《雁塔圣教序》賞析

吳一凡 哈爾濱師范大學美術學院

褚遂良一生致力于書法研究，碩果累累，而他早期書法尚顯稚嫩，筆鋒微婉轉，但在時間的磨礪下，他晚期的作品《雁塔圣教序》可謂獨領風騷，至今仍在書法界占據重要地位。《雁塔圣教序》別名《慈恩寺圣教序》，因其為唐太宗和唐高宗撰文，政治影響下，由褚遂良書寫的《雁塔圣教序》至今保存尚顯完整，由后人不斷研究。《雁塔圣教序》以行書為源，匯楷入筆，筆鋒婉轉，頗有翩若驚鴻，宛若游龍之態。而其特色之處尤以運筆為主，以點帶畫，節奏分明，筆鋒略鋒利，秀中帶力，柔中帶剛，自成其書法特色。

一、《雁塔圣教序》產生的文化背景

《雁塔圣教序》的由來與大雁塔密不可分。大雁塔又被稱為慈恩寺塔，位于唐代長安城晉昌坊房的大慈恩寺內，受百姓供奉。大雁塔有其獨特的宗教性色彩，傳承了玄奘從印度帶回的佛經法典，而唐朝盛行佛教，周正、端莊等佛性色彩被納入到大雁塔中，既是對佛教的一種文化認可，也是對印度和中國文化往來的肯定，這也為中印締結了友好關系。大雁塔有七層塔身，隱含佛家歷經七七四十九劫，追求幸福和平的愿望。唐朝文人多有賦詩提字之雅興，這也為大雁塔平添不少文人韻味，吸引才子駐足一觀，這也鑄就了大雁塔獨一無二的歷史地位。

二、《雁塔圣教序》的風格特征

（一）用筆——生動多元

1.橫

《雁塔圣教序》起筆圓滑，摒棄傳統刻板的行文風格，時而婉轉，時而銳利，悠揚婉轉，柔銳得宜。以“三”為例，起筆收筆都有其特色，妙趣橫生。第一橫畫，筆勢略鋒，以點入斜，利落干脆；第二橫畫，筆尖微挑，若黛眉微蹙，圓潤有神；第三橫畫，收筆略頓，勾點接洽，一氣呵成。而“唐”字更顯出作家出色的下筆功底，唐字有四橫兩折，橫折對扣，不顯笨重，甚為靈動，雖大小一致，但其細微處卻處理不同。比如第一筆長橫，以右下為點切入筆鋒，筆鋒略尖，向右上斜拉，緩卻有力，靈而不銳，滑而不頓，婉轉呈弧。收筆時以力加鋒，向左上翻轉，略顯弧圓，但不笨重，靈而有韌，靈氣飄逸，如松柏翠竹雜揉甘露，潤而有神；第二筆橫折，切入點干脆，頗有隸書行文之感，但其平穩卻有楷書之意；第三筆短橫和第四筆短橫，有呼應之勢，以墨牽引，順墨而為，自然娟秀，有輕靈之感，但更多顯示作家自由、豪爽之氣；第五筆橫折，借短豎之力攀巖至右上，隱其鋒利，卻又暗自蓄力，蟄選方向，婉轉落筆；第六筆為封口橫，筆力略重。六筆看似形似，卻各有千秋，匠心獨具，充分顯示了褚字的魅力。

