NFT加密藝術的特性分析和商業應用

廣州美術學院 羅斌睿

NFT加密藝術是傳統的藝術品或者數字藝術品通過區塊鏈進行加密，在疫情防控期間，人們對藝術的關注從傳統的線下美術館轉移到線上虛擬美術館，于是NFT加密藝術的熱度也逐漸升溫，但是引出一系列的問題，如價格炒作、傳統藝術更替、對藝術市場的沖擊等。本文首先介紹了NFT加密藝術的基本概念，其特征包含7個方面內容，并逐一對商業實際應用進行列舉和解釋，對藝術設計的數字化未來發展進行展望。

非同質化貨幣(Non-Fungible Token，NFT)的定義是指開發者在以太坊平臺上根據ERC721標準所發行的代幣，對比以太坊ERC20同質類代幣，NFT是獨一無二的，具有不可分割性 。隨著NFT的興起而出現的商業產品，每一件加密藝術品都是在區塊鏈上創建，驗證和跟蹤的數字對象。其創新點在于提供了一種天然數字資產的著作權或所有權確權的方法。

根據監測NFT市場的網站Nonfungible.com的最新估計，從2020年8月29日整個NFT市場的日銷售總額116.6萬美元，到一年后的2021年8月29日的日銷售總額達到最高點10.3億美元，增長了882倍。2021年是NFT加密藝術呈爆發性增長的一年，越來越多的藝術家和設計師關注甚至加入了NFT加密藝術行列。3月11日晚，由數碼藝術家Beeple的一副NFT數字藝術品《每一天：前5000天》上架紐約佳士得網絡拍賣，經過14天競價，最終以6025萬美元成交。這場拍賣無疑是一個跨時代的開端，那是一個藝術家自己能夠擁有極大的話語權的新世紀，意味著藝術家不再依賴畫廊或者美術館，只需要在數字平臺注冊自己的賬號就能上傳并拍賣自己的藝術作品。

1 NFT賦予藝術品的特性

1.1 獨特性

NFT具有獨特性，是因為他們基于區塊鏈技術，從一開始就與特定的數字藝術品建立唯一的映射關系，可以作為數字藝術品在特定區塊鏈上對應且具有獨特性和唯一性。在OpenSea作為全球最大的NFT交易網站，NFT限量發售情況下，你拍下NFT藝術品，將與其他少數的收藏家擁有區塊鏈上序列號彼此不同的作品，同時在交易的過程中，唯一權利證明的交易信息會通過智能合約記錄在區塊鏈上，除非發行方有特殊規定，不然一個NFT藝術品僅在當前特定區塊鏈上具有唯一性。

1.2 稀缺性

NFT能映射到特定的數字資產，并將該特定資產的相關權利內容、歷史交易流轉信息等記錄在其智能合約中，并在特定的區塊鏈上生成一個無法篡改、無法復制并且具有獨特性的編碼。因此只要NFT所對應的數字藝術品是稀缺的，那么其相應的在未來會有更高的所有權價值。

1.3 不可分割性

不可分割性是指每個數字藝術品對應著區塊鏈上的一個NFT，例如最早出現的NFT資產是有Dapper Labs公司開發的一款CryptoKitties(加密貓)游戲，每一只“加密貓”都具有獨一無二的ID和基因，其最小單位為1并且不能分割為更小的單位。比特幣和以太幣是可以替換的且可分割為更小的單位，但NFT最小單位只能是1不可以替換且不能分割。

1.4 可追溯性

區塊鏈其實是一個去中心化的分布式賬本，其數據信息分散紀錄在網絡的不同的計算機中，通過共識機制等密碼學方式保證前后關聯，不受中心化服務器控制，篡改難度非常困難。假設，現在有一個村莊，村里的每個人都是通過“物資中心”購買日常物資，一枚金幣可以換取一袋米，那么負責記賬的人在記賬本上做手腳就很簡單，但是去中心化的分布式賬本相當于把記賬本放在物資中心，大家共同記賬，而且在賬本的第一頁記錄了物資最初的總量。物資中心的大賬本相當于區塊鏈，村民們每次交易記錄就像各個節點，節點之間相互對應，而且無法篡改。如果有村民企圖用一枚金幣換兩袋米，只要記賬本和實際數量對不上，就可以核對每一筆交易查找出是哪一筆交易出錯，因為賬本上會清楚的記錄每一筆交易，這就是去中心化的可追溯性。

