基于CiteSpace的中國古典舞基本功訓練研究評述（1987—2022）

摘要：中國古典舞基本功訓練以其在專業型舞蹈人才及復合型人才培養體系中的重要訓練價值而備受國內舞蹈教育工作者關注。文章以CiteSpace為研究工具，對CNKI（中國知網）數據庫中1987—2022年與中國古典舞基本功訓練相關的458條中文文獻信息進行文獻數量、研究主體分布、研究熱點、研究趨勢的可視化分析，以期為中國古典舞基本功訓練的深化發展提供參考。

關鍵詞：中國古典舞基本功訓練；CiteSpace；可視化分析

中圖分類號：J722.4 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2022）20-0-05

中國古典舞基本功訓練課程（以下簡稱“中國古典舞基訓”或“基訓”）是北京舞蹈學院中國古典舞系教學體系中最為重要的長線課程之一。它以技術技能訓練為主要功能，聚焦于高水平專業舞蹈人才基礎身體素質能力的培養，同時強調動作技能、民族風格與韻律的融合，以技藝交融、形神合一為教學宗旨。在創建初期，該課程以與中國古典舞蹈淵源深厚的戲曲、武術為源，借鑒了西方芭蕾基訓科學化、規范化、系統化的教學方法，迅速建立起一套行之有效的訓練體系，緩解了新中國成立初期舞蹈人才緊缺之急，并逐漸在全國范圍內專業型舞蹈人才以及復合型人才的培養體系中發揮著重要作用。

但隨著時間推移，該課程因過于借鑒芭蕾基訓等問題而備受爭議。面對爭議，以北京舞蹈學院中國古典舞系為代表的機構以建立科學有效且具有民族特色的訓練系統、模式和方法為己任，持續推進教改，其成果雖未臻成熟，但已在實踐、理論方面取得了突破。因此，對中國古典舞基訓教學實踐演變路徑進行客觀、全面的回顧，有助于學界重新審視該領域，也有益于相關教學工作者進一步提高自身教學能力。

此前，相關綜述類文章并未對此領域進行專門評述。田湉對1954—2014年五類關鍵期刊中的中國古典舞理論文獻進行了系統梳理，但所涉主題較廣，在中國古典舞基訓教學的部分較為宏觀地評述了基訓“芭蕾化”問題及“民族化”問題，還涉及其與身韻結合的趨勢［1］。蘇婭以404篇論文為基礎，通過發文總數等數據對中國古典舞定位、理論等方面的研究進行宏觀評述。其中，有關中國古典舞基訓的評述集中于1987年《北京舞蹈學院學報》中刊登的教材研究及本科教學中關注基訓、技術技巧的研究趨勢［2］。

總體而言，已有綜述的研究對象較為廣泛、宏觀，關于中國古典舞基訓研究的回顧仍待系統化、精細化。因此，本文借助可視化軟件CiteSpace，從新的角度對相關領域的發展歷程進行更全面的梳理，通過研究熱點、研究主體分布等方面的圖譜分析，為中國古典舞基訓的深化發展提供參考。

1 研究方案

1.1 研究工具

本文以CiteSpace 6.1.R3版本為主要分析工具。該軟件是當前文獻計量研究中最常用的分析工具之一，可通過聚類視圖、時間線等模式將信息可視化，借助共被引網絡分析等方式回顧、預測某一領域的期刊文獻研究［3］。本文主要運用該軟件對中國古典舞基本功訓練研究的作者、機構、關鍵詞進行圖譜分析，并借助Excel軟件繪制部分圖表。

1.2 數據來源

本文以覆蓋面最廣的CNKI數據庫為依據，通過期刊高級檢索功能檢索“中國古典舞基本功訓練”“中國古典舞基訓”“中國古典舞旋轉”“中國古典舞翻身”“中國古典舞跳躍”“中國古典舞控制”等主題。截至2022年9月15日，檢索結果包含769篇相關文獻。去除相關度較低的文獻后，共獲得457篇有效文獻，發表時間為1987—2022年。此外，在田湉所整理的中國古典舞理論文獻中［1］，與中國古典舞基訓有關的大部分文獻均未被收錄于CNKI期刊文獻數據庫內，未能生成軟件可讀取的文獻導出格式，因此未被納入研究范圍。在詳細比對、檢索后，最終獲取458篇有效文獻。

