以“人”為核心的 中學音樂素質教育

唐瀅 邱國明

摘要：教育的本質就是為了培養人，音樂教育即以培養人的審美能力為出發點和落腳點，培養人的音樂素養、完善人的品格。音樂素質教育對于處于中學階段的青少年來說具有促進身心健康發展的重要作用。在素質教育改革的背景之下，發揮音樂教育對于人全面發展的作用，力求音樂素質教育中人文內涵的回歸。

關鍵詞：“人”為核心? 中學音樂? 素質教育

一、音樂素質教育的核心內涵

音樂素質教育從字面上來看是由“音樂”“素質”與“教育”三個詞組合而來的復合詞。只有在兩方面的共同作用之下才能充分發揮音樂素質教育的人文內涵。音樂是其媒介，從具體音響出發，通過音樂進行傳播和傳承;教育是手段也是核心所在，通過教育達到音樂素質教育的最終目標，即提升學生的整體素質、培養學生的審美能力，繼而實現德、智、體、美、勞全面發展的目標。當然，同時音樂素質教育又是復合的專有概念，即通過音樂教育或廣義的藝術教育， 使學生的整體素質得到提高，以更加有利于他們素質的全面發展①。

學校音樂教育是有目的、有計劃、有組織、有系統的，以規定教學內容和時間的課堂教學或其他教學形式，通過專業教師，運用適當的教學方法，向學生進行的以傳授音樂知識、技能和培養其音樂能力為主的一種教育②。儒家學派創始人孔子以“仁”為核心，通過“樂教”治理社會，達到政通人和。古希臘著名的思想家柏拉圖也強調音樂的社會功能，音樂能夠美化心靈、是對公民進行道德教育的有力工具。從東方到西方、從古至今無數學者都承認并強調音樂教育的社會性、對人的教育作用。通過音樂教育對公民進行道德約束、以達到人的完美和諧。關于音樂教育的人學觀念的認識，早已在歷史的發展之中給我們提供了豐富的理論基礎。

郭乃安先生在其《音樂學，請把目光投向人》一文中曾經提及“人是音樂的出發點和歸宿。音樂，作為一種人文現象，創造它的是人，享有它的也是人。音樂的意義、價值皆取決于人。”③在音樂教育活動中的一系列環節，從音樂創作到音樂表演直至音樂欣賞，都是圍繞著“人”展開，離不開“人”的參與。首先是音樂創作，音樂創作是創作者將自己內心的情感體會通過音樂的形式表達出來的創造性活動。在創作中，創作者沒有現實的模版，只能通過自己的想象進行創作，而想象本就是一種充滿創造性的心理活動;其次是音樂表演，音樂表演也稱之為音樂的二度創作，即是表演者以音樂創作中的譜面為基礎，根據自己的理解體會、風格特點完整地再現作品的內涵，塑造音樂作品中的人物形象。因此，音樂表演作為音樂教育活動中的中介環節，是賦予音樂創作以生命力的創造行為，沒有音樂表演，那么作品就毫無生機;最后是音樂欣賞。音樂欣賞既是起點又是終點，缺少音樂欣賞，那么音樂創作和音樂表演將會失去存在的意義。音樂表演是一種積極的創造性活動。每位聆聽者由于生活環境、情感經歷、審美體會的不同，對于一首作品的詮釋往往有著不同的感受，欣賞者通過聆聽將自己的情感融入音樂之中并加之以自己豐富想象，與音樂產生共鳴。雖然音樂是聽覺藝術，但是在此時音樂通過想象力早已轉換為視覺藝術。由創作—表演—欣賞構成的音樂審美活動中無不體現創造性因素，而創造力的發展離不開人的參與，只有圍繞“人”展開音樂教育活動，才能達到音樂素質教育的最終目的——德、智、勇兼備的完善的人。

