□嚴婷
信息論認為,思維是人們接受信息、存貯信息、加工信息及輸出信息,進而概括地反映客觀現實的過程,也是大腦對客觀世界的本質屬性和發展規律的自覺、間接和概括的反映。思維是在感性認識的基礎上抽象成概念,并在實踐中形成判斷、推理和論證的思考方式。一般來說,思維有深度、高度、廣度等多個維度,這些維度又決定了思維的效度和厚度。在高中音樂課程教學中以逆向教學設計為指導,其目的是為了提高高中音樂教學中學生的思維品質,在音樂教育中弘揚深刻而又充滿藝術魅力的人類理性精神。本文運用一些課堂教學案例,簡略地探討以逆向教學設計為基石,探索構建具有思維厚度的高中音樂課堂的策略。
教學的逆向設計是美國教育評量學者威金斯和麥克泰提出的,它由確定預期教學目標、確定合適的評估證據、設計學習體驗和教學三個步驟完成教學設計。“評價優先”理念可以更好地驗證學生目標的達成度,評價學生的參與度,培養學生的深度學習能力。反觀我們的教學設計,存在教學過程的實施與教學目標的達成“兩張皮”現象。因此,教師在做教學設計時應思考:我從哪里來→教學內容如何把握,我要往哪里去→教學目標如何確立,我何以去往→學習過程如何組織,何以證明我到達→教學評價如何實施。
深度學習方式應如何借助逆向教學設計來實現, 并成功運用于高中音樂課堂教學中?下面以人民音樂出版社2019年版(以下簡稱“人音版”)《音樂鑒賞》必修第二單元“腔調情韻——多彩的民歌”教學為例,介紹指向音樂深度學習的逆向教學設計。
教師在進行教學設計時要開啟“以終為始”的思維模式,即從預期學習結果開始進行逆向思維,先明確預期目標:學習這個音樂作品的教學預期是什么?學生已有哪些“儲備”?需要哪些知識與技能?可以通過哪些教學活動獲得?為此,教師需要教哪些內容?如何用最恰當的方法展開教學?哪些教學材料最合適?……這是教師“捫心自問”的過程,也是“倒推”的過程。只有通過“以終為始”的逆向設計,才能尋求教學設計的最佳路徑,才能在單元目標的基礎上確定課時教學目標。
(1)教學要求。教學目標的設置不是照搬課程標準,執行所有的教學要求,而是以課程標準、教材為依據進行整合。作家劉知俠的書房墻壁上懸有一橫幅,上書四個大字——每日煮書。所謂“煮書”,其實就是一種能反復誦讀、品味,直到把書讀透的過程。對于課程標準、教材的研習,教師們也常說兩個字——吃透,兩者有著異曲同工之妙。認真的態度、積極的思考就是“煮”書所必備的“火候”,也是“吃透”所必備的“火候”,音樂教師們應在這方面多下苦功。以“腔調情韻——多彩的民歌”這一單元為例,《普通高中音樂課程標準(2017年版)》的基本理念為弘揚民族音樂,理解多元文化。中國民族音樂歷史悠久,博大精深,積淀豐厚,是中華優秀傳統文化的重要組成部分,值得世代珍惜和忠實傳承。中國各地區、各民族的民歌等傳統藝術形式,匯聚了中華文化的精華,是民族音樂文化的根脈,理當是音樂課程的重要內容,在高中音樂教學中應得到強化,使學生通過民族音樂的學習和藝術實踐,熟悉并熱愛祖國的音樂文化,增強民族文化自信,培養愛國主義情操。“人音版”《音樂鑒賞》主編杜永壽在教材解讀中談道:上篇以點帶面、點面結合,下篇以點穿線、點線結合。上篇從“學會聆聽”“腔調情韻——多彩的民歌”“鼓舞弦動——豐富的民間器樂”三個單元出發,從鑒賞音樂的音樂要素和音樂語言出發,逐步帶領學生進入中國的民歌、器樂、舞蹈等的學習。綜上所述,本單元的教學要求有:在對部分民歌的聆聽體驗、歌唱賞析、情境互動、合作表現與討論探究中,體會民歌的獨特美感與人文內涵,掌握民歌欣賞的方法;在民歌片段演唱實踐中體會民歌的風格特征,進一步理解民歌中蘊含的人文內涵,在藝術表現中享受民歌的情境之美;在民歌推介會等探究活動中促進深度思考,進一步領悟民歌的獨特美感與人文內涵,明晰民歌的價值與魅力,建立文化自信,能夠用自己的方式做好“民歌自信傳承人”。
(2)學情分析。成尚榮先生在《兒童立場》一書中談道:“進行教學研究首先要進行兒童研究,應當堅定而勇敢地將兒童研究與課堂教學合二為一。”現代高中生大多喜愛流行音樂,對民歌的種類、作品以及作品中滲透的歷史、文化等人文內涵了解并不多。他們思維活躍,具備一定的分析歸納能力,他們樂于接受新鮮事物,敢于實踐。根據學生的特點,教師可創設合理的教學情境,激發學生的興趣,并結合多種體驗方式,引導學生逐步感受民歌的“韻”,掌握相關的學習內容。
