上海非物質文化遺產顧繡簡析

雷思穎

（上海大學上海美術學院，上海 200444）

0 引言

非物質文化遺產是全人類文化記憶的傳承，是全世界的文化瑰寶，是世界文化保護的重要內容。我國也于2011年6月正式頒布了《中華人民共和國非物質文化遺產法》，全國各地非遺申請、保護等活動也隨之蓬勃發展，非遺申請和保護逐漸成為傳承和弘揚中華優秀傳統文化的重要內容。近年來，上海更是將非遺保護納入推進國際大都市建設、發展創意文化產業的都市文化建設主要內容之一，而重點保護的非物質文化遺產中就有顧繡。

圖1是現藏于故宮博物院的一幅珍品《洗馬圖》的一個局部。眾所周知，元代著名書畫家趙孟頫的傳世作品中有一幅長卷畫作《洗馬圖》，如果不是太熟悉這幅畫，你或許以為這就是趙孟頫《洗馬圖》中某個細節。其實不然，這是韓希孟顧繡代表作《宋元名跡冊》中的《洗馬圖》（圖2）的局部。光以圖片對比，足以以假亂真，難以分辨真正的畫作和畫繡。這也正是顧繡得以名噪一時、流傳數百年的主要原因之一。

從圖片上看，似畫非繡，營造的意境閑適、安逸。河水淙淙，水草飄搖，微風之中，柳枝輕撫，洗馬人不緊不慢，馬匹也悠然自得，在洗刷中似乎還露出來一絲笑意，甚至帶著幾分放肆。畫面中柳枝、柳葉、水草、流水等柔順自然，絲毫看不出是絲線繡成；馬尾、馬鬃張揚奔放，栩栩如生，似乎有了幾分絲線的痕跡；而馬匹身上的黑斑，濃淡相間，黑白之間自然銜接，并不生硬，想必正是采用了半繡半繪、繡繪互補的工藝……這就是本文想要探討的非物質文化遺產顧繡，一種細品之下讓人如癡如醉、想要一探究竟的民間繡繪藝術。

1 刺繡

刺繡又有別稱“黹”“針黹”等，古時候人們稱之為“針繡”，是用繡針引彩線，在紡織品上刺繡運針繡上構思的花紋，以絲線留痕的方式構成花紋圖案的一種工藝。由于刺繡都是在紡織品上完成的，且紡織品不易保存，因而找到古老的刺繡作品實屬不易，所以刺繡是何時、何地、如何起源無法準確考證。但是如果一定要溯源，似乎可以追溯到距今約1.8萬年前的史前文明，在北京周口店猿人洞穴曾發掘出來的骨針是遠古時期人類用來縫制獸皮、樹皮的工具。①這種創造性手工縫制似乎已經表明早期刺繡已開始萌芽。而1974年12月在寶雞茹家莊西周古墓中的考古發現有紅、黃、褐、棕四種色彩的刺繡印痕，這表明早在公元前1100至前771年的西周就已經有古刺繡的存在。②如此推算，刺繡作為我國古老的手工技藝之一，距今已有3000～2000年的歷史。

中國地域遼闊，民族多樣，各地方材料、工藝、習俗不盡相同，也因此形成了刺繡的多樣化，有明顯的地域性。由于舊時交通的相對封閉，地域之間缺乏交流，逐漸發展出了各地特殊的刺繡工藝，刺繡針法豐富多樣，各有特色。刺繡用的材料也有蠶絲、動物毛發等，《紅樓夢》中晴雯修補的雀金裘據說就是孔雀羽毛做的。刺繡作品也廣泛用于日常生活中，既有精美的生活服裝，頗具特色的戲曲歌舞服飾；也有諸如桌布、枕套、手絹等的生活日用品；還會有些富貴人家用來制作屏風、壁掛等裝飾品。

誠如前面所說，更古老的刺繡或許也有非常有名的作品，但是由于無法長期保存，已經湮沒在歷史的長河中。而目前聞名遐邇的“四大名繡”成名較晚，形成于19世紀中葉，至今依然在我國廣為流傳。其產生一方面充分體現了地域性差異，另一個重要的原因就是繡品的商業化，充分走向了市場。其中蘇、蜀、粵、湘四個地方的刺繡產品銷路廣，影響大，得到了廣泛的認可，從而有了“四大名繡”之稱。

