歌劇《沂蒙山》選段《等上一輩子》演唱分析

楊桂英

[摘?要]

歌劇是涵蓋了音樂、戲劇、文學、表演、舞蹈等的一種綜合性的舞臺藝術。歌劇《沂蒙山》中《等上一輩子》是一段十分典型的音樂，其形成與沂蒙山區特定的人文生態密切關聯。海棠用不同的表演形式展現了對失去林生后天人永隔的悲痛之情，音樂結構簡單明了、節奏感強、很好地烘托人物的情緒，生動地體現了作品的民族性、地方性特征。

［關鍵詞］《等上一輩子》；《沂蒙山》；演唱特征

［中圖分類號］J616?［文獻標識碼］A?［文章編號］1007-2233（2022）11-0149-03

民族歌劇是我國歌劇藝術的重要組成部分。在吸取西方歌劇藝術的前提下，我國歌劇藝術不斷蓬勃發展，體現出時代性、民族性、科學性、藝術性。歌劇《沂蒙山》是我國民族歌劇優秀作品之一，《沂蒙山》大型民族歌劇頌揚了我國卓越的民族精神，體現了我國優秀的民族文化，促使我國民族歌劇蓬勃發展。劇中海棠人物形象鮮明，取材于真實的人物紅嫂。《等上一輩子》選自《沂蒙山》第六場，此段主要體現在海棠無法接受林生犧牲的情緒狀態，是演唱中最為揪心的一段，海棠雙手捧著林生的鞋心中無比的悲痛。

一、《等上一輩子》的生態背景及音樂特點

（一）生態背景

山東是一個有著悠久文化沉淀的大省，是中國較早有戲劇活動的地區之一。隋代齊倡名動全國，到了唐代參軍戲在山東流行。沂蒙山位于山東省，覆蓋地區廣闊，橫跨臨沂、淄博和蒙山等地區，又稱沂蒙山區，主要由沂山和蒙山兩大部分組成。為了傳承和弘揚中華優秀傳統文化，堅守民族文化本體，吸取中國戲曲、民歌等傳統藝術營養，堅持洋為中用，學習和借鑒西方歌劇在創作演出等方面的成功經驗。《沂蒙山》歌劇應運而生。

劇中的海棠是一位有著大愛的沂蒙山女性，她不僅是甘為革命獻身的擁軍隊長[1]，也是一個妻子、母親。因此，她既有勇敢堅毅的一面，也有柔情似水的一面，雙重性格特性在劇中體現得淋漓盡致，每段上展現的情感形象極具代表性，如結婚時的喜悅與豪爽，遇到敵人的堅毅與果斷，知道林生參軍后立刻繡布鞋的小女人形象，失去兒子和丈夫的悲傷，但又堅強隱忍不輕易掉眼淚，逐一體現出她豐滿的人物形象。《等上一輩子》體現了她失去丈夫后溫情但又堅強的女性形象，這首歌將她內心脆弱的一面展現得淋漓盡致。歌唱家王麗達在演唱這首作品時，將海棠這個人物刻畫得格外鮮明，每個眼神、動作、形態、表情都讓人沉浸在歌曲的意境里，讓人久久不能釋懷，心情會跟隨著她的歌聲變換，揪心的每一幕展現在眼前，就好像我們回到了當時海棠生活的情景。

（二）《等上一輩子》的音樂特點

1.結構特點

《等上一輩子》這首歌曲，從結構上來看，比較簡單明了，為上下句結構形式，像一問一答的敘述性故事。歌詞描述著海棠內心的情緒變化，兩次唱到林生我等你，樸實的歌詞體現了該歌曲帶來的無限舞臺效果。

附歌詞：

林生啊我等你???等得星星也流淚

等你把家回????這輩子等不到

我就坐在村頭等??就等你到下一輩

等到石頭開花蕾??等著我們的兒子也回來

林生啊我等你???這輩子等不到

等你把家回????就等你到下一輩

我就坐在路口等??等著我們的兒子也回來

看著爹娘笑微微

整首歌曲都帶著寫實的形象，用花蕾、星星做比喻去訴說心中的焦急與悲傷，第一次是坐在村頭等，突出了在家里等待的場景，等到石頭開花蕾，描寫了怎么都沒等到的情景。第二次是坐在路口等，說明此時主人公的心情更加的焦急了，等得星星也流淚，描寫了在等待沒有結果時的心如刀割。這輩子等不到，就等到下輩子，這時候情緒更加的難過，又似乎看開了。這層層遞進的結構，無不體現作曲者的精妙之處。

