遍歷山河，只此青綠

向陽枝

2022年春節聯歡晚會的上，舞蹈詩劇《只此青綠》將羽衣蹁躚的舞蹈與大氣磅礴的山水畫卷融為一體，令人震撼。該詩劇展現的是北宋名畫《千里江山圖》中的山水神韻，青綠衣袂，化而為山，山人相合，無跡可尋。

一幅《千里江山圖》似一道時光之門，將我們帶回千年前的宋代。我們可以想象，在宋代繁華的街市中，叫賣聲不絕于耳，琳瑯滿目的商品展現出商業經濟的高度繁榮;茶肆林立，新詞雅韻聲聲入耳，而那些經由科舉考試進入士族階層的文人們忙里偷閑，在琴棋書畫點綴中為世俗生活增添了更多的審美意味。華燈初上，煙火氣息仍令人沉醉，才有了辛稼軒燈火闌珊中驀然回首的浪漫邂逅。

究其根源，宋、遼簽訂澶淵之盟后，宋廷再無來自外部的侵擾，加之歷代奉行的“工商之家不得預于士”的陳規被廢除，商人的社會地位提高，催生了繁榮的商業經濟，大量的流動人口向城市聚集。隨著街坊制的形成，漢唐以來形成的宵禁和“日中為市”的交易傳統也被徹底打破。同時，伴隨著“士大夫與天子共天下”的政治格局形成，社會上涌現出以士大夫為主體的精英階層。一系列改革政策的實施，使得宋代的社會經濟、文化生活空前活躍與繁榮。

于是，青綠山水畫在這個時期的發展達到了新的高度。青綠山水是國畫山水用色的一種手法，受敦煌佛畫的影響，在隋唐時期逐漸發展成一個獨立的國畫科目，它用礦物質石青、石綠作為主色繪制山水畫，使“丹青”一詞有了新的色彩領域。青綠山水畫有大青綠、小青綠兩種。大青綠山水技法多鉤廓，少皴筆，有著濃重青綠色調，畫出的作品裝飾性非常強;小青綠山水在水墨淡彩山水畫的基礎上薄罩青綠，如清代畫家王石谷所言：“凡設青綠，體要嚴重，氣要輕清，得力全在渲暈……”在宋代，青綠山水是國家畫院的主流畫風，有著華美、富麗的氣象和開闊多義的內容，《千里江山圖》便是其中的天才式作品。

《千里江山圖》縱51.5厘米，橫1191.5厘米。根據畫上蔡京所做的跋文得知，作者王希孟作此畫時年僅18歲，原為畫學（宋代培養繪畫人才的官方機構）學生，后被召入禁中文書庫，宋徽宗見他才氣過人，于是收為徒弟，親授畫法。王希孟用了半年時間作《千里江山圖》，進獻宋徽宗后，令宋徽宗贊嘆不已。

縱觀《千里江山圖》，在磅礴綿延的青山綠水間，漁村野市、水榭亭臺、茅庵草舍等景物清晰可見，又穿插著捕魚、駛船、游玩等動景，妙趣橫生，引人入勝。畫中有人物點綴，他們或勞作，或休息，或觀望，使這幅畫作充滿了人間煙火氣。與此同時，一些位于山坳之中的房屋，被群山環抱，周圍遍植林木，卻不見人物活動，這里或是祭祀的場所，或是高人隱居之地。山林隱逸之風與人間煙火味相映成趣，折射出宋代文人的精神向往。

至元代，由于社會的急劇變化，青綠山水畫的統治地位被水墨畫所取代，審美取向由描繪自然本身轉向強調筆墨和重視書法趣味。但青綠山水始終有著生生不息的力量，至明代又出現第三個發展高峰，乃至近代也不乏代表性的畫家和作品。因為青綠山水呈現給人們的是山河無恙、人間美好的圖景，是文人雅士在社會的洪流中對田園牧歌和山水詩章的理想追求。