我國傳統題畫詩的藝術性研究
——以元好問題畫詩為例

⊙范夢瑋［晉中師范高等專科學校，山西 晉中 030600］

題畫詩是中國獨特的詩歌藝術表現形式，能夠達到“寫畫外意，書畫中情”的效果。人們在鑒賞畫作時，也可以將詩歌作品與畫作內容相結合，實現“詩畫互補”，進一步感受詩畫作品中所蘊含的深遠意境。題畫詩最早產生于魏晉南北朝時期，當時的題畫詩大多為四言詩句。隨著人們對書畫品評的逐漸推崇以及詠物詩的不斷發展，題畫詩中出現了許多五言詩作。狹義層面的題畫詩特指畫家在完成繪畫創作時，為了進一步抒發畫中意境，在畫幅空白處所進行的詩歌創作，其中蘊含作者對書法、繪畫、詩歌等多門藝術的推崇。而廣義層面的題畫詩不僅包含畫作上的題詩，也包括脫離繪畫而存在的論畫詩和詠畫詩，通常用于詩人評論繪畫的藝術價值或借助畫中題材抒發家國之思，表現作者對人生境遇的思考，使意境更加深遠。

一、古代題畫詩的發展階段及特點

（一）唐代題畫詩——以真寫畫

文人士大夫自古以來都極為推崇繪畫、賞畫等藝術活動，同時提出“詩畫同源”理論，將“詩”看作無形的“畫”，將“畫”看作“詩”的具象化呈現。唐代是詩畫藝術的重要發展時期，該時期的題畫詩大多為古體詩和律詩，到了唐朝中晚期，更多文人士大夫開始推崇題畫絕句。唐代國力強盛，社會經濟繁榮，古典詩歌于該時期達到發展高峰，繪畫藝術也進一步突破了宗教、神話題材的束縛，呈現出世俗化的發展傾向，為以描寫自然意象為主，包含花鳥魚蟲、山川景物等諸多元素的題畫詩的產生和發展奠定了良好的基礎。當時，畫家不再滿足于對外界物象的簡單呈現，而是希望進行更加主觀化的表達；詩人也對人物畫產生了濃厚興趣，“以真寫畫”是當時題畫詩的主要特點，詩人在欣賞人物畫作的同時，提高了自身使用詩歌語言的能力以及刻畫人物形象的水平。

（二）宋代題畫詩——山水畫題詩

宋金時期，題畫詩逐漸成為社會風尚，并在許多詩人的作品中占據非常重要的位置。彼時繪畫藝術日益繁榮，題畫詩的內涵和作用也得到進一步拓展。蘇軾、黃庭堅各自提出“以畫論詩，以詩論畫”的理念，該時期的題畫絕句如雨后春筍般出現，甚至在數量上超過了古體詩和格律詩。當時的文人繼承了唐代自然意象的題畫風格，同時對題材進行創新和拓展，憑借自身深厚的文化修養將目光聚焦在人文題材上，加之朝代更迭、社會動蕩，許多題畫詩還蘊含文人階層的愛國、懷鄉之情以及對安定生活的向往。北宋時期，山水畫發展得更加成熟，許多文人與山水畫家交往密切，通過白描與比興手法的熟練應用，進一步豐富了畫作的聽覺、觸覺、味覺等知覺感受。元好問是金元時期題畫詩創作的典型代表，自幼學習繪畫、書法、金石，在創作題畫詩方面見解獨特，其題畫詩作品題材豐富，既有山水景物，也有花鳥、動物、人物，具有極高的藝術價值和美學價值。

（三）元代題畫詩——畫家詩心

元代是傳統題畫詩發展的關鍵時期，該時期的題畫詩無論是形式還是數量都遠超前朝。許多脫離畫作之外的詠畫詩也呈現出蓬勃發展的趨勢，標志著題畫詩這一藝術題材的全面成熟與繁盛。元代題畫詩的繁榮主要源于當時畫家對于情感抒發的獨特需要，他們希望借助詩歌藝術這一媒介，更好地抒發自身情感，進一步提升畫作的藝術境界。可以說“畫家詩心”是促使元代題畫詩走向繁榮的重要因素。在中國畫的眾多題材中，山、水、花、鳥是其中的重要部分，能夠表現出畫家對自然的親切之感，傳達出當時文人對于現實社會的逃匿心理。元代是中國傳統山水畫的發展高峰，因此元代文人希望借助詩畫一體的形式進一步表現自身對自然的強大親和力。盡管元朝極力推行漢文化，但許多宋、金文人喪失了在社會上的基本尊嚴和地位，進而產生隱逸的想法，使得畫作中的花鳥野趣、自然山水成為眾多文人所向往的理想圣地，他們在鑒賞和評論畫作的過程中，抒發著自身的離世情懷。

