互聯網+視域下非遺文創產品設計策略研究

辛路娟 西安財經大學行知學院

我國的非物質文化遺產記錄著華夏大地這片熱土上先人的思想與創造力，書寫了中華民族上下五千年熠熠生輝的文明發展歷程。目前，我國非物質文化遺產名錄的項目已經超過四十項，在世界非物質文化遺產中占著很大的比重。在科技和現代文明高速發展的今天，眾多非遺的制作工藝不復存在，非遺傳承人人數漸少，在互聯網+給各個行業發展帶來新業態、新形態的今天，信息技術產業與傳統行業的融合及應用成為新趨勢。打造“互聯網+非遺文創”將賦予非物質文化產品以新的生命力，掀起大眾消費非遺文創產品的新浪潮。

一、關于非遺文創產品

（一） 非遺文創產品的含義

文化遺產主要由物質文化遺產和非物質文化遺產兩部分組成。非物質文化遺產指的是將具有一定歷史性和文化性的內容以書面或口口相傳的形式保存下來，是不同的民族通過代際傳承和創新發展的傳統文化形式。非物質文化遺產與產品設計兩者之間本來是相互聯系的，非遺文創產品是根植于傳統文化且經過設計師加工設計的［1］，合理利用非遺中優秀的傳統文化，把中華民族文明史中積累的傳統工藝、民間風俗等方面的優質內容融入設計中，為當代產品注入新的形式與活力。經過非遺文創產品設計，非物質文化遺產通過一種更加貼近當代社會的方式滲透進人們的生活中，通過融合與再創造，實現保護、傳承與發展的目標。

（二） 非遺文創產品設計研究與發展現狀

從目前國內外的相關研究來看，非遺文創產品的研究存在起步晚、數量不足等缺點，而相關研究普遍針對性較強，主要探討的是某一種非物質文化遺產，缺乏宏觀上的理論探析與經驗總結。我國關于非遺文創產品的相關學術研究于近年逐漸興起。楊悅通過分析探討非遺文創產品設計創新手段和產業創新手段，以期尋求有效開發地區傳統文化資源的方式和促進梁平藍印花布文化創意產品創新發展的途徑［2］。在互聯網行業不斷發展的今天，各行各業都在探討“互聯網+”專業領域話題，文創設計還沒有明確指出從“互聯網+非遺文創設計”角度出發的概念，這將會是今后的一個研究方向和熱點。

隨著社會生產力的進步和互聯網的進一步發展，產業結構升級和經濟調整加快，人民生活水平日益提高，與之相應的是人們日常生活與工作的節奏加快，而非遺文創產品則建立在以慢為特點延伸出的生活習慣與民風民俗之上。在非遺保護、傳承與發展方興未艾的今天，非遺文創產品正以嶄新的姿態進入公眾的眼中。非遺文創產品所表現出的文化價值、市場價值、產業價值等吸引著大眾消費者的眼球。以非遺文創產品——云錦為例，云錦為我國南京特產，錦中極品，其錦紋柔美絢爛，它與蘇州的宋錦、四川的蜀錦并名為中國三大名錦。其始于元代后興盛于明清，早在2006年就入選中國首批非物質文化遺產名錄，于2009年入選聯合國人類非物質文化遺產名錄。目前云錦文創產品主要分為三類：第一類是傳統應用，采用云錦制作的服飾，主要分為整體使用云錦織造而成和小范圍利用云錦進行服裝裝飾與點綴。整體使用云錦織成的服飾華美精致，更常見于各種重要場合的穿著，如高級禮服、演出等。小范圍使用云錦的服飾更加別致新巧，更受現代人的追捧。第二類是室內裝飾，云錦圖案的色彩運用高貴明朗，活潑輕快，豐富的色彩進一步凸顯了其裝飾性，云錦的開發者也一直在嘗試研發與現代室內裝修風格相適應的陳設，比如傳統字畫經常使用的轉軸形式、鏡框裝裱、藝術擺件飾品等，在一些既定的環境下，可以嘗試把窗簾、地毯等物品的實用性與云錦的裝飾性相結合，應用于現代化生活的各個方面。第三類是云錦系列的手工藝品，如云錦制作的錢包、手機袋、男士領帶等，這一類也逐漸受到越來越多人的歡迎與追捧［3］。

從以上研究不難看出，目前像云錦一樣的非遺文創產品的應用還是以服飾、裝飾、收藏文玩為主，但制作水平也呈現出參差不齊、功能局限、價格虛高、版權意識淡薄、與大眾消費者心中預期不符等問題。這些問題在一定程度反映了我國非遺文創產品設計發展過程中的困難與挑戰，但這也是非遺文創產品重塑形象、煥發新顏的歷史性機遇。新時期下，非遺文創產品要實現跨越式發展，要創新，就必須緊抓互聯網帶來的巨大潛力，走好非遺文創產品設計這條路，面向市場、面向大眾，引領地方與產業經濟發展。

