書畫融通 德藝雙馨
—— 訪著名書畫藝術家侯德昌

■ 王景山

他是繼傅抱石、關山月兩位藝術巨匠合作為人民大會堂創作大幅國畫《江山如此多嬌》后，給國家重要殿堂創作巨幅書畫作品數量最多的藝術家；他主筆的巨幅國畫《幽燕金秋圖》，頻繁出現于央視《新聞聯播》中，成為家喻戶曉、世人皆知的國家名片；他飽含深情的隸書“偉大的領袖和導師毛澤東主席永垂不朽”被制成金字，已是毛主席紀念堂瞻仰廳中華兒女和國外友人們的永恒記憶；他畢生致力于中國傳統書畫藝術傳承與創新，始終憨如老農般堅守在藝術田園里勤耕不舍，成為不被凡俗所擾矢志不渝的高尚藝術家。

他，就是我結識近30年的中央文史研究館資深館員、原中央工藝美術學院（現清華大學美術學院）教授、中國書法家協會和中國美協雙棲會員侯德昌先生，一位德藝雙馨的當代藝術大家。

2022年2月28日，我如約來到侯德昌住所。坐在沙發上的侯老喊著我的名字，那熟悉親切的音容笑貌，讓我如沐春風，如浴暖陽。

九秩初度的侯德昌，年前因跌了一跤，致使行動受限。近些年來，為能潛心書畫創作和研究，侯德昌一直居住在外，少與外界聯系。新冠肺炎疫情爆發后，他才從賓館搬回家中。他說，這些年集中精力創作了一批山水巨幅畫作和書法作品。原計劃再舉辦一次書畫展，向社會做一個全面匯報，因疫情擱置。盡管如此，他還是不顧病體，著手準備將這些作品出版一部圖錄集，以彌補未能辦展之憾。此外，還將多年創作和研究成果系統整理出書，平均每年會出一本，現已出版10多部。

懸掛于東大廳的《幽燕金秋圖》 ▲

讀書、創作、著述，碩果累累的侯德昌先生，其成功之道，得益于他很早就主張并遵循的“四重”理念，即“重傳統、重生活、重修養、重功力”。

作為中央工藝美術學院成立后的首批學生，苦讀時他就常去拜訪陳半丁、沈從文、黃苗子、陳萬里、孫瀛洲等老先生。他說，從前輩身上看到無論從事藝術創作還是學術研究，都應胸懷對國家、民族和人民的責任感使命感，潛心研究與創作，才能有所收獲。

知識的累積，讓侯德昌在陶瓷設計、刻字裝飾、書法繪畫諸多領域漸次發力，并形成獨具面貌的藝術風格。讓我想起侯德昌所說：“大家的過人之處在于能耐得住常人耐不住的寂寞，能下得了常人下不得的功夫?！彼€說：“農民出身給予了我樸實的生活作風和不怕苦的精神?！边@，應當是他攀登藝術高峰的底氣與奧妙之所在。

2014年，集侯德昌美術館、侯德昌書法石刻廣場、書法碑廊為一體的“德昌藝苑”，在其家鄉河南輝縣市鳳凰山落成。這也實現了侯德昌“藝術來源于人民，人民生活是藝術創作取之不盡的源泉，她應該服務于大眾，貼近百姓，她屬于人民，應該讓人民享受”的愿望。

不知不覺中，我們的談話竟跳過了3個小時，言猶未盡也只能惜別……

回家后，輾轉反側，近30年間采訪侯德昌的往事總是縈繞不退，歷歷如昨。打開2005年1月出版的拙著《畫壇名家》第一卷書稿，其中收錄了我采訪張仃、尤無曲、蕭淑芳、黃苗子、王琦、李道熙、劉繼瑛、張世簡、陳大章、侯德昌、韓美林、陳雄立、劉金濤等13位美術大家和裱畫名師撰寫的評傳。現把撰寫侯德昌的那篇《德藝雙馨——侯德昌》，做了些許刪減修正，權作對侯德昌九秩之尊的真摯祝福！

