李思聰
(南京師范大學(xué) 江蘇 南京 210023)
在“雙百”方針的支持下,當(dāng)代中國(guó)文藝高峰建設(shè)步伐日漸加快。其中戲劇扮演著重要角色,尤其像《茶館》這種具有時(shí)代性和歷史意義的經(jīng)典作品,因此我國(guó)在通往文藝高峰之路上離不開此類戲劇藝術(shù)特色的影響和啟示。本文中筆者以《茶館》為例,深入探析了戲劇藝術(shù)特色及高峰建設(shè),希望能夠?qū)Ξ?dāng)代的戲劇藝術(shù)創(chuàng)作提供一定的借鑒。
戲劇藝術(shù)表演會(huì)受到地域、人的感受等各種各樣因素的影響,因此,戲劇的表現(xiàn)形式也是不盡相同的。如果我們對(duì)其類別進(jìn)行劃分的話,大致可以分成以下兩種:第一種著重強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)并且主要用于主觀抒情;第二種則著重強(qiáng)調(diào)再現(xiàn)。
真實(shí)性是將臺(tái)詞融入情感、動(dòng)作過(guò)程中的核心追求。戲劇的表演題材大多數(shù)來(lái)源于生活或是和生活緊密相關(guān)的其他部分,因此在表演過(guò)程中,演員一定不能隨意發(fā)揮創(chuàng)造,一定要結(jié)合實(shí)際的劇情,否則根本無(wú)法讓觀眾產(chǎn)生情感共鳴。真實(shí)才是藝術(shù)表演所要達(dá)到的目標(biāo)境界,所以關(guān)于戲劇演員臺(tái)詞的創(chuàng)作、對(duì)情感與動(dòng)作的設(shè)計(jì)、對(duì)舞臺(tái)燈的布置、對(duì)場(chǎng)景裝飾物的設(shè)置等都要貼近生活并且符合生活氣息,讓觀眾能夠置身于劇情當(dāng)中。
表演的細(xì)節(jié)性是一部作品能否取得佳績(jī)的關(guān)鍵。想要成為一名優(yōu)秀的戲劇演員,無(wú)論是在臺(tái)詞方面,還是在情感動(dòng)作的設(shè)計(jì)創(chuàng)作上,我們都要特別重視表演的細(xì)節(jié)性,因?yàn)椤凹?xì)節(jié)決定成敗”。在《茶館》這部戲劇中,有一個(gè)貫穿全劇的核心人物叫王利發(fā),他是一個(gè)精明能干、謹(jǐn)小慎微、善于應(yīng)酬的角色。在巡警敲詐勒索的時(shí)候,他總是能靈活應(yīng)對(duì),面對(duì)愛發(fā)牢騷的崔久峰,他也能夠耐心傾聽,同時(shí)他還是一個(gè)膽小怕事、自私自利的人。同劇中其他人物角色一樣,他對(duì)當(dāng)時(shí)的社會(huì)同樣有著強(qiáng)烈不滿的情緒,但表達(dá)得又不明顯。比如唐鐵嘴說(shuō):“感謝這個(gè)年月。”他卻說(shuō):“這個(gè)年月還值得感謝!”當(dāng)演員在表演這一情景的時(shí)候一定要注意臺(tái)詞語(yǔ)氣,要含蓄地表達(dá)不滿,在細(xì)節(jié)上表達(dá)角色內(nèi)心的愁苦和憤恨,從而生動(dòng)地展現(xiàn)出當(dāng)時(shí)底層百姓的悲慘生活狀態(tài)。
沖突性是戲劇表演中另一個(gè)比較重要的特點(diǎn)。沖突性一般指的是人物性格方面的沖突,因?yàn)樵趹騽”硌葸^(guò)程當(dāng)中,由于舞臺(tái)和時(shí)間上的限制,我們難以擁有足夠的時(shí)間來(lái)對(duì)劇情進(jìn)行細(xì)化。所以,戲劇創(chuàng)作者要在劇情方面設(shè)置一定的強(qiáng)烈沖突,通過(guò)沖突將人物性格充分體現(xiàn)出來(lái),從而將創(chuàng)編過(guò)程中所運(yùn)用到的藝術(shù)手段淋漓盡致地展現(xiàn)給臺(tái)下觀眾,讓觀眾能夠真切體會(huì)到戲劇傳遞出的思想感情。