二、非遺文創產品發展模式與設計要素

（一）非遺文創產品的發展模式

互聯網+時代背景下，大數據可視化、人工智能等前沿技術逐漸融入非遺文創的研發、生產以及營銷等諸多環節之中［4］。早在2006年，Yang C，Sun S，Xu C三位學者就通過實例研究了虛擬現實技術、3D建模和紋理恢復等技術在非物質文化遺產保護中的應用。為實現非遺文創產品的可持續發展，就要把握整個產品“產品定位—研發設計—生產加工—渠道搭建—品牌培育—營造推廣—市場反饋”的發展模式，這一發展模式通過前期充分的市場調研在深挖地域文化和發現潛在的消費需求基礎上，由市場需求入手找準產品定位，做好產品創新設計，進行專屬創新研發，并進行產業格局和生態塑造的供給側改革，由此衍生嶄新的生活與工業生產模式。在產品研發完成之后遴選優勢廠家進行產品交付，通過線上線下聯動做好產品銷售渠道的搭建，借助多媒體資源導入，助力非遺文創產品的品牌培育與營銷推廣，投放市場后結合消費者的反饋深入挖掘非遺文創的潛力，從而反哺產品設計，真正把非遺文創做到活態化和創新可持續發展。

（二）非遺文創產品設計要素

設計是人類對創新實踐活動的一種創意、構思、策劃與執行。一項好的設計不僅可以提升產品在市場中的競爭力，更能夠滿足消費者的新需求，開拓出新市場，設計上的創新直接決定了一個國家在世界經濟格局中的地位，推動人類文明更好更快地向前發展。從手工業農業時代，到工業時代，再到現今互聯網+時代，設計橫跨多個領域，通過藝術、商業、技術的互相交融，源源不斷地出現符合時代需求與大眾期待的經典之作。非遺文創產品要想實現可持續傳承，離不開設計，只有設計才能促動非遺文創產品創新發展。

三、互聯網+視域下非遺文創產品設計策略

（一）加強非遺文創產品設計的創新

近年來，社會各界對傳統歷史文化的關注持續加深，政府也加大了對非遺文化的挖掘、保護以及傳承，這使飽含著民族文化情感與記憶的文化遺產出現在人們的視野中。同時伴隨著“互聯網+”的推廣普及，新的非遺文創產品不斷誕生，為非遺文化的可持續發展提供了更加廣闊的空間。21世紀以來，我國文化創新產業的發展勢頭迅猛，在創新戰略實施過程中成果顯著，并且呈現出協同共享的趨勢。任何產品甚至產業的發展，在其發展過程中都離不開創新，創新創意一直是中國文化延續的血脈，非遺文創產品的設計同樣離不開創新與創意。

1.重視創意與設計主題的結合，找準產品定位。從非物質文化遺產的保護傳承到產品的創新設計，都是一個勇敢的跨越。要推動非遺產品的設計創新，就要具備清晰準確的設計目標、找準設計主題。要展開對原有非遺的深入研究，就要精準把握其歷史內核，形成對整個非物質文化遺產的形象認知體系，并基于此確定設計主題。整個設計過程要關注消費者的情感需求和市場情況，在充分協調當地群眾利益訴求的基礎上，尋找非遺文化與產品創意的完美結合點，兼顧非遺文創的觀賞性、功能性以及實用性，找準產品定位。

2.突出產品自身特質，樹立品牌形象。非遺文創產品的設計往往需要考慮多種因素，且各個環節之間不能孤立存在。特色是產品的靈魂，非遺文創產品的設計要在找準產品定位、明確主題的基礎上充分挖掘相關非遺文化的感情色彩，在設計中下功夫、費心思，結合非遺文化背后的地域文化、歷史內涵、故事性等特征，選擇符合文化感情表征的設計材料，充分考慮制作材料的質地、環保性能，選擇適當的制作工藝，合理利用圖案色彩做好產品的優化，追求產品的文化特性、材料質地以及工藝過程之間的最佳結合方式，挖掘符合市場需求的文化符號，并融入產品中。從外觀、材質、色彩、工藝等方面突出產品的自身特質，引起消費者的注意，從而進一步縮小消費者與非遺文創產品之間的差距，從而提升消費者的購買欲望，在消費者的內心深處樹立產品的品牌形象，讓非遺文創產品更具有市場價值。