1.5 公開透明

基于區塊鏈的可追溯性，買家可以看到所有賣家和競爭者的相關信息，包括交易時間、交易金額以及其他數字藝術品市場行情。不同于傳統的藝術品，交易次數、交易金額以及其他的信息都是不公開透明的，也無法追溯，這對于買家來說很不公平，購買一件藝術品不能獲得真實可靠的交易信息，就無法預防售假、溢價和欺詐等不正當行為。但是在購買NFT數字藝術品之前，買家可以獲得關于藝術品真實可靠的交易信息，這無疑可以保障購買者的知情權，有助于維護市場的平衡和保持買家的良性競爭。

1.6 難以篡改

NFT的技術基礎是區塊鏈，基于區塊鏈本身不可篡改，是一種按照時間順序將數據區塊以順序相鏈接并采用密碼學方法保護的分布式賬本。在區塊鏈中，每個區塊都包含上一個區塊所有數據包的哈希值，正如這個世界上沒有兩個相同的指紋一樣，哈希值就像數據的指紋一樣，也不會有兩個完全相同的哈希值。當前區塊的哈希值計算的時候，連同上一個鏈接的區塊鏈和后面相連的區塊鏈哈希值都會發生改變，所有人都可以發現數據被篡改，除非獲得51%用戶的認可，否則篡改無效。這種方式極大的保護了NFT的哈希值被隨意篡改。

1.7 追續權

按照傳統的藝術品售賣模式來說，藝術家只有在首次交易的時候能收取費用，獲利是一次性的，后續藝術品增值或者貶值跟藝術家沒有任何利益關系。但是在NFT的交易系統中，除了首次交易能獲利之外，在后續的交易中，藝術家也能收取一定比例的費用，成交次數和金額越大，藝術家的收益越多，這種模式有助于激勵藝術家的創作熱情。

2 NFT加密藝術對商業領域的影響

2.1 社區效應

社會身份認同論這個概念由Tajfel在1972年引入，意指個體關于自己歸屬某個社會群體的知識以及因其群體成員身份而擁有的情感和價值意義。通俗點來說就是一個社群由創造者創建，跟隨者認可這個創建者就會加入這個社群，他們以跟隨這個創造者為驕傲，從而形成一個“圈子”，可以在群體里找到共同話題、目標以及和創造者共同分享利益。例如，無聊猿猴游艇俱樂部（Bored Ape Yacht Club，BAYC）的創始團隊由4個人創立，其中Gordon是一名加密貨幣交易員，Garga是媒體從業者，Tomato和Sass是軟件工程師，他們在2021年4月23日推出的一個由10，000個NFT代幣猴子，它是通過編程的方式形成各個形態各異的猿猴，每一個猿猴的顏色、配飾、背景和組合方式都是獨一無二的。從一開始每一只猿猴的發售價都是0.08ETH，到后來最低售價的猿猴達到的價格是53.9 ETH，價格上漲了約673倍。

筆者認為無聊猿猴游艇俱樂部的成功主要因素為以下4點：（1）社交資本，BAYC的高速發展離不開社會身份認同，對于擁有猿猴NFT的玩家來說，這不僅是一種收藏品，更是一種身份的象征，每個人都會把自己社交平臺的頭像設置為猿猴，而且會互相關注，從此形成一個“圈子”。（2）名人效應，2022年1月30日，據OpenSea認證為知名流行音樂歌手賈斯汀·比伯（Justin Bieber）以500 ETH（約130萬美元）買入“無聊猿”，明星的加入無疑也極大的激發了大眾對NFT和“無聊猿”的興趣。（3）身份歸屬，不同于其他NFT數字藝術品，持有“無聊猿”更像是社交身份卡，由于圈內的玩家會用此作為社交平臺的頭像，有助于持有人獲得額外的社交資源。（4）社區福利，無聊猿猴游艇俱樂部為了更加突出社區效益，擁有一只無聊猿猴NFT玩家可以享受俱樂部會員獨有的福利，比如俱樂部成員能在官網玩一個叫“衛生間”的互動空間，可以參與創作或者欣賞畫作，每15min可以增加一個像素點。同時還創建了The Bored Ape Kennel Club，為了增強俱樂部的歸屬感，每位俱樂部成員都可以免費領取一只Club Dog NFT。