《茶館》中的每個(gè)人物都有自己的故事,相互之間也沒有太多糾葛,情節(jié)進(jìn)展較為緩慢,因此作者著重刻畫人物性格的內(nèi)在矛盾而非人物間的外部沖突。整部劇就像一幅“群像畫”,各類人物展現(xiàn)各自的生活狀態(tài)。作者試圖在沒有任何刻意處理或組織的情況下描繪著生活的自然本性。事實(shí)上,這種看似輕描淡寫、極具自然主義的、原始的人物關(guān)系結(jié)構(gòu)與現(xiàn)實(shí)主義并不相同,這樣反而對(duì)創(chuàng)作者提出了更高的要求,他們需要更大膽地去嘗試,并且作者只有具備豐富的人生閱歷和高超的藝術(shù)技巧,才能夠充分地將其中的沖突性詮釋出來(lái)。
在《茶館》的敘事設(shè)計(jì)中,老舍借鑒了西方“人像展覽式”的劇場(chǎng)設(shè)計(jì)結(jié)構(gòu),使之更加具有立體感,并且重點(diǎn)從社會(huì)某一角度來(lái)反映整體形勢(shì)風(fēng)貌。此外,《茶館》涉及人物角色眾多,大體風(fēng)格上既包含了西方戲劇結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)中的斷截式特點(diǎn),又具備獨(dú)特的劇本結(jié)構(gòu),沒有一絲刻意模仿的痕跡。
《茶館》以主角王利發(fā)、秦仲義、常四爺?shù)热说慕?jīng)歷以及所遭遇的變故為整部劇的主線,利用人物的語(yǔ)言變化和性格變化來(lái)推進(jìn)劇情發(fā)展。常四爺因言語(yǔ)不雅而入獄,從此只能靠自己的雙手維持生計(jì);秦仲義力求實(shí)業(yè)救國(guó),但最終難逃失敗。每個(gè)角色的悲劇看起來(lái)并不相同,但都有著相似之處,這就是作品所呈現(xiàn)出的精彩沖突。
在整部劇本的結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)中,老舍為人物內(nèi)心情感設(shè)置了相當(dāng)大的表現(xiàn)空間。作者著眼于現(xiàn)實(shí)生活中最平凡的人,描繪了真實(shí)而具體的現(xiàn)實(shí)世界,細(xì)致的描寫以及環(huán)境的對(duì)比賦予了作品強(qiáng)烈的批判性。比如在第一幕的開場(chǎng)白中,作者首先介紹了時(shí)間和地點(diǎn),在開場(chǎng)第二幕之前,又用一句話概括了軍閥割據(jù)的混亂局面。即使沒有介紹具體的歷史事件,這樣簡(jiǎn)單的開場(chǎng)白也能夠賦予劇本一種強(qiáng)烈的真實(shí)感。
從本質(zhì)上來(lái)看,老舍先生創(chuàng)作《茶館》這一作品旨在通過(guò)“埋葬三個(gè)時(shí)代”來(lái)歌頌新時(shí)代,換個(gè)角度講,這部作品通過(guò)悲劇形式來(lái)傳達(dá)樂(lè)觀主義精神。因此編導(dǎo)在編排這部話劇的時(shí)候,要遵循作者的原意,保持幽默風(fēng)趣的語(yǔ)言風(fēng)格,劇本雖然以悲劇內(nèi)容為基礎(chǔ),但舞臺(tái)表演要充分體現(xiàn)出不做作的喜劇風(fēng)格。每個(gè)人物基本無(wú)交集的動(dòng)作編排、簡(jiǎn)短的停留畫面這些都體現(xiàn)出了強(qiáng)烈的諷刺效果,并且展現(xiàn)出了一些最沒有現(xiàn)實(shí)價(jià)值意義的東西,讓觀眾發(fā)出的笑聲充滿著憤怒、嫌棄之感,讓觀眾心中帶著辛酸與慶幸來(lái)同舊時(shí)代告別。作品通過(guò)這種形式揭示出了人物角色以及整個(gè)舊時(shí)代社會(huì)的悲劇性,給觀眾以巨大的思考空間。正是這種充滿傷感與悲痛的大笑成為這部作品的風(fēng)格亮點(diǎn),到目前為止,《茶館》仍是我國(guó)話劇舞臺(tái)上數(shù)一數(shù)二的佳作,它也被稱作東方舞臺(tái)上的奇跡,因此編導(dǎo)應(yīng)該更多地積極嘗試這種“帶淚”的幽默風(fēng)格。
