用青年力量喚醒千年之美

或許有人會覺得，現在的年輕人都喜歡流行文化，如何能傳承發揚好非遺文化。這就不得不說到近來頻頻出圈的“國風潮”了。從精致的花絲鑲嵌成為時尚的單品飾物，到多變的刺繡點綴在年輕人的挎包、服裝、掛件上，再到悠揚婉轉的昆曲、技藝高超的舞獅成為“文化地標”，活躍在舞臺上……青年在非遺文化傳承中功不可沒。

王思夢，做一場穿越時空的非遺夢

2021年12月1日，在全國首座非遺主題文創園區“詠園”的一棟百年建筑中的一間工作室里，6個00后大學生圍桌而坐，他們身后的墻上，掛滿了京劇臉譜，他們面前，近百個燈籠組成三面墻壁，圍成一個光影流轉的空間，幾個身著古裝的人，正在演繹一場文物保護和非遺傳承的故事。

圍桌而坐的大學生們，手里都有一份劇本，他們扮演不同的角色，義士、強盜、藝術家、文物保護者，演繹文明的失落與拯救、家國的凋零與振興。4個小時后，游戲結束，年輕人走出工作室，穿過九如樓長長的古典式走廊，匯入人來人往的大街，在林立的高樓中漸漸走遠。幾個月后，在詠園工作的王思夢，還能清楚地還原當時的每一個細節——這場帶著京劇風味，又蘊含文化傳承意味的狼人殺游戲，就是她策劃和組織的。

王思夢說，她一直有一個想法，想把傳統故事拿出來，重新打造成年輕人們喜歡的形式，狼人殺就是創意之一，“現在喜歡非遺的年輕人越來越多，但很多時候，接觸非遺只是參觀一下，或者簡單地學幾個技巧，和他們當下的生活關系不大，所以我想，非遺文化中，有那么多故事，是不是可以轉換成當下流行的形式，所以就有了這個非遺狼人殺的游戲。”

運用示例

曾經娛樂百姓的藝術，被“國粹”“遺產”等名號鍍上金身，然后左右高懸“肅靜”“回避”的儀牌，令人不得親近，久而久之，國故凋零，已是必然。如何復興傳統文化，在于去掉強加給它的不能承受之重。遙想《紅樓夢》中賈府上下看戲時也常常觥籌交錯，插科打諢，王熙鳳還暗暗調侃藝人齡官酷似黛玉，惹得大伙一陣說笑歡喜。值得欣慰的是，年輕人開始為傳統文化祛魅，如00后京劇傳承者王思夢就把戲劇和游戲“狼人殺”結合，讓臉譜從臺上紛紛而來下，走上桌游臺，也走進了年輕人的視野。

鄧玉紅，把熱愛真正用在手藝上

剁碎的雞胸肉和雞蛋清混合一盆，鄧玉紅拿出小碗一舀，往熱鍋里一倒，熟練地翻炒起來。鍋下，旺火直撲;鍋里，攪動之下，主菜逐漸呈現出雪花狀。

“起鍋！”一聲大喊，鄧玉紅轉身，將一勺“雪花”盛入盤中。緊接著，起火，生粉倒下，翻炒勾芡，不一會兒，拌料也倒上。“這就是川菜名品——雪花雞淖。”

從2016年回四川學習傳統川菜，到2020年擔任主廚，鄧玉紅的學廚之路走得頗為踏實。“小時候就習慣吃川菜。慢慢就愛上了做菜”。

廚房噪音大、油煙味兒重，有時忙了，鄧玉紅一站就是好幾個小時，連一口水都來不及喝。學習壓力大，工作辛苦，眼看著一些同事慢慢轉行，他卻沒有退縮。“這個職業是我喜歡的。”對鄧玉紅而言，小小灶臺，便是他揮灑汗水、成就夢想的舞臺。

憑著一股子犟勁，再加上愛琢磨，時間久了，他抗壓的能力越來越強，會做的菜也越來越多。麻婆豆腐、魚香肉絲、回鍋肉……“做川菜廚師，除了要刀工好、味覺敏感、火候拿捏精準，關鍵還得熱愛與堅持。”在鄧玉紅看來，年輕人學做廚師，就得有一股子拼勁，把熱愛真正用在手藝上。

