古城印記

余潔

岳陽巴陵戲是國家第一批非物質文化遺產重點保護對象之一，它凝聚了祖輩音樂藝術家的精心創(chuàng)作，反映了岳陽人民的風土人情，匯集了當?shù)氐拿耧L民俗，具有極高的藝術審美和不可估量的魅力。為適應當?shù)赜^眾的需要，巴陵戲也不斷與時俱進，因此，許多巴陵戲可以反映特定歷史時代和傳統(tǒng)習俗，生活方式，意識和感情的變化擁有了自己獨特的風格。

一、巴陵戲的文化價值

1、巴陵戲的藝術價值

探尋巴陵戲的歷史根源，當是明代萬歷年間傳入的昆腔。一直到清代康熙、乾隆年間，不少地方戲曲隨著商業(yè)演出流布，開始了相互之間的借鑒。巴陵戲先是整融了雜腔小調，雜腔小調是用來豐富民間生活的小戲，內容精彩豐富，形式活潑，因此人民大眾十分喜愛，故而經久不衰，成為了巴陵戲聲腔不可缺少的一部分內容，繼而又汲取了彈腔的藝術元素，從而漸漸發(fā)展為一個以皮黃腔為主的戲曲劇種，它的唱腔是在皮黃腔形成的過程中不斷發(fā)展的，因此受徽調和西秦腔的影響比較明顯。徽調的旋律比較穩(wěn)健，節(jié)奏緩慢，適合表現(xiàn)莊嚴的意境，巴陵戲等南路聲腔多源于“徽調”后來由于巴陵戲主胡兼吹竹笛，臨時更換樂器不太方便，為了解決這個矛盾，在另外安排人吹笛子之后才形成了胡琴與笛子主奏。

歌舞長于抒情，戲曲要求直觀，歌舞性與戲劇性要達到一致，戲曲的根子在民間，民間的舞蹈，不止用來抒情，還用來裝扮各種人物，再現(xiàn)事態(tài)生相。

巴陵戲舞臺語言高度系統(tǒng)規(guī)范，從復雜的方言中提取出用于表現(xiàn)在舞臺上的語言聲調，并把整體的故事以劇目的形態(tài)表演出來，是一般的劇中難以達到的，一是需要有良好的劇種傳統(tǒng)，二是需要戲子精湛絕美的演技，并仔細的打磨揣測其奧妙，戲曲是可以讓人與人靈魂相見并交談的藝術，相對于語言來說，語音是觀眾最先感覺到的語言單位，而且與聽覺也最為密切，以語音傳達情感，這讓巴陵戲獲取到了岳陽周邊最廣大的受眾群體，由于巴陵戲在湘北、鄂東南、贛西北這一大片地區(qū)盛行，因此充當了語音傳播媒介，岳陽方言今天呈現(xiàn)出廣受北方方言的狀況與此有極大的關聯(lián);岳陽巴陵戲蘊含著十分豐厚的岳陽歷史文化、化及豚魚，它保留著很多的傳統(tǒng)音樂，是反映中國地方戲曲文化發(fā)展變化著的寶貴文獻資料，因此，許多巴陵戲可以反映特定歷史時代和傳統(tǒng)習俗，生活方式、意識和感情的變化。

2、巴陵戲的社會價值

在近400年的歷史長河中，歷代巴陵戲藝人們在十分蕭條的環(huán)境中日復一日地吸收和創(chuàng)新，20世紀以來科學技術飛速發(fā)展，為巴陵戲提供了新的載體和媒介，巴陵戲傳承研究院與岳陽電視臺聯(lián)合，歷時兩年制作出了《岳陽文化廣場·巴陵戲》專題片24集，在市電視臺反復播映。同時也帶來了新的視聽語言以及表演技巧。作為綜合時空藝術的巴陵戲，是很好的緊跟著時代的發(fā)展在不停的進步著的，巴陵戲的許多年邁的藝術家都來農村，在民間音樂的影響下，創(chuàng)造出的作品往往更能反映人們的實際生活。作為當代音樂學習者，我們有義務以實際行動繼續(xù)傳承和發(fā)展這一藝術瑰寶，讓它在新時代盛開得更加絢爛。