2.2 完整的商業使用權

我國《著作權法》第18條規定：美術等作品原件所有權的轉移，不視為作品著作權的轉移。因此，我們購買NFT數字藝術品或者傳統的藝術品時只得到了藝術品的所有權，并不包括作品的版權。但是無聊猿猴游艇俱樂部卻開了先例，授予擁有猿猴NFT的玩家商業使用權，允許玩家使用、復制和創作自己持有的那一只猿猴的衍生品。這無疑開放了一個全新的開放品牌時代，玩家不僅獲得了俱樂部的門票，還收獲了自己猿猴的IP商業使用權，這意味著消費者變成了參與者，同享一個大的底層IP，于此同時大量的猿猴衍生品誕生了，猿猴外套、猿猴滑板、猿猴帆布袋和猿猴球鞋等，玩家也盡自己所能給這個社區和品牌賦予能量，其中有一部分用猿猴IP創業的商家，猿猴團隊還會給予一定資助，讓商家豐富自己IP的延展性的同時，社區也在不斷的擴大自己的影響力以及創造出自己的文化。

2.3 NFT藝術與奢飾品牌合作

隨著近期元宇宙和NFT加密藝術的持續走熱，這對于奢飾品牌接近飽和的市場來說無疑是一個全新的機會，早在2019年，Louis Vuitton在春夏系列時裝中走秀中和NFT藝術家Beeple進行合作，在走秀的衣服上使用了Beeples創作的《每一天》系列的單張作品。如圖1所示。不止Louis Vuitton開始NFT數字藝術領域的合作，越來越多的頂級奢侈品牌也開始紛紛進駐，連知名時尚雜志《Vogue》都推出了一個以“新起點”為主題的 NFT 系列，這意味著在未來時尚雜志的封面上不再是時尚單品和時尚模特的專屬，會變成數字人或者虛擬時裝等更多種類的跨界藝術合作，在提升品牌的調性的同時還帶給顧客更美觀的視覺體驗。

圖1 Louis Vuitton在春夏系列時裝中走秀Fig.1 Louis Vuitton walks the catwalk in the spring and summer series

如今，時尚領域還有專門的數字化服裝公司，如The Fabricant就是一間去中心化的數字服裝公司，The Fabricant的聯合創始人Slooten說：“數字時尚讓人們可以在網上表演他們的幻想。”在數字世界中，我們可以設計師的創作可以更加的大膽和瘋狂，在現實生活中無法實現的都可以在數字世界表現出來，比如可以做一件水元素的衣服，可以隨著不同的溫度變化形成不一樣的形態。時尚的未來在數字時代的來臨經歷著一場前所未有的變革，傳統的時尚T臺走秀也正在被虛擬化身時裝秀取代，在巴黎SS20時裝周期間，創意二人組Trashy Muse帶著100多名創意設計師舉行了“全球首個虛擬時裝秀”，在巴黎EP畫廊的外墻LED屏幕上播放。

2.4 加密貓可繁殖性

加密貓CryptoKitties 在2017年上線，是一款區塊鏈游戲，最初發行50000只由智能合約生成的加密貓。每只加密貓都擁有不同的屬性且可以繁殖，孵化出來的貓咪一部分基因遺傳貓父母，基因突變還可以繁殖出特別稀有的小貓其價格也是非常昂貴。這款游戲的基因算法原理與傳統的生物遺傳學的原理相似，兩只加密貓交配而生出的子孫會遺傳到他們各自的256個位元基因組，如顏色、個性與特征等，有40億種可能，極大了豐富游戲的可玩性。

3 結語

綜上所述，NFT能賦予藝術品獨特性、稀缺性、不可分割性、可追溯性、公開透明、難以篡改、追續權等諸多傳統藝術品不具有的特性，近年來火爆出圈的同時也給傳統的商業模式帶來很大的改變，藝術品也拉近了普通大眾的距離，傳統的藝術品也可以通過區塊鏈加密變成NFT，藝術家新穎的創作思路也將陸續被打開。但是不容忽視的是NFT數字藝術雖然有著諸多優勢，但是它存在的時間較短，我國還沒有比較完善的法律法規來支持NFT藝術。未來NFT數字藝術品會不會逐步的取代傳統藝術品這一點仍需要時間來證明，但對未來的藝術商業領域的推動力必定不容小覷，也同時給了藝術家留有無限的可能性。