2 結果與分析

2.1 文獻量時間分布圖

文獻數量的年度變化是分析中國古典舞基訓研究熱度變化、趨勢的重要依據。由圖1可知，在CNKI數據庫中，相關文獻發展歷程大致可分為三個階段。

第一階段為1987—2006年。1987年被收錄的4篇相關文獻均發表于《舞蹈教學與研究》。其研究內容主要涉及中專中國古典舞基訓教學在各階段應完成的任務［4］，中國古典舞基訓民族特性的表現分析［5］，中國古典舞與武術、戲曲、芭蕾的異同對比及其在所需能力、教學規律方面的特性分析［6］，為培養中國民族民間舞蹈演員而變化中國古典舞基訓與芭蕾基訓主輔關系的兩種教學方案設計［7］。此外，該階段的年均發文量約1.8篇，整體偏低。可見，相關學術研究在初期并未引起廣泛關注。

第二階段為2007—2017年。此階段的發文數量呈現明顯上升趨勢，且其增幅在2013—2016年最為顯著。2017年，本領域涌現了56篇相關期刊文獻，達到峰值。據此可知，中國古典舞基訓在此階段逐漸形成了研究熱潮，獲得了較多學者的關注。

第三階段為2018—2022年。此階段的發文數量呈現下跌趨勢，如2021年僅發表了12篇與中國古典舞基訓相關的期刊文獻。但數值下降并不意味著此領域內的核心問題已得到解決。相反，現階段中國古典舞基訓的教學改革仍面臨重要挑戰，而作為國內舞蹈人才培養的主要訓練課程，它仍是備受矚目的重點領域。此外，該數值在2022年再次呈現出上升趨勢。因此，可以認為中國古典舞基訓仍具有延續研究熱潮的潛力。

2.2 高產機構及作者

機構網絡知識圖譜顯示，在CNKI數據庫中，相關領域發文量排名前五的機構分別是沈陽音樂學院舞蹈學院（41篇）、北京舞蹈學院（29篇）、廣西藝術學院舞蹈學院（20篇）、吉林藝術學院舞蹈學院（8篇）、四川音樂學院（6篇）。此外，該圖譜共含264個節點，連線9條，網絡密度為0.0003。由此可知，目前國內相關研究機構間合作較少，機構較為分散。

作者共現知識圖譜顯示，在撰寫相關文獻的作者中，發文量排在前五位的依次為于平（9篇）、曾菲菲（5篇）、李佳妮（5篇）、趙志連（4篇）、孟妍（4篇）。于平教授的文章雖然多以中國古典舞學科建設為研究對象，但其內容也較大篇幅地梳理了中國古典舞基訓發展歷程中的路徑、問題，并整理了領域內代表人物——葉寧、李正一、唐滿城、郜大錕等人的教育思想。

據于平教授所述，在中國古典舞基訓教材建設初期（1954—1964年），蘇聯專家依據芭蕾教材的結構方法［8］，幫助中國古典舞開創者較為科學地分析了訓練動作的目的、比例、方法及動作間的有機聯系，由此初步形成了一套由淺入深的基訓教材，但該教材存在過于肢解動作、訓練個性不夠、動作規格改造不夠謹慎等問題。在北京舞蹈學院民族舞與芭蕾舞專業分科之后，基訓教材出現了技巧民族性有待增強、組合方法有待民族化、過于注重功能性等問題，而李正一教授認為這些問題的根源在于“以民族為主體”“為我所用”等理念未明確落實在教學實踐中，未較好地把握繼承與創新之間的平衡等。

“文革”后，中國古典舞前輩們堅定建立富有民族特色的中國古典舞訓練體系的信念，強調訓練體系應以中國戲曲、武術、民間舞及歷代傳統舞蹈史料為基礎，秉持多元素吸收原則，借鑒國內外一切有益經驗，從而建立起一套兼具時代性、舞蹈性、科學性的完整訓練體系，而中國古典舞基訓是其中負責解決培養專業水平、素質能力、技巧等方面的重要組成部分。自20世紀80年代開始，中國古典舞基訓對民族特性的重視日益凸顯，提出應追求功能性、舞蹈性、民族審美性、身法性、表現性、語言性的和諧統一，在訓練中突出民族技巧所需的特殊能力及其與身韻的結合等［9］。

