徐冰的“閉環(huán)”

姜伊威

《 鳳凰》源于徐冰對(duì)城市化、新工人及資本積累的思考。他直接取建筑材料、建筑廢棄物、生產(chǎn)設(shè)備、勞動(dòng)工具進(jìn)行再創(chuàng)作?！而P凰》的每一次起飛都是一次意義的重建。它此次“飛入”浦東美術(shù)館的過程充滿艱辛，經(jīng)過徐冰團(tuán)隊(duì)和浦東美術(shù)館攜手近一個(gè)月不分日夜的努力，作品巨大的零部件被分批拆卸運(yùn)入展廳，終于令作品得以展出。

徐冰，藝術(shù)家，中央美術(shù)學(xué)院教授。1955年生于重慶，在北京長大，此后進(jìn)入中央美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)版畫藝術(shù)。他被廣泛認(rèn)為是當(dāng)今語言學(xué)和符號(hào)學(xué)方面重要的觀念藝術(shù)家，始終以極具突破力的藝術(shù)創(chuàng)作拓展藝術(shù)的邊界。

《 背后的故事》可以說是“光的繪畫”。徐冰運(yùn)用干枯植物、報(bào)紙、塑料袋等廢棄物，在宣紙、玻璃背后，通過調(diào)節(jié)光在空間中的狀況，呈現(xiàn)出中國畫的效果。

在浦東美術(shù)館，“徐冰的語言”已經(jīng)開幕，藝術(shù)家徐冰卻仍連續(xù)數(shù)日在館中“晃悠”，反復(fù)琢磨布展效果。此次展覽展出他歷年的主要作品，并將在5月呈現(xiàn)他為場地特別創(chuàng)作的全新裝置作品。徐冰向我們坦言：“好的個(gè)展是一個(gè)完整的‘閉環(huán)，不同時(shí)期的作品相互注釋、相互發(fā)現(xiàn)。過去的作品是新作品的注釋，新的作品又是對(duì)舊作品的重新發(fā)現(xiàn)。對(duì)于有意思的藝術(shù)家，作品之間都可以構(gòu)成這種關(guān)系?！闭褂[從“語言”出發(fā)，人們可以完整觀賞徐冰作品的“閉環(huán)”：無處不在的辯證法、作品中綿密細(xì)致的勞作、藝術(shù)家的個(gè)人生命史，以及對(duì)時(shí)代的觀察。

從很早的時(shí)候，古元的滋養(yǎng)就被融入了徐冰的藝術(shù)基因。在《英文方塊書法》《鳳凰》《背后的故事》《蜻蜓之眼》這些作品里，他直指邊界，比如非象形的漢字和難以讀音的英文、不是用筆而是用垃圾的光影創(chuàng)作出來的山水畫、用無意義的塵埃造出來的紀(jì)念碑、全部由監(jiān)控錄像組成的故事長片……“歷史上所有的劇情長片全是演出來、編出來、造出來的，而唯獨(dú)《蜻蜓之眼》的每一幀都是真實(shí)發(fā)生的，所以它極具顛覆性。它的實(shí)驗(yàn)性已經(jīng)夠強(qiáng)，表面上的‘實(shí)驗(yàn)性也就可以藏起來了，不用再炫耀了?！毙毂灰揽旷r明的圖像，他用的是對(duì)立統(tǒng)一的辯證法。

《英文方塊書法》或許是徐冰最為人知的作品。但是人們很容易忽略，這個(gè)系列作品背后，要絞盡腦汁將英文結(jié)成漢字之外，還需要大量練習(xí)，藝術(shù)家必須用學(xué)書童子臨帖描紅的方式，日復(fù)一日地寫，才能游刃有余?！而P凰》不僅僅有深刻的思考，在造型的準(zhǔn)確度上毫不偷懶，細(xì)節(jié)處的質(zhì)感猶如工筆畫?！侗澈蟮墓适隆废盗性趧?chuàng)作初期，他還很難對(duì)色彩進(jìn)行復(fù)雜處理，藝術(shù)家好友蔡國強(qiáng)勸他“俗氣一點(diǎn)兒也沒關(guān)系”，徐冰拒絕了。他后來創(chuàng)作的《桃源仙居圖》已經(jīng)證明，自己已經(jīng)駕馭一門獨(dú)一無二的藝術(shù)技法。他把中國山水畫的元素放大，用廢舊材料結(jié)合燈光“ 映照”出一幅宛若仙境的山水畫，再次實(shí)現(xiàn)了語言的轉(zhuǎn)換。

