殷若昕&《我的姐姐》 飛躍處女作 質變引共鳴

處女作：2021年《再見，少年》（票房：2025.2.5萬;豆瓣評分：4.3分）

第二部：2021年《我的姐姐》（票房：8.6億;豆瓣評分：6.9分）

待???? 映：《陽光碼頭》（2025年）

去年清明檔，一位名不見經傳的女導演殷若昕，隨著黑馬電影《我的姐姐》的票房大捷，和該片在社會上掀起的熱議話題，被推至鎂光燈下。最終8.6億的喜人票房和不俗的豆瓣口碑，使得殷若昕和這部電影成為當年電影年終盤點時出鏡率極高的存在。

事實上，橫空出世的《我的姐姐》是殷若昕執導的第二部電影作品，卻陰錯陽差地在2020年斬獲上影節電影頻道傳媒關注單元最受傳媒關注女演員、新人男演員的導演處女作《再見，少年》之前公映。也可以說，沉寂兩年的《再見，少年》之所以能在去年8月底上映，正是瞄準了《我的姐姐》中導演殷若昕和主演張子楓作為“黃金搭檔”的熱度。然而，秉持某種高期待的觀眾顯然不滿足于《再見，少年》中導演青澀的表達，從口碑到票房的雙重滑坡，無不印證這一點。

好奇的觀眾不禁想一探究竟，殷若昕的導演功力如何在短短時間內從《再見，少年》到《我的姐姐》實現飛躍？從首作的青澀、生硬到第二部的細膩、成熟，翻天覆地的變化堪稱青年導演快速突圍的完美模板。

即便處女作不盡如人意，但殷若昕已成功用第二部證實了自己的導演實力，更讓人期待的是，她的第三部作品已經安排上了，仍舊是其擅長的女性題材，跟《我不是藥神》編劇之一的韓家女合作的電影《陽光碼頭》會帶給觀眾怎樣的體驗，還得2025年再說。眼下，不妨讓我們把焦點放置在她突出重圍、備受好評的第二部電影《我的姐姐》上，抽絲剝繭，探尋幕后，總結其快速突圍的真經，為后來者提供可借鑒的經驗。

第二部

處女作踩的雷 這一次繞道而行

“我覺得我們做這個片子有一種使命感，這群在特殊語境下出生和成長的女孩們，她們的經歷應當被看見。”在去年殷若昕接受的眾多采訪中，這一句話精準有力總結其執導《我的姐姐》的初心，以及該片之所以能喚起觀眾共鳴的根基。

殷若昕并不是投機主義者，在岌岌無名的時刻，她所追求的就是，在個人表達的同時尋找到與大眾對話的路徑。《再見，少年》對她來說，是憑借一腔孤勇和熱血，將視角投注到原生家庭的苦痛上，“我會覺得太需要去說一說家庭里和個體的故事了，這種沖動也一直延續到《我的姐姐》。”她的前兩部電影作品從創作角度來看無疑帶有延續性。

事實上，《再見，少年》作為“不完美”的處女作出現，給殷若昕拍攝一鳴驚人的《我的姐姐》一些糾偏的機會，比如她用極低成本在38天內為處女作拍了4小時的素材，等到剪輯時面對大量的取舍，使得上映后觀眾反饋不接戲，轉變生硬等，而這正是殷若昕“心疼”地刪戲導致的。待到《我的姐姐》項目上馬時，她已經沒有這方面的苦惱，在團隊溝通上更高效，處女作走過的彎路讓她快速成長，她更加明確地知道自己應該怎么集中呈現一個故事，如何跟觀眾在同一個頻率更好交流。《再見，少年》更像是《我的姐姐》的一次預熱和模擬考，讓殷若昕得以查漏補缺，在導演的征程上沉著冷靜，穩定發揮。