針對孫穎等人聲討中國古典舞基訓借鑒芭蕾的現象及其所提出的“清除芭蕾”口號［10］。于平教授指出，中國古典舞基訓借鑒芭蕾的原因包括以下幾個方面。一是與芭蕾這種純舞蹈藝術相比，開創者們感受到戲曲、武術的舞蹈性有待增強［9］；二是芭蕾訓練的科學經驗在培養重心、肌肉素質等共性身體能力方面較為有效；三是在向蘇聯學習的時代大背景下，中國古典舞基訓向芭蕾學習成為一種必然；四是考慮到基訓課的教學目的、本科的教學特性等。于平教授肯定了借鑒芭蕾在中國古典舞基訓建設過程中產生的積極意義［9］，并指出中國古典舞與芭蕾在舞姿縱橫向暗示等方面存在顯著差異，若只是借鑒芭蕾科學化、系統化的訓練方法，“去芭蕾化”實際上就成了“偽命題”［8］。

需要明確的是，中國古典舞基訓的確存在過對芭蕾“生搬硬套”的傾向，開創者們雖然很早就意識到需要通過進一步扎根傳統來解決這些問題，但實踐能力的欠缺導致這些問題始終未被徹底解決［11］。實際上，孫穎在漢、唐古典舞基訓的建設過程中也未能完全擺脫芭蕾的影響［9］。在此情形下，于平教授提出不應忽視中國古典舞基訓在平衡訓練性、風格性方面已付出的努力，如中國古典舞基訓所采用的“三段體”教學訓練模式就體現出對技術的藝術表現性、風格性、藝術個性等方面的追求［11］；我們雖以搭建強功能、濃風格相統一的訓練體系為理想，但在能力尚且不足的情況下，不能輕言“清除芭蕾”，割裂“審美”和“功能”而走向另一極端。

此外，于平教授也在多處提及了身韻的創建對基訓的影響，例如趙必純等人呼吁追尋基訓、身韻課程獨特性的觀點［12］，還詳盡列舉了前人對中國古典舞基訓特殊性的思考，如朱清淵將中國古典舞特殊能力歸納為關節柔韌幅度、身法的回旋等［13］；郜大錕以大幅度動作為女班基訓的有效訓練方法，強調女班技巧的女性化特點等［14］。

此外，作者共現知識圖譜中的網絡密度僅為0.0005。可見，國內作者在進行相關研究時未形成穩定的合作關系，作者之間較為分散。基于復合型、創新型舞蹈人才培養目標尚未普遍實現的發展現狀，合作研究仍是中國古典舞基訓進一步深化訓練性、風格性等方面探索的重要途徑。例如，可與舞蹈科學領域內的學者合作，探索既富有民族特色又不失科學性、系統性的能力提升方法，進而實現風格性與訓練有效性的統一。因此，相關學者應給予合作研究更多關注。

2.3 研究熱點

關鍵詞頻次及中心性表格顯示，中國古典舞基訓有關期刊文獻中，出現頻次最高的前10個關鍵詞依次是古典舞（63次）、身韻（32次）、鋼琴伴奏（29次）、基訓課（26次）、技術技巧（24次）、訓練（23次）、基訓（19次）、基本功（19次）、旋轉（16次）等。此外，中心性較強的關鍵詞降序排名依次為身韻（0.39）、基訓課（0.17）、鋼琴伴奏（0.16）、技術技巧（0.14）、訓練（0.12）等。可見，相關領域內的研究熱點囊括中國古典舞基訓與身韻的融合、中國古典舞基訓鋼琴伴奏技術、中國古典舞技術技巧的訓練方法等。其中，旋轉類技巧研究受到的關注較多。例如，以北京舞蹈學院附屬中等舞蹈學校楊勇為代表的學者在探索“民族舞姿轉”時，不再強調旋轉技術在單一數量上的突破，而更多關注身法與技法是否合一，進而提出“身法帶技法”和“身法融技法”等探索方法［15］。

由圖2可知，早期獲得關注的關鍵詞包括基訓課、技術技巧、訓練、鋼琴伴奏。早在1987年就有文章對中國古典舞基訓課民族特性展開論述，而基訓的風格性以及技術技巧的民族風格等方面在之后的研究中得到了持續關注。此外，中國古典舞基訓音樂研究也是發生早、持續久的熱點之一。部分教師在中國古典舞基訓教學過程中關注學生的樂感培養，部分鋼琴伴奏教師也對中國古典舞基訓的樂曲選擇、音樂特性、伴奏技術等方面展開了論述。