二、中學音樂素質教育的獨特人學內涵

音樂素質教育是以人的培養和塑造為目的的④。音樂素質教育對于人的聽覺、想象、理解等能力的培養有顯著的促進作用。進入21世紀，經濟技術仍在快速發展，但是現代社會不再是以經濟發展作為衡量一個國家實力的唯一標準了，人作為知識的創造者和傳播者，人才資源已經成為了第一資源。以知識經濟和信息技術為導向的社會，知識為核心提供的生產力已經成為社會競爭的關鍵性因素。反觀當今社會早已經脫離了以“人”為核心的音樂教育活動，開始出現了兩種傾向：一種是“唯技術、唯工具”的工具性傾向。注重于音樂技術、技巧的訓練，許多家長將音樂作為孩子將來可以傍身的技術，人漸漸成為音樂的附庸者，所謂的音樂教育活動成為一種功利性、物質性的活動;另一種是教師依據于新課程標準“過程與方法”第一條“體驗”，就僅僅注重于聆聽、肢體語言去進行情感感受、體驗，對于基本的理論知識、技術訓練一概不提。上述的兩種教育活動都是脫離了“人”的出發點，沒有關注于人的價值和意義，本質上根本不屬于音樂教育活動。人不再關注于人本身的發展，漸漸成為“物化工具”，早已脫離了音樂教育的初衷。

體現素質教育精神的音樂教育應該是面向全體學生的教育。音樂素質的形成須有賴于有效的學習，而有效學習則是一個持續不斷地內化過程。從某種意義上說，音樂學習是一個“內心的旅程”，是一個非常個人化的過程，是伴隨人格完善的歷程⑤。

三、基于“人”為核心的中學音樂能力方法論

當今時代的教育具有國際化、民主化、多樣化、現代化、民族化的特點，為進一步深化融合這些特點，需要對當前音樂教育早已脫離了“人”的現狀進行改革。我國的音樂教育改革是以提高綜合素質為目標，培養創新實踐能力為標準，以新課程標準為核心，強調了人文性、審美性、實踐性三個方面的性質。在最新版的《義務教育音樂課程標準》的基本理念中，將原先的十條精簡為了五條，每個環節層層緊扣、相互聯系，體現了音樂教育的創造力、實踐性、民族性的特點。新的課程標準實質是立足于我國傳統的音樂文化，面向全體學生的素質教育。依據其基本理念，可以從以下幾個方面著手，從而提升學生的音樂能力：

（一）激發學生學習興趣，注重個性發展

《義務教育音樂課程標準》中強調“音樂審美指的是對音樂藝術美感的體驗、感悟、溝通、交流以及不同音樂文化語境和人文內涵。”⑥所以說，音樂不僅僅是需要感性認識、體驗，同時也是需要理性認識、體驗。作為教師首先要引導學生聆聽音樂，感受音樂旋律，這就進入了音樂審美的第一層面，即音樂的情感體驗層面，但我們不能僅僅停留在對音樂情感的感知階段，我們要在此階段上從感知上升至鑒賞、評價的理性階段。由此可見，音樂的本質不止是需要生動的感性體驗，同時也要輔之以準確、深刻的理性體驗。7B0E54E4-595B-4624-91E1-B0838A8D0742

初中學生無論是生理還是心理上的發展已趨向于成熟，已經具備了獨立思考的能力。對于音樂感知有了自己獨立思考的能力，能夠對具體表面的經驗性認識有深層次的評價意識。音樂鑒賞課通過聆聽、感知可以激發學生的學習興趣，促使學生對于音樂有更進一步的感知能力，這是形成學生良好審美能力的重要階段。教育既要符合時代的發展，同時也要滿足個人的發展，由于每個學生的學習背景、學習能力的不同，教師應因材施教，循序漸進，為每個學生提供個性發展的機會，以求審美能力的更好激發。音樂的教學不僅僅是知識技能的傳授，更要多與學生進行溝通、交流，給予更多的人文關懷，將音樂課堂作為情感體驗的過程。

