廣播電視藝術創新型人才培養模式的探索

馬騁宇

（四川傳媒學院有聲語言藝術學院，四川 成都 611745）

藝術是建立在持續創新的基礎上的，而藝術創作不僅是需要創新思維、獨辟蹊徑的思路，更為關鍵的是要具備扎實的基本功，并且了解大眾的審美需求。基于此，學校在組織廣播電視藝術創新人才培養工作的過程中，應從目標定位、課程體系建設、活動組織三方面入手，展開系統化的培養，以滿足新時代環境下廣播電視藝術行業對專業人才的現實需求。

1 從實際出發，定位培養目標

學校在確定廣播電視藝術創新型人才培養模式的過程中，首先要從實際出發，深入研究國家對廣播電視行業頒布的政策以及行業發展方向，走進行業中通過訪問業內人員的方式了解廣播電視行業的發展趨勢。調查相關資料，了解近十年廣播電視行業的變動特征。最后學校要對獲取到的信息展開全方位分析，進而總結出廣播電視行業當前以及未來對行業人才的能力與素質要求。與此同時，該專業建設具有前瞻性特點，專業培養有數字視音頻技術、多媒體技術、計算機網絡等專業知識，具備滿足數字影視制作、信息產業、廣播電視等領域工作的實踐能力的人才。但是該人才培養目標的設定并不是對原有人才培養方案的全盤否定，而是立足于市場需求、順應行業發展與時代發展需求，找準人才培養目標的定位。

2 立足系統化，完善專業教學體系

從學校的角度而言，培養廣播電視藝術創新人才的目標是明確的，在這里學校還可以根據學校定位，打造具有自身特色的教學體系。學校的培養方案應始終秉持厚基礎、重應用、強能力的基本原則，將培養具備社會責任感、專業扎實、實踐能力強、具備創新意識與能力、能夠適應廣播電視領域工作的復合型人才作為教學最終目標，突出專業特色，其中“特色”是要體現在課程設置與教學方式中的[1]。教師在實際教學階段應重點強化通識教育與基礎理論教育，將教學重點放在實踐與創新兩個方面，逐步對課程體系進行優化，為學生實現個性化發展提供助力。

2.1 課程內容融會貫通

課程一共分為了三個模塊，即公共基礎模塊、理論知識模塊、專業實踐模塊，在此基礎上繼續對課程進行類別細化，將三項課程貫穿于教育全過程中，而且整個教學應難度遞進、流程清晰、有效落實，以確保教學質量。三個課程模塊教學應做到各有側重，比如公共基礎模塊，應以政治、英語、計算機課程為主，提高學生的政治素養、英語水平、計算機基礎能力、藝術素養等；理論知識模塊則是藝術與歷史相關理論為主，致力于讓學生對廣播電視藝術專業有全面的認知，有效培養其專業基本素養；最后是專業實踐模塊，主要是以廣播電視發送技術、視音頻系統設計等課程為主，鍛煉學生的實踐能力，讓學生能夠將所學化為實際，發揮創新能力。三個模塊的課程是融會貫通的關系，都起到為培養廣播電視藝術創新型人才夯實基礎的作用。

2.2 理論教學貫穿始終

廣播電視藝術屬于人文學科，是社會實踐活動、審美意識發展的產物，能夠反映出當代的審美思潮、藝術觀念、思維方式，廣播電視藝術的表現形式非常豐富，比如廣播劇、廣播戲曲、廣播文學等，可以說這門學科是一種受眾面廣、影響力大的新型藝術形態，而且伴隨信息技術的發展，廣播電視藝術的信息量也在逐步增加，視聽藝術的手段業呈現出多樣化發展的特點。因此該學科的理論部分是以歷史理論與藝術理論為主，分為三個部分，分別為古今中外文學、繪畫與音樂文學、其他通識類藝術知識，通過系統化的教學幫助學生對文學藝術形成有深度、有廣度的認知，促使其感受藝術的魅力，調動其專業學習的積極性[2]。并且讓學生了解到藝術作品中呈現人與自然、人與社會、人與人之間的關系的藝術方式。其次是媒體類課程，廣播電視藝術的本質是大眾媒體藝術，所以需要讓學生掌握媒體傳播的有效途徑，帶領學生了解現代媒體傳播現狀，為后續的藝術創作奠定基礎。最后是影視藝術類課程，針對影視語言，對基礎理論、鑒賞與解讀等展開深入研究，促使學生的藝術專業素養得到顯著提升。