2.豎

懸針豎和垂露豎是豎的不同筆法，各有特色。前者以圓弧作為筆尖方向，中有重心拉鋸，形似葉片尖，懸而不垂，其玄機在于運筆時由中垂懸而低，輕提筆尖于手，其落筆之處有如細葉挑針，銳中帶秀。而垂露豎更需筆力，尤妙在落筆之處微微用勁，落下墨滴，使得落筆之處若珠玉般圓潤，而內含墨汁，飽滿如露。但就其細微之處，懸針豎可要更為細致，在書寫時需集中注意力，反復觀察其粗細變化，調整筆力，避免落筆過重，破了懸針的美感。以“年”和“十”為例，褚遂良雖都采用了垂露豎，但兩字之間的粗細秀美程度自是不同。更值得研究的是，褚遂良同一個“十”卻能寫出不同的豎，一個懸針，另一個垂露，細致精巧，繁復錯雜，卻更顯作品底蘊。若仔細研究《雁塔圣教序》，更能突顯豎的豐富多彩，比如當下不盛行的彎頭豎和短豎，以“高”字為例。第一筆豎是彎頭豎，由上一筆橫劃順勢而寫，婉轉流瀉，似蜿蜒寫意的“S”狀，露鋒隱有左下低頭趨勢，但筆中之骨卻昂揚向上，行至正右略微鼓起，不顯突兀，反而更具美感，收筆時則略偏左，整體平衡，字字鏗鏘；而在第三豎筆，也稱短筆中，筆法形似垂露，卻更顯魁梧，具有莊重之感。

3.撇

在《雁塔圣教序》筆法中，尤其值得后人稱謂的是撇，這在其書法中更是一絕。撇較之豎，有更多的書寫手法，而在褚遂良的部分創新下，使得原本的平撇、斜撇、豎撇和回鋒撇更加生動，更具有書法的藝術感染力。褚遂良的書寫收放自如，既有磅礴之勢，也有小意婉轉之情，靈動飄逸，自成體系。如他寫的“皇”字第一筆，自右下發力切入，銳意成方，再提至左下運筆出尖，一氣呵成。斜撇以“含”和“舉”為例，清俊秀麗，挺拔修長，取一點順勢蜿蜒，有筆走龍蛇之感，在《雁塔圣教序》中，雖常見但卻各有其特色。“含”字以切為起，“舉”字以圓點帶中。而斜撇更注重運筆方向和運筆力道，錯綜蜿蜒，弧度相接，以點為軸，順滑干練，筆鋒飄逸，看似無章法，卻有跡可循。“然”和“大”則為豎撇，是褚體的代表性筆畫之一，但并不常見，主要在《雁塔圣教序中》常見，因其隱秘性特色，反而使得眾多書法家趨之若鶩。豎撇的特色之處在于其筆畫的三分之二處并非圓滑成章，而是筆鋒微頓，迅速發力，上直如松，下彎如弧，呈現分支之勢，但其不失圓潤，反而細中有圓，柔韌得體。回鋒撇以“形”和“鋒”為例，起筆右切，運筆藏鋒，左上挑鋒收筆。“形”字周正圓潤，略顯厚重，端莊持儀。回鋒撇在書寫時先起筆向右下方切入，轉鋒向下運筆不出鋒，反而向左上方挑鋒收筆。“形”字方正厚重，用筆遒勁有力，而回鋒撇減其厚重，增其活力，翹而入斜，回歸天真，頗有返璞歸真之態。“風”字娟秀俊美，若絲帶飄逸，左回鋒撇，右橫折彎略微夾擊，遙相呼應，若輕勾微合，難言嫵媚。然細細察之，《雁塔圣教序》中字字飛揚，或秀或魅，或遒勁有力，或委婉柔順，無一不獨特，無一不令人神往。觀字之蹁躚落舞，淡賞其運筆流瀉，妙趣橫生，難以忘懷。

4.捺

《雁塔圣教序》中的捺伸縮有時，運筆有神，下筆有力，不拖不急，更顯提筆之人心態。大致可分為三種類型，第一種是平捺，第二種是斜捺，第三種是反捺。平捺大都貼于字底，如“足”字和“之”字。平捺書法技巧頗多，考驗功底。時而連綿如水，時而威武如山，山水夾色，渾然一體，剛柔并濟，但書寫時需調整筆速，方能助字中山水。以橫起首，右下蓄意，控穩筆鋒，輕收捺腳。“之”字厚中藏樸，有隸書側重中輕之感，欲右先左，以藏鋒起筆，中鋒輕運筆，行云流水，瀟灑用筆下頓收鋒，如山間蓓蕾，溫柔綻放，含蓄幽深，飽滿多情。“火”字和“文”字屬于斜捺，角法獨特，取四十五度，或露鋒起筆，或藏鋒起筆，“火”字是前者，需運筆加力，收筆時需輕按筆肚，緩慢提筆。而“文”字和“火”字雖同屬斜撇，卻各有千秋。“文”字依靠藏鋒起筆，但收筆時“火”字的捺腳上揚，使得兩字特色不同。“故”字和“覆”字是反捺，雖寫法大致相同，但反捺長短不一，這也是褚字妙處，雖形體相似，卻構造不一，唯有細細觀摩，方可見其不同。反捺弧度有鼓起之感，但順勢露鋒入紙。

