齊白石舊居紀念館：走近蜚聲世界的傳奇國畫大師

文◎張鵬 攝影◎張鵬

1. 紀念館院中的齊白石塑像

盛夏的午后，筆者來到雨兒胡同尋訪齊白石舊居紀念館。這座鬧中取靜的四合院，花木葳蕤，典雅別致，讓人禁不住懷想白石老人長須飄然，在小院中揮毫作畫的場景。

庭院花木葳蕤 昔日筆墨猶在

齊白石是世界文化史上的一個傳奇，尤其在晚年聲譽極高。1955年，91歲高齡的齊白石搬進這處居所。

一進四合院大門，清幽的竹林假山便映入筆者眼簾。走進二道門，才可見舒朗的庭院，白石老人的塑像立于院中央，長衫拐杖，仙風道骨，神態怡然，似乎正在構思新的作品。

晚年的齊白石在此創作了許多重要作品。小院東、西、南的房間里，展示著齊白石的繪畫藝術精品之作，北邊是齊白石生前居住和畫畫的房間，畫室的長案上，擺放著老人用過的毛筆和筆洗等物件，似乎隨時等待著他鋪陳畫紙，即興揮毫，留下傳世佳作。

齊白石很少畫珍禽異獸、奇花異草，而多以生活中的普通物件為取材對象，犁耙鋤頭、蘿卜白菜、雞貓豬牛……這些勞動人民常見的田間地頭之物，一經入畫，便生動感人、妙趣無窮。這些畫還常被印在書本掛歷上，也會出現于搪瓷盆、暖水壺甚至窗簾上，或許我們并未覺得那些墨蝦與牡丹是多么高大上的藝術品，但它們卻在潛移默化中給了我們最初的審美認知與熏陶。

有評論家稱，齊白石的作品在“大眾之間產生強烈的審美共鳴”，大約是因為這些畫充滿天然之趣，人人都能看懂和欣賞。正如白石老人所說：“說話要說人家聽得懂的話，畫畫要畫人家看見過的東西。”這些畫看似簡單，背后下的功夫卻不簡單，在這座小院里，便藏著齊白石成為一代大師的線索和足跡。

從木匠到大師 花甲之年名滿天下

紀念館里的齊白石生平介紹，勾勒出老人一生的主要經歷。1864年1月1日，齊白石生于湖南湘潭縣一個貧苦的農民家庭，自小體力不濟，不堪田耕重活，不得已，父親讓他學木匠手藝，后改學雕花木工。做木工之余，他以殘本《芥子園》為師，習花鳥、人物畫。

鄉村生活經常出現在齊白石的畫中。他92歲時畫的《聞鈴心喜圖》，畫面上一小牧童，身系一鈴鐺，牽一老牛回家，這是齊白石幼年牧牛回家時的場景。在有關白菜畫作的題句中，他表示，“不是獨夸根有味，須知此老是農夫”。齊白石的鄉心、童心和農人之心，正是他藝術的內在生命。

齊白石是大器晚成的典范，他27歲始從胡沁園、陳紹蕃學習詩、書、畫、印，40歲以后“五出五歸”，足跡遍布大半個中國。游歷歸來后，齊白石精心創作了《借山圖冊》，形成疏簡清明的山水畫風格。

為躲避家鄉兵匪之亂，齊白石57歲時定居北京，與陳師曾成莫逆之交。陳師曾勸其自創風格，齊白石遂跳出古人樊籬，自創“紅花墨葉”風格。他的《荷花圖》用飽滿的洋紅直接潑寫荷花，襯以濃墨葉和用焦墨寫就的荷梗，在紅黑、濃淡、干濕的對比變化中形成鮮明奔放的視覺效果，一掃傳統文人畫的荒寒之氣，具有爛漫的情趣。這次畫風之變被后人稱為“衰年變法”，齊白石也因此聲名鵲起，卓然成家。

2. 紀念館展室內的齊白石畫作

3. 齊白石蟲草作品

保持爛漫童心 精湛藝術跨越國界

紀念館里陳列的作品并不多，卻是齊白石最著名的墨蝦和蟲鳥花卉代表作。參觀者在這些作品前駐足很久，似乎不僅僅是觀看，還在與白石老人進行心靈上的交流。

在這些生動形象的畫作前，人們驚嘆不已，又沉浸其中。著名的“紅花墨葉”簡練質樸，充滿鄉間野趣和童心的天真；一只只墨蝦出神入化，濕漉漉的宛在水中；最有趣的是一幅《老當益壯》，畫中一位老者輕松自信地舉起一根拐杖，這應是白石老人晚年的自我寫照。齊白石在畫中表現的享受生活、幽默豁達的心態，不正是現代人追求和向往的嗎？

濃厚的鄉土氣息，富有余味的詩意，熱烈明快的色彩，墨與色的強烈對比，工與寫的極端合成……這一切，構成了齊白石獨特的藝術語言，這種藝術語言甚至跨越了國界。

畢加索曾經評價齊白石是中國了不起的一位畫家。他說：“中國畫師多神奇呀！齊白石用水墨畫的魚兒沒有上色，卻使人看到長河與游魚。”藝術的真諦是平凡而質樸的，齊白石的作品代表了中國傳統繪畫藝術的最高境界，而他的藝術成就卻是屬于全世界的。

齊白石這位傳奇的國畫大師離開我們已經60多年了。如今，人們的生活方式改變了，但我們心中的喜怒哀樂依然沒有變。齊白石的作品與我們所分享的，正是人性中天真趣味、樸實爛漫的情感狀態。他通過自己的畫作，向我們淋漓盡致地詮釋出一個“真”字。