（二）以本民族音樂為基礎，理解多元音樂文化。

21世紀的教育是以國家間的交流、互動為時代背景的。音樂文化最能夠體現本民族的文化特色，能夠直觀地展現各民族的特色之處。中國的音樂文化具有悠久的歷史，我國又是一個擁有56個民族的大家庭，各民族在不斷的吸收、發展的過程之中，形成了獨具特色的本民族音樂文化。在這樣的背景之中，只有樹立適合于本國國情的教育特色，在繼承傳統音樂文化的優良傳統之上加以改革創新，形成具有中國特色的教育體系。在音樂課堂之中一定要引導學生欣賞、了解本民族的音樂文化和少數民族音樂特色，這是理解多元文化的前提條件。當然也要將目光投向世界音樂文化之中，要引導學生尊重、理解各國不同的音樂，形成多元化的視野觀念。因此，我國的教育發展方向必須立足于本國的同時面向世界，將本民族音樂與世界多元音樂文化相結合，形成一個完整的體系，使音樂教育成為音樂文化之中蘊含民族深厚底蘊的音樂文化形式。

（三）加強理論與實際的結合，鼓勵音樂實踐創造。

中學音樂核心素養往往體現在對于學生的能力培養之中。音樂教育是一門實踐性很強的課程，學生的實踐能力只有在實踐之中才能展現出來，同時也只有在實踐之中才能形成正確的價值觀念的評判能力。學校應該多開展各類的課外活動，使學生有提升自我素質的環境和條件。例如，學校可以在學校組建各種樂團并定期匯報演出觀摩，這樣既能夠培養學生表現美的能力，又能夠提高音樂欣賞能力;在音樂課堂之中，教師可以通過不同的節奏音型，讓學生根據自己喜愛的音樂風格填音進行創造改編，對于學生的成果贊美鼓勵，增強學生音樂創作的信心，培養學生的音樂創造能力。

當前的音樂教育改革不僅僅是對于課程本身的內容、方法進行改革，也不僅僅是將音樂作為豐富文化課程學習的點綴，而是將音樂學習融入終身學習之中。《新課標》中強調音樂是一門富有創造性的藝術，通過音樂的學習，無論他們今后是否從事與音樂相關的職業，音樂學習所培養的創造性思維能力也能為他們在生活和學習之中提供思維能力和行為方式。所以，音樂的學習并不是單純在于音樂其本身，而是通過音樂學習的體驗、感知、理解，聯系其他的學科課程，促進音樂及其相關課程的學習。音樂學習不能夠僅僅止步于掌握相關知識、技能，要關注于音樂審美、音樂文化，將音樂學習作為培養人的想象力和創造力的重要途徑之一。

在素質教育改革、“藝術學科進中考”的背景下，許多學校開始實行“延時服務”，即延長放學時間，展開社團、體育、藝術等相關拓展活動。藝術特別是音樂類相關活動占據多數。同時隨著去年“雙減”政策發布以來，周末文化課的相關補課時間消失了，許多家長開始注重于培養學生的興趣愛好，在“非學科類”學習意向中，藝術類學習占據首位，其中音樂類學習又在藝術類學習中占據首位。從上述的現狀中，我們不難發現音樂類學習越來越受到關注，這對于教師的施教能力也要有所提高。教師要從學生的學習興趣、特點出發，挖掘每一個學生的潛能，運用音樂教育的審美功能實現學生身心的全面發展。何謂全面發展，即是指人的體力與智力同時發展，德智體美各方面和諧發展。在現代化的社會之中，以現代生產方式和生活方式為基礎，以現代科技和文化為背景的大環境之中，我們不應該僅僅具有現代的知識技能，還應該成為一個具有創新創造精神的現代公民，音樂教育也應該為此而努力。現代的音樂教育應該圍繞著學生，通過教學培養學生的知識技能，發展完善人格。通過學習音樂相關的理論、技能知識，發展學生的思維能力、情感認識能力，為其思維能力拓寬道路，為創造性人格的發展提供具體的行為方式。由此可見，音樂教育相關的知識技能培養、情感態度價值觀的建立都與其相關的哲學、美學、教育學、心理學基礎存在著密不可分的關系。只有以此為基礎，不斷發展，才能通過音樂教育完善人格，培養全面發展的人。音樂教育在教育改革的背景之中，應該承擔著對于人性的內心價值的喚醒，從物化的價值觀中脫離出來，走向精神世界的價值導向。

