文\王海軒
《富春山居圖》——
一旦走近它,絕非只是看清了一卷畫,而是靠近了一種淡凈卻百折不撓的生命態度。
這幅高0.33 米、長約7 米的山水畫,被譽為中國山水畫長卷的“第一神品”“畫中之蘭亭”,被后世譽為“中國十大傳世名畫”之一,屬國寶級文物。
作者黃公望,元代畫家、書法家,元四家之一。50 歲后始畫山水,晚年大變其法,自成一家。他以書法中的篆草筆法入畫,筆墨簡遠逸邁,風格蒼勁高曠、氣勢雄秀。另著有闡釋畫理著作《山水訣》。其山水畫,多創作于70 歲以后。在富春江畔創作的《富春山居圖》長卷,用水墨技法描繪中國南方富春江一帶的秋天景色,畫出了當世的繁華落盡,畫出了畫家的精神訴求。在構思時,畫家跑遍了富春江兩岸,用六七年時間才完成畫作?!陡淮荷骄訄D》足以代表其一生繪畫的最高成就,也成為中國畫幾千年浩瀚星河里璀璨的瑰寶。
這件作品的不凡之處首先體現在構圖布局和筆墨技巧上。以浙江富春江為背景,讓人聯想到南北朝時文學家吳均所言:“自桐廬至富陽一百許里,奇山異水,天下獨絕?!逼洚嬀抽_闊遼遠。畫卷從一座頂天立地的渾厚大山起始拉開序幕,正如作文開門見山,繼而平坡沙渚、水波不興;再接層巒疊嶂,松石挺秀、云山煙樹、屋舍儼然,漁舟小橋、江溪暗通;之后一路平緩,寂寥空闊,看上去雖平淡,卻是筆法的“無聲勝有聲”,蘊含連綿不絕之意。結尾處山嶺陡立,與卷首呼應。整幅作品或雄秀蒼莽,或簡潔清潤。起伏的山形成自然的段落,水勢貫穿始終,景物疏密有致、起承轉合、環環相扣,引人入勝。作品散發出濃郁的江南文人氣息。王維有詩句“行到水窮處,坐看云起時”。畫中的窮絕之處就在江的水口,看似絕望,但這個時候你如果能靜下來,正看到淡云初起。而云氣恰是一種生命的現象,畫家把這些哲學、文學的東西變成了山石、水沙跟云氣之間的自然關系。
從筆墨特色上來看,畫家用他最擅長的“長披麻皴”筆法,線條疏松,亂而有序。既有濕筆披麻,又施干筆皴擦;或擦或染,或濕或枯,濃淡相間,干濕有別;其山或濃或淡,遠山及洲渚以淡墨抹出,可見筆痕。水紋用濃枯墨勾寫,偶加淡墨復勾。造型上凡數十峰,一峰一狀;數百樹,一樹一態;水不同水,人皆異人。整卷空靈毓秀,堪稱展示山水畫筆墨意蘊之佳作,元代文人山水畫的又一次變法賴此得以完成,成為后世中國山水畫家必臨摹之作。
《富春山居圖》從誕生后就歷經磨難。從幾度流失到被從紅爐之火中搶救出來,這卷畫盡管已分為兩段(一段為《無用師卷》,現藏臺北故宮博物院;一段為《剩山圖》,藏于浙江省博物館),終究還是神奇地保存下來了,這本身就是個奇跡。2011 年,《富春山居圖》前后兩段在臺北故宮首度合璧展出,更是對當今藝術世界的最好回饋。