本文重點介紹的顧繡是上海的特色刺繡，起源于明嘉靖年間的松江府，并一度成為皇家貢品，風靡一時，成名更是早于“四大名繡”，或許可以大膽猜測，顧繡的一些刺繡技法在“四大名繡”中有傳承。

2 顧繡

2.1 顧繡產生的歷史必然和偶然

千年上?？此山?，有著“上海之根”之稱的松江建縣已有1270多年，在歷史上的經濟地位一度非常顯赫，并不輸于“天下足”的蘇湖。其中紡織業尤其發達，特別在宋末元初“黃道婆”引進先進的棉紡織技術后，松江府以及長三角周邊城市一度成為中國著名的棉花種植基地、棉布紡織中心、棉織品貿易中心。現在松江“襪子弄”就是當年松江棉紡織工業發達的一個明證。明華亭人范濂所著《云間據目抄》記載：“郡治西郊，廣開暑襪店百余家，合郡男婦，皆以做襪為生……”③數百米不算太長的一條幽靜弄堂就有上百家店鋪經營襪子業務，由此可見一斑。另外，時至今日松江民間也還有零星種植棉花的習慣，經常在田間地頭看到散種的棉花。

與此同時，富足的人們對生活有了更高的追求，不再局限于飽暖等基本生活需求，開始有了更高層次的精神滿足的需求。明嘉靖年間，顯赫官宦之家顧名儒、顧名世兄弟二人在松江府興建露香園，致仕后的顧氏兄弟于此寄情筆墨丹青，繪畫與賞畫成為顧家的傳統。顧名世的兒子顧斗英、孫子顧壽潛均在畫史留名，其中顧壽潛幼時師從明代書畫大師董其昌學畫，盡得董其昌丹青之真傳。顧家是明代江南地區的顯宦之家，家底殷實，顧家女眷不必為生計犯愁。家族淵源的繪畫功底自然也熏陶了家中女眷，她們蘭心蕙質、秀外慧中，有條件讀書學畫提升個人修養，有機會接觸文人雅士開拓藝術眼界，更有大把的閑暇時光安坐于家中穿針走線。而刺繡本是閨中女眷的日常，已經掌握刺繡的女眷巧妙地把家學繪畫技藝綜合體現在刺繡中，從而誕生了名動一時并流傳至今的顧繡。

先進的棉紡織工業，良好的群眾基礎，潛在的市場需求，自然孕育著變革的可能，或許揭示了顧繡產生的必然，量變而產生了質變。而掌握了繪畫技巧又懂得日常刺繡的顧家女眷得以“偶然”創造了畫繡，從而誕生了這種完美融合了繪畫和刺繡的顧繡。

2.2 顧繡的特色及其歷史地位

康熙年間編纂的《上?？h志》稱：“顧氏露香園組繡之巧，寫生如畫，他處所無。小民亦習以糊口，略與紡織等。其法劈絲為之，針細如毫末，……值甚貴，各方爭購之?！雹苡秩缍洳陧n希孟《花卉蟲魚》冊上的題跋：“……冰寒之譽，繡采絢麗，良絲點染精工，遂使同儕不能望見顏色。始知郭景純三尺錦，不獨江淹夢中割截都盡，又為女郎輩針鋒收之，其靈秀之氣，信不獨鐘于男子。觀此冊，有過于黃筌父子之寫生，望之如書畫，當行家迫察之，乃知為女紅者。人巧極，天工錯，奇矣！奇矣！”⑤

通過以上歷史線索，可以推斷顧繡主要有以下幾方面特征：第一，劈絲為縷，將一根繡線根據需要劈為更細的絲縷，既便于精細刻畫圖像元素，也有利于保持繡面平整；第二，針細如毫，選用針眼細小的牛毛針，配合細絲線的使用，可以細密下針，繡面不露針眼；第三，繡采絢麗，纖細絲線可以多樣配色，確保畫面顏色豐富，遠非傳統水墨畫能比擬；第四，似畫似繡，人物山水、蟲魚鳥獸都能精巧刻畫，可以根據需要精雕細琢，絲線無法體現之處輔以繪畫，反之，墨色難以表達之處再補之刺繡。

