璞玉一方，切琢無疵
——淺談紫砂《璞玉壺》的藝術形象

李 雄

湖州市龍溪街道梓宸軒紫砂設計工作室 浙江湖州 313099

紫砂壺起源于宋朝，于明、清兩朝迎來快速發展，盛行于現代，紫砂壺的造型十分廣泛，可以說是藝術世界的寶庫，紫砂匠人在不斷繼承大師們的精湛技藝的同時，也在不斷對壺器進行創新，將源遠流長的中國文化注入其中，把紫砂壺打造成中華民族文化的代表，現就以這把《璞玉壺》為例（見圖1），展開對其造型特征和藝術形象的詳細論述。

圖1

一、紫砂《璞玉壺》的造型特征

紫砂壺的創作并非是一蹴而就的，而是要以傳統文化為根基，并從中提取精華，從而創作出膾炙人口的作品。紫砂壺的神韻是通過嚴謹的制作工藝、獨具匠心的制作精神匯聚而成的，表現出一種強烈的藝術生命，傳遞出紫砂藝術的蓬勃發展，紫砂壺的精神是基于不同形式的表達，作品的意境不被世俗所影響，以質樸古典的風貌超越了作品本身的含義，這就是紫砂壺能夠經久不衰的原因，同時也是紫砂藝人對紫砂文化的堅守和傳承。紫砂藝人通過壺器將內心的情感娓娓道來，賦予作品神韻，讓眾多藏家在紫砂壺器中探尋到其中的奧秘。

《璞玉壺》壺身整體古樸典雅，莊重中透露著一股靈氣，整個壺器看似沒有過多的裝飾，素面素心。壺身整體呈現出不規則的形狀，方中寓圓，形似一塊未經雕琢的璞玉，與主題“璞玉”相呼應，“璞玉”顧名思義就是一塊未經雕琢的玉石，在古樸中透露出美感，壺腹上部微微向外凸起，突出腰線；雙彎流壺嘴短小精悍點綴于壺身左側，與壺身融為一體，生動而富有力度；壺把為圓耳狀，拼接于壺身右側，看似很隨性的拼接，實則十分考驗制作工藝的嚴謹度，提握使用方便，舒適而美觀；壺蓋置于壺身之上嚴絲合縫；壺鈕的形狀則像是瓜鈕造型，突出作品的整體性。縱觀《璞玉壺》整件壺器的造型特征，我們可以看出整件作品的裝飾并未單純地留在造型本身，而是通過刻畫作品的外型來深挖其中蘊含的深意，其突出的形象特征正好與中國傳統文化的含義相連，使作品的美感并非只是停留在外形結構上，而是通過深挖作品的內涵，賦予了《璞玉壺》豐富的創造性，同時留給人們無盡的想象空間。

二、紫砂《璞玉壺》的藝術形象

一件優秀的紫砂作品不僅要有突出的造型特征，還需要具備出色的藝術韻味，《璞玉壺》的創作靈感來源于璞玉這一素材，在手工藝品的創作中，很難有作品能夠概括這一素材，表達出其中蘊含的文化情感。隨著時代的發展和社會的進步，人們都追逐著精致完美的物品，從而忽視了自然界中最樸實的東西，璞玉就好比我們的生活，不可能每一件事都能夠做到完美無缺，更多的是需要我們去用心雕琢和經營，紫砂壺亦是如此，沒有天生完美的作品，更多的是紫砂藝人日復一日的刻畫和思考，才有了光鮮亮麗的紫砂作品。這就是紫砂壺與其他藝術形式的不同之處，紫砂壺是中國文化發展的見證者，經過數百年的發展依舊能夠經久不衰，是因為對傳統文化的傳承和創新，汲取傳統文化中的精華，細細雕琢，慢慢融入到紫砂壺的創作中，構建出紫砂壺的藝術感染力。縱觀紫砂壺的發展，我們就可以發現紫砂壺之美從來就不是“精致無缺”之美，而是充滿著素面素心的原始之美，承載著人文思想之美，使人們在品鑒壺器時能夠感受到其中蘊含的藝術內涵。

紫砂壺的起源是一種實用的茶具，它特殊的材質決定了它的不同，而與文化的交融提高了其文化的高度，每一把紫砂壺都是獨一無二的，因此每一件紫砂作品都是紫砂藝人純手工制作的，都是匯聚了藝人對傳統文化的感悟和思考，正因為如此，紫砂作品中蘊含著無窮的文化價值和藝術美感，作為新時代的紫砂藝人，我們應該對傳統文化進行不斷的探索和思考，將藝術與文化結合，賦予紫砂作品源源不斷的生命力和影響力，讓愛壺之人從樸實敦厚的作品中感受到藝術形象，體會到紫砂精神的風骨和藝術格調，也實現了紫砂藝術和傳統文化的完美融合。

三、總結

紫砂壺創作于傳統文化之中，形與神的結合才是創作一件優秀作品的根本，只有在外形的基礎上發現其中蘊含的藝術審美，才會創作出更多膾炙人口的作品，紫砂藝人將自己對文化的感悟賦予其中，使其成為具有文化思想的作品，作為新時代的紫砂藝人，我們要在傳承經典的基礎上不斷開拓創新，賦予紫砂作品更多文化的精髓，使作品富有生命力、感染力，為紫砂事業的蓬勃發展繼續添磚加瓦。