在中、后期，中國古典舞基訓研究對訓練科學性的探索不再囿于向芭蕾基訓借鑒，生物力學分析、人體重心分析等研究逐漸增多。其中，爆發力訓練方法形成了單獨聚類。同時，教學有效性如“組合訓練方法”的有關研究逐漸成為熱點；學界對中國古典舞身韻、基訓的訓練互通性，中國古典舞基訓的審美特質、文化、意蘊給予了更多關注，其研究視野并未囿于基訓課的功能訓練價值，而此數據與于平教授文中的趨勢互為印證。此外，該階段中國古典舞基訓與其他舞種基訓的對比逐漸增多，中國古典舞基訓在學科建設視野下的探討得到了持續關注。

2.4 研究趨勢

關鍵詞的突發性檢測主要通過年代分布、突變強度兩個因素，揭示某一關鍵詞在某些年份是否存在驟增現象，通過突發性關鍵詞檢測，可以對研究前沿及發展趨勢進行分析［16］。

由圖3可知，在中國古典舞基訓研究早期突變詞中，“基訓課”“現代舞”的起始點最早且持續時間最長，曾被學者持續關注，“中國舞”次之。李正一教授有關中國古典舞基訓的教學理念、貢獻也獲得了長期關注。在中期突變詞中，“技巧”“應用”“訓練”“鋼琴伴奏”等可被視為代表，其起始年份為2006—2016年，持續時間為1～7年，詞類較多且持續時間偏短。此外，近年來，“基本功”“普通高校”“教學模式”“技術技巧”開始出現突變，它們指向相關領域內的研究前沿，且可能延伸為未來研究中的重要議題。

3 結論

通過CiteSpace，本文從新的角度回顧了CNKI數據庫中與中國古典舞基本功訓練有關的期刊文獻，得出了以下結論。

第一，依據不同年份的發文數量（1987—2022年），可將中國古典舞基訓研究的發展歷程劃分為三個階段，分別為穩定偏低期（1987—2006年）、陡增期（2007—2017年）、下跌期（2018—2022年）。其中，研究熱潮始現于陡增期。依據數值趨勢及該課程的重要地位，可推斷該熱潮仍將延續。

第二，沈陽音樂學院舞蹈學院、北京舞蹈學院、廣西藝術學院舞蹈學院等五所研究機構是本領域35年內的高產機構，而高產作者則包括于平、曾菲菲、李佳妮等學者，但這些機構與學者之間的合作網絡均呈分散狀態，如果加強合作交流，可能會為未來研究帶來新的增長點。

第三，研究熱點涵蓋中國古典舞基訓與身韻的融合、中國古典舞基訓鋼琴伴奏技術、中國古典舞技術技巧的訓練方法等，同時對中國古典舞基訓民族特性、中國古典舞基訓音樂研究等方面的探討也獲得了持續關注。

第四，“普通高校”“教學模式”“技術技巧”等方向為研究前沿，并可能在未來研究中保持上升勢態。

4 結語

整體而言，上述知識圖譜分析較為全面、精準地回顧了中國古典舞基訓類研究。數據證明，中國古典舞基訓至少在20世紀80年代就樹立了追尋民族特色的鮮明意識，而此后，對相關理念與實踐路徑的探討未曾停歇。由此可見，中國古典舞并非如某些學者構建的“頑固”形象一般。通過數據，可以發現中國古典舞基訓音樂研究、普通高校轉化研究、比較研究等長期被忽略而存在較大潛力的研究方向，拓寬研究視野。但本文也存在一些局限。中國古典舞基訓類期刊文獻主要收錄于CNKI數據庫，而CiteSpace軟件對此類數據格式的不適應以及CNKI數據庫文獻收錄的局限性限制了本文的深度、廣度及結論適用度。利用Python語言彌補現有工具的不足等是進一步深化此類研究的重要途徑。

此外，以北京舞蹈學院中國古典舞系為代表的機構是引領中國古典舞基訓教學實踐改革的主要力量，但這些機構及其一線教師并未充分利用期刊文獻來總結理念、推介教改成果，導致其實際貢獻未能在本文結論中得到凸顯。而在其他推介機制同樣欠妥的情形下，學界難以及時掌握中國古典舞基訓的研究前沿，難以精準地針對教學現狀提出問題、給出反饋。這在一定程度上阻礙了中國古典舞基訓的深化改革。因此，本文建議相關機構與教學工作者充分利用此類途徑反哺教學建設，在學術交流中掌握中國古典舞基訓各發展階段存在的問題，進而在教改實踐中作出更明智的決策。

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作者簡介：鄧紫嶷（1998—），女，湖南郴州人，碩士，研究方向：中國古典舞教學。