當文學作品扎堆影視化

2022年初，改編自同名小說的網絡劇《開端》，以其新穎的主題設定、縝密的情節設計收獲了較高的關注度和良好的口碑;緊接著，根據作家梁曉聲同名茅盾文學獎獲獎作品改編的電視劇《人世間》播出，引發了無數觀眾的情感共鳴。

近年來，隨著網絡多平臺播放形式的逐漸完善，觀眾碎片化、快節奏的消費需求不斷增長，文學作品影視化現象持續升溫。無論是古典文學、近現代文學，抑或網絡文學，幾乎都有可能被改編成影視作品。

關于文學作品是否應該影視化，一直存在不同的聲音。有人認為，文學是“慢創作”，影視是“快商業”，模式化的改編對其是“圈錢”式毀滅，還容易破壞原著形象。也有人認為，依托影視劇的熱播，文學作品的熱度也隨之提升，這自然是在成就作品和作者。

對此，你是如何看待的？你認為文學作品應該被影視化嗎？

游嘉希：首先，文學作品影視化是以一種民眾喜聞樂見的方式演繹文學作品，能提高文學作品的傳播效果和受歡迎程度。其次，文學作品影視化對于作品本身而言是一種再加工，通過優秀的導演、編劇和演員對原作的多元展現，作品的藝術性得以進一步提升。

張蕓帆：即使現在人們的受教育水平有了很大的提高，但依然不是所有人都看得懂一些文學作品的。例如《紅樓夢》，僅僅是復雜的人物關系就讓人頭疼不已，再加上深奧的背景設定，讓多數人都沒有辦法認真地、投入地閱讀它。但電視劇《紅樓夢》卻是極有趣的，不識字的、沒有能力看古文的人都能理解并喜歡它。再如電視劇《甄嬛傳》，也是根據網絡文學作品改編的，影視化后，書中的每個人物形象都變得更加立體、飽滿，作品的質量也上了一個臺階。在我看來，文學作品影視化實則是互相成就，實現了雙贏！

戴震霄：不妨換個角度思考，這個問題是誰提的？以我觀之，這應當是優秀的作者對自己的靈魂拷問。白居易有言：“文章合為時而著，歌詩合為事而作。”許多作者在創作時是單純樸素、沒有雜念的。但在成名之后，他們難免會問自己：“這么優秀的作品，要不要影視化？要，你能得到更高的知名度;不要，你除了讀者一無所有。”我想替他們回答：要，沒有人不想聲名鵲起！正如我很喜歡的英國作家拉爾夫所說的：“當文學變成半是商品半是藝術的時候，就會繁榮昌盛。”事實便是如此，多部改編自文學作品的影視劇大熱，一次又一次地向人們證明，導演、編劇、演員們有能力、有底氣幫助文學作品在影視劇行業煥發第二春。

鮑佳怡：我是先看“哈利·波特”系列電影再看小說的，這導致我在看書的過程中，一看到“哈利”二字，腦子里浮現的就是演員丹尼爾的臉。當然，我并不是說丹尼爾演得不好，但這讓我在無形中形成了一種思維定式：哈利·波特就是像丹尼爾這樣的。這也是很多網絡小說宣布影視化的時候會有許多“書粉”反對的原因。

閃爍：首先，文學作品是從文學的土壤中生根發芽的，其所仰仗的是文字的力量，而通過鏡頭語言展現的力量多少會不如原著動人與深刻。其次，我認為近期的文學作品影視化熱潮實際上是資本推動的結果。從商業利潤的角度考量，制作方需要考慮受眾，也需要顧慮更多的限制性因素，因此文學作品在影視化的過程中，原作者往往會做出很多的改變與讓步，進而限制了原作者的表達。或許其最終的經濟效益是好的，但支離破碎的本意又如何修正呢？

陳圣悅：我認為文學作品影視化應該慎之又慎，因為有些作品從結構上來說，注定不適合被影視化。像馬爾克斯的《百年孤獨》，本身就以敘事手法的新奇而著稱，但如果改編成電影，效果就會大打折扣。《小婦人》經過幾次影視化改編后，敘事線復雜交錯，沒有看過原著的人根本無法理解究竟發生了什么。至于《沙丘》，由于原著世界觀龐大，以至于非“書粉”觀眾在看完兩個多小時的電影后，還是無法理解它到底在講什么。我想有些東西永遠無法被影視化，只有通過文字，才能讓我們共情作者的思想和情感。2738B0DE-EA9F-401C-B5E3-F4C4C7FA183E