等質(zhì)感。描法向皴法的過渡標志著中國古代工筆花鳥畫中線條由稚嫩走向成熟。

（二）技法應(yīng)用

1.“骨法用筆”

骨法作為“六法”的關(guān)鍵組成部分，其表現(xiàn)形式主要體現(xiàn)在用筆上，通過用筆呈現(xiàn)出刻畫對象的生動氣韻。其具體分型體現(xiàn)為以下兩個方面：一方面表示為骨架結(jié)構(gòu)，顧愷之首次將“骨”的概念應(yīng)用于繪畫創(chuàng)作及其理論研究環(huán)節(jié)，要求在刻畫人物的過程中突出其風骨與內(nèi)核，用于傳達出人物的精神狀態(tài)，達到“以形寫神”的目的。其后謝赫對骨法的研究作出進一步延伸，他主張將骨法引入工筆花鳥畫的創(chuàng)作環(huán)節(jié)，重點貼近物象內(nèi)部的骨架結(jié)構(gòu)進行細致刻畫，勾勒出花、鳥等物象骨架線條。另一方面表示為“骨”與美的融合，講求在用筆過程中重視線條的藝術(shù)表達效果，借鑒書法中運筆的間架結(jié)構(gòu)與筆的運勢，側(cè)重于在外觀層面解讀花鳥等物象的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，用于支撐起外部的枝葉，由此誕生諸如“如錐畫沙”“如折釵股”等筆法，使線條通過架構(gòu)骨骼凸顯“氣”，傳達畫家剛正不阿的氣節(jié)與樂觀豁達的品質(zhì)，也成為工筆花鳥畫中線條應(yīng)用的重要法則。

2.“應(yīng)物象形”

“物象”是藝術(shù)形象的概括表達，在用線造型環(huán)節(jié)需明確以下兩項要點：其一是注重刻畫出線條與形體的關(guān)系，中國工筆花鳥畫中線條這一造型手法與西方繪畫中的素描手法相類似，但其區(qū)別在于細節(jié)刻畫、黑白影調(diào)對比相對較弱，側(cè)重于運用線條傳達出形體的美感，因此可在形狀設(shè)計上略微夸張、變形，融入創(chuàng)作者的主觀情感元素。在處理線條與形體的關(guān)系時，主要需將花鳥物象的結(jié)構(gòu)關(guān)系轉(zhuǎn)化為體面關(guān)系，在具體刻畫時注意局部、整體間的內(nèi)在關(guān)聯(lián)，呈現(xiàn)出主次分明、對比明晰的特征，實現(xiàn)由具體到抽象，再到具體的完整繪畫創(chuàng)作過程。其二是線條與質(zhì)量、空間的關(guān)聯(lián)性，主張運用“肌理制作”“近實遠虛”“遠實近虛”等手法進行線條的表達。

三、線條語言在當代工筆花鳥畫創(chuàng)作中的應(yīng)用

（一）分類展示線條語言

當代工筆花鳥畫在創(chuàng)作技法、線條語言上應(yīng)呈現(xiàn)出鮮明的時代特征，具體可圍繞以下三個方面進行線條的展示和運用。

首先是采用傳統(tǒng)型線條創(chuàng)作技法，借鑒古典繪畫中的院體畫創(chuàng)作特征，在用線上講求整體工整細致，細節(jié)處富于形態(tài)變化，在保證整體畫面平面造型的基礎(chǔ)上，重點運用線條延伸出物象的結(jié)構(gòu)，增強形體的體量感，并融入時代審美特征進行繪畫作品的創(chuàng)新。如江宏偉的《雙鷺》、姚大伍的《春林日暮倦鳥啼》、喻慧的《掠影》等作品便生動體現(xiàn)出古典與現(xiàn)代審美要素的巧妙交融。

其次是采用中西結(jié)合的線條創(chuàng)作技法，借鑒西方解剖學(xué)等科學(xué)原理進行工筆花鳥畫的寫生式創(chuàng)作，在物象刻畫上側(cè)重于表現(xiàn)體、面，弱化線條的使用。如鄒傳安的《古胄凌煙月上時》、金鴻均的《石壁榕根》等作品中便借鑒了西方油畫、日本畫等畫種的表現(xiàn)手法，運用礦物色、箔類材料進行畫面色彩、材質(zhì)的創(chuàng)新，并融入噴灑、打磨等手法呈現(xiàn)出畫面獨特的肌理效果，為工筆花鳥畫寫生風格的發(fā)展打下良好基礎(chǔ)。

