韋斯·安德森的電影美學

一個電影導演是否成功，看到電影海報大概就能有所感知。韋斯·安德森就有著這樣的魔力，從電影海報開始，就透露著他的電影美學。從《月升王國》到《布達佩斯大飯店》，再到《犬之島》，全才型導演韋斯·安德森用那些設計師看了都要收藏的色彩搭配和永遠治愈強迫癥的攝影構圖，在電影美學上留下了獨特的個人簽名。

對稱美學

就算你沒看過韋斯·安德森的電影，那你一定會對他“對稱狂魔”的稱號有著深刻印象。標志性的對稱構圖、宏觀建筑與細微動態的搭配、鮮明前衛的畫面色調等等都能產生讓人無法挪開視線的舒適感。

一般來說，電影教材并不鼓勵非常完美的對稱構圖，這樣會讓影像看起來不自然，很刻意。不過或許是受到了同樣以對稱構圖而聞名的導演斯坦利·庫布里克的影響，追求完美的對稱效果，對于韋斯·安德森的電影創作來說日趨重要。

他的攝影師羅伯特·約曼說，為了對稱能夠更加精準，他會用卷尺來測量，保證攝影機不偏移中線。在最新的作品《法蘭西特派》中，韋斯·安德森也再度展現了他對構圖的嚴謹。大量對稱的畫面呈現出一種油畫般的精致美感。

但一味的對稱會令人審美疲勞。韋斯·安德森會利用演員站位、人物姿態，變換對稱的形態，從而更加鮮活有趣。不得不佩服這種影像上的秩序感，每一個鏡頭都要經過精準的設計和編排才能有這些讓人眼花繚亂的繽紛體驗。

影片中的每一幀場景，不管是宏觀建筑比例，還是微觀人物動態，完美對稱的畫面表明了導演對于美學和構圖的深刻理解。……