朱勇方：“一日一蘭亭”是我目前的生活態度

書法家朱勇方

朱勇方，中國書法家協會會員、紹興山陰書畫院副院長兼秘書長、越社秘書長、《越社》雜志執行主編。書法作品多次入展中國書法家協會主辦的展覽并獲全國首屆扇面書法大展二等獎、全國第七屆中青年書法大展提名獎、世界華人書畫展書法銀獎、全國第八屆中青年書法大展二等獎、全國第五屆楹聯書法大展三等獎、全國首屆草書展提名獎等。先后在紹興博物館、柯橋博物館、柯橋美術館舉辦個人書法作品展覽。著有《全國七十年代書家精選集·朱勇方卷》《近墨者朱·朱勇方的書法生活》《思慮通審——朱勇方小楷〈蘭亭序〉66品》等。

這本作品集的題名來源是什么？

唐代書法家、書法理論家孫過庭在其專著《書譜》中，評價王羲之老年書法成就時提到“思慮通審”四字，意思是無論宏觀、微觀，還是主觀、客觀幾個方面都能互相配合，相得益彰，對作品或書法創作的所有方面都能有深入的了解和思考，因而他的書法能夠“不激不厲，而風規自遠”。

在問學章祖安老師過程中，他就曾題此四字勉勵我。這本作品集將章老師所題“思慮通審”用作書名，一是感念前輩教誨，二是想時刻提醒自己朝這個方向努力。學習書法，需要一輩子的修煉與積累，而“一日一蘭亭”則是這些作品的主題。

“一日一蘭亭”緣起什么樣的想法？

“一日一蘭亭”是我目前的生活態度。我每天至少寫一通《蘭亭序》，要么臨摹《蘭亭序》唐朝馮承素摹本，要么以《蘭亭序》為內容進行創作。每天致敬經典，學習與古人對話，能夠使自己心態日趨平和，漸漸走近古人的書寫狀態，努力合拍古人的寫法。

原先我一直不敢臨摹學習，只是敬而遠之。因為感覺難度太大，書寫很不順手，一直找不到感覺。我知道陸維釗先生晚年曾多次感慨“早點接觸蘭亭會更好一些”，并不懼遲悔，身體力行臨摹無數遍《蘭亭序》。隨著書法學習的不斷積累，近年來，這件事對我的觸動越來越大。我一方面，突然發現自己已經不再年輕，人生最好的年華已經消逝。但對比陸先生當時的年齡，我還可以有更多的時間去接觸蘭亭;另外一方面，我知道自己寫行書一直有一個 “坎”，進步不大，唯一的出路就是走近經典。所以我也以極大的熱情投入到《蘭亭序》的臨摹取法及其經典內容的再創之中。

這么做的目的，主要是為了“激活”自己。人是有惰性的，如果平日一直僅止步于散漫且無目的的所謂創作，肯定“不進則退”，我不甘心如此。另外，蘭亭是紹興的名勝古跡，“一日一蘭亭”更是包含著我對自己家鄉文化的認同，以及傳承和弘揚的責任，我覺得很有意義。

現在一年多下來，“一日一蘭亭”已成常態，表面上是我在“練”《蘭亭序》，其實應該是《蘭亭序》每天在“煉”我。習慣成自然了，我很享受，越寫越帶勁，尤其是書寫過程的愉悅，其中妙處，很難與別人言說。

哪怕是臨摹，也并沒有刻意隱匿個人的書寫風格，如何看待這其中的似與不似？

這應該與我的性格和對“臨摹”一詞的理解有關。我這人偏感性，對臨摹的理解也是“汲取”，寧可不像些，也要努力使之鮮活。我無意也無法再寫出王羲之版的《蘭亭序》。所以我寫《蘭亭序》，常常會不自覺地帶有個人色彩，美其名曰“意臨”。即使想實臨，我也確實很難做到逼近原作，這本是很無奈的事情，但我一直不以為憾，因為無論怎么寫，始終有“我”。相比單純追求形似而毫無神采可言的臨摹，持有個人的書寫風格無疑是更可貴的，我一直是這么認為的。

每日書寫的《蘭亭序》，在尺幅、章法、紙張、字體等方面都有所變化，這是出于什么考慮？

我每天工作生活成三點一線，家、單位、越社，單位的辦公桌小，就得閑寫小楷、小品，以《蘭亭序》內容創作為主;越社的書桌大，就主要寫大作品，喝茶、臨《蘭亭序》是標配，很享受;家里有大書房，條件還行，可以隨時根據自己的狀態變化調整書寫各種形式、字體的《蘭亭序》，優點就是方便，想寫就寫，想怎么寫就怎么寫。所以主要是生活、工作環境的變化，心情、狀態的變化，使我每日書寫的《蘭亭序》也會發生變化。另一方面，不同的形式也確實能給我帶來書寫的激情，同時生發出無限的可能。另外，因為要搞個人“蘭亭序”專題書法展覽，創作的時候我也會考慮到作品的展陳問題，面對偌大的展廳，一個人的書法、一篇千古美文，如何有更多樣化的演繹、展示？對我來講，這是一個很大的挑戰，但我覺得很有意思。