結語

在所有的藝術門類之中，音樂不同于文學、繪畫、舞蹈等其他藝術，它之所以具有卓異育人的作用，即能使人心靈得到凈化，素質得到全面提高，其主要原因是音樂對人的情感有十分強的感染力，它是一門主情、主美不主形的情感藝術⑦。音樂教育是建立在音樂的基礎之上，音樂的特殊性就決定了音樂教育的特殊性。音樂教育對人情感的表達具有加強作用，人的情感是豐富多彩的，音樂以其特有的魅力能夠在教育中發揮巨大的作用。音樂教育通過音樂的語言，使得人們在聆聽的過程之中與自己的情感產生共鳴。人們不僅僅感受到了優美的旋律，同時在體驗、感知美的過程之中，將自己的理智感、道德感等多種情感相結合。音樂教育在潛移默化之中熏陶人、感染人，目的是為了培養全面發展的人而不是音樂家。

音樂教育是中學素質教育中的重要手段和途徑，對于創新性人才的培養，學生身心健康的全面發展有著重要的作用。在從應試教育轉向素質教育的進程中，其作為學校教育中的必修科目有著其他科目所不能替代的作用。加強音樂素質教育，對于青少年學生音樂素養的提升和品格的全面發展有著深刻而長遠的意義。

注釋：

①李慶豐.重視感性培養 促進個性發展——關于音樂素質教育的具體化問題[J].人民音樂，2001（06）：45-47.

②韓燕玲.淺談音樂教育與素質教育[J].武漢水利電力大學學報（社會科學版），2000（01）：75-77.

③郭乃安.音樂學，請把目光投向人[J].中國音樂學，1991（02）：16-21.

④邵萍.音樂素質教育的功能[J].藝術百家，2005（05）：157-158+150.

⑤成露霞.素質教育與基礎音樂教育[J].中國音樂學，2004，（02）：119-124.

⑥《義務教育音樂課程標準（2011年版）》[M]. 北京師范大學出版社，2012.

⑦田小軍.論音樂教育在素質教育中的重要作用[J].中國音樂，2006（04）：112-116+131.

注釋：

[1]韓燕玲.淺談音樂教育與素質教育[J].武漢水利電力大學學報（社會科學版），2000（01）：75-77.

[2]李慶豐.重視感性培養 促進個性發展——關于音樂素質教育的具體化問題[J].人民音樂，2001（06）：45-47.

[3]郭乃安.音樂學，請把目光投向人[J].中國音樂學，1991（02）：16-21.

[4]邵萍.音樂素質教育的功能[J].藝術百家，2005（05）：157-158+150.

[5]成露霞.素質教育與基礎音樂教育[J].中國音樂學，2004，（02）：119-124.

[6]《義務教育音樂課程標準（2011年版）》[M]. 北京師范大學出版社，2012.

[7]尹愛青.《音樂審美教育的人學研究》[M].長春：東北師范大學出版社，2014.

[8]傅義潔.音樂教育與學生審美素質的提升[J].中國教育學刊，2005（09）：59-60.

[9]吳望皓.音樂教育與人的素質發展[J].藝術百家，2007，23（S1）：173-174.

[10]田小軍.論音樂教育在素質教育中的重要作用[J].中國音樂，2006（04）：112-116+131.7B0E54E4-595B-4624-91E1-B0838A8D0742