二、傳統題畫詩的藝術性特征——以元好問題畫詩為例

（一）畫面拓展與畫意呈現相結合

元好問的七絕題畫詩具有極高的藝術價值，其在對畫家繪畫技藝進行品評的基礎上，借題發揮傳達出許多“畫外之意”，從而實現繪畫與詩歌、空間藝術與時間藝術的融合。元好問具有非常深厚的藝術修養與體察入微的藝術鑒賞力，能夠深入挖掘出畫面中所蘊含的深意，實現詩畫藝術交相輝映的呈現效果，使人們掌握繪畫之外的意蘊，獲得豐富的視覺體驗。例如，《風雨停舟圖》實現了繪畫美與詩意美的完美融合。作品以繪畫的主要元素為意象，重現狂風、老樹、青山、孤舟、大雨的風雨飄搖景象。元好問借景抒情，抒發主人公在孤舟上夜不能寐、輾轉反側的苦悶心情，同時描繪了狂風怒吼、驚濤駭浪等畫面之外的景象，拓展了原畫的藝術境界。《惠崇獐猿圖》中再現了猿猴翻騰、跳躍的情景以及在叢林中玩耍嬉戲的生動景象，傳達出元好問對于遠離世俗紅塵以及自在生活的向往。

（二）畫作品評與畫家品評相結合

元好問是金元時期的文壇大家，其在繪畫創作與詩詞創作等方面都具有極高的藝術修養。題畫詩創作要求詩人不僅要具備詩詞創作的藝術修養，還要對畫家的繪畫技藝以及畫家本身具有全面的認識和理解。而元好問具有深厚的藝術積累，對當代和前代的眾多畫家都非常熟悉。因此在題畫詩創作過程中，往往能夠充分結合畫作品評以及畫家的人品風貌，融入自身對于高尚人格精神以及遠大抱負的推崇和贊賞，表現自身對于高潔人格的不懈追求。例如，《龐都運山水》中元好問同時歌頌了繪畫作品的意境以及畫家龐都運的詩文風流，表面上看似在歌頌山水景物，實質上是稱贊了畫家所具有的獨特才情。《巢云曙雪圖》中元好問歌頌金朝名士，創作出“畫手休輕武元直，胸中誰比玉崢嶸”，以稱贊畫家武元直的廣闊胸襟和崢嶸氣概。

（三）畫藝品評的獨特見解

元好問是金元時期極負盛名的藝術鑒賞家，憑借自身極高的藝術素養和獨特的藝術理念能夠深入感知畫家畫作中所蘊含的品味風格并進行準確表達。因此，其題畫詩既能夠展現出對眾多畫者的藝術匠心，還能夠與畫家感同身受，實現題畫鑒賞層面的“詩畫同質”。例如《郭熙溪山秋浣二首》中元好問稱贊畫家郭熙的山水畫富于變化，得畫作之天機，揮毫潑墨，瀟灑自如，盡管畫作題材充滿游戲和閑適，但卻能從中感受到其沉穩老練的筆觸。《趙大年秋溪戲鴨二首》中元好問高度贊賞畫家所使用的“淡墨”手法。盡管沒有紛繁裝飾，卻能夠感受到其中深邃的意蘊。《李仲華湍流高樹圖》中元好問借用“細密功夫足自神”的語句稱贊畫家工筆畫的細密技法。元好問畫藝品評的獨特性源于他對當時社會現實的密切關注以及對民生疾苦、國破家亡的深入思考，其題畫絕句具有強烈的主題精神，可以使人們感受到強大的生命力和感召力。

（四）題畫詩中“情”的抒發

“情”永遠是詩人進行詩詞創作時內心感受的外在體現，元好問的題畫詩不僅論述了詩畫之藝，而且抒發了自身對人生的感悟、思考和追求。一方面，元好問在詩作中表現出隱逸之思，受當時特殊歷史發展階段以及社會背景的影響，其在為官前后始終保持著歸隱的念頭，并且經過更多人生歷練后，其隱逸之思變得更加深沉、迫切，表現出當時文人對穩定生活的愿景以及對山水美景的追求。例如，《子和麋鹿圖》中元好問借用“塵埃無處避西風”的語句，表現出自己對閑云野鶴般生活的向往以及對俗世紛擾的厭煩。另一方面，元好問在其題畫詩中表現出濃厚的愛國之情，他懷念過去的太平盛世，感懷如今的家國蕭條。例如，《楊秘監馬圖》中元好問借用“天閑誰省識真龍”的語句，用兩馬的遭遇指代對金朝國力衰退的失望，表達對盛世的懷念。

三、元好問題畫詩對當代藝術發展的啟示

（一）對繪畫藝術創作、鑒賞的價值

詩人的思想往往是敏銳而深邃的，能夠從眼前的事物聯想到更具藝術性以及深邃意蘊的事物，希望能夠借助對事物表面的認識而獲得自然界最本真的哲理。同時詩人的情感也是深沉且豐富的，其往往抒發著對家國天下的責任和擔當，表現出對美好生活的不懈追尋。元好問的題畫詩蘊含著他多年以來對繪畫技藝的深入思考，并在不斷的藝術實踐中積累了豐富的畫作欣賞經驗。因此，元好問在進行畫作品評時，能夠做到細致入微的觀察和巧妙構思，其理論對當時繪畫藝術以及后世繪畫藝術的發展具有深遠影響。例如，《題張左丞家范寬秋山橫幅》中元好問使用“嵩丘動歸興，突兀青在眼”表達對畫家范寬高超畫技的稱贊。范寬是宋代著名的山水畫家，在實踐中形成“書法自然”的繪畫理念，其題材多為奇盛景觀，畫作境界宏大，筆法老道有力。元好問從畫面構圖以及山峰輪廓勾勒等技法運用層面稱贊了其高超的技法以及氣勢壯闊、意境深遠的境界。

