大自然光與色的捕捉及其渲染處理（上）

韓程偉

記得上世紀末，我國郵票設計家、著名攝影家邵柏林先生曾說，拍攝風光，“要用大自然的彩筆來描繪”。盡管當時還處在膠片時代，許多攝影師充分利用不同品牌、型號彩色反轉片的感光特性，運用多種攝影技巧與方法，去捕捉、記錄大自然豐富多變的光影與色彩，拍攝創作了許多膾炙人口的力作。而今攝影已進入了數碼時代，計算機后期強大的圖片處理能力更為攝影師提供了展現胸中意象的廣袤空間。最近，瀏覽了一年一度、連續八年舉辦的國際風光攝影大賽獲獎作品介紹，尤其2021年度大賽評委會主席彼得伊斯特韋的一番評說，給筆者留下了深刻的印象。他說：“是什么驅使每個風光攝影師拍下了風格迥異的照片？……風光藝術的歷史不僅僅是對自然的記錄，更關乎于人們對其的解讀、想象和大自然對人們的啟發。因此，一些攝影師會對拍攝的照片進行調色，另一些則會用自己的一系列照片來創造出腦海中的風光作品?！庇抟詾椋瑹o論是風光攝影，還是社會生活攝影，都具有紀實與表現的區分，但凡在戶外自然環境條件下拍攝，都需要掌握周邊環境（包括自然光環境、人工光照明環境以及水下、洞穴等特殊環境）的光、色變化規律，以及計算機處理色彩的技巧與方法，然后依據色彩的表意功能，根據生活的暗示與審美需求，恰如其分的調色、造像，并通過畫面形象、色彩的構成，以及氛圍、氣勢的營造，瞬間的完美契合等諸方面處理，最終達到展示心中意象，宣泄胸中情懷的目的。

出于這方面的感悟與沖動，筆者整理、選擇了幾個案例，以自然環境下拍攝的作品為主，淺析紀實性、表現性、意向性以及抽象性攝影作品的前期拍攝與后期編輯中對光、色處理的基本技巧，以饗讀者。

例一、《草原套馬》系列照片對“血色黃昏”的詮釋

“血色黃昏”是中國文學對黃昏時刻天象與環境色彩的一種描繪，但它的具體樣貌究竟如何？恐怕很難拿出十分標準的圖像，無論是畫家筆下或是攝影家鏡頭下的作品，很難一錘定音。但有一點是可以探究的，那就是日落以后，天光的顏色是怎樣變化呈現的，而后，計算機又可以進行怎樣的編輯調整，獲得何種效果？而哪種編輯調整效果可以算作紀實，而哪種處理所獲得的效果又成為“表現”了呢？筆者就此試述如下，供影友參考。

圖1至圖6攝于錫林郭勒草原，黃昏時分牧民套馬、收牧、回家的場景。當時使用RAW格式拍攝，白平衡設置于“自動”檔，時間是2007年8月4日下午18：46：02秒至19：25：19秒，歷時39分17秒。縱觀6幅原圖，感覺色彩比較濃郁且原圖直觀便具有“黃昏”效果的當在19：11分之后（見圖3～圖6），其中圖5陽光高度已接近地平線，大約與人等高，光源色溫已低至1800K左右，人臉呈現棗紅色，圖6天空云彩紅色燦爛，個人認為頗具“血色”品相。鑒于此，將分別進行按原色處理與按理想色效果處理兩種方法進行。

（一）對圖3、圖5按紀實性要求進行原味處理

1、將圖3導入Lightroom Classic（圖7），進入修改照片模塊；

2、按圖8所示數據對基本調板各項進行調整，其中白平衡按5400K左右數據調設，根據彩色反轉片拍攝日落、日出與夜景時常選用日光片，平衡色溫是5400K，可使暖色調效果得以增強，故數碼圖片以5400K作為平衡色溫值調設，符合傳統審美習慣，調后獲得圖9效果；

3、打開鏡頭校正調板，勾選配置文件欄下的“移除色差”和“啟用配置文件校正”復選框（圖10），然后導出，獲得圖11成片。此效果基本符合紀實性要求，未作大的色彩改變與形的添加；

4、將圖5導入Lightroom Classic（圖12）；

5、進入基本調板后，按圖13所示數據對相關各項進行調整，白平衡仍按5400K左右數據調設，調后勾選鏡頭校正調板默認兩項，隨后導出，獲得圖14成片。盡管此時人物面如重棗，但真實地記錄了低色溫暖光下的牧民形象，屬于紀實性圖片。