拜識侯德昌先生，還是在舉國歡慶黨的十五大召開前夕。

侯德昌——這位靜水流深的著名書畫家，他的書畫作品卻早已被億萬民眾所熟悉。

先生話語不多，但張口定聲若洪鐘，寬闊的額頭下明顯寫就的是如墨的濃眉，絲絲短發更似他筆下松樹上立滿樹冠的根根松針，加之敦實的身軀，奔涌而出的是難以遮蔽的憨厚與豪邁。

字入毛主席紀念堂

步入毛主席紀念堂，首先映入眼簾的是瞻仰廳大理石墻面上鑲嵌的那三行17個金光閃閃的隸書大字——“偉大的領袖和導師毛澤東主席永垂不朽”。它已成為中國人民的心聲，成為一個時代的永恒印記。

人們不會忘記，1976年9月9日，一代偉人毛澤東不幸逝世的消息公布后，國人悲痛欲絕的情形。為了慰藉億萬人民的心靈之痛和對領袖的懷念之情，黨中央決定修建毛主席紀念堂。

當所有建筑順利完工后，該安排內部裝飾了，其中瞻仰大廳墻面上鑲嵌的金字“偉大的領袖和導師毛澤東主席永垂不朽”究竟選用何種字體？讓當時的組織者們一時難以為斷。這事匯報到主持此項工程的谷牧那里，對中國傳統書畫既有感情又有研究的他，明確否定了采用黑體字的最初方案，主張要用能充分體現民族風格的具有中國文化傳統的書法體。

那么用什么字體合適呢？

該工程負責美術小組的華君武先生認為，楷書端莊但容易顯得呆板；篆書雖典雅，但有些曲高和寡，缺乏群眾性；草書也不合適；還是隸書既渾厚穩重，又活潑大方，最為合適。于是，便在全國美術界廣泛征集，用意也是選取第一流的書法用在紀念堂內。

執教中央工藝美術學院的侯德昌看到征集函時，已是1977年5月中旬。長于隸書的他激情難耐，覺得這正是表達自己對一代偉人深厚懷念之情的時機。他反復醞釀，精心構思，一連5天伏案探索，寫出大、中、小不同規格的字稿30多幅。

指揮部美術組對收到的上萬份字稿進行了第一輪篩選，有13幅作品入選，侯德昌的字稿列在其中，這令他極為興奮，又立即認真地趕制出一幅放大字樣。到第二輪篩選時，剩下3幅作品，侯德昌的作品仍在其中。他精益求精，又反復書寫多幅，擇出自己最滿意的作品送審。

經過美術組兩次審閱、紀念堂工程指揮部四次審查，一致認為侯德昌的作品渾厚穩健，氣勢磅礴，開闊奔放，活潑大方，遂決定以此作為正式字稿報給中央最高領導審定。就這樣，侯德昌的字稿被做成木板模型涂上金粉，安裝在歷史博物館模擬瞻仰廳內。6月16日，經中央領導認真審閱，正式批準采用侯德昌的字稿。然后交由北京一家首飾工廠進行加工制作，將這17個字制成每個高45厘米、寬50厘米的銀胎金字，鑲嵌在今天人們看到的莊嚴肅穆的瞻仰大廳之中。需要強調的是，從木板模型到銀胎金字，侯德昌都是親自盯在現場指導，為的就是保證書法的原味，避免制成美術字。

為此，侯德昌花時1個月，用去宣紙50多張。那年，他43歲。

時至今日，侯德昌回憶起此事仍是心潮澎湃，他說那是帶著很深的感情寫出來的，永生難忘。

畫入人民大會堂

懸掛于東大廳的隸書毛主席詩《七律·到韶山》 ▲

如果說毛主席紀念堂那17個隸書大字由于未落款識，使人們無從知曉作者的話，那么到了1994年，侯德昌教授率耿安輝、竇憲敏兩名助手為北京人民大會堂東大廳創作的巨幅國畫《幽燕金秋圖》，隨著國家領導人會見外國元首的鏡頭頻頻在電視中亮相，則成為家喻戶曉的名畫，人們心中的國家名片。

