魯俊
摘 要:油畫風景亦稱油畫風景,其作為一種外來繪畫藝術,在我國本土文化的影響下不斷展現出新的生命力,特別是其創作語言和技巧不斷發生變化,呈現出濃厚的中國特色。基于此,論述了油畫風景創作語言藝術特點及技巧,探討了油畫風景創作語言的應用和轉變,以期能轉變油畫風景繪畫者的創作觀念,提高油畫風景繪畫者的技藝水平。
關鍵詞:油畫風景;繪畫;創作語言
隨著經濟的發展和社會進步,油畫風景作為深受大眾喜愛的繪畫藝術迎來了新的發展機遇,其創作語言越來越豐富,油畫風景繪畫者的創作思想也發生了諸多轉變。油畫風景在內容與風格上具有多樣化的特點,為了呈現出油畫風景的藝術美感,繪畫者必須具備過硬的繪畫功底,深入思考利用何種表現手法才能突出油畫風景的藝術魅力和展示出油畫風景的精神內涵,以提高油畫風景作品的整體質量。而為了創作出優秀的油畫風景作品,繪畫者需要依托獨特的方式塑造視覺形態,將自身的技藝、審美、生活經驗以及情感等要素有機地融入作品,提升油畫創作的多樣性,從而達到理想的藝術效果。
一、油畫風景創作語言藝術及其特點
油畫是一種重要的繪畫形式,它是利用快干性的植物油調和顏料在畫布、紙板或模板上進行創作的繪畫作品,具有色彩豐富、質感良好等特點。17世紀,荷蘭風景畫作為獨立的題材出現,后經過不斷的傳播與發展,衍生出諸多流派,特別是在20世紀以后,油畫創作呈現出百花齊放、百家爭鳴的特點,產生了很多優秀的油畫風景作品,深受西方人的推崇與喜愛。在西方列強的堅船利炮敲開清王朝的大門后,油畫風景藝術快速傳入中國。起初,油畫風景依然保持有西方繪畫的寫實風格,當時為了加強對我國社會的了解,很多畫家創作的油畫風景作品反映的是我國社會現象,描繪的是我國各通商口岸的景物。后來,畫家將油畫風景作品與我國本土文化相融合,形成了具有我國本土特色的油畫風景藝術。油畫風景無論是在內容上,還是在風格上,抑或是在形式上,都得到了進一步的拓展,并且隨著油畫風景創作語言的多樣化與深度化發展,油畫風景創作語言體系也得到了極大的豐富。
我國油畫風景繪畫者在進行創作時,寫意意識非常強烈,飽含濃厚的思想情感,因此作品充滿了強烈的地域色彩,在全世界的油畫風景作品中一枝獨秀。也正是在這樣的意識下,我國油畫風景藝術得到了快速發展,創作語言日益多樣化、深度化,畫家所創作的作品漸漸得到人們的推崇與喜愛。從創作語言上來看,我國油畫風景作品主要具有以下三個特點:一是作品中具有明顯的傳統文化情結。我國幅員遼闊,歷史悠久,中華文化源遠流長,生活在中國大地上各個時期的繪畫者皆具有深厚的傳統文化底蘊,所以繪畫者無論是進行油畫創作,還是進行其他藝術形式創作,都會被根深蒂固的傳統文化意識所影響。二是作品中具有明顯的中國文化語言意識形態。中國人的情感表達是含蓄的,各類創作語言更傾向于營造深遠的意境,善于寄情于景,借景抒情,這在很多詩詞畫作中都能找到線索。因此,受此種意識的影響,我國油畫風景繪畫者在進行創作時,必然會表現出本土文化語境下的藝術語言形態。三是西方油畫傳入中國已歷百年,經歷了西方文化與我國傳統文化的激烈碰撞,最終基于我國傳統文化的優勢,才形成了具有我國本土特色的油畫風景藝術。目前,我國油畫藝術發展迅速,早已形成了完整、獨特的流派體系,油畫藝術家的創作語言能與當前社會發展和意識形態保持高度契合,并且隨著油畫風景創作語言的多樣化發展、畫家的創作技術水平提高以及創作經驗的豐富,油畫藝術家創作出了很多符合人們審美需求的作品。
二、我國油畫風景創作語言的技巧
西方油畫風景具有極強的現實主義特點,展現的是真實、客觀的實物,反映的是社會現象,表達了油畫風景繪畫者對自然和生活的熱愛之情。而我國油畫風景作品的多樣化語言主要是為了順應油畫藝術的發展趨勢,呈現油畫藝術創作的技術優勢。特別是在油畫風景藝術發展的過程中,繪畫者受到我國傳統文化的熏陶與感染,從而不斷地通過繪畫來傳承和弘揚我國傳統文化的精神和內涵。同時,繪畫者對創作語言技巧的運用并沒有脫離本真,而是在吸收和傳承西方油畫作品中現實主義創作語言風格的基礎上,再與我國傳統風景畫的表現風格相融合,進而形成具有我國本土特色的油畫風景創作語言,衍生出多樣化的油畫風景創作語言技巧。