2.調式特點

《等上一輩子》這首歌劇選段結構較為簡單，此曲為無再現的單二部曲式，A與A1樂段構成平行復樂段結構。[2]

1—13小節為引子，引出主題，調式為bE徵五聲調式，第一小節右手旋律為密集的半音階上行，2—5小節以柱式和弦為主，6—13小節左手以分解和弦為主。14—21小節為A樂段，調式由bE徵到bB商再轉至F羽，最后回到bE徵調式上。22—29小節為A1樂段，調式的走向與A樂段相同。30—40小節為B樂段，調式從bB商到F羽，再轉至bB徵，最后結束在主調上。歌曲兩次提到“林生我等你”，運用規整的歌詞結構進行演唱，同時加入大量的大跳來突出歌曲的情感，調式調性上不斷轉變，使人的情緒情不自禁地融入其中。

3.節奏特點

在節奏、節拍上，樂句規整平穩，演唱速度稍慢，歌唱時有板有眼，強弱分明。從樂譜上來看，每小節都是完整的四拍，主要以柱式和弦和分解和弦為主，演唱部分節奏平穩、規整，主要以分解和弦伴奏為主。四四拍具有著強、弱、次強、弱的規律，這首歌的演唱部分也突出了這樣的規律，整個旋律讓人聽起來就是規律完整的。

柱式和弦會給人一種震撼之感，特別是和弦部分加上一些和弦外音和離調和弦，更加能突出那種不平穩的感覺，使音樂聽起來更有一種內心急切之感。

二、《等上一輩子》的表演分析

詠嘆調是一種配有伴奏的一個聲部或幾個聲部以優美的旋律表現出演唱者感情的獨唱曲，可以是歌劇、輕歌劇、音樂劇、神劇或清唱劇的一部分，也可以是獨立的音樂會詠嘆調。

（一）藝術形象

藝術形象是用藝術的方式去呈現社會生活的方式，是一種審美主體與客體的關系，并由主題表現出來的藝術成果。

在塑造《等上一輩子》這首歌前，首先要熟讀劇本，了解劇本的內容，其中包括故事發生的時代背景，故事的主題思想等。其次，要看劇本中有哪些角色，分別扮演的是什么樣的人物。[3]再次，以此為前提對自己所表演的角色進行細致的刻畫。接下來就要對該首歌曲的人物角色進行仔細的研究，在對人物有一個清晰的分析后，接下來就是對歌曲的了解，《等上一輩子》講的是海棠期盼著林生回來，卻只等到了自己給林生繡上的布鞋，以此為前提，表現了一系列海棠對林生回家的期盼之情，到最后的這輩子等不到就等到下輩子的肝腸寸斷之情。在演唱之前，最重要的是對每句歌詞的研讀，每一句都有自己的情感，因此，熟知歌曲的內容顯得極為重要。

（二）舞臺表演

藝術來源于生活，通過演員們極具風格特色的表演展現在舞臺上。歌劇演唱中，演唱者是在創造舞臺角色形象，通過語言、聲音、肢體、面部表情、肢體等來表現一首歌劇的唱段。聲樂的演唱是聲情并茂、有聲有色的表現形式。在掌握聲樂的科學發聲技巧和卓越演唱技術外，更要善于用舞臺的形象和歌唱的語言來豐富和完善自己的歌唱。《等上一輩子》描寫的是海棠溫情脆弱的一段，演唱時要抓住每個情感的要點，用肢體語言去展現海棠此刻的音樂形象。

在歌唱表演時，演唱者的身體要挺拔，不可彎腰駝背，不正確的歌唱姿勢不利于我們的歌唱。在《等上一輩子》這首歌曲表演中，因為舞臺塑造的特殊性，在表演海棠這個角色時，會有彎腰這種肢體動作，在這樣的表演中，就需要聲樂演唱者極具深厚的演唱功底。在音樂會形式的表演中。我們要做到盡量保持身體的挺拔，這樣給人一種舒適的感覺。王麗達在演唱這首歌曲時，從音樂響起的那一刻一直都在情緒中，眼神、動作、神態無不透出那種極具悲傷之感，對白部分那一聲，俺等你一輩子，說話中都帶了哭腔，在演唱時那種無比夸張的表情，每一句歌詞中都帶著哭泣的感覺，就好像是哭著把這首歌唱完一般，似乎失去林生的就是自己，就會給人一種身臨其境之感。因此，對這首歌演唱要有一定的把握，情緒要控制得游刃有余，表情上要顯出極具悲傷之感，在肢體動作上應與歌曲內容保持一致。

