“一切始于心靈”： Steve Vai與吉他手分享一些智慧之言

Rod Brakes Matt Blackett 譯 Slowly

1978年，年僅18歲的Steve Vai頂著“極具天賦才華的電吉他神童”光環，加入Frank Zappa團隊。在整個80年代早期，他一直都在Zappa樂隊中演奏，之后便開啟了一段極具影響力的solo生涯。

多年來，Steve Vai為世界各地的吉他手提高標準，并繼續推動著可能性的邊界。

眾所周知，他曾在籌備專輯時采取了一些非常極端的措施。例如，他在錄制1990經典專輯Passion and Warfare時，為了能全力進入狀態，竟然四天沒吃東西！

雖然我們不建議大家挨餓，但我們會鼓勵廣大讀者思考一下Steve Vai在1999年發行第六張錄音室專輯The Ultra Zone不久后與Guitar Player慷慨分享的一些智慧之言。

1.進入狀態

一切都始于思想。我想看看我是否能把我的思想帶入到某些情緒狀態中。我會專注于一種情感，比如溫柔，并盡可能輕柔地演奏樂器，同時還能把音符彈奏出來。

如果你能保持專注，就會更容易感受到你所想表達的內容。這就是我創造“Ultra Zone”這個詞匯的原因。這是一種沒有干擾、分心的心境。

2.頭腦先行

我更喜歡從情感方面入手，而不是機械方面。這就是為什么我不會真正通過即興演奏來創造旋律。當然，用這種方式寫出美妙的旋律是有可能的，但我寧愿先在腦海里聽到這段旋律。

一方面，當我們創作的時候，我們會傾向于去捕捉吸引我們心靈的那些部分。對一些人來說，這或許是政治、賽車，或者其他的任何東西。我有點像一個探索者，我一直在尋求精神上的平衡。另一方面，我有很強的技術能力，我的大腦似乎總能把這兩者結合在一起。

3.熱愛樂器

要想成為一名“優等生”，首先也是最重要的一點，即你要熱愛樂器。一旦你懂得這個道理，就需要選擇一個目標，然后慢慢地、有條不紊地為之努力。

如果你的目標是演奏一首Limp Bizkit的歌，那么很好，你可以找到一位老師來幫助你進行學習。如果你的目標是成為一名令人印象深刻的出色的吉他手，那么你就有了不同的優先順序。但你實現它們的方式其實是一樣的：通過熱愛和尊重你的樂器。