淺談開放式教學模式在初中音樂課程中的運用策略

◎張仲良

人文性、審美性、實踐性是音樂學科的基本特征，然而在傳統教育觀念的影響下，部分教師將培養學生創造力和人文素養的音樂學科與其他學科的教學相混淆，導致音樂課堂過于沉悶和形式化，抑制了學生的音樂想象力和創造力，無法使學生形成終身的音樂核心素養。學生會把音樂學習當成一項被動的任務，而不是滿懷熱情地去擁抱經典藝術。我國著名教育家陶行知先生倡導生活教育，音樂來源于人類對自然和社會的體悟，音樂與生活原本就是一體的。因而現代中學音樂教育必須切實將生活與音樂教學聯系起來，積極運用開放式的教學模式，調動學生的多重情感，培養學生的音樂學習和創造興趣，促進學生的個性化發展。

一、開放式教學的理念

新課程改革的教學理念以具體的教育教學工作的形式對教師教育的教學方法進行思考。教師需要具備適應現代社會發展的現代教育觀念。在初中音樂課程改革的過程中，我們的教學目標不再局限于知識和目標，而是注重培養學生的過程和方法、情感態度和價值觀。只有不斷更新教學理念，教師才能更好地指導教學。新課程改革倡導的開放式教學理念使中國音樂教師的教學活動更加靈活多變。將音樂教學與社會教育相結合，可以促進學生個性的發展，最終實現素質教育。

教學觀念的開放性反映了教育和社會的未來發展。因此，音樂教師應把學生的發展作為基礎教育，重視學生的綜合能力，使音樂教學為學生的發展服務。音樂教師要不斷更新教育觀念，在教授學生音樂基礎知識的同時，培養學生的技能，努力挖掘學生的潛能，培養學生獨特的個性，培養學生的綜合文化素質，使每個學生都能在音樂課上獲得知識和全面發展。

二、初中音樂教學中存在的問題

（一）音樂教學觀念落后

素質教育的實施，使一些教師注重培養學生的綜合素質。但也有一部分教師教學觀念落后，只注重考試成績忽視音樂教學；還有教師認為音樂課是無足輕重的，常常被主課占用；因為音樂課并不在考試范圍之內，所以有的教師認為沒必要花精力去教授。這些觀念對音樂教學造成了很大的影響，嚴重降低了教學效果。

（二）教學方式單一

在初中音樂課堂教學中，部分音樂教師受傳統化教學觀念的影響或受學校相關教學設備的影響，致使音樂課的教學方式相對單一。因此，音樂教師在具體教學的時候，仍舊會選擇灌輸式的教學方法，把音樂教材當中的知識全部灌輸給學生，部分音樂教師甚至會把音樂課的教學當作是唱歌教學，這就忽略了培養學生自身的鑒賞力。同時，部分音樂教師在具體教學時，由于過于注重理論知識講解，而忽視學生自身的實踐力，導致學生不能很好地理解音樂內涵，降低學生學習興趣。

（三）音樂教學內容不足

由于音樂教學在初中階段沒有得到充分重視，因而出現了初中音樂教師在課堂上教學時只有一本音樂教科書的情況。僅圍繞一本音樂教科書開展教學，音樂知識過于單一。沒有適當的教學內容，就不可能有效地擴展和音樂相關的內容，也就使得學生無法完全理解音樂，喪失對音樂學習的熱情和激情。

三、開放式教學模式在初中音樂課程中的運用策略

（一）激發學生學習興趣，活躍課堂學習氛圍

如果教師在課堂上單純對于學生進行音樂理論知識的教學，會讓課堂教學內容變得局限和枯燥。如果教師對學生一成不變地進行教材內容的教學，也會導致課堂氛圍變得死氣沉沉，教師需要積極創新課堂教學方式，把更多精彩的學習內容帶到課堂中來，激發學生進行音樂知識學習的興趣。通過為學生創造輕松愉快的課堂學習氛圍，不但有助于學生積極主動地進行音樂知識的學習，同時還有利于學生身心健康成長。例如：教師在對學生進行民族音樂教學的同時，還可以為學生融入當前流行的時尚音樂。讓學生結合音樂充分表達自己的情感，激勵學生進行文化知識學習的積極性。教師要結合學生的現狀，精心地為學生挑選學習的流行樂曲，讓學生在課堂上積極主動地跟隨教師的節奏進行歌唱。學生只有在輕松快樂的氛圍中學習，才能夠更加積極主動地進行音樂知識的探究學習。