（三）獨白

獨白是戲劇、電影或歌劇中角色獨自抒發個人情感和愿望的話。

（海棠獨白）林生哥，你說話不算話，咱不說好了嗎？一生一世永不分離，你憑啥說話不算話。不，不可能，你答應過俺，你一定會回來的，俺等你，俺等你一輩子。

這一段話，讓我們看到了海棠內心對愛人的不舍，內心不相信林生就這么走了，似乎有些不甘心。她多么希望這一切都是假的，“你一定會回來的”，那種撕心裂肺的悲痛讓觀眾格外揪心。在這段獨白的表演中，演唱者要跟隨著音樂，從音樂響起的一瞬間就把自己帶入音樂氛圍中，用哭腔把每個字說清楚，內心要有戲，每個字都要抑揚頓挫般發自肺腑地說出來，再加上痛苦不堪的表情動作，每個動作都要銜接分明，并且要控制好語速，強弱分明。

三、演唱分析

《等上一輩子》是一首音域較寬的詠嘆調，調式為bE徵五聲調式。詠嘆調屬于歌劇中獨唱段落，用以抒發人物情感、展現演唱技巧，是歌劇中必不可少的歌唱形式。詠嘆調在歌劇中注重旋律的流暢性，又講究聲樂表演的抒情性。《等上一輩子》這首詠嘆調全曲委婉細膩，旋律起伏比較大。雖然較為短小，卻對作品的整個人物心里活動完整地表現了出來。對演唱者演唱的難度稍高，對聲音的控制和情感內部變化都具有極高的挑戰性。

（一）演唱技巧

1.情緒

歌劇的演出形式的多樣性，決定了其歌唱表達的不同方式。《等上一輩子》是一首極具表演性的詠嘆調聲樂作品，表現的是海棠悲痛的形象，演唱時不僅要情緒飽滿、聲音明亮，而且還要咬字清晰，每個字都鏗鏘有力，做到字正腔圓。

《等上一輩子》這首歌曲起伏較大，以跳進為主，因此演唱時情緒起伏較大。歌曲的開頭就以下行跳進進入主題，從譜例中可以看出旋律是從上往下的一個走向，似乎在強調這個故事，在演唱這一句時，要特別強調“林”“啊”兩字，把四拍子的強弱規律表現出來。從15—16小節的9度大跳，這里的情緒要接到前面一句，不能讓情緒斷掉，強調突出“等”“把”兩個字，讓情緒把這兩個字帶動起來。

2.氣息

氣息是歌唱的根基，沒有一個好的氣息，就沒有一個好的歌唱，在歌唱時，要做到每字每句都在深呼吸的基礎上去演唱。《等上一輩子》這首歌曲的整體演唱難度偏高，歌曲的音域跨度極大，給演唱者帶來極大的挑戰性。在演唱這首詠嘆調時，不僅要掌握詠嘆調的演唱形式，還要注意每個字的統一，要深入地投入角色，情真意切，把握氣息。演唱時，要將氣息吸深，每個字都嘆在呼吸上，氣息源源不斷地輸送，直到歌曲的結束。在演唱時，若是氣息給予不足，就會造成聲音不連貫，聽起來顯得十分的單薄。我們的歌唱要讓聽眾聽起來聲音是圓潤好聽的，要做到聲音的連綿不斷，就要做到氣息的流動，不能將氣息僵住，我們可以假設倉鼠轉圈圈的感覺，只要它在進行這個運動，整個輪子就會一直進行轉動，我們要讓氣息像這樣靈動起來，唱出的聲音才有靈活性和跳躍感。