（二）圖3、圖5按表現性審美要求作理想化處理

在紀實性處理的基礎上，再對上述兩圖作必要的表現性處理。根據感覺，對色彩與環境氛圍作必要的夸張、渲染乃至變色處理。

1、在圖11的基礎上，進入色調曲線調板。點擊紅色通道曲線，按圖15所示曲線形狀拖移，減淡畫面中上、下兩端云與草地的紅色，獲得圖16效果；

再點藍色通道曲線工具，按圖17所示曲線形狀拖移調節，略提升天空較白部位的黃色成分（見圖16紅圈內），獲得圖18效果；

2、進入顏色調板，按圖19所示調節紅、橙黃三色，獲得圖20效果，但主體人物剪影效果仍不夠濃黑，需進一步調整；

3、點擊蒙版工具鈕，打開蒙版調板選擇頁，選擇主體項（圖21），創建主體蒙版1后（圖22），勾選“顯示疊加”復選框，可見主體人物被選中（圖23），然后按圖24所示，調節相關各項數據，獲得圖25效果；

4、點擊“創建新蒙版”按鈕，在拉出的選項中點選“線性漸變”項（圖26），再在預覽圖左上角拉出漸變選區（圖27），然后按圖28所示相關項數據進行調節，獲得圖29效果；

5、勾選鏡頭校正默認兩項（參看圖10），隨后導出，獲得圖30成片，此亦為根據個人感覺矯正了整圖色調偏紅及天空太黑過于壓抑的效果。展示的圖片氛圍效果，當屬作者胸中所存意象，而并非現實光照效果，故而此圖當屬表現性作品；

6、圖5的表現性處理，則在圖14的編輯基礎上，作進一步調整。點蒙版工具，選點建構主體蒙版（參見圖21～圖23），然后點調板右上角的“反相”復選框（圖31紅圈），進而按圖32所示，調節相關各項數據（圖32）獲得圖33效果，主要改善泛白的天空色彩，使之與整幅畫面的色調更為統一；

7、返回基本調板，更改高光、白色色階和色溫3項數據（見圖33并與圖13比較），導出后獲得圖35成圖，此圖亦為表現性作品。

（三）圖2按理想效果進行合理調設

圖36是圖2的拍攝原片，因相機白平衡設為自動，當天光還沒有透現出經典的黃色色調時，原片一般呈現為灰色調，這類圖片若按原味效果調整，整體色彩就展現不出該時段的理想色調，如圖2的非典型黃昏色調，圖6的不夠純的血色黃昏色調。但一般說來，經典色調出現的時段不長，真正能捕捉到的每天也就一、兩張照片，而絕大多數圖片，不是經典色調還未出現，就是經典色調已開始轉入下一個階段，拍攝這兩類圖片的時段，要比直接獲得的經典色調圖片長得多，這也給創作帶來了更多的機遇，而這種經后期調制出經典時段自然色彩的作品，也可以稱為“表現性”作品。這種表現，還是建立在還原“生活的真實”（即展示出經典時段的色彩）的基礎上，也就是說，需要根據生活中觀察到的經典色調，在后期編輯中對色彩加以偏色、渲染或夸張處理，才能使其獲得“真實”于生活的經典色調效果。當然，這類作品，經過了后期的變色、夸張處理，也就不是“紀實”而是“藝術”了。

1、進入基本調板，按圖37所示調節相關各項，獲得圖38效果。這一步調節只對影調作了“提亮暗部，顯示更多細節層次”的調節處理，而對色彩只是按常規進行日光色溫的調設，所以色調并未呈現黃昏時經典純黃色基調；

2、進入色調曲線調板，先點擊紅色通道圖標，將曲線明亮段略向上提（圖39所示），以增加亮部紅色成分；再點擊藍色通道圖標，將曲線整體略偏灰部向下壓（圖40），以添加圖片的黃色成分，效果見圖41，但這時候的天空顏色仍不夠理想；

3、進入顏色分級調板，對色彩進一步作渲染處理，先點選調節中間色調調色盤（圖42），繼而選調高光調色盤（圖43），色相都向橙黃色靠，飽和度適當提高，具體數據見圖42、圖43，效果見圖44，基本獲得了同色夸張的效果，畫面天空呈現出黃昏時的橙黃色調，但感覺略偏紅；

4、進入“HSL/顏色調板”，擬對略顯偏紅的橙色作主要調校，并配以對黃色的調校、強化，具體調節選項及數據見圖45，效果見圖46；

5、勾選鏡頭校正調板默認的兩項（圖47），使超廣角鏡頭所帶來的四角偏暗狀況得到校正（圖48），但畫面左上角略偏亮，顏色飽和度與色相也不夠準；

6、點蒙版工具，創建線性漸變蒙版（圖49），并在左上角部位拉出一個線性漸變區（圖50），然后按照圖51所示數據，調節蒙版調整面板相關項數據，獲得圖52效果；

7、最后點選裁剪工具（圖53），對畫面進行剪裁（重新構圖，圖54），而后導出，獲得圖55成片。

（未完待續）