繪畫者在進行油畫風景創作時所使用的語言技巧主要包括以下三個方面:一是繪畫者在進行作品創作時,需要找尋獨特的畫面視角,將畫面美感完整地呈現出來,以給作品欣賞者帶來豐富的視覺體驗和心理感受;二是繪畫者在進行作品創作時,需要融入一些幾何元素來塑造畫面造型,依托形狀、線條等將畫面的輪廓描摹出來,以突出畫面效果,提高作品的藝術表現力;三是繪畫者在進行作品創作時,可引入山水畫、中國畫等寫意成分,為表達思想情感作鋪墊,賦予油畫風景更豐富的藝術內涵。比如我國著名的近現代畫家徐悲鴻,他的《喜馬拉雅山全景》《愚公移山》等油畫風景作品,對我國油畫藝術的發展產生了極為深刻的影響。特別是《喜馬拉雅山全景》這幅作品,不僅展現了喜馬拉雅山的風貌,而且更加突出了喜馬拉雅山的壯美,表達了作者熱愛祖國山河之情。再比如,著名油畫風景大師劉狄洪,他也對我國油畫藝術的發展作出了巨大貢獻。劉狄洪的作品《南天門》是一幅絕佳的油畫風景畫作,他將中國山水畫中的寫意成分與印象主義的光色變化效果相融合,再借鑒中國畫的寫意性,進一步突出了生活的親和力和自然的靈動性,極大地提高了作品的藝術感染力。
三、油畫風景精神創作語言的應用
藝術的真實性是根基,藝術的情感內涵是靈魂。一幅優秀的油畫風景不應只有畫面之美,還要蘊含豐富的思想情感和精神內涵。繪畫者在作品中融入精神語言,能使作品迸發出鮮活的生命力,呈現更多的藝術魅力。如果油畫風景繪畫者在進行作品創作時,只是一味地枯燥寫實,炫耀自身高超的藝術技法,沒有摻雜任何思想情感,那么整部作品就會缺乏靈魂,藝術價值也會大打折扣。因此,油畫風景創作者在創作時需要賦予畫面一定的思想情感和精神內涵。油畫風景藝術的思想情感和精神內涵是豐富多彩的,不同類型的油畫風景具有不同的思想情感和精神內涵,并且呈現的藝術效果和表達的情懷也截然不同。精神創作語言是油畫風景繪畫者的一種表達習慣。比如,部分油畫風景繪畫者善于在作品創作中融入大量的現代化元素,以展現自己的情懷和表達現實情況,抒發自己的真情實感,所以人們在欣賞作品時,不僅能欣賞大自然的美,而且還能感受到繪畫者的文化修養。再比如,部分風景繪畫者在進行作品創作時,具有樸素的思想意識,善于利用大量的傳統元素來表達自己的思想情感,從而賦予作品更加抽象的精神內涵語言。為了讓油畫風景不失現代特色和不失意境色彩,繪畫者應將西方油畫的創作技術與我國傳統文化相結合,廣泛取材,篩選創作素材,同時適當地融入我國人文特色的創作語言,借助合理科學的色彩和光線搭配,在展現山河之美的基礎上表達自身的思想情感。
四、現代油畫風景創作語言的轉變
(一)思想意識的轉變
油畫風景起源和發展于西方,有著深厚的文化底蘊。在傳入我國后,油畫風景開始與我國傳統繪畫藝術文化發生碰撞,并逐漸融合成具有我國地域特色的油畫風景藝術。在此過程中,我國油畫風景創作語言意識的轉變,先后經歷了學習、模仿、思考及創新等階段。特別是在初學階段,很多繪畫者比較缺乏繪畫技術和經驗,尚不能開辟新的流派及風格,只能堅持“拿來主義”思想,采用模仿的方式,將我國油畫風景創作帶入模仿繪畫的發展階段,使繪畫藝術表現手法從“寫意”向“寫實”進行轉變。在這一時期,很多油畫風景作品都缺少意境內涵,這與我國傳統文化中的審美意識相悖,不能滿足人們對繪畫藝術的審美需求,因此繪畫者必須突破油畫風景創作語言狹隘的困境。后來,隨著時代的不斷進步和思想的不斷解放,在繪畫者們多年的不懈努力下,我國油畫風景類型才得以豐富,創作語言才得以拓展和延伸,最終形成了不同的類型和流派。特別是隨著影像技術的日漸發達,人們對油畫風景的認知發生了根本性的改變。然而,由于人們可以借助影像技術實現自然風景再現,油畫風景的發展空間被極大地壓縮,仍需另尋發展出路,所以繼承西方現實主義思想的油畫風景創作需要回歸于我國本土文化。油畫風景繪畫者應創作具有意象特色的中國油畫風景,只有這樣才能從具象的油畫風景創作中解脫出來,打破當前我國油畫風景的發展瓶頸。我國傳統文化內容非常豐富,影響非常深遠,能夠為油畫風景藝術的發展提供溫床。特別是在新時代下,世界經濟、文化一體化的發展趨勢愈加明顯,人們的思想意識得到了前所未有的解放,因此我國油畫風景藝術要想獲得健康可持續的發展,則必須要根植和借力于我國傳統文化,油畫風景繪畫者要從傳統文化中尋找創作靈感,從而不斷創作出豐富多彩且具有中國特色的油畫風景表現形式,為我國油畫風景的發展提供源源不斷的動力,使我國油畫風景藝術發展成為世界油畫藝術中的獨秀。