（二）結字——方正緊結

歷朝歷代，皆有法度，唐朝尤盛。雁塔圣教序與政治密不可分，受兩朝皇帝影響，更需注重禮儀法度。褚遂良受命皇恩，布局嚴謹，皆是有章可循，遵循法度，服務政治。然而受唐代楷書書風的影響，加之對唐初歐陽詢的研究，民風開化，朝代繁榮，助力文化，逐漸建立起來的森嚴“法度”到了褚遂良這里開始有所轉變。褚遂良結合楷書、隸書、行書等特點，擺脫刻板和生硬，變得靈秀清俊，但從其布局來說，仍然大方得體，突出了皇室威嚴，而就其字形，巧妙自由，更具特點。雖“而”字在《雁塔圣教序》中出現次數較多，略顯平凡，但通過研察，發現每個字的結體都不盡相同，其妙處就在于“而”字底部兩個短豎的粗細、長短，使得字體靈活多變，生動嫣然。但在點畫分割上，長橫通常受另外筆畫影響，多被分割開了，有繁重且體態臃腫之感，比如“其”“真”等字。但這也是褚書和其他楷書，如歐體結構區別較大之處，這也影響了后來柳公權等人的結字方式。另外還有一些如“攝”“寒”“驟”等字，不僅空間均勻對稱，字體本身亦是周正勻稱。但褚書的體勢較為扁細修長，因其用筆提按痕跡明顯，自由彎曲弧度悠揚，使其字輪廓分明，體勢變化多姿，更增其氣質。如“託”字自左上長橫上揚，呈呼吁之仰勢，而“善”字長橫兩端下壓，呈飛鷹劃峰之俯勢。“墜”字以向勢為主，而“力”字卻呈背勢，無論其勢態如何，皆是山中翹鋒，字跡鏗鏘。“幽”“山”的兩邊，以中長豎為軸而對稱，平衡而周正，大氣磅礴。若要理解褚書結體的奧秘，就要研究其向背關系。如在碑刻中出現的賢字，其上部左豎與右點成向勢，渭涇分明，但“而”與下部分的捺畫形成背勢，意趣盎然。值得一提的是，褚體結體的奧秘之處在于其趣味橫生，有其隱蔽性的美感，非思之忖之不可得，且探索無窮，既迎合了朝代需求，卻又與人情風俗相結合，字體變化多端，是不可多得的珍品。如果說褚氏其《伊闕佛龕碑》的結體是無序已讓人驚嘆，那無序中的自由婉轉又令人神往，但若仔細研說，尚缺莊重。而《孟法師碑》是生硬尚缺系統的整合，那么《雁塔圣教序》中褚氏的結體則是方正開張，既顯大唐威嚴，又顯示在嚴謹的政治環境下，文人筆墨的肆意流暢，更增其活躍和吸引力。