1998年4月14日上午，剛剛從鄭州趕回北京的侯德昌，即約我一同前往東大廳觀賞那幅巨作。

廳內所有的燈光依次打開，看到《幽燕金秋圖》，我震驚了！只見群山環抱、峰巒疊嶂，蜿蜒曲折的萬里長城盤臥于上，加之昂立的青松，奪目的紅葉，奔騰不息的瀑布與云霧相連的大海……真乃我中華民族之魂系所在。這不正是我們苦苦求索祈望的正大氣象、民族氣派。

我一邊贊嘆，一邊聽侯德昌講述創作這幅畫的經過。

那是為迎接新中國成立45周年，大會堂管理局根據中央指示對重要的東大廳進行內部重新裝飾，經過與專家反復商討比較，這個光榮而艱巨的任務經張仃先生舉薦，最終落到了侯德昌肩上。為完成這幅長16米、高3米的鴻篇巨制，他根據老院長張仃先生的創意，率領兩名助手，從實地寫生到完稿歷時4個月，集中描繪了從老龍頭到居庸關這段長城的恢宏氣勢和雄渾風姿。9月26日凌晨，離45周年國慶日還有5天，巨幅山水畫《幽燕金秋圖》如期懸掛在了莊嚴典雅的東大廳，這也是迄今人民大會堂內尺幅巨大的一幅國畫。

美術界前輩們，一致認為該畫達到了出神入化的藝術境界。

除這幅畫外，東大廳還懸掛著兩幅書法巨制，一幅是出自張仃老先生以小篆書寫的毛主席詩《七律·長征》，另一幅則出自侯德昌先生之手——隸書毛主席詩《七律·到韶山》。這里是中國舉行最高國事的地方，與書畫家侯德昌的筆墨連接得如此之近，令人感嘆！在此之前的1981年，他就應邀為人民大會堂創作了表現黃山秀色的《黃山秋色》和《疑是銀河落九天》兩幅佳作。

1993年，侯德昌為北京申辦奧運會創作了百米長卷《中華魂》。集八達嶺、居庸關、五岳、太行、黃山、黃河、長江、昆侖直至青藏高原茫茫雪山為一體，一覽祖國的名山大川，生動形象地再現了祖國山河的壯美。

1995年，他又為中南海創作了《山永壽松長青》，在這幅長9米、高5米的畫面上，高山仰止、壁立千仞，尤其是那如真樹般高的青松，大有吳昌碩所言“濤聲浩浩翻秋云，破壁飛動來真龍。云從龍兮龍化松，時云時雨青蒙蒙”的氣勢。

似這樣重大的國家任務，退休后的侯德昌每年都要接受一至兩次。

1998年6月，為迎接美國總統訪華，人民大會堂重新布置兩國元首會談廳，再次約請侯德昌為該廳創作一幅國畫——《居庸疊翠》。

1998年10月5日，這一天在侯德昌的書畫創作生涯中又添加了絢麗的色彩。在人民大會堂掛有他兩幅作品的東大廳里，國務院總理親自為新增補的9名中央文史研究館館員頒發終身聘書，從而保證自建館以來一直嚴格限定的35名館員的編制，經老館員秦嶺云先生舉薦，侯德昌名列其中。素以德、才、望為其標準的中央文史館，秉承“敬老崇文、存史資政”的傳統，遴聚了當今我國文學、史學、藝術等人文學科卓有建樹的一批老專家，是名副其實的國寶。年齡上尚屬小字輩的侯德昌，能獲此殊榮，再次顯示了他藝術上的造詣與地位。

進入文史館后，他有了更多向老前輩請教學習的機會，創作激情與日俱增。是年底，侯德昌攜助手歷時近4個月，又完成了中央軍委新辦公樓——八一大樓用于綜合廳的那幅巨幅國畫《長城雄關》，該畫長10米、高3米，其巍巍傲踞的長城雄關與挺拔的青松，喻示人民軍隊是中華民族足可信賴的鋼鐵長城。