(二)語言形式的轉變
從審美的角度來說,繪畫藝術創作是發現美、認識美、想象美和創造美的過程,繪畫者的創作靈感主要源自繪畫者對大自然的認識以及情感的自然流露。現代油畫風景是繪畫藝術的一大分支,其創作同樣需要遵循表現自然的要求,但繪畫者應如何在現實生活中借助藝術手法來表達情感,一直都是油畫風景創作的重難點。我國早期油畫風景的創作形式以臨摹為主,后來慢慢過渡到自然寫生。在這一時期,油畫風景繪畫者高度尊重自然,所創作的作品主要表達的是自然風貌,缺乏藝術形態表現力。直至20世紀三四十年代左右,油畫風景繪畫者才可以利用簡單的技術手段對自然風景進行藝術處理,并開始傾向于挖掘作品的審美價值,注重內心情感和藝術神韻的表達。到了20世紀八九十年代,在新技術的支撐下,繪畫藝術開始走向新的發展高峰,特別是繪畫理論研究逐步成熟,并形成了統一的理論體系,在這一時期,畫家開始歸納和總結自然風景的共性,用意象化的創作語言形式來描繪風景,進一步促進了油畫風景的發展。在新時代,畫家已經能夠借助現代化信息工具來合理地運用平面構成和色彩構成要素,從而使油畫風景的創作語言形式變得更加多樣化。為了滿足當代人們對油畫風景的藝術欣賞需求,油畫風景繪畫者仍需要將現代油畫創作技術和傳統文化相結合,將自身的情感和審美等具有個性化特征的語言融入作品創作中,依托廣泛選取相關創作材料的方式,加強對色彩和光線的利用,通過獨特的方式塑造獨特的視覺形象,以豐富作品的藝術內涵和提高作品的藝術魅力。
(三)語言品性的提升
隨著油畫風景創作語言的多樣化、深度化發展,油畫風景的語言品性得到了極大的提升。特別是在多樣化的藝術創作語言環境中,很多油畫風景繪畫者對油畫風景藝術的認知日益深刻,他們不斷地深入探索油畫風景的語言品性,以將油畫風景創作的藝術效果提升至一個新的高度。第一,在同一色調中豐富色彩層次。這種技藝是油畫風景繪畫者的技巧、經驗、思維和想象力的高度結合,是經過長期學習與錘煉后形成的一種色彩藝術表達素養和能力。油畫風景繪畫者不僅要具備良好的繪畫能力及深厚的色彩美學功底,而且還要擁有良好的色彩觀察力和理解力,并善于從各個環境中發現色彩表達的細微差別。第二,在具象寫實中呈現造型的意趣。這種技藝要求油畫風景繪畫者具有高超的寫實能力和精湛的賦意技巧,從而能夠以不同的角度將美麗的風景或事物呈現給每一位觀賞者。在進行創作時,油畫風景繪畫者應深刻地掌握寫實對象的外在特征,借助造型元素清晰明確地描繪出該對象的輪廓結構。同時,繪畫者要善于抓住描繪對象的內在特征,能在不同狀態下了解描繪對象的發展變化情況,以此突出描繪對象的神韻和美感。第三,在景物的寫實中進行畫面的構成設計。這種技藝要求油畫風景繪畫者具備豐富的思想情感,善于借助景物表達內心情感。大自然同人的思緒一樣,紛繁復雜,如果繪畫者只是片面地照搬照抄大自然,那么將無法展現出大自然生意盎然的畫面。因此,油畫風景繪畫者需要充分考慮空間的層次、布局及節奏,在作品中融入適當的情感,賦予畫作豐富的精神品質,提高畫作的藝術內涵和語言品性,從而給人們帶來良好的視覺體驗和豐富的心理感受。
五、結語
隨著經濟的進步與發展,各類藝術思想觀念不斷興起,油畫風景的表現方式也發生了巨大的變化。在這樣的時代背景下,為了能夠創作出優秀的油畫風景作品,繪畫者需要加強油畫風景創作語言的學習,不斷錘煉自身的藝術素養和提升繪畫能力。同時,繪畫者還要深入了解我國傳統文化,從中汲取創作靈感和經驗,依托自身過硬的繪畫功底和獨特、高超、精湛的藝術技法,不斷創作出高質量、高品位的油畫風景作品。
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作者單位:
湖南涉外經濟學院人文藝術學院