（三）章法——自然和諧

章法如兵法，行文須有方向，下筆須有定力，勾畫須得體。一幅優秀的書法作品，含概正文、落款、印章。正文又稱作品章法的管家，為文之首，定行文之成敗。《雁塔圣教序》字有字序，章有章規，大方得體，不僅適用于官學，也適用民教。但《雁塔圣教序》本源為楷書，這就注定了會有楷書不可否認的劣勢，受格子局限。因此，書寫時需要時刻注意字長字寬，受規格限制，失去部分自由之態，增其原則化和規格化。但《雁塔圣教序》在章法布局方面秉持和諧統一，布局合理，格調高雅。而在中國，有悠久的儒家思想和道家思想，更講究道法自然，受其影響，《雁塔圣教序》更具有一定的佛道智慧。而褚遂良在書寫時就剛柔并濟，力求達到統一，掌握節奏，調理作品脈絡，以整體化的思維判斷問題，但在整體化布局的同時保留單個字體的特色。無論從布局，還是個體字，都無可挑剔。而節奏可以理解成整幅作品的氣息脈絡，筆者認為節奏是行文的眼與心，是作者內心情感抒發的源流，表現出作者要表達的氣韻。《雁塔圣教序》節奏把控合理，兼具巍峨與質樸，既能彰顯國之威，也能顯示民之樂，這也是對中國文字發展歷史的補充，展示了先人智慧的探索性與創新性。褚遂良容納楷書、隸書，甚至于行書，既有行書之自由，也有楷書之周正，更有隸書之娟秀。由《雁塔圣教序》觀書法之變革，可謂有蹤跡可循。在褚體之前，不少書法家仍循舊制，尚未有楷隸結合的意識。甚至于，就時代而言，更加追求時代的書法變革的前沿性，忽略了書法的后補性，即沖鋒性強，但對優秀書法的繼承性顯然不足。但褚體可謂是開了楷隸結合之先河，真正讓每個字都自由，賦予每個字體獨一無二的色彩。

三、《雁塔圣教序》對后世的影響

《雁塔圣教序》對后世有著深遠的影響，其中徐無聞、沈尹默和潘伯鷹等人都在對《雁塔圣教序》的實踐與學習中，拓寬了后世的認知了解，也為今后的褚體研究人員提供了一定的幫助。沈尹默在《雁塔圣教序》 的研究成果主要彰顯于褚遂良的書法水平方面，其融合了漢隸中的古樸之風，闡述了《雁塔圣教序》與其他書法作品的關聯。沈尹默的成品具有精美的特點，其中不乏平和與風度，近似于歐體，呈現出了許多著名的佳作。而潘伯鷹則引起了“褚體何以能繼右軍”這個話題，并收錄到了《中國書法簡論》當中，潘伯鷹認為褚體的字形變化較多，與新體有著不同之處。他行書時筆勁有力，以古樸端莊著稱，被褚遂良影響頗深。而對研究褚體有心得的，還有徐無聞。徐無聞從小便喜愛書法藝術，不斷研究這一領域，他認為楷書要轉變藏鋒與中鋒的正宗論，學習其中種類多樣的筆法。談及徐無聞，應與其著作《褚遂良書法試論》相聯系，他謀求新角度，模仿褚體，甚至有不輸于褚體的靈動飄逸。并且，他從筆的角度，辨別了《倪寬贊》和《陰符經》的真偽，并且他所臨摹的褚體摒棄了傳統的“套化”式模仿，反而從摹的角度創新了部分褚體。從徐無聞留下的作品中，筆者愈發感受到褚體的魅力，非時間可磨其鋒芒。褚遂良的書法因一代又一代人的研究而愈發充滿神秘感，也因一代又一代人的臨摹而吸取其精華，至今仍讓筆者震撼不已。《雁塔圣教序》用自身的魅力，為大唐楷書新格樹立旗幟，也在書法史上畫上了濃墨重彩的一筆。雖然初唐之時，初唐三家——歐、虞、褚并稱書壇，但若要究其造詣，真正地為唐代楷書打開新方向的非褚氏遂良一人莫屬。甚至于著名的書法大家，顏真卿、徐浩等都深受褚遂良的影響，也可以說，唐朝中后期書壇風貌是由褚遂良啟導的，特別是《雁塔圣教序》更具有創新的時代意義。這是那個時代的經典，但傳承到這個時代，亦然是不朽的經典，經典之所以稱為經典，就在于其能歷經百年仍舊不朽，仍就能為書法界帶來一股新的書法氣息。