作品集為何只挑選了“一日一蘭亭”中部分的作品？

“一日一蘭亭”的作品經過篩選，將于2022年2月18日開始在柯橋美術館的“思慮通審——一日一蘭亭·朱勇方書法近作展”中展出，這本作品集則由從這其中精選的66件小楷《蘭亭序》組成，也是想著作為這次展覽的紀念。我特意選擇自己相對自信、成熟的小楷作品結集，因為這些作品帶有我個人鮮明的烙印，面貌、狀態也相對豐富多變。用小楷的形式來進行“一日一蘭亭”，主要屬于我的“創作”發揮部分，寫小楷更盡興。同時小楷書寫對環境要求不高，三寸書桌即可，之前我就提到在辦公桌上也會寫著過過癮，所以我說“一日一蘭亭”是我真實的生活狀態。平時得閑即寫，也可以邊聊邊寫，基本不受影響，而且此時，平時臨摹《蘭亭序》所得也能自然融入筆端，這樣的狀態，我很愜意。相比之下，其他形式的作品，更像是我“一日一蘭亭”生活中的過客，記錄了我的學習過程，是劃過水面的痕跡，而非我心中的泉池。

“一日一蘭亭”進行至此，未來還會繼續嗎？

算來到現在我已經寫了一年多了，一天也沒有落下。而且好些日子其實是“二蘭亭”，甚至是“三蘭亭”“四蘭亭”，算是寫得滾瓜爛熟。記得章祖安老師在鼓勵我的同時，期間還特意發來微信提醒：“寫油了，草率了！”微信時代，明師時刻一旁在線，我何其幸哉！現在再回頭看，確實不少作品已經很不滿意，恐怕哪一天會找時間整理出來，一把火燒了。話說回來，“一日一蘭亭”是我目前的生活態度，相信也將是我一生的生活態度。對我而言，“日寫日新”的《蘭亭序》是我要用一生去學習的。

是否有什么關于蘭亭有趣和特別的記憶？

作為一名愛好書法的紹興人，我對蘭亭會有著太多的情感與回憶。

“你出生不久，我就在你的小床邊掛上了一支碩大的毛筆;等你能抓住毛筆了，我就帶著你去了蘭亭;現在，只要蘭亭舉辦有意思的活動，只要你就在我的身邊，我就想帶著你走進書法圣地，去走走看看，去體驗，去感受，去參與。一張張在蘭亭的老照片，記錄著我們美好的回憶。尤其是那張你小時候在鵝池石碑旁的照片，人才一字多高，起碼三個小朱也才能抵得上一個“池”字的碩大，但你眼神中流露出的“光亮”，絕不遜色于傳聞中王獻之寫的這個“池”字，讓我印象特別深刻，一直珍藏著。”此文錄自《從小朱也學書法談起——漫談學齡前兒童學書》的體會文章中，我特意配上這張照片發表了。無獨有偶，這張照片發表后，還觸動了一位老畫家的創作靈感。謝治國老師是我們紹興德高望重的實力派老畫家，看到這張照片后，他居然一下子來了創作沖動，用自己獨具特色的線條勾勒了孩子的畫像，并略加素色渲染，畫面神情鮮活傳神，很出彩。謝老師還特意附了便箋，把作品寄給我。

未來您的書寫是否會有新的重心？

我學習書法，經歷過好多次沖擊，走過不少彎路。先前急功近利，熱衷參展、獲獎、發表，不愿意多臨帖;待明白學書臨帖的重要性了，卻不能專注深入經典，見異思遷，頻繁換帖，收獲還是不大。隨著年歲的增長，我做出了許多取舍。近年來，我一直都在按照自己的想法，努力做一些事情。“一日一蘭亭”就是針對自己的書寫做的一個探索，努力讓自己深入持久專注一帖。一年多來，應該說收獲頗豐，“一日一蘭亭”現在已成為我的生活常態，我很有興致繼續深入做下去。又因為蘭亭、《蘭亭序》本身就是我們紹興特有的文化金字招牌，之前也提到“一日一蘭亭”也緣于自己對家鄉文化的熱愛，所以未來的書寫重心，也應該會是在紹興鄉土文化的深入挖掘、弘揚與書法更好地融合上再做些文章。

書法于您而言是什么？有著什么樣的意義？

在我眼里，書法是我的生活狀態，構成我生活和生命中非常重要的一部分。愛書法，習書法，都是為了讓我的生活更加美好。別人說我癡迷書法，說我對書法的喜愛已經滲透到了骨子里，寫上一天也不知疲倦。誠然如此，但我并不想只為書法而書法，或者說寫純粹的書法，而是要邊生活邊書法，過上一個“書法生活”。2015年，我對自己近30年的書法經歷做了一個總結匯集了一本書，我將其取名為《朱勇方的書法生活》，把自己日常生活中覺得有意思的游歷、日記、照片、隨筆、年鑒、論文等，乃至別人對我的評論都一一放了進來。所以說相比書法家，我更愿意自己成為“生活家”。