析女性主體悲劇的美學意蘊

鄭冰倩 王巖冰

內容摘要：《這里的黎明靜悄悄》中五位普通的女戰士背井離鄉，毅然從軍，在與德軍作戰的過程中香消玉殞，只有準尉華斯科夫幸存于世。女戰士們雖然已經死去，肉體早已不復存在，但其精神與靈魂永存于世，她們由生赴死，向死而生。這樣一部悲劇，以女性為創作主體，淋漓盡致地展現了女性的力量之美。悲劇本身就是一種美，它的實質是悲壯而不是悲慘，是悲憤而不是悲涼，是鼓舞斗志而不是意志消沉。《這里的黎明靜悄悄》通過對美的主體，也就是女性的毀滅與打擊，來增強其悲劇性，又對美進行升華，美的死亡，便是至美。

關鍵詞：悲劇 形而上 女性力量 悲劇美學

《這里的黎明靜悄悄》是前蘇聯當代著名作家鮑里斯·瓦西里耶夫的代表作。瓦西里耶夫出生在斯摩棱斯克一個軍人家庭，自小受軍事氣氛熏陶，在進行學業時，衛國戰爭爆發，他志愿奔赴前線，開始了他的軍人生涯，結束軍人生涯后，他開始進行文學創作。瓦西里耶夫的作品題材廣泛，主要是衛國戰爭題材、當代生活題材、歷史題材等，正是由于他的軍人經歷，他的以衛國戰爭題材的作品成就最為顯著。《這里的黎明靜悄悄》這部作品創作于第二次世界大戰期間，瓦西里耶夫的這部蘇聯軍事文學借五位女戰士的命運來展現當時戰爭圖景中的冰山一角。這部小說通過一個凄美的悲劇故事，向人們展示戰爭對人，尤其是對女性的摧殘，對美好生活和人類文明造成的災難，表達了強烈的反法西斯和反侵略的主題思想和深刻的人性關懷主題。

故事發生于第二次世界大戰期間，1942年5月，準尉華斯科夫無奈接受了上級指派來兩個班的兵力，雖然不是一些喝酒的莽漢，卻是穿短裙的年輕女兵。每一個女兵的背后都有一段刻骨銘心的故事，她們放棄了原本安逸寧靜的生活，遠離愛人、遠離親人、遠離友人，毅然奔赴前線。她們的性格并不完美，熱尼亞刁鉆尖刻、愛慕虛榮;麗莎性格孤僻、沉默寡言;加利亞膽小懦弱、理想主義……這些女兵們都只是普通人，她們有著小人物的缺點和不足，并不是雄偉高大的偉人形象，她們在生活中也只是柔弱的姑娘，她們也需要被愛，被呵護，但是她們選擇了去愛，愛祖國，為祖國而戰。她們雖然是力量相對弱小的女性，并且沒有任何實戰經驗，卻還是走上了戰斗的道路，一去不復返，在靜悄悄的黎明里，盡數壯烈犧牲。令人感傷的黎明依舊靜悄悄，戰爭卻奪走了五個年輕而又美麗的生命。小說《這里的黎明靜悄悄》主人公的原型本為男兵，而作者卻特意把男兵改成了女兵，目的是為了加強小說的悲劇性和感染力，而事實確實如此，女兵們的向死而生的確令人無比震撼，心生感觸。小說以浪漫的筆觸來敘寫現實的殘酷，將浪漫主義與現實主義有機結合起來，讓人們在戰爭的慘烈中感受美的存在，在美的綻放中不忘現實的殘酷，在光與暗中挖掘人性，揭露人性的美與丑。