（二）打造IP+產業跨界雙品牌運營模式

IP（Intellectual Property）特指從“知識產權”引申到“知識財產”，即文化積累到一定程度形成的精華，也即大眾熟知的、有自己生命力的藝術作品和文學。IP可以是一種形象、一個抽象概念，甚至可以是一個完整的故事。近年來，“互聯網+非遺文創”產業發展的一個顯著趨勢就是致力于打造優質的非遺文創IP。IP希望通過自身價值推動生產力的發展，從而使IP的效用最大化，形成一定的盈利模式和產業鏈。通過IP圈層，可以使古老的非遺文化以新興產品的形式呈現在消費者面前，加深大眾對非遺文化的理解，從而產生更大的影響力。非物質文化遺產的跨界指的是讓非物質文化遺產與其他領域有效碰撞，整合有利資源通過創意設計與研發激發非遺的活力，促使非遺文創更好地為人們的生活和市場服務。當前，正處于文化新紀元時期，文創設計的策略不斷出新，專業邊界也日趨模糊。進行非遺文創產品設計時，或進行非遺文創跨界合作時，要善于把不同領域、不同創意的元素相互滲透，從而迸發出靈感的火花與創意，通過跨界合作讓傳統工藝創造新價值，引領新風尚。四川省的錦思文化就積極與瀘州老窖、川茶集團、六神集團等知名品牌進行合作，推動單品研發，結合IP+產業跨界雙品牌運營模式讓不同產業之間實現深度融合，這樣的運營模式能夠促使單品品牌在主品牌的影響下獲益，從而達到優勢共享的效果。

（三）搭建“互聯網+”非遺文創產業平臺

網絡經濟條件基于用戶流量與商品數量、質量等互補形成了新的商業生態系統。互聯網時代賦予了非遺文創產品設計新載體，“互聯網+”改造優化了非遺文創產業的組成架構和傳播方式。借助互聯網的推廣傳播，能夠有效提升非物質文創產業的時代內涵和市場競爭力。在“互聯網+非遺文創”背景下，需要將文化創意、現代設計、新媒體營銷、融媒體等多種理念有機融合在一起，借助各方力量，通過產品設計中的配套活動完成非遺文創資源的整合與再創造，完成“互聯網+非遺文創”產業平臺的搭建。

一個健康發展的“互聯網+非遺文創”產業平臺應該有如下幾個特點：（1）有政府自上而下的政策推動和扶持；（2）平臺上各個參與對象之間互相作用能夠產生聚集效應；（3）“互聯網+”主導文創產品的設計創新及整個平臺的自我演化；（4）跨界融合。平臺的專業邊界是模糊的，創新設計結合現代傳播擴展非遺文化美學，可以拓寬公眾感受體驗非遺文化的渠道，以現代營銷確立非遺文創新的市場價值；（5）市場參與。非遺文創產品設計要不斷吸收市場的反饋，根據大眾的意見進行產品的再創造，提升產品的生命力。在政府、應用型高校、創意人才（非遺傳承人、美術家、非遺設計師、高校藝術類師生等）等多方非遺文創IP協調創新研發力量的努力下，把控非遺文創產品的定位、研發設計和生產加工環節，考量產品的價值文化、地域文化、品牌文化等設計著力點，促進非遺文創產品高端要素的設計、開發和共享，促進“非遺傳承+現代設計”的有機創新，實現整個產業鏈的特色主導與聚集效應。聯合第三方文創企業擴展文創產品設計與輸出的專業邊界，結合IP+產業跨界雙品牌運營模式，讓不同產業之間實現深度融合，完成跨界創新，達到優勢共享的效果。線下通過非遺文創體驗空間進行非遺文化的教育、體驗和培訓，利用現代媒體技術如短視頻、直播、展覽等途徑進行傳播，完成文創產品的線下推廣與文創氛圍的營造，確保非遺IP的有效輸出，推動實現非遺產品在設計、內容、產業鏈、傳播渠道等多維文創化格局，以現代化的思維、藝術設計、技術產品促進非遺文化的線下新發展，提高地域文化和文創產業的內在價值。借助“互聯網+”聯結非遺研發與推廣，構造非遺文創產業的生態圈，形成該產業的有效閉環，促進其良性可持續發展。

四、結語

“讓收藏在禁宮里的文物、陳列在廣闊大地上的遺產、書寫在古籍里的文字都活起來”，“讓文物說話、把歷史智慧告訴人們，激發我們的民族自豪感和自信心，堅定全體人民振興中華、實現中國夢的信心和決心”。

加強對我國非物質文化遺產的保護和創新傳承是中華民族優秀傳統文化走向繁盛、弘揚民族自信心的必經之路。本文從非遺文創產品的設計現狀、發展模式與設計要素及設計策略三個方面展開研究，并提出加強非遺文創產品設計創新、打造IP+產業跨界雙品牌運營模式、搭建“互聯網+”非遺文創產業平臺的思路，以期提升非遺文創產品的核心競爭力，進一步延伸非遺文創產業鏈，實現該產業的可持續發展。