運用示例

《西游記》中悟空修道之處，喚名“靈臺方寸山”“斜月三星洞”，兩個字面的謎底都是一個“心”字。在傳承傳統文化時，需要傳承人上心，推廣者用心，消費者才能動心。鄧紅玉對川菜就是一次交心之旅。因為愛吃，所以想做。因為沉浸其中，所以追求極致。幾年如一日的磨煉刀工，錘煉味覺，拿捏火候，讓他在鐵與火的錘煉中成為川菜傳承人。

徐晨，傳承寧夏小曲的“90后”

“說土腔，唱土調，今唱泰坦尼克號……”彈起三弦，用地道的寧夏方言演唱聽眾熟悉的影視動漫作品，在社交媒體上，寧夏小曲“90后”非遺傳承人徐晨用“跨界”的方式，賦予這門中國傳統說唱藝術新的生機。

寧夏小曲是當地獨有的說唱藝術形式，清光緒年間曾廣為流行，但后來日漸式微。2014年，寧夏小曲被列入“第四批國家級非物質文化遺產名錄”。而如今，徐晨這個“90后”成了寧夏小曲非遺傳承人。他認真鉆研，創新了寧夏小曲的內容，將《泰坦尼克號》《忍者神龜》《美少女戰士》等聽眾耳熟能詳的影視動漫用方言演唱。

徐晨將非遺文化“寧夏小曲”通過網絡媒介碎片化傳播，不但契合了當下年輕人快節奏的生活，也還原了非遺技藝中的精華和本真。

運用示例

縱觀古今，文明之存續都需要海納百川與時俱進。中國在宋元時借絲綢之路舶來波斯染料“回回青”創制出青花瓷后，又在其上燒制歐洲文藝復興的油畫人物、風景，遂在歐陸掀起青花熱。在今天復興傳統文化領域，我們大可不必迂腐地執著“體用之辯”，要知道很多時候“世界的才是民族的”。“90后”寧夏小曲非遺傳承人徐晨，在短視頻上一邊彈三弦，一邊用寧夏方言演繹《泰坦尼克號》《忍者神龜》《美少女戰士》等聽眾耳熟能詳的影視動漫作品，借“外來和尚”念本地的經，僵死的傳統藝術，有了源頭活水，必然會重新煥發生機。

田鵬，讓更多人了解京繡、愛上京繡

京繡又稱宮繡，作為“燕京八絕”之一，起源于唐代，明清時期開始興盛，多用于宮廷裝飾、服飾。京繡非常精細，一個巴掌大的花朵也需要繡上萬針。少年時，田鵬常常幫母親劈線、穿針，看著繡花針在閃著光的綢緞里外上下翻飛，不時在母親指導下饒有興味地繡上幾針。

2008年，田鵬大學畢業，到北京首都機場當上了安檢員。但他始終割舍不下對京繡的喜愛，兩年后，田鵬辭職投身京繡事業。“這門手藝不能斷在我們手里，要好好傳下去！”

由于社會需求有限，京繡市場不斷萎縮。“京繡不僅要活在過去、現在，也要活在未來。”田鵬首先在京繡圖案上下功夫。有一位客戶希望定制一份禮品送給俄羅斯朋友。田鵬將俄羅斯風景和六角雪花、冰凌等圖案融合在一起，制作了一幅冰川雪景圖，客戶喜出望外。

“一定要讓更多人了解京繡、愛上京繡！”田鵬暗下決心。這些年來，他帶著京繡走進了學校、社區、公園和商場，一邊展示一邊傳授技法。如今，集收藏、展示、培訓等功能于一體的京繡文化產業園落戶于河北省定興縣，田鵬把一門老手藝干成了大產業。

運用示例

在一個泛娛樂化的時代，如昆曲、刺繡等一些傳統文化因為過于雅致而顯得格格不入。因而其傳承人常常要拿一生來坐冷板凳，守護風雅的余燼。手藝人田鵬為了傳承從小耳濡目染的京繡技藝，放棄了穩定的工作，進學校、跑商場、下公園，風雨無阻，只為讓更多人了解這“一針一線總關情”的燕京絕技。如果說在古典時代創造一門藝術，是藝術的初生，那么在工業時代延續一門藝術，就是藝術的重生。涅槃之火焰，需要傳承人用一生去助燃。

（編輯：關曉星）