皓月當空，淡煙疏柳

陳慧

論及當代作曲家的音樂創作，在音高材料、主題寫法、節奏律動、結構布局等方面都與傳統筆法相去甚遠。如歌的旋律、平穩的節奏律動已仿若隔世之音。簡潔精致的動機、音高素材游離在泛調性或無調性的臨界空間，于高低錯落的音區中不斷展衍、變化、蓄勢待發。它們猶如作曲家手中的“利刃”，在沖破傳統枷鎖的同時，閃爍著未來之聲的光芒。

伴隨著現代創作技法的革新浪潮，作曲家對新音響的探索也如火如荼。因此，傳統樂器多變的音色以及它們同西方樂器“對話”產生的混合音響，備受中國當代作曲家青睞，這能幫助他們探尋“跨界性”的音樂語言，活躍于當下樂壇的作曲家姚晨便是其中一員。

正如作曲家梁雷所言：“一個人的音樂作品和文章往往包含著他的人生分量。其生命的厚度、思想的深度、人文的關懷，都會從他寫下的每一個音符、每一段文字中閃現出來。”姚晨長期浸潤于東西方文化之間，自二十世紀九十年代學習作曲至今，共創作了八十余部作品，其中不乏古樸雅致、寄情于山水的“文人音樂”，也有先鋒前衛的實驗性作品，還有與文學詩歌、傳統戲文、歷史典故、佛學互文的戲劇音樂。他游走在現代理念與傳統文化之間，自然擺脫了現實性、寫實性的創作束縛，意境化、人文性的創作旨趣在他的作品中流淌。

于姚晨而言，音樂的“跨界”涉及外在形式與內在肌理，前者主要體現在對時空、色彩、律動、結構的“臨界”體驗上，即探尋不同的樂器與演奏法中新與舊、東與西、理性邏輯與感性體驗的音樂表現力；后者主要是其創作理念與中國傳統文化的聯結，即保留文化古韻，為其注入當代的審美與氣質。縱覽姚晨近年來的創作，中西混合編制的重奏類作品雖數量龐大，但古箏、琵琶、古琴等具有東方色彩的彈撥類樂器的應用卻最為廣泛，《嬋娟》《滄浪，滄浪……》等均是可聽性強且兼具文人哲思與“跨界性”表達的精品之作。

皓月當空，千里嬋娟

2011年至2012年，正值姚晨赴美留學期間，他為古箏、低音提琴創作了二重奏作品《嬋娟》，由古箏演奏家王于真和低音提琴演奏家陳翰叡完成首演。

獨處異鄉，與故土遙遙相望，“鄉愁”化為全曲的主題，“但愿人長久，千里共嬋娟”正是作曲家聊以慰藉的期許。姚晨在《嬋娟》中以不同的演奏法探索單音的變化，深度挖掘兩件樂器內在的音響可能性，實現了全曲碰撞式的音樂結構、對峙性的音樂風格以及交融化的音響音色。

該作品由三段組成，分別為“漂流”“愁緒”“嬋娟”，蘊含了“迂回”式、一波三折的情感起伏，音樂情緒也隨之逐層遞增。“漸變”式的音樂陳述邏輯符合中國文人中庸的氣度與審美，作曲家在進行音樂布局時借用了古琴曲的結構，即“散起—入調—入慢—復起—回落—散出”。

“漂流”部分的速度為慢起漸快，對照古琴音樂中的“散起—入調”，包含靜謐的、有生機的、沖動的、奔放的四種情緒。起初古箏為主奏樂器，作曲家以G音與C音為中心音，通過顫音、滑音、按音、泛音等多種奏法，探索單音音色的變化。隨后，低音提琴以撥奏的方式模仿古箏的泛音效果，兩者逐漸不分主次，實現音色融合。音樂情緒從有生機的逐步過渡為奔放的，低音提琴通過揉弦短暫靠近古箏的滑音音色后迅速分離，此時箏以一段強有力的刮奏渲染了漂泊人內心深處的悲苦之情，隨即引向“愁緒”部分。

在這一部分，古箏泛音的篇幅有所增加，用古箏模擬出古琴的效果。泛音與彈奏交替出現，使旋律交織于古琴與古箏兩件樂器之間，相輔相成，仿佛描繪了一個人在獨自演奏古琴的畫面，進一步烘托了“鄉愁”這一主題。

最后一段描寫意象“嬋娟”，靜謐的氛圍再度回歸。隨后，活躍靈動的撥奏式音響“闖入”其中，點狀化的泛音效果被低音提琴長線條的拉奏轉接，實現了中西樂器間的對談。月色的朦朧與靜謐，作曲家內心的惆悵與期許，充分展現在作品之中。

此外，樂曲的古箏定弦也頗為巧妙，不同音區依次排列G宮、C宮、D宮、E宮、A宮調式，五種宮調式本身就構成了五聲音階。低音提琴的定弦十分考究，較之傳統的E—A—D—G升高了一個全音，即升F—B—E—A，它可以有效遮蔽低音提琴暗淡沉悶的底色，在一些吟唱式的滑奏片段，與古箏清澈透亮的音色予以融合。在創作中，姚晨以五度、八度為基本框架，通過非常規奏法探尋單音的音色變化。在《嬋娟》中，五聲音階與半音階相遇，中西樂器的不同音響發生碰撞，古箏與低音提琴儼然成為作曲家手中的“調色盤”，他將東西方的音樂傳統融入創作。

姚晨以表現情感為主題的作品不在少數，并且總是蘊藏著由文化記憶注入的時間厚度。作曲家借此曲表述了自己矛盾的心理情感狀態，道出了獨處異鄉時身體與精神上經受的種種磨礪。

一棹滄浪水，一行行、淡煙疏柳，平生秋思

追求“異質性”的音響碰撞是姚晨探索“跨界性”音樂表達的重要路徑，即于作品中增加一件中國傳統樂器，以古韻悠揚的絲竹之音對抗西方經典室內樂的音響結構。中西樂器通過不同演奏技法的“調配”，實現了既能保持整體音色的融合性，又能保持單一音響的獨立性，體現了作曲家匠心獨運的構思與設計。

2015年，姚晨創作了《滄浪，滄浪……》（為長笛、古箏和中提琴而作）。這部作品深受德彪西《長笛、中提琴與豎琴的奏鳴曲》的影響，以古箏替換豎琴，愈發增強“異質化”的音響概念，在西方經典室內樂的建構中增添中國韻味。