《西游記》：一部象喻“心靈歷程”的寓言故事
—— 以“大鬧天宮”“三調芭蕉扇”為例

鄒小千

吳承恩所寫的《西游記》被譽為“明代四大奇書”之一。學界普遍認為，它是一部風趣幽默、富于童話趣味、致力于展示幻想世界的神魔小說。筆者還認為，它更像是一部象喻心靈歷程的寓言故事。這個寓言故事以“收放心”為旨歸，以“奇筆”（寫出的一系列離奇幻想的故事）“戲筆”（種種使人快意的娛樂因素和幽默的詼諧風格）兼而有之的筆調，淋漓盡致地塑造和展示了孫悟空師徒四人歷經千辛萬苦、種種磨難終成正果的煉獄般的“心靈歷程”[1]和令人捧腹、可愛的人物形象。

《西游記》講述的是唐僧師徒去往西天取經的故事，它一共一百回；從內容上看可分為三個部分：一至七回寫孫悟空出世及大鬧天宮；八至十二回寫如來說法，魏征斬龍，唐僧出世，交代取經緣起；十三至一百回，寫孫悟空等三人保唐僧歷經八十一難，前往西天取經的經過。三部分是一個整體，前后兩部分各自獨立完整，中間部分只起情節過渡作用。它自問世以來，就以其極幻極真、奇詭絢麗的一系列想象，詼諧幽默的游戲風格，立體豐滿的人物形象而深受閱讀者尤其是青少年讀者的喜愛。

甲：一部“心靈歷程”的寓言故事、一個淬煉心靈的范例

《西游記》的主旨眾說紛紜，莫衷一是。有學者認為，大鬧天宮前和取經路上的孫悟空判若兩人，性格齟齬：前者表現出的是藐視神佛、桀驁不馴的個性自由的精神；后者反映了皈依佛教，以造福人類為目的不畏艱險的追求探索精神。甚而至于，圍繞它的主題和闡發其主題的微言大義而得出的種種觀點，據說有一百二十多種。有研究者（劉躍進）認為，“實際上，普通中國讀者（對此）并不關心”，他們關心的是唐僧師徒經歷的種種驚險離奇的寓言故事，還有就是表達這些內容的“小說高超的藝術水準”[2]。

其實，對《西游記》意旨的研究，經歷了一個從反傳統到回歸傳統的過程。民國時，胡適和魯迅持“游戲”說。新中國成立后，研究者大都從階級斗爭的角度出發，得出了諸如“農民起義”說、“人民斗爭”說、“叛逆投降”說、“歌頌市民”說、“誅奸尚賢”說、“主題轉化”說、“安天醫國”說，等等結論。20 世紀80 年代以來，人們跳出了階級斗爭的框子，出現了“反映人生”說、“追求真理”說、“表現理想”說等新觀點。雖然如此，仍然不能解決孫悟空性格前后不一致的問題。如果我們換個思路，從王陽明心學的角度去看待這個問題，那么，就不會覺得孫悟空的性格前后自相矛盾了。

眾所周知，孫悟空無父無母，破石而出，只身泛海，訪師求道，學得七十二般變化，一個跟斗十萬八千里。它后來向龍王強索寶盔和金箍棒，去冥府勾掉生死簿上自己及同類的名字，偷蟠桃，盜仙酒，大鬧天宮，被佛祖哄騙壓在五行山下。作為救贖，他戴上金箍，一路護送唐僧去往西天求取真經，成為了一個“收放心”的降妖伏魔的英雄。取經路上的八十一難，有自然的險阻，有外在的妖魔鬼怪，更有取經人的“心魔”。而戰勝“心魔”的辦法是“收放心”。所謂放心，就是“其始放縱，上天下地，莫能禁制，而歸于緊箍一咒，能使心猿馴服，至死靡它，蓋求放心之喻，非浪作也”。[3]所謂“收放心”，就是“收起放縱恣肆之心”，譬如，第五十七回、第五十八回真假猴王的故事，假猴王不過是孫悟空自己“二心競斗”的外化，作者反復強調的是“人有二心生災禍的教訓”。從一定意義上說，《西游記》與王陽明心學可能確實存在直接關系；《西游記》用詼諧的筆調寫成的離奇的神話故事，滲透著作者對人性的透徹的理解，和豁達而富于智慧地看待人生的眼光。它給讀者帶來快樂，也引發讀者活躍的聯想和思考。《西游記》“歷險式”的故事框架，除了便于展開驚險離奇的情節，也常常成為生命過程的“象喻”——雖然未必出于有意——整部小說可視為心靈歷程的一種寓言。也就是說，無論是學圣、修仙，還是成佛，經過磨難試煉，都可以“收放心”，其結果都是脫胎換骨、重新做人（劉躍進語，同前）。這個結論對青少年特別有用，可以以此啟發他們，在以后的人生道路上，只有不斷地克服自己的心魔（貪、嗔、癡等毛病），經風雨，見世面，不忘初心，砥礪前行，淬煉心靈，勇于自新，才能為中華民族的振興、自身的發展貢獻力量、創造好的條件，才能成為國家的棟梁之才。這就是《西游記》首先要告訴我們的，這比爭論那些不切實際的空泛理論強多了。雖然如此，《西游記》作為一部古典名著，“如果不包含豐富的、多元的，在眾多棱面上映射出眾多意象的內涵，就不成其為多姿多彩的有生命力的藝術品，不會萬古長新”[4]。