一.悲劇的形而上性質

盧卡奇認為：“悲劇作為一種人與命運的游戲，其內容與所謂的上帝無涉，后者僅以觀眾的身份冷眼旁觀。”悲劇的主體是人，立足于對人的思考，對人的命運的探索，生存還是毀滅，這是悲劇的主旨。“生命中偉大瞬間的本質是純粹的自我體驗。”這種瞬間便是悲劇所在，所謂瞬間，它沒有持續的過程，無法溯源，亦無法求果，它不標示生命，它就是生命。這種對存在問題的本質探索使悲劇有了形而上學的色彩。悲劇是一種否定性藝術，它要求題材的嚴肅性。依賴于毀滅和超越的表現形式，悲劇能充分地展現出一種基于苦難的形而上的沉重表達，人處于“存在還是非存在”也就是“生存還是死亡”的臨界點上，在悲劇中，人往往以肉體毀滅而告終，然而，毀滅也是新生，從生到死，向死而生，生與死相互交織，生即是死，死即是生。這種對人類境遇、限度和可能的超越性的思考，對人存在的最終意義的拷問，決定了其題材必須是嚴肅、莊重而趨向一種形而上學的本質的，比如戰爭，時代變遷，或是重大疫情……那么，以戰爭為故事背景，女性的犧牲為結局的《這里的黎明靜悄悄》便可稱為是一部悲劇。

《這里的黎明靜悄悄》中的創作主體，也就是五位女戰士，為了保衛祖國，與侵略者英勇作戰，她們在戰斗中表現出無與倫比的智慧與大無畏的抗爭精神，這是超越。女戰士們接連犧牲，消失于靜悄悄的黎明之中，這是毀滅。女戰士們的超越與毀滅把小說的悲劇性彰顯地淋漓盡致，而其中的戰爭中的愛國主義精神這樣的宏大主題正是悲劇的形式主義的體現。女戰士們的“存在”與“非存在”都屬于古老的形而上學話題之一。女戰士的死亡是從“存在”到“非存在”的跨越，也是從“非存在”到“存在的”飛躍。她們在戰火中英勇就義，走向死亡，她們的軀體徹底消失于浩瀚的宇宙之中，她們的軀體是“非存在的”，然而她們在抗爭的過程中所爆發出的驚人力量和不朽的精神品質卻是任何物質都無法湮滅的，她們的精神是“存在的”。“存在”與“非存在”的命題是復雜的，它們是截然相反的，又是可以相互通達的，這種既矛盾又調和的形而上理論，恰恰能通過悲劇的形式表現出來。

二.戰爭悲劇的女性母題

女性，是一種脆弱的生物。這種觀點不分時代、不分國界，是一種普遍認同的共識。長久以來，女性被當作是具有觀賞性的花瓶，或是子孫繁衍延續的工具，她們低下的地位往往是有男性賦予的，極少數人會關注女性是什么，而只會說女性該是什么。在古希臘神話中，海倫市斯巴達王國美麗的王后海倫被認為是特洛伊戰爭的引發者，造成了木馬屠城記;在中國歷史上，世人把殷商的滅亡歸咎于妲己的禍國殃民，是妲己導致周武王的伐紂;盛唐帝國的衰落，安史之亂的爆發，同樣歸責于楊貴妃的禍亂朝綱，紅顏禍水……將戰爭的緣由歸結到女性的身上，古今中外皆有之，這種情況似乎成為一種傳統，戰爭悲劇的女性母題一直被延續。強者的過失，弱者反而要承擔更重的責任，顯然是不合理的，但為何此類情況仍舊層出不窮，屢見不鮮呢？不過是將這種情況加諸于女性身上，人為地使之合理化罷了。女子本弱，然而女性的脆弱來源于生理，而非心理。生理上的脆弱是無法改變的，在這一點上，我們無能為力，心理上的脆弱不是女人的天性，沒有任何規則規定女人必須柔弱，必須附屬于男性，有的只是“自我”與“他者”強加的慣性認知和思維定式，將女性的功能固著，而此種認知，無非是拿歷史和社會發展說事，“古往今來，女性的總體力量遠不如男性。”，“男性力量才是推動社會發展的主力。”，諸如此類。梁啟超曾在《新民說》中言道：“女子本弱，為母則剛。”這句話一直作為贊揚女子作為母親的高貴品質的名言而為世人稱頌。但細細想來，其中又何嘗沒有暗含“男尊女卑”的思想？若依此言，女性本是弱者，生下孩子便成為強者。實際上是剝奪了女性作為人的本質，難道沒有孩子的存在，女性就是弱者了嗎？這顯然是一種偏見，是一種社會的固有偏見。