1999年12月，中央軍委再次請侯德昌為新辦公大樓創作《迎客松》。澳門回歸祖國，人民大會堂澳門廳內，由侯德昌篆書寫就的99個“歸”字，寓意九九歸一。

中國畫講究書畫同源，大凡歷史上藝術成就輝煌的畫家又都有很深的書法功力，將詩文題于畫上，營造出書畫合璧、相得益彰的藝術效果。侯德昌的山水畫多有長題，或詩或文。在給中南海會議室畫的另外幾幅4尺整紙山水畫便是這樣，其中那幅《勁松圖》上以行書題寫清代畫家松年的畫論：

“書畫以人重，信不誣也。歷代之書畫者，宋之蔡京，明之嚴嵩，爵位尊崇，書法文字，皆臻高品，何以后人唾棄之，湮沒不傳？實因其人大節已虧，其余技更一錢不值矣！”

既表達了畫家高尚的思想情趣，又達到了書畫藝術的統一；既能給人以美的享受，又能給人以啟迪。此外，他的隸書也被布置于多個會議室中。

苦學派的修煉

今天，我們看到的侯德昌自成面貌的山水畫，其形成歷程是怎樣的呢？

幼時的愛好，中學、大學時所受訓練，都是他得以厚積薄發的基礎，正如他說，他是屬于苦學那一派的。

但真正意義上的步入山水畫，就不能不提1970年。這一年，一批畫家被抽調到北京飯店裝飾環境，侯德昌與李可染先生分在一個套房里創作，幾個月的時間里，朝夕相伴使他有機會向這位山水畫大師學習。李可染先生的刻苦精神，嚴謹畫風，謙遜態度，給了他很深的影響。最使他不能忘懷的是李可染先生那既是鼓勵又是希望的一番建議：“你的字寫得不錯，還應該畫山水。有現在的基礎，只要刻苦鉆研，一定能畫好。”

可染先生這番話，進一步堅定了侯德昌的信心。1974年，一次難得的機會終于來了。上級要求畫家去創作反映工農業戰線大好形勢的作品，他和同校任教的白雪石先生一同赴京郊昌平山區開山鑿渠現場寫生，合作畫出了后來那幅著名的《長城腳下幸福渠》，該作品參加完全國美展后，即被中國美術館收藏。

侯德昌真正的山水畫創作由此高起點開筆。

侯德昌部分新著 ▲

1980年前后，他又與白雪石先生一道，數次深入蘇皖實地寫生。回憶往事，侯德昌說，那時的條件很艱苦，餓了啃隨身帶的干糧，渴了喝山泉，住小店或老鄉家，都是常事。以后，他又多次陪張仃先生外出寫生，向老先生學習，向大自然學習。1983年，他同院長張仃先生赴三峽寫生。進入20世紀90年代，他更是連續6年陪同張仃老先生去自己熟悉的太行山寫生，后考慮到老院長年事已高，便與助手繼續堅持每年赴太行山寫生，從未間斷。

歷史上的眾多畫派，異彩紛呈，而每一畫派的產生均是以有個性的杰出代表畫家為旗幟，從而推動著中國畫的發展。那么，不久的將來，會不會出現以侯德昌為代表的雄健渾厚的太行畫派呢？我想這是毋庸置疑的！

2022年2月28日作者采訪侯德昌先生 ▲

雄健渾厚是侯德昌追求的藝術風格，范寬、李成、龔半千、黃賓虹等以渾厚見長的山水畫大師，都是他追慕的先師。宋代是我國山水畫的鼎盛時期，畫壇名家輩出，燦若群星，有人喻之為“千山競秀，萬壑爭流”。他們強調師法造化，忠于現時，加之富于創造精神，所以具有獨特的個人風格。被侯德昌崇拜的范寬正是此時北方雄強畫派的杰出代表人物。