（二）改變課堂教學模式，突出學生主體地位

無論是初中音樂教師還是學校，都應該對于傳統的音樂課堂教學理念做出改變，改變傳統的灌輸式教學方式，讓學生跟著教師的節奏進行跟唱。教師需要明確學生在學習過程中的主體地位，對學生進行音樂知識的引導，讓學生在輕松快樂的學習環境中和教師進行交流溝通，進而創造個性化的教學環境，培養學生對音樂知識領悟學習的能力，提高學生的音樂綜合學習能力。營造開放式的音樂課堂教學氛圍，能夠緩解學生學習文化知識的壓力，在學習音樂知識的同時勞逸結合，不僅有利于學生學習效率的提高，還能夠培養學生綜合學習素養。例如，教師在對學生教學《新疆之春》時，教師首先可以借助多媒體教學設備為學生播放新疆美麗的春天，不僅有美麗的自然風光，同時與當地的人文生活環境有非常大的聯系，學生通過融入具體的情境進行音樂知識的學習，能夠更好地感受到歌詞中所表達的深刻含義。同時教師還可以讓學生作為互動交流的主體進行歌詞內容的表達，幫助學生加深音樂知識的印象。

（三）靈活采用教學方法，構建開放教學模式

為了更好地結合學生所學習的音樂知識，構建開放式的教學模式，教師可以選擇靈活多樣的教學方法。首先，音樂教師可以結合學生所學習的音樂，采取互動式的合作學習方法，提高學生進行音樂知識探究學習的積極性。教師要與學生和諧相處，讓學生在輕松愉悅的課堂環境中進行所學音樂知識的表達交流，鼓勵學生勇于探索音樂知識。其次，音樂教師還可以將學生分成不同的音樂學習小組進行合作學習，這樣可以有效地發揮各個小組成員之間的優勢，讓學生進行角色扮演。最后，教師還可以為學生創新課堂教學環境，帶領學生走出教室，走到大自然當中，結合所學習的音樂知識，感受自然環境當中的魅力。例如，教師在對學生教學歌曲《春天來了》時，可以讓學生在春天走出教室到大自然中去感受春天的鳥語花香，不僅有五彩艷麗的花朵，而且還有春燕報喜以及貌似被裁剪過的柳條，通過教師對學生的引導和歌詞的渲染，學生就可以感受到春天帶給人們的美。因此，教師在平時的課堂教學中，要帶領學生采取多樣化的教學方式進行音樂知識的學習，提高學生課堂音樂知識學習的效果。

（四）視覺觸覺齊發動，讓學生從各類藝術活動中體會音樂的魅力

關于“做與學”，陶行知先生這樣說道，“要解放孩子的頭腦、雙手、腳、空間、時間，使學生充分得到自由的生活，從自由的生活中得到真正的教育”，自由與生活相連，為現代教育注入了創新活力。在傳統音樂課堂中，學生只是坐在固定的位置上傾聽教師播放的歌曲、記憶教師教授的樂理知識，“聽”是學生主要的學習渠道。而在開放式的音樂課堂中，音樂與美術、視覺、思維是緊密相連的，各類藝術形式互相作用，給學生帶來了豐富的精神文化體驗，激發了學生的音樂審美意識。

例如，在進行音樂欣賞課《陽關三疊》教學時，教師可以帶領學生走出課堂，通過觸摸自然的方式品味古箏曲中的悲傷、不舍的情感蘊意。教師還可以利用多媒體播放依依惜別友人的感人場景，使學生在視覺體驗中形成對音樂旋律的深層理解。而在聆聽《溜冰圓舞曲》時，教師讓學生感受鋼琴曲優美的旋律，使學生用五彩畫筆畫出頭腦中對舞蹈動作的想象，在此基礎上，教師帶領學生體會鋼琴曲旋律中的上行、下行、跳進等特點，培養學生的音樂旋律感。

（五）音樂之間巧妙對比，聆聽不同樂器的特殊音質

精選入音樂課本中的經典歌曲，一般都具有悠久的發展和傳承歷史，而其中的藝術變遷和流傳，也應該成為學生進行音樂品鑒和欣賞的對象。一首樂曲，可能存在著多種表現形式，每一種樂器，都可以呈現出不同的音樂情感。初中音樂教師應該給學生充分的時間去聆聽、探索、品味美妙的樂曲，使學生獲得對音樂的直接體驗。教師應利用更加開放的音樂對比活動，引導學生選擇最喜愛的樂器，培養學生的音樂敏感性。

例如，教師在教學“感受音樂中的速度”模塊時，教師可以給出一段《阿里郎》的簡譜片段，使學生利用手中的電子平板模擬不同的樂器進行彈奏嘗試。學生在聆聽過程中體會不同樂器的音調特點，師生之間共同進行“你認為哪一種樂器演奏《阿里郎》更加合適”的討論，最終發現笛子更能體現樂曲的輕快流暢的旋律感。教師讓學生同時欣賞鋼琴《小夜曲》和管弦樂《鼓手的戰爭》，在音樂對比中使學生了解不同的藝術表現形式，引導學生形成更加開放的音樂視野。

四、結語

總之，開放式教學模式在初中音樂課堂教學活動中的引入，在一定程度上為學生帶來了更為豐富有效的學習體驗，使得學生能夠積極探索音樂未知世界。而且，在開放式教學模式中，初中音樂學習呈現無限可能，能夠全方位發展學生的思維和能力，以此構建系統性的學習體系，極大化提升初中學生音樂學習水平和學習質量。