男性力量巨大，這是不可否認的，但是，女性力量同樣是不容小覷的。在小說《這里的黎明靜悄悄》中，女人脫下紅裝換戎裝，勇敢殺敵，直面死亡。正如魯迅先生在《記念劉和珍君》所言：“真的猛士敢于直面慘淡的人生，敢于正視淋漓的鮮血。”戰爭是殘酷的，更是無情的，它不會因為你力量弱小而網開一面，也不會因為你是女性而放你一馬，它只會給原本幸福快樂的人以迎面痛擊。戰爭，奪走了女性戰士們的生命，這無疑是一個悲劇，但是，在這悲劇之中，女性爆發出了無窮的力量，就如鳳凰涅槃一般，浴火重生，她們的身體雖然已經消亡，但她們的靈魂永垂不朽。如果說，戰爭是一出悲劇，那么在《這里的黎明靜悄悄》中，女兵便是這出悲劇的主角，在悲劇中爆發出驚人的女性力量，向世人證明：女性從來不只有嬌弱的菟絲花，更存在著帶刺的玫瑰花，她們可以美麗誘惑，嬌艷欲滴，但同樣也能用滿身利刺將敵人扎得頭破血流。或許她們在家中，也曾是被溺愛的女兒，也曾是被疼愛的妻子，也曾是被敬愛的母親，但是到了戰場，她們就不再是女兒、妻子、母親，而是一名戰士，一名隨時會犧牲的戰士。她們本可以按照社會的固有認知，躲在后方，理所應當地接受男性的保護，將“弱者”這個稱呼落實，但是她們沒有。對于死亡，她們早已預料，但為何仍然前行？不過是心中有信仰，行動有力量罷了。女戰士們沒有更加強壯的身體，卻有著強大的心靈，從而迸發出不容忽視的女性力量。

在《這里的黎明靜悄悄》中五位女主角都是相對獨立的女性，她們看重丈夫、家庭，但更看重的是肩上的責任、心中的信仰，在戰火紛飛中，五朵鏗鏘玫瑰悄然盛放。以女性為創作主體的戰爭悲劇文學，在世界文學史上占有重要地位。蕭紅的《朦朧的期待》關注戰爭中女性的悲慘宿命和苦難;瑪格麗特·米切爾的《飄》從南方女性角度來敘述美國內戰;張愛玲的《傾城之戀》敘寫戰爭中的女性愛情悲劇……由此可見，戰爭悲劇的女性母題應用廣泛。

三.女性力量的悲劇美學

一部優秀的文學作品，“真”“善”“美”三者缺一不可。文學價值的美，是指文學在真和善相統一的基礎上，滿足人們對美的追求和需要，給人以精神上的愉悅。屈原筆下大多是女性形象，無論是仙界的神女，還是人間的凡女，亦或是山野中的精怪美人，都是屈原所熱衷描寫的典型形象。《九歌》中湘君對湘夫人的纏綿思念與熱烈追求;《詩經》中的“關關雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”;“美神”在希臘神話中是阿芙洛狄忒，在羅馬神話中是維納斯……可見，對于美，古代先賢們有著相似的認知，那就是女性。

女性，是美的代名詞。美學對美的定義是：人對自己需求被滿足時所產生的愉悅反應的反應，即對美感的反應。美分為許多種：柔美，優美，秀美，壯美……小說《這里的黎明靜悄悄》一反凸出女性的秀麗之美之常態， 使女性煥發出超然的壯麗之美，而女性的壯麗之美正是女性力量的完美體現， 她們在戰爭的硝煙中煙消云散， 卻也將永恒之美定格于人們心間。我們看到女性的秀美會心生愉悅，這是一種感官刺激，我們看到女性的壯美會心生崇敬，這是一種精神認可。