繼承是為了轉化和創新。他每年都踏訪名山大川，從大自然中感悟藝術的真諦：泰山之雄偉，華山之險峻，衡山之煙云，廬山之飛瀑，雁蕩山之奇石，峨眉山之清秀，黃山莫不兼而有之。所以，侯德昌數上黃山，他筆下的黃山圖被美術界譽為“侯黃山”。

不僅畫藝高超，侯德昌的書法更為精妙?？此碾`書、草篆，令人強烈感到筆法的轉換美，導之則泉注，頓之則山安。什么時候開始抽毫掠鋒，一筆中有變，而且變得自然，“火候”掌握得恰到好處，讓筆力完足地達意。

筆法之特點，正是姜夔在《續書譜》中提到的作為“字之精神”的“鋒芒圭角”，也就是梁武帝所說的那種“婉婉暖暖”“棱棱凜凜”的“神采”。好書法不但結構美，筆姿也美，二者是相得益彰的。張懷灌在《書斷》中作隸書《贊》曾說：“長毫秋勁，素練霜妍；催鋒劍折，落點星懸?！敝赋隽藵h隸、八分、真楷的基本筆觸特色。侯德昌的書法筆法自然、豐潤，積數十年功力，變化出一種新的意態姿致的美，形成了他自己的風格。

眾所周知，隸書容易寫成刻板的“死”字，而侯德昌的隸書卻“筆法活變，意態飛動”。難怪孫過庭提出：“作草如真，作真如草?！边€說：“草不兼真，殆于專謹；真不通草，殊非翰札?！焙畹虏粌H精隸，他的草篆如隸書同樣筆筆不茍，處處有起落，有交代，這也是書界之所以喜歡他草篆的原因。

侯德昌的書法能達到筆筆敷暢飽滿，精神完足，正應了姜夔所言：“有鋒則以耀其精神，無鋒則以含其氣味。”“方”之與“圓”，“剛”之與“柔”，“遒”之與“媚”，“質”之與“妍”，能達到含耀相兼、藏鋒裹尖。

1992年，他將研迷多年古文字的學術成果，匯集成《篆書藝術》出版。這部以當代美學觀點研究篆書的專著，上溯甲骨、鐘鼎、石鼓、竹簡、瓦當，下至明清以來書法篆刻，全是侯德昌錙銖積累寫成的，集藝術和實用為一體，再版3次后仍是脫銷。張仃、黃苗子、盧光照、秦嶺云、吳冠中、許麟廬等老藝術家均對他那種踏踏實實獻身藝術的精神和不凡的成果給予極高評價。

“自古寒門多名士”，早已成為名書畫家的侯德昌，既沒有叱咤風云的權勢，也沒有驚險神奇的經歷，更沒有大師的氣勢與派頭，有的只是海納百川、虛懷若谷的情懷，不務虛名、落落自甘的品格。

弘一大師李叔同生前一直主張藝術家要“先器識而后文藝”，侯德昌就是一位先有“器識”的藝術巨匠。他的作品不但達到了“驚四筵”，又能“適獨坐”。

侯德昌曾把自己寫隸書的經驗歸納成這樣的心得：“心要很靜，功要很硬?！睆娜嗣翊髸?、中南海、毛主席紀念堂、釣魚臺國賓館、八一大樓、中國工程院，到新加坡國家博物館，侯德昌的書法作品與他的山水畫一樣，將經得住歷史的沖洗。

古人說：學書“如僧家托缽，積千家米煮成一鍋飯”。侯氏書法如此受社會喜愛，正是有他自己的面目。若非真積力久，恐難達到這個水平。

2001年5月，中央文史研究館為3位河南籍的館員秦嶺云、盧光照、侯德昌在鄭州隆重舉行三人鄉情畫展，每人20幅的畫作令家鄉人民大為振奮和自豪。有趣的是這三位以書畫名世的大家又均系汲縣師范畢業，這一現象為全國獨有，故此，家鄉政府決定建一座“三筆亭”以激勵教育后代，并由館長啟功先生欣然題寫。侯德昌這樣對我說：“我想象追求的藝術目標一定要達到，因為我肯于吃苦，善于爬坡。目前我1/3時間畫畫，1/3時間寫書法，1/3時間著書，所以還顧不上出畫集。那將是我創作的總結，代表我的藝術水平，我會很負責地獻給社會?！?/p>