四、《雁塔圣教序》創作實踐應用

（一）以筆法為基礎

相關人員在創作時，要盡可能的模仿褚遂良的筆法，在臨摹了數百遍原帖之后，筆力和眼力都有了一定的提高。以《水調歌頭》為例，在臨摹創作前，會先進行“集字”，即將其中每個字都搜集起來。比如《水調歌頭》中出現了四次“有”字，那么便用不同的筆法對“有”開展創作，提升其多樣性，顯得更加生動。當作品完成后，也會注重筆法的使用，在輕佻與過重中中和，摒棄死板現象，精細琢磨。再以“青”字為例，將其上半部分加重些許，顯露出字體的沉重感，對于下半部分，則要采用提筆的方式，將其彈性彰顯出來。《水調歌頭》全篇95 字符，在創作時會將每一個字的筆法都梳理完畢后再進行系統書寫，繼而不斷提升自身的書法水平。創作引薦褚體，但并非完全一體式的臨摹。褚體之精髓，難窺全貌，但筆者以褚體為例，輔之以個人的見解，不斷創新與突破。其“橫豎撇捺”都有其特點，但究其本質，仍有其規律，學習褚體之路尚長，但對筆法的研究，不可懈怠。

（二）結字與章法

相關人員在楷書創作時，結字和章法部分可以參照《雁塔圣教序》，秉承著字體多變、千姿百態的原則向褚書靠攏，注重筆畫的運行，以及行文的寫意與流暢。以《節錄蘇軾放鶴亭記》為例，筆者在創作時采用左高右低的結字原則，其中“則”字的豎鉤朝下延伸，具有一定的視覺效果，還能在一定程度上支撐字體；而“鶴”字的左側要稍微高于右側，產生錯落感，直觀看上去結體便不再單調；“大”“二” 等單一結構的漢字則需要將其線條拉長，加強波折感。而傳統寫法是一筆劃之，略微停頓，但美感就隨之下降，褚體卻以波紋式的流暢，賦予了字體自然特色，既不失字體的正，也不失自然的爛漫天真。比如“夏”字，需要將捺向左下方拉長，長橫要左邊高、右邊低，向右上傾斜。與此同時，筆者還較為注重《雁塔圣教序》中的動靜關系，并在“之”“領”等字中體現出來，動靜要相互結合，不可舍去其一。例如“領”字，要變化山字頭的方向，烘托出動態的效果；“之”字的捺則要應用舒展的風格，使其靈動。除了結字部分，章法領域筆者也有所借鑒，在創作過程中會將行距、字距的間隔接近，以此在整體空間布局中確保“氣”的流通。這種“氣”難以描述，但其在字體中，可完善其布局美，增版面之輝。“結”字在《雁塔圣教序》中頗值得玩味，雖形體有不對稱，左略高之感，但整體磅礴有力。此字雖常見，但很少能有人寫出這般獨特的氣質，這也是褚體的奧秘所在，能讓每個字體都找準最合適的位置，不再因為獨立而單調。這恰巧把握了文字的精髓，以“字體”為引，行文流暢，紙中之精化作筆中之動，而筆中之動賦予作品神韻，使得文字不再富有動態美和藝術美。對于筆者來說，尚難以模仿其三分神韻，但筆者對字體的訓練，仍未曾懈怠。如何為字體注入靈氣，將單個的字體流暢化的引入紙張，讓字體不失其渾然天成的魅力，是未來要追求的方向。

五、結語

褚遂良曾被稱為“唐之廣大教化主”，后世也有眾多書法家對其臨摹效仿，就連平日多譏諷書法的米芾也佩服褚遂良的才華。用筆靈巧多變、結體虛靈沖和、心態高雅瀟灑，使得褚體廣受贊譽。而《雁塔圣教序》屬于其中的必學之貼，無論入門、熟練、精通，此貼都有著時刻值得書家學習的地方，并使得學習者的字體氣雅挺瘦、如金如玉。若想習得褚體之精華，必得日日勤練，以銳意進取之心態，方可有所造詣。縱觀褚遂良的一生，學習與實踐是他日常的生活，他習得隸書的精良，輔之以楷書，本身就是一個學習的過程，但不同點在于，褚遂良的實踐能力。他在書法上的創新性與他大膽而創新的筆法密不可分，也與他所處時代開明的政治密不可分。