(3)學習目標。在了解學情的基礎上,筆者引入學習進階理論對學習目標進行解析,以便使教學目標更適合深度學習的開展。學習進階的目標旨在“描述學生關于某一核心知識及相關技能、能力、實踐活動在一段時間內趨于深入和復雜的學習發展歷程”。這種理論很好地闡釋了學生達到學習目標的內顯和外顯過程,與目前所提倡的深度學習有共通之處。一方面,教學中深度學習的目標可以根據學生對知識的認知程度進行分階分層;另一方面,學生從低階思維到高階思維的進階變化進一步促進了學生對知識的理解與應用。
筆者融入學習進階理論,從“教學目標”“學習進階”“深度學習”三個方面解構該節內容的學習目標。首先,將教學要求細化為教學目標;其次,對教學目標進行階層劃分;最后,歸納對應深度學習指標,為深度學習的教學設計奠定基礎。讓教師對教學內容、設計思路、邏輯順序更加明確,使教學目標與教學評價相銜接,促進深度學習的開展。這樣的教學目標更具體,更貼近教學,也便于教師理解和操作。以三維目標為框架,適度融合音樂學科核心素養,能夠使學生在賞析、學唱中感受中國民歌不同地域、不同民族的風格特點和人文內涵,積極參與評價和辨析我國民歌的價值和魅力,達成對音樂審美的感知和文化素養的理解,并將藝術表現素養融入其中,真正實現讓學生成為“民歌推介會”活動的“代言人”和“傳唱人”,使其思維和能力在猶如登山般的梯度學習中得到訓練和提高。
在學業質量水平中,對《音樂鑒賞》必修課程有“水平1”“水平2”“水平3”的質量描述。鐘啟泉在《課堂研究》一書中談道:目標、教學、評價三位一體的狀態——整合性,應成為“單元設計”最重要的指標。其教、學、評一體化指向的是有效教學,在于目標的達成,在于學生學習結果的質量,在于何以證明學生學會了什么。
田莉等人認為,逆向教學設計理念下,課堂評價的各要素之間應保持高度的一致性,即評價目標與評價內容相一致,評價內容與評價任務類型相一致,評價任務類型與評價方法相一致,評價結果的表現形式緊扣評價目標的達成。因此,為更好地促進課堂評價與教學目標的精準銜接,本文設置了涵蓋學業質量水平、評價任務類型、評價方式、評價結果表現形式的“民歌”教學評價方案,如表1所示。從表中可以看出,隨著學業質量水平的思維梯度與學習要求的提升,其評價任務類型趨于綜合化,評價方式要求更高,體現了審美感知、藝術表現和文化理解音樂核心素養的要求,使教學評價循序漸進、有跡可循。

表1 “腔調情韻——多彩的民歌”教學評價方案

能自信演唱部分民歌片段 表現性任務知道民歌背后所承載的人文內涵 綜合性任務 討論、小組互評 小組意見展示了解民歌與自然環境、地域特點、歷史文化之間的關系,理解民歌風格形成的原因綜合性任務 提問、研討 小組匯報結果學會評價和分析我國民歌的價值和魅力 綜合性任務提問、小組互評、學生利用音樂材料對音樂文化的理解評鑒水平評價師生互動、生生互動以民歌的傳承和創新為理念,設計一種項目方案,“民歌代言人”“民歌推介會”“民歌自信傳承人”綜合性任務 寫出方案,相互交流實踐活動合作協調能力、方案共享、方案評估探討與展評
教學目標與教學評價最終都要落實到課堂教學設計中,教學目標是深度學習的方向,教學評價是深度學習的檢驗,教學計劃則是深度學習的過程,如何進行深度學習方案設計,需要教師以課標為據,以評價落實學習目標。本文根據民歌的學習目標與評價任務,圍繞課堂教學活動設計了民歌的教學流程,引導學生以理解民歌的價值與魅力進行聆聽、理解、聯系、探析、構建、遷移與應用,在教師深度引領、深度拓展下達到學生學習過程中的深度參與、深度思考。