侯德昌曾多次向我強調：“傳統的東西并不老，而是我們沒有學到家。有人對文人畫的發展前景喪失信心，認為難以再有發展。我則相反，決心重振文人畫的雄風。文人畫需要有很深厚的文化功底才能表現出一種濃厚的文化內涵，它講究筆筆有出處，要求像寫書法那樣去作畫。我想象追求的藝術目標一定能達到，因為我肯于吃苦，善于爬坡?！?/p>

2003年5月，侯德昌的巨著《篆藝通典》問世，這是在1992年版《篆書藝術》一書基礎上進行修改、充實的。共收入漢字1310個，篆字13592個，還有自畫的印章800多枚，全為毛筆書寫，既是古文字工具書，又是精美的書法藝術。7月，由侯德昌全以隸書書寫的從先秦到晚清的500條名家名言的大型精裝《人生寶典》出版，名言配名墨，使精美的書法和精美的內容得以完美結合。2004年3月，《侯德昌書畫》一書出版。

侯德昌先生對我說，他下步準備出一本隸書書法集和一本篆書書法集，然后將考慮出畫集。所以，需要加緊創作的步伐。9月，他隨中央文史館五人文化代表團赴歐洲考察?；貒?，中國人民解放軍駐澳門部隊首長通過軍委找到侯德昌，約請他無論如何要為駐澳部隊畫一巨幅山水畫懸掛。繪事繁忙的侯德昌正在認真構思……

這就是侯德昌——書畫雙璧、德藝雙馨的藝術大家。

結語

侯德昌先生告訴我，2019年3月20日已將為毛主席紀念堂書寫的“偉大的領袖和導師毛澤東主席永垂不朽”宣紙手稿，捐獻給了毛主席紀念堂管理局，了卻了多年心愿。至此，新中國革命文物寶庫中，又增添了一件彌足珍貴的文物。

薛永年先生認為，侯德昌的隸書形成了更加穩定完美的個人面目，端莊大氣、質樸凝重、飽滿雍容、靜穆安詳、雅俗共賞。而與草篆相關的刻字藝術，更是侯德昌的獨特貢獻，他是以一個書法家的眼光去研究去整理。還說，侯德昌的書畫藝術，是人品與格調的心聲，是民族文化之根的禮贊，是時代之魂的頌歌。

先書后畫，侯德昌經過數十年苦苦求索，終于打通了那條將書法與國畫相融貫通、以書作畫的創作道路，從而形成了獨具面貌的侯氏書畫。

劃時代巨作《幽燕金秋圖》問世后，欲出重金購藏侯氏書畫者甚眾。2000年，卡塔爾王儲來華訪問，被《幽燕金秋圖》深深震撼，想請侯德昌復制一幅帶回去。有關部門把這一消息透露給侯德昌，“當時卡塔爾王儲出價1000萬美元。侯德昌回答，這個無論如何不能復制，再復制我們的東西就貶值了。”侯德昌堅持不炒作、不賣畫，清白做人、踏實問藝。他除了寫字畫畫，最大嗜好就是讀書，家里16架圖書中，不乏臺灣故宮出版的珍貴影印版本。他傾心創作的書畫要么在國家重要殿堂，要么在美術館博物館，要么在重點文化景點，要么在家里。

書畫融通，以書作畫的他呼吁：“中國書畫創作要有正大氣象、民族氣派，要彰顯中華文化的主流意識，要對國家有責任感，否則書畫家就沒有主心骨。”

惜別時，侯德昌先生那洪鐘般的話語再次回響耳畔：“我這一輩子沒有陷入到商品里，我感到很榮幸，沒有走商品道路，一直為國家畫畫……”

這便是我所認識的侯德昌先生，把筆墨視為血脈，將宣紙當作鏡子，一位書畫融通、德藝雙馨的藝術家！