《這里的黎明靜悄悄》將女性作為戰爭的主要形象使其成為一部不折不扣的悲劇，若是將其主要形象更換為男性，這部小說的悲劇色彩就會大打折扣，審美體驗也會大幅降低。小說以女性為悲劇的主體將關于戰爭的悲壯與死亡之美刻畫得絲絲入扣，引人深思。悲劇給人的刺激是強烈而又深沉的，它讓人感受到的痛苦越大，我們獲得的審美愉悅就越大，究其原因，那就是人們面對悲劇的痛苦和不幸時不能不去思索，而思考恰恰能夠引發美感，從而給人以哲學的啟示，進行靈魂的升華。悲劇可定義為一種美感體驗，其可劃歸為美學范疇。“悲劇通常由人物遭受的不幸引發觀者的悲感體驗， 進而通過觸發觀者的憐憫與恐懼之情促成其情感得到宣泄與凈化并獲得心理平衡。誠如王國維曾在《〈紅樓夢〉評論》中提道：“悲劇是把有價值的東西毀滅給人看。它的美學特性是壯美與崇高，它的審美價值是教化與解脫。”

悲劇對社會現實的探索鞭辟入里，它往往精準地揭示兩個矛盾對立面的本質屬性，美與丑、崇高與齷齪、正義與邪惡……，給人以震撼與沖擊，使受眾能夠最大限度地產生共情，從而使產生審美愉悅。《這里的黎明靜悄悄》中正義力量和敵對勢力的斗爭，以五位女戰士的死亡而告終，這也是悲劇的最高實現形式——將有價值的東西撕碎給人看。

和平與發展已經成為當今時代的主題，戰爭雖然并未停止，但基本已經離我們遠去，我們大多數人生活在一個相對穩定的環境之中。然而危機仍然在我們身邊，并時刻威脅著千千萬萬的生命。在2020年新春之際，一場浩劫悄無聲息地降臨人間，無形的新冠病毒侵蝕著人們的生命，一場沒有硝煙的戰爭打得我們措手不及。疫情發展迅速，蔓延極廣，疫情嚴重以武漢為最，基于此，中國對武漢實行“封城”，大批醫護人員志愿支援武漢，在數萬醫務人員中，女性醫務人員占到整個醫療隊的三分之二，“巾幗不讓須眉”，女性在患者救治工作中發揮了巨大作用，在此次疫情中，女性力量不容小覷，是偉大“抗疫精神”的重要鑄造者。如果把疫情比作一出悲劇，女性則在這出悲劇中扮演著重要角色，同樣是生與死的較量，沒有華美禮服的襯托，沒有精致妝容的點綴，有的只是笨重的防護服和累到虛脫的蒼白面龐，卻將美詮釋到極致。

《這里的黎明靜悄悄》以悲劇的形式呈現出來，在慘烈的戰爭過程中穿插敘寫著女兵們原本的幸福生活，五彩斑斕的色調與陰暗灰白的色彩形成一種強烈的對比，為女兵們的死亡做下鋪墊，美好生活與戰爭場景交融，給人以強烈的反差，使得作品的悲劇性更加強烈，令人不由對女兵們的命運與遭遇扼腕嘆息，產生共情的遺憾。女兵們的“生與死”，“存在與非存在”更是上升到了本質問題的探索，進行了對作品的升華。女兵們生命的終結恰恰是女性力量的集中體現，女性力量爆發，為枯萎的生命之樹重新注入生機，使生命之花爭相綻放，常開不敗，讓愛與美常駐人間，永垂不朽。

女性，本身就是一種美;在悲劇中的女性，是一種美的升華;在悲劇中的充滿力量的女性，更是將美詮釋到極致。

參考文獻

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（作者單位：河南大學）