現(xiàn)實(shí)主義手法在老舍先生的眾多作品中是必不可少的,《茶館》也不例外。除此之外,還有古典主義手法的體現(xiàn)。通俗來(lái)講,編導(dǎo)在編排人物角色的過(guò)程中,應(yīng)該將戲曲技巧融入其中。這一創(chuàng)作手法與老舍先生的藝術(shù)情懷密切相關(guān),也使得《茶館》具備了特有的民族特色和鮮明的時(shí)代特征。編導(dǎo)沿用了作者的原創(chuàng)手法,將表現(xiàn)手法與戲劇風(fēng)格融合起來(lái),通過(guò)三幕戲來(lái)共同展現(xiàn)五十年間的生活變化,形象地刻畫了一些小人物的惡劣行徑。正是這種極具藝術(shù)性的追求,使得整部作品呈現(xiàn)出敘事戲劇的特點(diǎn),讓觀眾在觀看的時(shí)候能夠?qū)⒗硇运伎寂c審美感受同步起來(lái),進(jìn)而產(chǎn)生情感共鳴,這也就是編導(dǎo)所要追求的藝術(shù)情懷。在《茶館》第一幕,編導(dǎo)還原了原作的情景——兩派人用武力解決爭(zhēng)搶鴿子的糾紛,以幕后的形式來(lái)表現(xiàn)這一場(chǎng)景,有效節(jié)約了舞臺(tái)空間,實(shí)現(xiàn)了巧妙的藝術(shù)處理。
從對(duì)《茶館》的改編和舞臺(tái)呈現(xiàn)方面,我們既能夠看到中國(guó)話劇百年來(lái)的歷史脈絡(luò)與文化邏輯,還可以由此窺見中國(guó)戲劇藝術(shù)高峰建設(shè)的探索之路。我們可以從以下四個(gè)方面對(duì)《茶館》的成功之處進(jìn)行分析。
其一,建設(shè)戲劇藝術(shù)高峰要充分地將創(chuàng)作主體的藝術(shù)創(chuàng)造力發(fā)揮出來(lái)。對(duì)經(jīng)典劇作《茶館》的改編始于焦菊隱、夏淳,再到林兆華、李六乙、孟京輝,創(chuàng)作主體在不斷地發(fā)生變化,《茶館》也被賦予了不同的文化內(nèi)涵。如果將《茶館》的故事限制在一個(gè)劇集中,按照經(jīng)典《茶館》所創(chuàng)造的邏輯進(jìn)行演繹,那么人藝的改編則應(yīng)將其發(fā)揮到了極致。為了創(chuàng)造一種新的思維方式,林兆華、李六乙、孟京輝等創(chuàng)作者,按照經(jīng)典的指引,采用感知、理解、想象、聯(lián)想等不同方式,向著完全不同的方向改進(jìn),從而打破了僵化的創(chuàng)作定式思維,實(shí)現(xiàn)了對(duì)《茶館》的多元化探索。無(wú)論是林兆華充滿表現(xiàn)主義色彩的舞臺(tái)布景,還是孟京輝后現(xiàn)代主義的設(shè)計(jì)理念,無(wú)不展現(xiàn)出了傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方、歷史與現(xiàn)實(shí)等在當(dāng)代中國(guó)戲劇創(chuàng)作中的碰撞。而在戲劇藝術(shù)高峰的建設(shè)道路上,我們需要對(duì)經(jīng)典重新詮釋,實(shí)現(xiàn)劇場(chǎng)中的“文學(xué)性”與劇作中的“文學(xué)性”的有機(jī)互動(dòng),創(chuàng)造舞臺(tái)空間的“文學(xué)性”。而這恰恰需要?jiǎng)?chuàng)作者刻苦鉆研以及堅(jiān)持不懈地努力,進(jìn)而充分展現(xiàn)出解讀經(jīng)典、創(chuàng)新發(fā)展的主觀能動(dòng)性。唯有如此,戲劇藝術(shù)才能真正到達(dá)人們的內(nèi)心期望,才能真正實(shí)現(xiàn)文化傳承的意義。
