論紫砂壺《百合花》的造型特征和美好寓意

王思思

在中國傳統(tǒng)的文化藝術(shù)形式之中，紫砂以其良好的利茶性、礦料的稀缺性和文化的豐富性而受到了廣泛的追捧，不僅僅是在日常的生活之中，廣大的壺友們把其稱之為“世間茶具稱為首”，同時在收藏界，名家之作也是價值連城，具有很高的收藏價值。紫砂作為陶瓷藝術(shù)之中不可多得的一種類型，兼具有陶的透氣性和瓷的玻化性，所以才能夠在不斷的歷史演變過程之中適應(yīng)我們大眾的需求，逐漸形成了包羅萬象、豐富多彩的技藝傳承和文化內(nèi)涵。紫砂藝人們在不斷的觀察生活、體驗生活、抽象概括之中，提煉出中國傳統(tǒng)文化的精華和歷史脈絡(luò)，運用自己全手工成型的獨特優(yōu)勢，讓紫砂這一古老的傳統(tǒng)藝術(shù)在今天依然散發(fā)著勃勃的生機和青春的活力。

這件紫砂藝術(shù)作品《百合花壺》采用了高梨造型的元素，通過百合花的泥塑裝飾，營造出一種沁人心脾的氛圍，讓我們在飲茶過程之中能夠感到茶香和花香的交融一般，令人心神蕩漾，愛不釋手。此壺壺身圓融挺拔，實用大氣，采用了最為常見的紫泥來捏塑壺身，壺嘴婉約向上，出水爽利，與之相呼應(yīng)的飛把更加的靈動自然，端握舒適，壺蓋壓合壺身，截蓋的設(shè)計融為一體。從壺嘴端處延伸出來的一枝百合花貫穿壺身，通過壺蓋到達壺鈕的位置，含苞待放地點綴其上，令人印象深刻。眾所周知，在紫砂的泥料之中，紫泥最具有代表性，但是色彩更加的沉穩(wěn)，需要經(jīng)過長期的泡養(yǎng)才能夠達到油潤的效果。百合花的捏塑采用這樣的色彩，一方面是作者希望把原汁原味的紫砂呈現(xiàn)出來，另一方面，則是作者自身的藝術(shù)審美和情感的折射，希望能夠通過花枝的招展、花葉的舒卷和花卉的飽滿，來折射出紫砂技藝的精湛。從整體上來看這件紫砂藝術(shù)作品《百合花》，作者并沒有過度地去從造型方面加以演繹，而是在傳統(tǒng)器型的基礎(chǔ)之上，更多地融合了一些巧妙的裝飾和對紫砂質(zhì)樸材質(zhì)和低調(diào)內(nèi)斂性格特征的彰顯，具有一種“于無聲處聽驚雷”的藝術(shù)效果，同時也把百合花之中蘊藏的豐富情感和美好祝福展示得淋漓盡致。

在我們國家，百合花歷來就被認為是“仙子”的代表，由于其盛開的時候，常常散發(fā)出淡淡的幽香，受到了人們的喜愛，所以人們在創(chuàng)作的過程之中，也會把它和水仙、梅花、桂花等等合起來稱為“七香圖”。百合在我們的日常生活之中也比較的常見，在今天的語境下，“百年好合”成為了我們非常熟悉的美好祝福。百合形態(tài)純潔多情，散發(fā)出幽幽暗香，和我們飲茶之道有著不謀而合的異曲同工之妙，特別是在紫砂藝術(shù)的裝飾之中，百合成為了許多陶刻藝術(shù)家的題材之選，但是通過紫砂捏塑貼合于壺身之上的還是比較的少見，同時以單純的紫砂本色來裝飾的，更是鳳毛麟角，尋常都是通過不同的顏色來勾勒出花卉的清新艷麗和迷人風(fēng)采，也能夠更好地打動我們。而用純粹的紫砂色彩，則是最為原始的手法和質(zhì)樸的創(chuàng)意，希望在淡雅的藝術(shù)審美觀念的支撐之下，更為深入地了解到紫砂藝術(shù)對于我們國人的意義。這件紫砂藝術(shù)作品《百合花》就是通過單一的色彩和雋永的造型裝飾設(shè)計，把我們喜聞樂見的百合花這一題材深入人心地凸顯出來，在實用和美觀之間達到了完美的平衡，是一種非常具有中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)審美情趣的展示形式和手法，正是這樣單純而又實用的藝術(shù)理念，才能夠真正窺探到紫砂藝術(shù)的真諦之所在。

結(jié) 語

百合之美，美在單純，美在淡雅。以紫砂為材質(zhì)，其實是一種非常好的選擇和展示藝術(shù)魅力的載體，正是在紫砂良好的可塑性的支撐之下，我們宜興的紫砂藝人才能夠在游刃有余的技藝水準(zhǔn)之下，凸顯出百合花雋永曼妙的身姿和蘊藏其中的幽幽暗香，也讓我們廣大的壺友在飲茶和把玩的過程之中，能夠更好地感受到中國傳統(tǒng)文化的博大精深。