無常如風起

吳啟軍

至愛的突然離去，讓人猝不及防。由于慣性，人們會繼續執著于曾經共同的記憶，試圖拖延離別的時刻。這些記憶會讓人產生錯覺，使人無法真正地認識和接受事實。無常如風起，人生不可棄。攝影師Maria Norden以自拍的方式，將自己置身于那些難以忘懷的地方，用影像搭建出一個可以寄托失意心靈的精神家園，安撫受傷的靈魂。Maria身裹白袍站在荒村麥地中，寒冷冬日里木屋的火塘邊，或是荒無人跡的沙漠，沉寂的湖泊……似乎，在與風景的無言相對中，有著抗爭與妥協。“手”作為作品中一再出現的元素，無論是特寫的敘事，還是遠景的想象，都在表達著攝影師不可言說的主觀情緒。這不可言說，是Maria對人生思考的另類表達。

委內瑞拉藝術家家Reinaldo Sanguino將陶藝與當代抽象繪畫進行了一次對話，打造出了具有華麗色彩的家具作品。在強調“野性”表達之余，也帶有超現實主義色彩的愉悅感。

藝術家Brett Douglas Hunter用纖維、水泥混合物設計生產出一系列奇妙的生物家居作品。通過使用明快的色彩和怪誕的元素表達極具風格的文化內涵，顛覆了傳統設計觀念。

巴西設計師Fernando和Humberto Campana Maracatu設計的旅行柜櫥，以艷麗的民族服裝作為設計靈感。柜櫥內含三層擱板，并配有一個掛鉤。不同顏色和輕微色差的皮革組合在一起，搭配出層次豐富的色彩效果。

美國藝術家Daniel Arsham設計了一款3D打印臺盆，結合代表未來的打印技術和傳統的手工鑄銅法。經過強壓工藝鍛造的黃銅“巖石”泛出懷舊的銅綠光澤，純白色的臺盆部分也帶有石頭經過歲月雕刻的紋理。

中國香港建筑師William Lim以“盆景”龍頭系列為浴室設計注入東方情懷。水龍頭的流體形式似乎在運動中凍結，將雕塑因子與日常功能交織在一起，頌揚著東方美學和現代生活方式。

美國設計師Chris Wolston常以熱帶植物作為自己的靈感源泉。由藤編工藝制成的Lost In Paradise柜子，柜門裝飾有茂密的植物圖案，柜子拼圖般的視覺效果創造出強烈的感官沖擊。

美國設計師Misha Kahn與拍賣行佳士得合作推出十款色彩繽紛的NFT設計系列，其生物形態人物被想象為功能性家具。該系列包括椅子、桌子、儲物家具、鳥浴和照明設備，作品的形狀介于抽象和功能之間。

紐約設計師Lindsey Adelman的每一件作品都展現出一種獨特的活力。她的最新燈具系列“Paradise”憑借獨特的美學語言，將沉重的黃銅鏈、細長的拋光別針以及紋理精美的玻璃組合在一起，捕捉瞬間之美。