論紫砂壺《蓮子》的陶刻裝飾和文化內涵

施炫竹

在中國傳統文化的藝術表現形式之中，紫砂的歷史只有短短的幾百年，明代正德年間，仕人吳頤山在宜興金沙寺內讀書備考，他的小書童龔春閑來無事，于是在寺內僧人的指導之下，根據千年銀杏樹樹癭的形態，仿生制作而成“樹癭壺”，后來的紫砂藝人們為了紀念他，所以稱之為“供春壺”。其實，制作紫砂的歷史肯定在這之前就已經產生，只不過沒有通過文人雅士的記載和宣傳而未受到人們的重視，只是龔春恰巧作為吳頤山的書童，所以“供春壺”也在文人階層廣泛地使用開來，從而發展到后來的階段。在后來的發展過程之中，紫砂還結合了許多的書法、繪畫和篆刻等等形式，共同呈現出中國傳統文化的豐富多彩和博大精深，不斷地提高我們的文化修養和藝術審美水準。

這件紫砂陶刻藝術作品《蓮子壺》采用了傳統的紫砂器型，在此基礎上加入了陶刻的元素，在朵朵梅花的裝飾之下，把紫砂的實用性和藝術性完美地凸顯出來，令人觀之心曠神怡。此壺壺身設計為“蓮子”形態，是一種比較有代表性的設計，其中主要的特點就是鼓鼓的腹部，實用性極強。壺嘴小巧彎流，出水非常爽利；肩部的過渡自然流暢，凸顯出作者不凡的功力；壺把的設計也是自然圈卷，下面小小的帶鉤增加了些許的靈動味道。壺蓋壓合壺口，嚴絲合縫，外沿翻卷，字母線吻合，氣密性良好，凸起的壺蓋上面，還點綴一個扁圓珠的壺鈕，和整體搭配得非常密切。此壺的引人注目之處還在于壺身的梅花陶刻裝飾，在遒勁的梅枝上面，梅花星星點點，爛漫綻放，從布局和疏密的程度來看，作者也是做到了胸有成竹，把“暗香”的特點展示得淋漓盡致。做為紫砂壺上面常見的陶刻題材，這件作品的難能可貴之處還在于實用性和藝術性的融合，從整體上來看這件紫砂藝術作品《蓮子壺》，我們從中能夠感悟到紫砂最開始的形態特征和對于普通壺友來說實用性的至關重要，也能夠充分地體會到文人雅士參與設計裝飾之后，使其發生了質的變化，也更好地展示出作者寄托其中的情感表達和對中國傳統文化的完美呈現，這樣的作品在茶座之上，沖泡一壺茗茶，在手中把玩摩挲，真的是一件非常愜意和舒心的事情。

“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來?！痹谖覀兊闹袊鴤鹘y文化之中，梅花象征著精神的堅韌不拔、品格的高貴美好，寄托著我們中國文人那種卓爾不群的思想品德，所以古往今來，許多的文人雅士都留下了千古的詠梅絕句，“尋常一樣窗前月，才有梅花便不同?！闭沁@樣古樸自然的小詩，把梅花在我們國人心目之中的地位娓娓道來，一樣的窗前明月，一樣的寒夜如水，但是幾朵梅花的點綴，卻生出了許多別樣的可愛。這樣的景色，這樣的情趣，讓梅花這一形象更加的飽滿和立體?！傲懵涑赡嗄胱鲏m，只有香如故”的吟誦則是贊美梅花最后粉身碎骨也要留下香氣滿人間的奉獻精神，深深地打動著我們后來的人們。所以在許多的藝術題材之中，梅花成為了絕對的主角，留下了一幅幅的墨寶，成為人們的心頭之所好。在紫砂藝術之中，以梅花為陶刻內容的作品也不勝枚舉，最為著名的就是有梅花裝飾的石瓢壺，不僅僅把紫砂良好的肌理凸顯出來，更傳遞出我們中國文人千年不滅的精神品格。這件紫砂藝術作品《蓮子壺》就是把梅花題材的陶刻經過重新的設計與裝飾，在一招一式、一橫一縱的刀尖鐫刻之處，一朵朵寒梅綻放，我們似乎也能夠聞到香味撲鼻，感悟到人生的樂趣和中國傳統文化的悠遠，在茶香徐徐之中，啟迪我們的生命和思想。

結語：自古以來，梅花就是我們尋常所見的能夠代表國人精神品質的首選，在漫長的歷史過程之中，留下了許多膾炙人口的詠梅佳作，帶我們走進了梅花的世界，也裝飾著我們精神的空間，如今梅花題材的紫砂陶刻在某種程度上正是我們追慕古人、思慕古人的良好載體，也豐富和拓展了紫砂藝術的內涵外延。