2.3 實踐教學的多樣化

首先，基礎實訓。這部分實踐在課堂內完成即可，側重于培養學生的基本能力，所以應保證實踐內容的全面性，并且循序漸進地進行。以廣播影視編導為例，在第一學年組織基礎攝影實踐；第二學年組織非線性編輯、影視技術等，鍛煉學生節目制作能力；進入到第三學年，組織節目制作實踐，讓學生在教師指導下獨立完成簡短節目的制作。總而言之就是逐步遞增難度，并且根據行業需求以及學生需求靈活設置課內實踐課程，促使學生實踐能力得到穩步增強。

其次，綜合實訓。綜合實訓環節主要應用在學年設計與畢業設計階段，學校可組建創作實訓小組，并由校內教師以及校外行業人員擔任指導教師，如此一方面能夠讓專業互通，同時也便于根據學生的興趣、知識結構合理分配創作任務，比如編劇、創意、導演、后期等。雖然最后每組只有一個作品，但是卻能讓學生精于某一項技能。因為每年都會組織學年設計創作活動，所以可以讓學生嘗試互換角色，既可以增進師生之間的互動，同時也能讓學生在這一過程中學會團隊合作，并且認識到自己的優勢與不足，并在后續的學習中針對性地做出改進，找到適合自己的、喜歡的專業發展方向。

最后，社會實踐。組織社會實踐的目的是讓學生走進社會檢驗自己的知識與技能，讓學生提前適應崗位工作。這部分實踐可以在第三學年開始，安排學生進入廣播、電視臺參與見習，了解真實的工作狀況，了解行業發展趨勢以及對于人才的要求[3]。但不論是專業實習還是畢業實習，都需要學校發揮作用，與當地的文化企業建立深度合作，實現教育的精準對接，促使學生能夠真實參與節目創作的某個環節有效鍛煉專業能力。

3 個性化培養，組織多種校園活動

專業是實現發展的基礎，而個性是學生天賦、興趣、素養的綜合體現，學校在做好專業教學的同時，還要注重培養學生的個性，深入挖掘學生潛能，拓展成長空間，促使學生更好地發揮自身能動性，如此對于培養學生的創新意識與創新能力也起到積極作用。基于此，學校應積極為學生創造條件、提供平臺，讓學生發現自我，進而實現個性化成長。

（1）組織社團活動。因為廣播電視藝術一定是要靠團隊協作才能完成的，所以應積極鼓勵學生參與到社團中，并且定期組織社團活動，讓學生自編、自導、自演宣傳片或者微電影等。（2）以項目作為驅動，激活學生對廣播電視藝術的興趣，強化其藝術創作能力。（3）組織競賽活動，利用各種節日以及校園活動期間，鼓勵學生完成活動記錄任務，并制作成完整的作品，對學生的作品進行評選，一方面是起到鼓勵創新的作用，同時也能更好地發現學生潛能，讓學生主動自覺參加藝術實踐活動，提高學生的審美意識，培養表達美與創造美的才能。（4）設置教師工作坊，學校應發揮主導作用，鼓勵專業教師自由成立廣告創意工作坊、紀錄片工作坊、微電影工作坊等，然后由學生自由參與到教師工作坊中，由教師指導學生的實際創作，這樣既讓教師的能量得到充分發揮，同時也讓學生有了更多接受專業鍛煉的機會[4]。（5）建立產學研一體化平臺。學校應與當地文化企業建立合作共同制定藝術人才培養方案，以增加方案的針對性。有目的、有計劃地將學生送到媒體一線接受鍛煉，或者邀請媒體從業人員來到學校進行專業講座、開展短期專業培訓，使學生掌握到更多行業前沿信息與發展動態。鼓勵學生在完成培訓后大膽創作藝術作品，為學生畢業后的就業積累經驗，奠定扎實基礎。

4 結束語

綜上所述，伴隨網絡傳播技術與數字化技術的發展，廣播電視藝術越來越深入到人們的日常生活中，并且客觀體現出當代的審美意識以及審美需求，也是因為如此人們對廣播電視作品的品質要求也就越來越高。基于此，為助推行業發展，學校需要積極探索廣播電視藝術創新型人才培養的新模式，確保學生具備適應崗位工作的能力與素質，能夠肩負起行業發展的重要責任。