3.共鳴

共鳴是我們的身體共鳴器官達到了一種協調后產生的效果，其中，頭腔、口咽腔、胸腔是我們歌唱重要的三大共鳴腔體，演唱時將我們的共鳴腔體同時運作，就會產生很好的歌唱聲音。由于我們胸腔、鼻腔是固定不可變的，而口腔、喉咽腔、口咽腔、鼻咽腔是可變的，所以在演唱《等上一輩子》這首歌曲時，我們要調整好每個可變腔體的變化，使聲音達到強弱分明的狀態。演唱時將每句歌詞都保持在一個相對穩定的歌唱狀態去演唱，比如在高音時掛在頭腔位置，腰腹部用上氣息，同時保持胸腔的打開去演唱，就會得到一個很好的歌唱共鳴效果。

4.民族性

由于民族聲樂具有特有的民族性，所以在演唱時不僅借鑒了西方的歌唱藝術，而且還保留了本民族聲樂的風格，中西方演唱技術結合在一起，形成了特有的中國民族聲樂科學演唱的效果。在我們傳統的戲曲演唱中，特別注重字正腔圓的技巧，在演唱高音時，可以借鑒戲曲的甩腔技巧，讓聲音沿著咽壁再至頭腔送至出去，讓聲音具有堅實有力、飽滿的效果，在進行這一項練習時，要特別注意氣息的保持，以免造成聲帶拉傷。演唱低音時，也要注意高位置的保持，讓每個聲音都嘆到歌唱的支點上，讓聲音保持圓潤并清晰的效果，很多人在演唱時，由于沒有保持好高位置和氣息，就造成了漏氣、聲音發虛的狀態。

（二）身臨其境

在聲樂表演中，如何才能讓歌聲動人心弦，關鍵是演唱者要做到“身臨其境”的境界，達到一種身心合一的狀態。如何才能找到這種意境，我們可以從日常生活中體驗，以自身的情感與作品所要表達的情感結合，進行二度創作，最終通過演唱者歌聲和肢體動作表達出來。在獲取情感體驗這一過程中，需要常年體驗生活的累積，用心觀察自己生活的環境，培養藝術思維，用藝術的角度去思考問題，把現實中所體現的人物或事件轉化到音樂中去，用以展現更好的音樂形象。

《等上一輩子》這首歌劇詠嘆調，講述的是海棠失去親人后表現的音樂形象，歌曲旋律起起伏伏，多次旋律上下的波動，顯示出海棠內心情緒的波動。因此，表演者要深入地了解歌詞所要體現的內容，運用自己的現實情感體驗去想象海棠的內心，想象自己就是海棠，用身臨其境的感覺去表現歌詞的內容，還原真實的人物形象，這樣才能還原作品所要展現的內容。同時，《等上一輩子》的角色定位要清晰，劇中海棠在這一段中表現的是一種悲傷的人物形象。通過自己對這首歌曲的學習體驗，演唱該歌曲時要特別強調眼神、手勢動作，眼睛里要飽含淚花，面部表情痛苦不堪，聲音略帶哭腔，手勢根據歌詞的內容去設計每個動作，把自己帶入歌詞的意境中，讓人物形象更加的鮮活。同時，在演唱時還要考慮到大眾的審美，注重聲音情感表達的民族審美特性，在保持演唱科學性的前提下，讓聲音既保持民歌那樣的甜美，又不失美聲那樣的洪亮。表演者只有將自己置身于音樂中，才能生動地表現出特定的藝術形象。

結?語

《等上一輩子》這一首歌劇詠嘆調選段，是極具代表性的民族歌劇藝術作品，它是中國優秀人物刻畫的“縮寫”，凝聚了中華民族燦爛的文化，作為一個音樂學習者，應當繼續弘揚中國的優秀文化，用藝術去展現我們中華民族的優秀作品。本文從生態背景及音樂特點、表演分析、演唱分析三個方面對《等上一輩子》這首歌劇選段進行了細致地論述，指出了演唱這首歌曲的要求，從歌劇詠嘆調的特點、表演方式、咬字唱詞、情緒變化等方面進行了詳盡的描述。這些研究將是本人通過自身學習以及實踐總結到的一些經驗，希望能給廣大音樂學習者提供積極的參考。

注釋：

[1]

李?鈺.歌劇選段《沂蒙山，永遠的爹娘》的演唱研究[D].貴州民族大學，2021.

[2]鄭曉雅.歌劇《沂蒙山》女主角海棠音樂形象塑造研究[D].曲阜師范大學，2021.

[3]付虹莉.宏觀視野下的民族聲樂研究[M].北京：中國紡織出版社，2018：199.

（責任編輯：莊?唯）