策展人邱志杰曾評(píng)價(jià)《煙草計(jì)劃》是“徐冰最有感情的一件作品”。他從杜克大學(xué)的煙草發(fā)家史出發(fā)，思考煙草與經(jīng)濟(jì)、教育、文化、法律等領(lǐng)域之間的關(guān)系。在這個(gè)計(jì)劃里，他用《黃金葉書》重現(xiàn)了高家龍關(guān)于英美煙草公司的史學(xué)名著，但一系列的出發(fā)點(diǎn)源于他對(duì)亡父的悼念。這也像極了那一代人的典型形象，即便是最私密的情感，都要放置在歷史的維度中。

年少時(shí)的徐冰經(jīng)歷過生活的大風(fēng)大浪，后來到美國他發(fā)現(xiàn)，安迪·沃霍爾的成功不僅是因?yàn)樗囆g(shù)本身，更重要的是“美國國力興盛了，所以安迪·沃霍爾成了”。徐冰對(duì)時(shí)代和文明處境有敏銳感和急迫感。“我喜歡手頭的事情，但至少在當(dāng)代藝術(shù)體系內(nèi)，我也有反省性。”就像《鳳凰》是他對(duì)蓋樓狂潮做出的反應(yīng)一樣，近年來，他在甘肅發(fā)射了“藝術(shù)火箭”，并探索以NFT為介質(zhì)擴(kuò)展自己的藝術(shù)表達(dá)，把《地書》中的符號(hào)擴(kuò)展為可能會(huì)在元宇宙里繼續(xù)生成的“元語言”，都是因?yàn)樗械侥撤N迫在眉睫?！斑@是我們過去在地球上行走的藝術(shù)家沒有觸碰到的思維空間。文明、人的存在看似是舊話題，但這些領(lǐng)域提供了更大的空間和數(shù)據(jù)參照，你會(huì)對(duì)舊話題有更深的認(rèn)識(shí)?！?/p>

5月，徐冰將帶他的“徐冰天書號(hào)”藝術(shù)火箭作品首次來到上海展出。同時(shí)，一件形似漏斗的巨型裝置即將貫穿浦東美術(shù)館四層空間。這件名為《文明的引力》的作品也與文字有關(guān)。徐冰向我們描述了他的設(shè)想：當(dāng)人們站在一層時(shí)，他們并不能讀出裝置上的文字。在他們逐漸向上走的過程中，文字會(huì)越來越清晰。直到他們走到四層，文字可以被完整地讀出來。這也是徐冰對(duì)人的思維方式和觀看角度的全新探索。在他看來，“藝術(shù)家一生所做的事其實(shí)是在修建只屬于他自己的藝術(shù)的‘閉環(huán)……隨著時(shí)代變遷，這個(gè)‘閉環(huán)總會(huì)露出缺口，他需要找來更有效的材料去彌補(bǔ)。這樣看來，藝術(shù)創(chuàng)作是一件持續(xù)生長的事情”。

?1.徐冰最為人熟知的作品之一《天書》，從1987年便開始動(dòng)工，直到1991年最終完成，歷時(shí)4年。作品以漢字為型，依照《康熙字典》結(jié)合創(chuàng)造了4000多個(gè)“偽漢字”，并采用活字印刷的方式按宋版書制作成冊(cè)和幾十米的長卷。

徐冰的語言

時(shí)間：2021.12.24 ～2022.8.23

地點(diǎn)： 上海浦東新區(qū)濱江大道2777號(hào)浦東美術(shù)館1、3層

2.展覽中特別呈現(xiàn)了觀眾參與型裝置《英文方塊字書法教室》。觀眾來到展廳，便進(jìn)入了一個(gè)學(xué)習(xí)的場所。面對(duì)這些來自“英語文化的東方書法”，參與者可獲得一種從未有過的體驗(yàn)。在這種既熟悉又陌生的轉(zhuǎn)換中，人們對(duì)文化的舊有概念受到挑戰(zhàn)，從而打開更多思維的空間，以找回認(rèn)知的原點(diǎn)。

3《. 地書》是徐冰自2003年起持續(xù)進(jìn)行的一個(gè)藝術(shù)項(xiàng)目。他以搜集來的公共標(biāo)志為單位編纂成書，不管讀者是何種文化背景或受教育程度，只要是被卷入當(dāng)代生活中的人，就可以釋讀。