二、巴陵戲的藝術特征

1、傳統(tǒng)又不失多樣性的劇目

前輩藝人常言：“學戲，五百個戲都要學到，否則，就承擔不了行當。”巴陵戲以有完整故事，演出在兩小時以上的半本戲居多，整本戲是演出時間在6小時（兩場）以上的有完整的故事的戲;半本戲是演一場的戲;單出是演出時間在一小時左右的戲;折子戲則為原有的整本戲或半本戲中保留下來的散折，雖說沒有完整的故事，但是藝術性較豐富;連臺戲指牽橋放水戲，只有故事橋本，由演員根據(jù)劇情即興演唱可演十天半月乃至數(shù)月之久的戲。巴陵戲為了配合黨的中心工作，創(chuàng)作出了很多現(xiàn)代戲，為巴陵戲表現(xiàn)現(xiàn)代生活積累了一些經驗，促進了巴陵戲表演藝術更深層次的發(fā)展，雖然說演出的成功率不高，沒有取得突破性的成績，僅有四五個在省級會演中獲獎，沒有形成比較突出的地方戲劇文學特色。巴陵戲傳統(tǒng)劇目的思想道德意義的特色，地方戲多以人情戲為主，《秋胡戲妻》到《秋胡試妻》這一字之差不難看出中國人的道德觀，通過日常生活和家庭糾紛簡介折射出社會狀況，最后通過講述人情世故來解決矛盾，是十分符合觀眾淳樸天真的情感的。

2、發(fā)展曲折又不失自我的音樂

巴陵戲的音樂分伴奏和聲腔兩部分：

巴陵戲的伴奏多采用加大鑼、大鈔的能力來烘托一種氣勢磅礴的氛圍，帶有小鑼和小音符的長笛也有人使用其進行旁白和歌詞，有些曲目中還加入打擊樂來增加整體劇目的風格。經過了近現(xiàn)代的發(fā)展，樂隊設置的范圍拓展到把以大量的民族樂器和很多西洋樂器加入到曲目當中，為了進一步加強巴陵戲現(xiàn)場的表演效果，許多戲班甚至開始加入一些電聲樂器，豐富伴奏音樂的多樣化色彩，巴陵戲的發(fā)展因此打下了堅實的基礎，更加能夠適應時代的發(fā)展。

巴陵戲的彈腔為主要唱法。巴陵戲在形成初期，昆腔對其的影響曾經十分重大，昆腔傳入湖南后與地方語言和民間藝術發(fā)生碰撞，因此成為了具有湖南特色的腔體。在主要都市，以昆曲為中心的戲曲體制，經過清代中葉后期，從乾隆末年到嘉慶年間發(fā)生了很大的變化。以前一直占據(jù)正統(tǒng)地位的昆曲和弋陽腔在這一時期漸次衰落，代之以地方土腔的亂彈類諸腔開始盛行。昆曲的發(fā)源地蘇州也很快的出現(xiàn)了這一現(xiàn)象，由此可知，管轄這一地區(qū)排憂的兩淮鹽務將亂彈的地位置于昆曲之后。亂彈已經取得了僅次于昆曲的地位，因此，禁止亂彈是不可能的。反而可以說亂彈的地位與昆曲并駕齊驅，且贏得了紳士商人的尊重。商業(yè)活動促進了各個劇種之間的溝通與借鑒，巴陵戲也借此機會得以吸收“亂彈”諸腔，與昆腔一同屹立于江湖之上，這很好的填補了古老昆腔溫雅而又單一的風格。不久后便出現(xiàn)了“亂彈”諸腔的興盛與昆腔爭勝的情況，昆腔日趨衰落，彈腔勃興之后移植、改編和創(chuàng)作的劇目，約占傳統(tǒng)劇目的五分之三，一部分系藝人自編，如《失徽州》《桃花江》等。

總的來說，戲曲的建設工作和社會主義文化強國的道路密切相關，必須解決存在著的種種難關，各個戲曲流派應相互借鑒，共同發(fā)展，才能不斷地超越階段性的瓶頸和不足，相互補充，才能推動具有中國特色的社會主義戲劇理論的發(fā)展，因此，研究和保護岳陽巴陵戲，對傳承中華優(yōu)秀文化有著至關重要的作用。