在本課中,以“探美尋根”作為主線展開教學。在探究侗族大歌《蟬之歌》賞析中,鋪設了演唱體驗——感受獨特的聲腔美,合作表現——體驗獨特的織體美,聆聽探究——探尋民歌美的源泉。教師緊扣音樂要素,通過演唱體驗、合作表現,讓學生感受到侗族大歌獨具個性的旋律與平穩協和的和聲,進而感受到侗族大歌散發著淳樸的鄉土氣息。通過親身參與感受到的,才能最打動人心并留下深刻的印象。緊接著,帶領學生探尋民歌美的源泉,在侗族人世世代代生活的山林之間、水流之中、河壩梯田上,人們用宛如天籟的歌聲表達對大自然的感恩,是融天籟、地籟、人籟為一體的“人與自然的山水和聲”。在探究民歌里的地域之聲云南民歌《彌渡山歌》中鋪設了情境互動——體驗歌曲的引腔美,聆聽賞析——感知歌曲的結構、旋律之美,思考探究——理解民歌的文化美。隨后進階至學生自主探究總結民歌的獨特美感、人文內涵與美之源泉。在民歌的傳承和創新環節中,筆者設計了“中國民歌推介會”的環節,讓學生分組探討、設計項目方案,“民歌代言人”“民歌自信傳承人”。實踐證明,放手讓學生設計項目,效果是令人驚喜的。有的小組設計了“阿卡貝拉”形式表演的民歌小合唱,有的小組以“我的祖國,我的歌”為專題,在課間利用校園廣播站廣播,也有的小組把民歌融入拍攝的微視頻中,作為為祖國母親慶生的短視頻在校園迎賓屏上循環展播。可見,當我們把“學”放在中心位置的時候,學生對作品的理解及再次遷移運用時的思維深度和課堂呈現的效度,就是顯而易見的。
這樣設計的要義在于通過拓展中“中國民歌推介會”的實踐,使學生進一步增加中國民歌學習的興趣與熱情,同時又創設問題情境,圍繞特定的主題,將學科知識進行重新整合。在這一過程中,教師發揮的作用不是“教”,而是促進對話的提問,是和學生平等地參與探究,讓學生更好地體會“學以致用”“以用為本”,從而引導學生經歷一個相對完整的知識創生過程,并將其引申到“經典的傳承與創新”上。這樣基于探究的學習,需要學生通過自己的審美感知、藝術表現和文化理解,去認識、理解和獲取主動地構成欣賞音樂作品的方法,提煉出自己進行音樂表現的方式,以此來提升音樂核心素養。
教師在設計本課教學時,應將評價貫穿其中,通過教學組織和教學過程,采用多種方法,對應教學目標,以體現學業質量水平的要求,即關注過程、凸顯要點。如下圖:
值得一提的是,在本課教學設計之初,學生已在小學、初中階段學過中國民歌的眾多作品,熟悉并能演唱部分民歌,但是從語言腔調、作品結構、曲調、歌詞、調式等方面的了解卻是比較陌生的,這就涉及學生的“已知”問題。我們在設計教學時,往往對學習內容的理解和把握都是從教師的“已知”到“已知”,而學生對學習內容的學習和掌握則是從“未知”到“有知”,從“已知”到“已知”易,而從“未知”到“有知”難。這就對教師的教學設計提出了新要求,教學設計的起點要“錨定”在學生的“已知”上,讓學生的學習從“已知”到“有知”。這就是為什么本課的教學從中國各地區不同風格的民歌開始喚起學生的已有經驗進行《蟬之歌》《彌渡山歌》《腳夫調》的賞析,再“攀登式”過渡到后面的項目設計方案環節,這樣的路徑更能體現“學習建構的邏輯和系統性”。
俄國作家托爾斯泰說過:“知識,只有當它靠積極的思維得來,而不是憑記憶得來的時候,才是真正的知識。”音樂是一種特殊的語言表達形式,具有非語義性、非對應性等特點,并與欣賞者產生同構、異構的獨特體驗。我國的民歌是我國傳統文化中重要的精神財富,是世界優秀音樂文化中的瑰寶,也是人類精神文明的智慧結晶。在深度教學實踐中,通過實施逆向教學設計,實時關注學生掌握程度,調整教學計劃與進度,課后及時反思。課堂評價結果反饋應作為提升課堂教學的憑據,教師通過課后反思, 總結教學經驗,引發學生思維沖突,激發興趣動力,提升課堂教學的思維品質,從而構建具有思維深度和厚度的課堂。聚而不散,遠而不虛,對接素養,落地有聲,是對具有思維深度和厚度音樂課堂的生動詮釋。
以“目標—評價—教學”為構架的螺旋式上升的逆向教學模式,使教師教學設計從思維梯度上實現了低階→高階的轉化;從教學評價方式上體現了認知→能力的轉變;從教學實施上踐行了理論→實踐的深化,有利于音樂教學循序漸進,促進深度學習的開展與評價。教學設計中對教學目標分階分層,劃分由淺到深的評測層次,制定對應的評價任務促進了深度教學過程的可視化。設計“感知→探究→理解→深化→應用”的教學流程,使學生在問題與評價的驅動下探究,從學習成果中反思,在實踐應用中創新。