鋼琴上蕩漾著晚霞

夕陽里，一葉扁舟靜靜地沐浴著火紅的霞光，江面輕輕蕩漾起一圈圈漣漪。遠處，傳來一陣陣悠遠的簫和鼓的聲音……

這是我的想象，有這樣的想象并不難。推窗而望，不遠處就是清江，江面確有小船裝著滿滿的陽光，欸乃聲聲，槳起一道綠波。有這樣的想象更緣于眼前彈奏鋼琴的女孩兒，她叫梁珈瑜，一個清純如水的初三學生。她的兩只手在琴鍵上上下起伏的時候，我的耳邊就響起簫鼓的和鳴。

這首曲子就叫《夕陽簫鼓》。

熟悉這首曲子的人都知道，它的主旋律就是民樂合奏曲《春江花月夜》。

前不久，我走進一節音樂課堂的時候，我的好友領著學生欣賞的就是《春江花月夜》。在十個樂段中，“花影層疊”“漁歌唱晚”給我的印象尤深。

事情好像預設過一樣，所以當我聽到這個主旋律的時候，有一種小別重逢的驚訝和喜悅。有了這樣的鋪墊，我聽起來就輕松多了，不在旋律的解讀而在恣意地融入音樂。

“暮色降臨，江樓上，簫聲輕輕由小而大，咚咚的鼓點抑揚而起……”彈鋼琴的女孩兒一邊講解一邊示范，齊耳的短發滑向臉龐，那種沉醉的情態，似是晚霞中的“欸乃歸舟”人。鋼琴彈到這個份兒上，就不僅是一次禮節性的表演，而是抵達了一種境界。

抵達境界，不是什么人都行的。它得有天賦，有勤奮，有導師。這三項，梁珈瑜都具備了，嫻熟的手法，優美的身姿，曼妙的琴聲，無論內行外行都不難推衍出，從小到大，她把汗水都灑在了那起起伏伏的琴鍵上。我沒有問她，也沒有查閱她的任何資料，是直覺給了我這樣的答復。

梁珈瑜還有一個好導師——中南地區著名的鋼琴教育家顧子鈺教授。年逾古稀的顧教授是梁珈瑜的外婆，祖孫倆這次同來清江是應毛成東主辦的鋼琴音樂會之邀。當顧教授一腳踏進清江的時候，我看到了老教授的一片熱誠。

音樂會上，我一邊聽著梁珈瑜的演奏，一邊注意到了顧教授的眼神，那眼神里充滿了關切，充滿了鼓勵。只是梁珈瑜在臺上沒有感覺出來，但是我相信在場的很多小朋友一定感受到了奶奶般的慈祥。這個20世紀50年代畢業于中央音樂學院鋼琴系的老人，在孩子們面前捧出一片爛漫的童真，輕言細語，春雨潤田，連我這個不懂鋼琴的人都浸染了一身音樂的靈氣。

鋼琴家鮑蕙蕎曾說：“彈中國曲子要有韻味，有聯想，要和中國的大文化背景、傳統結合起來，表現出特有的中國美學特征。”我想梁珈瑜也許還沒有領悟到這么深，但是顧教授一定在她的鋼琴成長之路上，有意無意地注入了中國神韻。

梁珈瑜的演出結束了。我卻一直努力地想著鮑蕙蕎的話，想著梁珈瑜的選曲與土家清江的天然妙合。月上東山，水深云際，洄瀾拍岸，橈鳴遠瀨……這些本是一個個曲子的樂段，卻恰好成了傍晚清江的寫照。

西天的夕陽里，一葉扁舟靜靜地沐浴著火紅的霞光，江水輕輕蕩漾起一圈圈漣漪，花影在水面輕盈搖曳。遠處，傳來一陣陣悠遠的簫和鼓的聲音……