擁抱Z世代 解鎖時尚品牌新機遇

XUNRUO熏若品牌主理人 陳丹、陳盈

“對這個世界的好奇”是XUNRUO熏若創建的初衷，品牌主理人陳丹、陳盈善于發現生活中細小卻美好的事物，她們用孩童般純真的視角去探索創作，融合藝術與設計，對話現在與未來。

XUNRUO熏若是由雙生設計師陳丹、陳盈于2011年在中國創立的獨立設計師品牌。設計師本科畢業于浙江理工大學，碩士畢業于意大利馬蘭戈尼服裝學院，作品曾在中國、米蘭、紐約、上海、迪拜等多個國際時裝周發布。她們表示：“XUNRUO熏若鐘愛一切與藝術相關的事物，靈感始終來自對這個世界的好奇。”兩人用孩童般真誠的視角去探索去創作，締造出XUNRUO熏若復古、浪漫，又帶著童趣的獨特風格。

或許是從小被祖輩帶大，雙生設計師陳丹、陳盈不僅喜愛復古設計，更對東方元素鐘愛有加。古靈精怪的她們以年輕的設計思路對話傳統文化，創作出以梁祝化蝶為靈感的《The Day When IBecame A Butterfly》、汲取紅樓夢為靈感的《Hello Kitty&Friends夢游紅樓》，讓傳統文化朝氣蓬勃，且極好地切合Z世代的喜好和追求。“在創作中，我們并不只是簡單地復刻，而是融入現代設計的再發現。如將動物刺繡、手工珠繡配飾、中式盤扣、西方古典裝飾應用到設計中，同時搭配燈籠袖、荷葉邊等復古設計元素，配以現代簡約剪裁，讓東西方文明以一種輕松的方式，體現另一種形式的美。”設計師陳丹、陳盈說道。

鐘愛復古懷舊的個性，不僅影響了她們的設計創作，也讓品牌創立至今十年來，一直走得很慢，卻走得異常穩定。她們拒絕盲目擴張，認為做品牌不能急功近利，做好設計才是最重要的。設計師陳丹、陳盈說：“一路走來，我們始終堅守的是做自己喜歡的設計。與此同時，充分考慮受眾群體的訴求，盡力做到兩者間的平衡。雖然服裝可以成為一件藝術品，但它在多數時間、場合中都是一件消費品。一件好的設計作品不僅能展示在T臺之上，更需要現實中的人們可以接受穿著。而把靈感在實穿的基礎上最大化實現，便是我們設計師品牌存在的重要意義。”

XUNRUO熏若以一種唯美、浪漫的表達，闡述著設計的無限想象力，這也是雙生設計師陳丹、陳盈不停探索時尚光彩背后最真的心動。

陳丹&陳盈：設計最重要的是能表達設計師的內心，它可能是某一段特別的記憶或者喜愛的事物。

陳丹&陳盈：投入了自己真實情感的作品是最能打動人心的。

陳丹&陳盈：時代給予了Z世代優質的審美培養，讓他們對好的設計有著更深層次的追求，他們喜歡有溫度的事物，因此品牌不止要有好的設計，還需要有好的品牌故事去詮釋設計。與此同時，Z世代注重獨特性，不喜歡千篇一律的設計。

陳丹&陳盈：勇敢自信地追求內心真正喜愛的事物，獨立、個性卻溫柔地對待世界。

陳丹&陳盈：目前對于XUNRUO熏若而言，線下更多的是一個體驗場所，我們會把它打造成適合拍照打卡的空間，而把倉庫空間設置在“云端”，讓線上線下隨時隨地可以共享庫存，實現線下試穿，線上發貨。這樣既可以提高客戶的體驗，又可以減輕傳統店鋪模式下的重庫存壓力。上下聯動，線上線下相輔相成，互相成就。

陳丹&陳盈：Z世代常以精神消費為驅動，喜歡情感代入性強的設計。因此我們會選擇Z世代喜愛的藝人和IP進行合作，利用明星效應及多元化形式，和Z世代保持溝通，打造既符合他們審美與價值又能輸出XUNRUO熏若品牌理念的設計。

陳丹&陳盈：我們認為能夠達成聯名的品牌一定是在某一領域特別出眾的。兩個匹配的品牌可以相互借力，文化互相碰撞、融合，同時聯名制造的噱頭可以在推廣上吸引更多流量，共享市場。當然，成功的聯名肯定是共贏的，但是不要為了聯名而聯名，在商業的洪流中需保留品牌的初心。