緊抓女性之困境? 細膩描摹引共鳴

明眼人一看，都會覺得處女作對殷若昕最大的助益是讓她跟演員張子楓結成黃金搭檔，彼時的合作成就第二部電影《我的姐姐》里的超強默契，可以并肩作戰，共同面對更困難、更內斂、更多層次的挑戰。同樣為《我的姐姐》助益的還有殷若昕的同學游曉潁，曾憑借《相愛相親》獲得第37屆香港電影金像獎最佳編劇獎，她的劇本讓相互信賴的同窗好友堅定了拓寬女性題材表達邊界的決心。當然，最不能或缺的是導演自身的勇氣。如果以事后諸葛亮的眼光來看，電視劇領域直面原生家庭疼痛、重男輕女等話題，早已通過《歡樂頌》《都挺好》引發了全民熱議，然而，電影圈對這一沉重又現實的題材，尚無過多凝視。殷若昕以為女性發聲的初心，飽含深情、沉著觸碰，揭開無數被嫌棄的“姐姐”前半生的傷疤。可以說，她作為導演，之所以第二部能一鳴驚人，與無名之輩這一份不懼挑戰“空白”領域的罕見勇氣分不開。

“在創作時，我珍惜自己當時的最強的表達欲望。我覺得只要創作者是想要進步，更充分更多維度地去做自己的表達，這一系列的經歷，都會讓我覺得是長在我身上的武器和我的朋友。” 殷若昕如是說。

除了把握住蓬勃、旺盛的表達欲望，對過往的每一步都秉持感恩的心之外，殷若昕在面對第二部時還有一個“巧合”，讓其對《我的姐姐》所表達的主題產生更真切的體會。

拍攝第二部電影時，導演正處于哺乳期，在片場，她體驗到普通職場女性所要承受的壓力。這是成為母親之后，她才能更進一步感受到的女性命運。“如果沒有孩子，我也拍不了《我的姐姐》，我覺得有些感受，你必須真的有，才會關注到。”

總之，生活在平穩、良好氛圍家庭中的殷若昕在面對《我的姐姐》這一沉重的命題時，集齊了天時——成為哺乳期的媽媽;地利——有旺盛的表達欲望和直面原生家庭之痛的勇氣;人和——有值得信賴的親密伙伴相互打氣，所有這些再加上避開處女作踩過的雷，讓其以女性電影人浩大的使命感為矛，一舉戳破中國傳統觀念里重男輕女的這層窗戶紙。透過兩代姐姐互為鏡像的對比，細膩描摹影片中女性的覺醒、反抗和韌性。她，用《我的姐姐》一石激起千層浪，帶給女性觀眾強烈的情感共振。

下一部

從“姐姐”被忽視的半生 到大女主逆襲的一生

如果說第二部電影為殷若昕留下了一絲遺憾的話，無疑是一部分觀眾對片尾安然依然選擇跟弟弟一起生活不滿，進而對影片“怒打一星”的表態。這一波輿論超出殷若昕打通情感牌的預期，當然也提醒她，在勇于嘗試、吃到現實題材紅利的同時，如何讓創作者的表達跟觀眾的情緒產生最大公約數，是擺在她未來職業生涯的一個難題。

“上一部電影的反饋，讓我更能知道觀眾在想什么的，或者說是年輕的觀眾在想什么，因為我們的觀影群體很年輕，這部分東西也讓我們思考。但創作的時候，在把握時代和時代里的人物時，依然還是要回到情感和人上來。”

時代以及人物，正好是她下一部電影《陽光碼頭》的關鍵詞，這部根據灣仔碼頭創始人生平改編的傳記片同樣也聚焦女性的成長歷程，無疑是殷若昕擅長的領域。經由《我的姐姐》正式敲開電影圈的大門之后，殷若昕如何站在職業生涯的高位、站在觀眾的期待之上，來完成《陽光碼頭》的創作，這本身就令人好奇且期待。

預計2025年上映，距離這部電影跟觀眾見面還有三年時間，從中亦可看出，成名之后的殷若昕更加珍惜羽毛，否則不會從去年開始四年磨一劍來推出職業生涯的第三部作品。

從“姐姐”被忽視的半生到大女主逆襲的一生，她溫柔地投注于女性身上的關注、超出青年導演平均水平的敏銳度和掌控力，以及觀眾對此前作品帶來的正反向反饋，多種因素會如何作用于大女主傳記片《陽光碼頭》，不妨拭目以待。（文 小盜）