其二,建設(shè)戲劇藝術(shù)高峰還需要?jiǎng)?chuàng)作者努力豐富劇作內(nèi)涵。《茶館》之所以能繼續(xù)引發(fā)持續(xù)不斷的改編浪潮,是因?yàn)槔仙嶙陨淼膭?chuàng)作為《茶館》注入了能夠被時(shí)代重新詮釋的內(nèi)容。不論是不同時(shí)期對(duì)社會(huì)公共空間的理解,還是對(duì)“西學(xué)東漸”的重新審視,都是基于老舍先生的創(chuàng)作初心。在戲劇方面,對(duì)于經(jīng)典作品的改編必須以傳承的視角進(jìn)行創(chuàng)造性建設(shè)和發(fā)展。對(duì)于一部戲劇作品來(lái)說(shuō),更重要的是創(chuàng)作者要根據(jù)時(shí)代和民族的具體情況,使劇作的內(nèi)涵更加深刻多樣。
其三,探索舞臺(tái)空間與表演方式的多種可能。《茶館》的各種版本基于舊社會(huì)的典型公共空間,探索了舞臺(tái)空間方面更多的潛在可能性,從八張桌子的焦版到林兆華增強(qiáng)的感性表現(xiàn)主義的舞臺(tái)布景,從李六乙的川版空間到孟京輝的抽象藝術(shù)空間,這些“劇場(chǎng)性”探索無(wú)不為當(dāng)代中國(guó)戲劇藝術(shù)創(chuàng)作之路添上了濃墨重彩的一筆。劇場(chǎng)是結(jié)合多種藝術(shù)形式來(lái)創(chuàng)造審美效果的藝術(shù)空間,是從創(chuàng)作到接受、從藝術(shù)到市場(chǎng)的最終環(huán)節(jié)。劇場(chǎng)包括空間的意義、交流的動(dòng)態(tài)意義、創(chuàng)造戲劇情境的幻覺等等。在創(chuàng)作和改編時(shí),我們要根據(jù)舞臺(tái)特點(diǎn),探索更多樣的表演方式,進(jìn)而呈現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)形式,讓觀眾更能夠理解劇情并融入劇情,最終產(chǎn)生情感共鳴。
其四,戲劇文藝高峰建設(shè)要兼顧語(yǔ)境多樣化的影響。隨著接受語(yǔ)境的不斷變化,觀眾對(duì)戲劇審美提出了新的要求,不再局限于對(duì)戲劇原作的舞臺(tái)化呈現(xiàn)。戲劇劇本作為一個(gè)未定性的文本,在具體舞臺(tái)呈現(xiàn)過(guò)程中需要有越來(lái)越多的觀眾來(lái)填充,無(wú)數(shù)次的演出和多樣化的語(yǔ)境共同豐富了《茶館》的內(nèi)涵。所以,當(dāng)代中國(guó)戲劇藝術(shù)高峰的建設(shè)需要充分考慮觀眾的接受語(yǔ)境,進(jìn)而呈現(xiàn)多樣化的舞臺(tái)效果,才能得到更多觀眾的認(rèn)可。
在建設(shè)戲劇藝術(shù)的過(guò)程中,我們要充分考慮其多樣性、真實(shí)性、細(xì)節(jié)性和沖突性這些典型特征,創(chuàng)作時(shí)要結(jié)合時(shí)代精神,綜合考量東方與西方、傳承與創(chuàng)新、歷史與現(xiàn)實(shí)等,將戲劇藝術(shù)特色最大化地展現(xiàn)出來(lái),探索出前所未有的舞臺(tái)理念和藝術(shù)表達(dá)。創(chuàng)作者要不斷地從《茶館》這樣的經(jīng)典劇作中汲取養(yǎng)分并錘煉作品,進(jìn)一步拓展創(chuàng)新精神,為中國(guó)戲劇藝術(shù)高峰建設(shè)添磚加瓦。