乙：一個追求個性自由的精靈、一部關于限制與自由的教科書

《西游記》中的人物形象眾多，然而，描寫得最好、最立體豐滿的是孫悟空和豬八戒。限于篇幅，這里只談孫悟空這一形象及其藝術手法。孫悟空自從破石而出，他就不服天王老子管，硬是把整個世界的秩序攪得一塌糊涂；他在花果山自稱“齊天大圣”，無憂無慮，無法無天，快樂得忘記了生老病死的天地輪回。這一系列描寫極富童話氣息，是對恣意妄為的人性可以擺脫一切束縛而獲得徹底自由的天真的想象。“大鬧天宮”的故事分明是作者對個性自由的禮贊。一個人如果把個性自由作為生命價值的全部，那就不僅有些狹隘和局促，而且也會對他人的個性自由造成阻礙。從社會的現實處境來看，這是不可能的，是需要用緊箍咒對其加以限制的。當然，就人性的處境而言，制約的力量永遠大于獲得自由的能力，所以孫悟空最終被天界秩序的維護者鎮壓，被引導（收起恣肆放縱之放心）到無上崇高的佛門。這就注定了，孫悟空作為一個野神，必須歷經取經路上的八十一難，而后才可能成為“斗戰勝佛”：這是一條自我完善、自我救贖的“正道”。在取經路上，他雖然仍以“齊天大圣”自居，動輒向人們夸耀自己搗亂闖禍的光榮歷史；他照舊桀驁不馴，對玉皇大帝、太上老君等尊神放肆無禮，有時甚至在觀音菩薩、如來佛面前撒潑；然而，其力度顯然要比“大鬧天宮”小得多，有時為了除掉連他也對付不了的妖魔鬼怪，也只好對神佛“前倨后恭”。當然，妖精們只要對他畢恭畢敬，叫他一聲“外公”，他大抵都肯原諒。總之，盡管自由是受到限制的，作者還是通過孫悟空這個神話英雄，表現了人的天性中對自由的最大渴望。作者也通過“互見法”對孫悟空進行了善意的批評。如在“三調芭蕉扇”里，孫悟空因自負心被勝利沖昏了頭腦，被牛魔王鉆了空子，致使芭蕉扇得而復失，就是顯例。這樣寫，反而使孫悟空這一人物的性格更加真實可信、立體豐滿。總之，追求自由是可貴的，絕對的自由是沒有的；沖決一切現有秩序的行為是不自由的，理應受到一定的限制、受到一定的約束，正像河岸對洶涌澎湃、沖決一切的河水的阻攔一樣；自由必須在秩序規范的范疇內獲得最大化，超出規范的絕對自由是沒有的，是不被允許的。

丙：一種戲謔與幻想的絕好筆調、一個學習寫作的典型范例

作者吳承恩在這部作品中，用戲筆與幻筆兼而有之的創作方法，通過構思出一系列奇詭絢麗的幻想，塑造出了孫悟空這一既有現實的真實感，又有神魔世界的奇異感和生動性的立體豐滿、生動鮮活的形象。[5]譬如，美猴王率領群猴，在花果山水簾洞，過著無拘無束的生活，反映了飽受壓迫剝削的人民對自由自在的世外桃源的向往；那陰風凄慘、冤魂哀嚎的陰曹地府，則表現了人們對衙門冤獄的憎惡、對死亡的恐懼。作者用豐富的想象、詼諧的筆調描寫各路神仙的神通、各種妖魔的法寶，而且任何法寶都有相克之物。羅剎女的芭蕉扇能扇旺扇滅火焰山的烈焰，能如人意地張變；而孫悟空口含“定風丹”，卻能在芭蕉扇扇起的彌天蓋地的陰風中巋然不動。孫悟空的金箍棒可以由一變千，飛蛇走蟒地打向敵人；而青牛怪的“金剛琢”卻能將它們一股腦兒地套去。這些詼奇的幻想背后，隱現出人們征服自然、戰勝敵人的期盼，它們與現實具有“幻想的同一性”，并構成了《西游記》“極幻極真”的無一事不奇、無一事不真的藝術特點。

不僅如此，游戲筆墨還使吳承恩擺脫了傳統的拘謹和因循的模式，用詼諧幽默的筆調設置了許多妙趣橫生的情節。它們通過師徒、神佛、妖魔之間錯綜復雜的矛盾展開，既各自獨立，又環環相生，波瀾起伏，因果分明。如“三調芭蕉扇”，沒有紅孩兒被擒在先，就出現不了取水、調扇的戰斗；牛魔王沒有赴宴，就生不出孫猴變牛魔、騙取神扇的情節。又如孫悟空得到靈吉菩薩的“定風丹”，又變成小飛蟲飛入羅剎女肚中，逼她交出扇，孫悟空似乎已穩操勝券，不料所借乃假扇，火越扇越大。他只能利用牛、羅的矛盾假扮牛魔，騙來真扇。至此問題似乎迎刃而解，誰知偏偏忘了控制扇子伸縮的方法，又被假扮成八戒的牛魔騙了回去。這些情節既跌宕起伏，又生動有趣，令人叫絕。

綜上所述，《西游記》以奇特大膽的想象，用“寓莊于諧、善謔善諷”的筆調，通過“歷險式”的框架結構，展示了孫悟空師徒四人不忘初心，堅定信仰，淬煉心靈，求得真經，終成正果的寓言故事及其象喻式的心路歷程。把玩品讀，掩卷遐思，我們在捧腹之余，獲得了種種有益的啟示，《西游記》是教育青少年的不可多得的人生教科書。