形而上畫派vs.未來主義畫派 一個奮力懷舊，一個贊美巨變

橘里橘氣

每當你欣賞那些畫風奇特荒誕的繪畫作品時，是否總有一種晦澀艱深的感覺？流行于20世紀初的形而上畫派和未來主義畫派就是其中的典型代表。它們的畫風都脫離現實，甚至有些“燒腦”，如果不去細細品讀，你很難了解到它們的思想內核。今天，就讓我們走進那充滿想象力的繪畫世界。

一張圖讀懂兩個畫派

形而上畫派：

繪畫界的哲學派，深受精神分析學的影響，畫中充滿了幻覺、直覺、潛意識與真實世界的融合。作品用古怪的構圖、對比強烈且憂郁的色彩，營造出荒涼寂靜、神秘怪異的氛圍。盡管繪畫風格超前，但依然保留著一份傳統與古典的韻味。

未來主義畫派：

歌頌現代工業文明的先鋒。盡管和形而上畫派的風格一樣奇特，但熱鬧的氛圍感和形而上的荒涼寂靜形成鮮明對比。作品中能看到許多科技和工業的元素，其美學主張尤其強調在畫中呈現物體的速度、力量和運動的軌跡。

形而上畫派：一半是真實，一半是幻境

哲學啟發的畫派

仔細看這些形而上畫作，你心里一定會有這樣的疑問：畫家們到底想表達什么？

回答這個問題，還得從形而上畫派的由來說起。畫派創始人喬治·德·基里科在德國慕尼黑美術學院就讀時，深受尼采、叔本華等哲學家對理性主義的批判的啟發。同時，憂郁敏感的他還和“痛苦具有積極意義”的思想產生強烈共鳴，這種思想和哲學一起滲透到了他的畫作中。哲學的根底為形而上畫派披上了有內涵、有質感的外衣。

致敬古典，質疑科技

不過，光有“高大上”的思想可成就不了一個畫派，貼合大眾的心理才是它能“出圈”的原因。

基里科身處的時代，正值西方第二次工業革命后，社會大舉推進工業化和城市化。這對想嘗試新派畫風，但骨子里很傳統的基里科來說，實在難以接受。于是，他將怪異、幻想、古典、科技、工業等元素，用毫無邏輯又帶有哲學意味的非理性手法融合在一起，進行繪畫創作，并表達出一個重要的思想傾向：工業社會有諸多病態，科技真的能讓社會進步嗎？畫派一創建，就有無數同樣心儀古典藝術又質疑科技的追隨者蜂擁而至。

未來主義畫派：信奉破壞傳統的瘋狂

完全摒棄傳統

和形而上畫派一樣，未來主義也是充滿想象力的畫派，但它又有著完全不同的思想表達。

20世紀初，西方藝術界進入一個前衛思潮喊話，甚至可以說是聲討傳統藝術的分水嶺。未來主義思潮的創始人菲利波·托馬索·馬里內蒂做出這樣的宣言：贊美進取性的運動和事物，歌頌工業文明、科技成就和進步，破除傳統文學的思想;贊揚所有事物的速度之美，摧毀一切博物館、圖書館和科學院......是不是越聽越覺得不對勁？是的，這才是真實的未來主義——一種迷信科技、破壞傳統的瘋狂思潮，一場不值得頌揚的文藝運動。

這場運動滲透進繪畫界，影響了許多畫家的創作。我們知道這段歷史背景后，能從畫中看出他們對世界的不懷好意。但撇開那些滿是惡意的思想傾向，未來主義畫派通過對工業化城市的描繪，對速度、力量的表達，對抽象藝術的創新，還是為我們留下了豐富的藝術成果。

視覺上的“未來感”在哪里？

你現在應該知道了，未來主義并不是科幻主義，而是一種試圖拋棄傳統世界的“叛逆者”的思潮。

現在再回過頭去，看看這些未來主義畫作，你能回答出它們視覺上的“未來感”來自哪里嗎？是工業元素與傳統世界的沖突，是貫穿畫中互相重疊的動線、速度和力量，還是那種抽象化、不明覺厲的氛圍意境？

有的學者認為它來自一種叫作“多重曝光繪畫”的技法，有人認為它用色彩對比和線條變化表現出一種神奇的動態視覺。其實，讀懂一幅畫，除了挖掘它背后的故事之外，個人感受也很重要，作品要表達什么，深刻在哪里，每個人都可以有自己的見解。

跟著大師畫形而上作品

賞析點：

·奇特的構圖

根據標識你會發現，這幅畫在描繪建筑時，并沒有遵循透視規律。

·詭異不安的氛圍

烏云壓頂的綠色天空，靜謐的街道，陰郁的色彩，孤獨的女孩，一個神秘的影子。整個畫面充斥著“未知”和“危險”的意味。

·純潔的古典美學

即使這幅畫創作于20世紀，但透過冷峻古典的建筑，我們還是能體會到古典美學的純凈質感。

跟著大師畫未來主義作品

賞析點：

·工業元素

激烈抗爭的工人、受驚脫韁的馬、高聳的工業建筑，體現出未來主義歌頌工業化和科技化城市的主張。

·激烈進取性的表達

從畫面強烈的色彩搭配，人和馬激烈的姿態和動作中，能感受到一種強烈進取性。

·“多重曝光繪畫”技法

工人和野馬的運動，通過在畫中的相互重疊、變化，呈現出強烈的力量感和速度感。

繪畫風格公式

下面我們通過一組公式，來復盤它們的風格特點。根據公式，你能猜出右邊的兩幅作品，分別屬于哪個畫派嗎？·強烈的明暗對比+憂郁的色彩+怪異的構圖+古典藝術=形而上畫派·工業、科技元素+“多重曝光繪畫”技法+強烈的色彩對比+多變的筆畫線條=未來主義畫派