（二）對人生哲學的思考與啟發

元好問的題畫詩經常結合對特定人物以及歷史典故的品評，表達對人生的追求以及對世俗生存法則的反思。例如，《黃筌龜藏六圖為張左丞賦》中元好問借助莊子“神龜六”的典故，講述張行信因上書彈劾當時的權要人物而遭貶黜的事件，高度贊揚了張行信不避權貴、正義直言的可貴精神。《摘瓜圖二首，樗軒家物》中元好問感慨了密國公完顏璹的悲慘遭遇，他雖然貴為王族卻過著封閉性的生活，只能通過讀書作畫排遣憤懣。作者既同情其遭遇，也勸告他要放寬心，盡量避免卷入政治風波。《吳子英家靈照圖二首》中元好問借題畫詩表達對長女遠嫁以及其孤身一人的感慨和思念，傳達出他希望子女能夠常在身邊，共享天倫的美好心愿。

（三）對美學研究的重要啟示

元好問是金元時期的文學大家，其題畫詩中蘊含著豐富的美學要素，從中既可以看出其對前人創作理念的繼承，同時也可以感受到其受到地域文化以及特殊時代因素的影響，其美學觀念和審美理念對當代審美藝術研究具有重要啟發作用。

其一，元好問題畫詩展現出當時文人對自然之美的理解和推崇。從先秦時期開始，古人就將自身與自然萬物相聯系。自然也被賦予許多新的美學內涵，成為眾多文人創作追求的理想化境界，也是中國傳統古典美學的重要內容。例如，老子曾提出“道法自然”的概念，莊子也將自然作為至高境界，將其看作萬事萬物運行的基本準則。對于元好問來說，他是歷史上少有提出詩學觀念的文人，并在自身詩歌創作理念的基礎上進行大量的藝術實踐。從元好問早期作品中，可以看出其對于天然、清新、真淳等自然之美的推崇。他在詩歌創作中強調情感要真實無偽，語言要減少修飾，情感表達應平和、自然。

其二，元好問題畫詩的美學價值還體現在對意境美的追求上。從當代美學研究理論來說，意境美是中國古典美學區別于其他美學的重要特征。古代文人的詩歌創作強調將音律之美融入意境之美中，元好問也在題畫詩的創作過程中，通過融合多種藝術表現手法構建出獨具特色的審美意境，并得到許多詩評家的推崇。例如，《少室南原》中元好問運用動靜襯托、遠近交換的技法，將自然界中的溪水、綠樹、紅花等聲、光、色完美融合在一起，使人讀來仿佛置身仙境。

其三，元好問題畫詩美學還體現在對崇高美的追求上。“崇高”是西方美學研究的重要內容，是一種將主觀感受與客觀刺激相結合而產生的對外界事物的崇敬之感，能夠表現出審美主體偉大的人格和崇高的理想信念。元好問處在朝代交替的特殊時期，因此其題畫詩也具有深刻的思想性和宏大的意向表現。例如，元好問以李白的詩歌創作為例，進行美學理論與美學觀點的論述，“筆底銀河落九天，何曾憔悴飯山前”的詩句體現出元好問對這一氣勢磅礴、驚世駭俗的崇高之美的追求。

四、結語

不同時期的題畫詩都能夠在繼承前朝詩畫創作的基礎上進行藝術創新，并且題畫詩的題材內容與意向表現也逐漸豐富和成熟。金元時期的元好問是題畫詩創作的集大成者，他既經歷了為官和歸隱，同時也經歷了朝代更迭、顛沛流離等生活境遇，這對其詩詞創作具有重要影響。元好問在題畫詩創作中往往融入亡國之痛、思鄉之情以及對故國的緬懷之情等諸多深切情感，同時表現出對歸隱山林的向往。從當代藝術視角出發，既能看出元好問在藝術鑒賞方面的極高修養，也能夠感受到中國傳統題畫詩對于自然美、意境美、崇高美的追求。

① 張靜、裴興榮：《論元好問題畫詩中的情與理》，《山西大同大學學報（社會科學版）》2022年第3期。

② 楊萬里：《元好問的繪事游藝實踐與詩畫同宗觀念》，《民族文學研究》2022年第2期。

③ 侯佳寧：《從鄭思肖題畫詩看宋元之際士子的人生困境》，《新紀實》2022年第1期。

④ 周奕希：《元祐文人圈題畫酬唱與北宋文人畫觀》，《中國美學研究》2021年第1期。

⑤ 李松石：《兩宋題畫詩詞研究》，吉林大學2019年博士論文。