目前XUNRUO熏若與敦煌博物館、日本達洋貓、日本三麗鷗旗下Hello Kitty、大耳狗、雙子星、美樂蒂、酷洛米等都攜手聯名過。

陳丹&陳盈：期待我們的品牌一如從前，慢慢地穩穩地走下去。

作為國內首個受邀參加PITTI UOMO國際頂級男裝周的箱包品牌，哇吲取得如今榮耀，與品牌主理人劉盛毅二十年如一日的原創堅持密不可分。他說：“生為設計，能貢獻就多貢獻些。”而自始至終，他也從未忘記過設計的初心—輸出國人引以為自豪的“中國創意設計”，真正實現中國的文化自信。

哇吲品牌主理人 劉盛毅

1999年，劉盛毅在廈門思明南路的老街區上開設了第一家店鋪，設計了第一款以柔軟、輕盈為特性，強調肩背舒適性和內部結構實用性的背包，哇吲品牌就此誕生。而品牌創立的背后是源自情感與責任。“1998年間，我有過一段刻骨銘心的戀愛，彼時的我覺得自己的實力不足以匹配她，因而決定把買房的錢拿來創業。那時候最困難的事情并不是創業有多艱苦，而是當時的我對于箱包設計僅限于愛好，并沒有接受過傳統科班教育，也沒有過多的實際經驗，卻要立即以設計為生，且為了呈現出差異化設計，只能自己做小型生產。”創業初期，劉盛毅每月月底除了飯錢以外所剩無幾，而最終他和她也選擇了各自天涯……劉盛毅對我們道出了這段鮮有人知的故事，“不過寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來。哇吲通過十六年時間讓當地（廈門）的七零末和八零后人群形成了‘存在即合理’的使用習慣，又用了五年時間被全國的消費者認同并成為‘中國新銳設計師品牌’，如今哇吲已經得到國內的商圈以及國際行業的認可并成為‘中國先鋒設計師品牌’。”

然而，非專業的科班出身，讓劉盛毅的設計更加自由、純粹，沒有所謂的教條式束縛。他說：“我喜歡干凈純粹的生活。閑時遠遠地看著周圍的建筑，或者找個咖啡館的角落呆呆地看著人與物之間的關系，透過這些日常生活所能看到觸及的事物，探索到內心的真正需求，用生活來解讀設計，讓設計更有溫度。”在哇吲的型·有用系列中，劉盛毅便以家和生活為靈感，從中國古建筑與傳統文化中汲取元素，將房檐變成包身袋蓋，門閂變成包扣，閩南惠安女斗笠則變成包袋造型……“以世界的視覺角度和國際認可的使用邏輯，來尋求中國元素和現代潮流的融合統一，是我做設計的一貫堅持。”劉盛毅說道。再加之他對結構、比例把控的獨到見解，讓包袋承載著傳統文化的精神又極具實用性。

除了對生活的認知有著突破常規的沖勁和敏銳度，劉盛毅一直深受后現代解構主義風格的影響。而他個人豐富的生活經歷和真實質樸的初心，讓他的思維充斥著復雜卻又純粹的矛盾性。他將這些表達在設計中：“顛覆時尚體系的固有觀念與傳統，用創造性去突圍認知的局限并用專業性去完成產品的干凈和極致”。如果說劉盛毅對于傳統的反叛塑造出哇吲的個性，那他在設計中不刻意的真實感和力道感，則讓哇吲延續了與一代又一代使用者的溝通和默契。

劉盛毅：不做對標設計、質輕減化背負，只為美學雕塑。

劉盛毅：解構重的文化，輸出輕的設計。

劉盛毅：懂什么是女人們要的包、什么是男人們要的包，再創作出不對標的產品來讓他們心動。

劉盛毅：最深的感觸是近十年來國內的消費者已經慢慢接納了哇吲，接受了不對標的原創設計。

劉盛毅：自信、自主、自強。哇吲堅持采用傳統美學文化產物作為作品的設計來源，以此啟發中國人的民族榮耀感。

劉盛毅：有更多的渠道來發聲，同時有機會發現更多的美，去融和、提升自己的專業能力。

劉盛毅：2022年，哇吲計劃在推廣上加大投入，采用虛擬場景來打造設計世界，與喜歡哇吲的消費群體一起共建多元的填空設計。與此同時，通過互動交流，輸出消費者新身份的認同感。

目前，線下哇吲在北京僑福芳草地、北京朝陽大悅城、北京西單更新場以場景化方式創作出適合自己的銷售模式，線上哇吲則通過故事感的視覺來呈現自己的作品，讓喜歡哇吲的消費者形成記憶習慣，最終以“無界”來選擇所需的產品。

劉盛毅：畢生堅持奮斗在時尚的前沿，讓哇吲成為“世界級的中國品牌”。