最后是裝飾構(gòu)成型線條創(chuàng)作技法，同樣受西方藝術(shù)創(chuàng)作思想的沖擊，但此處在線條用途上傾向于由造型過渡至裝飾功能層面，依托藝術(shù)風格的變化使作品富有直觀視覺維度上的沖擊色彩，為當代建筑裝飾等領(lǐng)域提供重要實用價值。在此過程中，運用線條側(cè)重于勾勒出形與形的關(guān)系，凸顯出大小及空間比例特征，但在整體作品構(gòu)型上呈現(xiàn)出和諧統(tǒng)一的質(zhì)感，由此實現(xiàn)工筆花鳥畫由藝術(shù)欣賞向?qū)嵱霉δ苤髁x的過渡。

（二）線條“書寫性”漸趨弱化

當代藝術(shù)思潮的發(fā)展在推動工筆花鳥畫不斷傳承、創(chuàng)新的同時，也對原有線條屬性、功能造成一定沖擊，工筆畫開始由以往單純藝術(shù)審美領(lǐng)域向?qū)嵱弥髁x過渡、傾斜。受時代文化特色影響，當代都市生活背景使人們在情感、思維、生活方式上呈現(xiàn)出深刻變革，而工筆花鳥畫因題材、描繪對象受限，導(dǎo)致畫家往往難以運用簡單的單線平涂等創(chuàng)作手法激發(fā)受眾普遍的審美心理，其語言上的貧乏性開始逐漸暴露出來，使線條原有的“書寫性”特征被逐漸弱化。為了解決上述問題，當代創(chuàng)作者應(yīng)堅持在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上博采眾長，借鑒西方繪畫在色彩、材質(zhì)上的多變性特征進行創(chuàng)新，更好地推動當代工筆花鳥畫的發(fā)展。

（三）多元化技法元素的應(yīng)用

為突破工筆花鳥畫的時代發(fā)展困境，當代繪畫創(chuàng)作者可從繪畫工具、材料等層面入手進行協(xié)同創(chuàng)新，借鑒天然礦物、高溫結(jié)晶顏色進行色彩變式，引入金箔、布藝等材料進行材質(zhì)創(chuàng)新，并引入西方繪畫中運用的水粉、水彩、丙烯等顏料進行工筆花鳥畫創(chuàng)作。例如唐秀玲在其作品《金沙灘》中保留大量線描的傳統(tǒng)工藝技法，但同時創(chuàng)新使用礦物顏料與箔材料進行畫面創(chuàng)作，使得整體畫面的色彩更加明亮、璀璨，依托中西結(jié)合的創(chuàng)作技法變式傳達出畫面更加獨特的質(zhì)感和肌理效果，引領(lǐng)工筆花鳥畫創(chuàng)作與研究領(lǐng)域的新潮流，更好地在對立中探索創(chuàng)新理路。

四、結(jié)語

總體來看，線是工筆花鳥畫中的重要表現(xiàn)語言，根據(jù)線條語言的發(fā)展演進歷史梳理出其中的主要表現(xiàn)形式與創(chuàng)作技法，能夠為當代工筆花鳥畫創(chuàng)作提供良好示范作用。在此基礎(chǔ)上，未來在工筆畫創(chuàng)作中應(yīng)兼顧造型藝術(shù)與審美內(nèi)涵的表達，探索寫實與寫意、狀物與表意之間的平衡點，并融入個體對于傳統(tǒng)藝術(shù)文化的理解及體悟，捕捉線條語言的發(fā)展規(guī)律，進一步豐富創(chuàng)作實踐環(huán)節(jié)的審美表達效果，更好地展示出工筆花鳥畫創(chuàng)作的時代特色。

參考文獻：

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[5]羅勁芝.詩畫意境：淺談工筆花鳥畫在當代繪畫語境中的詩意體現(xiàn)[D].重慶：四川美術(shù)學(xué)院，2019.

作者單位：

乳山市文化和旅游公共服務(wù)中心