刺繡是采用各種針法在織物上通過絲線留痕形成預設圖案；而傳統中國畫通常于宣紙上著筆墨，運用各種繪畫技巧成圖；機緣巧合誕生的顧繡則完美地融合了二者。早期的顧繡是臨摹名畫中的山水、花鳥、人物等，采用繪畫和刺繡相結合的技法繡繪而成。整幅作品會根據畫面意境以及內容表達，時而以畫為主，輔之于刺繡，時而以刺繡為主，又補充一些筆墨，真正做到了以畫輔繡、以繡代畫，絲線和筆墨渾然一體。這是顧繡最為獨特之處，因此也被后人稱為“畫繡”。中國畫筆墨的渾厚沉穩，輔之于絲線綢緞的天然光澤，讓畫繡一改傳統畫作的低調內斂，而顯得光澤耀眼，栩栩如生。

顧繡作者一般具有較高的文化修養、美術技巧和刺繡技藝，其繡品的價值在于藝術性和欣賞性。因而顧繡受到明代官宦士紳的喜愛，聲名遠揚，風靡全國，人們不惜花費巨資購買。據記載，被譽為南繡之冠的顧繡，不僅數度出現于帝王左右，且參與清宮對內、對外的重大國事活動，其影響甚至波及清帝國之外。乾隆年間編撰的《四庫全書》中《江南通志·卷十九》中有關于松江府不多的文字，其中贊道“文物衣冠蔚為東南之望”，松江顧繡此時已經名滿天下，因此筆者以為此處的文物衣冠特指松江顧繡。另外《清宮內務府造辦處檔案總匯》中明確記錄了和珅給乾隆萬壽圣節準備的賞賜給安南國王阮光平物品清單中有“顧繡蟒衣一件”。⑥

皇室對顧繡畫繡風格的推崇和喜愛，也對此后顧繡仿作的流行產生了深遠影響。作為皇家貢品，受到了皇室的重視，這極大地促進了顧繡的發展，民間紛紛效仿，也促進了顧繡在民間手工業中的蓬勃發展。

2.3 顧繡的衰敗、傳承和發展

顧繡對繡工有很高的要求，不僅需要較高的刺繡技藝，還需要很高的繪畫造詣；而顧繡這一特色又決定了一幅好的作品需要“十年磨一劍”的精心打磨，需要花費大量的時間；另外，顧繡的誕生、發展以及風靡全國，都主要以藝術欣賞品而存在。顧繡在國富民安的年代還有存在，甚至有進一步發展的可能。但是清末以來，在戰爭和動亂之中老百姓顛沛流離，疲于解決溫飽問題；即使沒有溫飽之憂的富足家庭也難免受政局影響，難以靜下心來精雕細琢，顧繡或因此逐漸趨于湮沒。

時至新中國，如久旱逢甘霖，兼具社會與藝術價值的顧繡迎來了新生。2006年5月20日，顧繡經中華人民共和國國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產目錄。有了社會的認可，得到了國家層面的支持，生存自然不是問題。松江非常著名的四鰓鱸魚原產地附近有處街邊公園思鱸園（圖3），園內小橋流水，亭臺樓閣，影壁浮雕，頗有幾分古韻，掩映在綠蔭中有幾處古香古色的仿古建筑，其中一處掛牌上海松江顧繡研究所（圖4）。不過很是遺憾，研究所似乎并不對社會開放，大門緊閉，不免讓人覺得“深藏閨中”，難得入內一窺究竟。筆者探訪而不得的窘境，卻也讓人不免依然有幾分擔心顧繡的長久命運。如此獨具特色的“繡繪”作品，是不是可以雅俗兼顧，走出過于小眾藝術的神圣殿堂？是不是可以走入老百姓的日常生活，出現在衣服等日常用品上？是不是可以與時俱進，創作出更多符合現代人審美觀念的繡畫？是不是可以效仿風靡一時的故宮文創作品，基于顧繡創作出更多的伴手禮等小物件？

筆者以為，傳承非物質文化遺產首先要加大宣傳力度，通過各種現代傳媒手段讓非遺人所皆知。顧繡，我國首批非物質文化遺產，還是筆者身邊的名繡，從小就聽說過，但是只知其名，從未得一見，難免有些遺憾。這次特意前去探訪，卻依然不得的窘境，讓人不免有幾分擔心顧繡的命運。

其次，讓非遺走進校園。可以嘗試安排在孩子們的勞動技術課堂上，讓中小學生從小就認識身邊的非遺，深入了解非遺。繡繪相結合的特殊工藝，可以充分調動孩子們的繪畫技巧和動手能力，或許可以通過這些活動讓孩子們愛上非遺，甚至于培養出更多的非遺接班人。也可以讓非遺走進大專院校，不少學校有繪畫、服裝、紡織、設計等專業，可以讓這些專業的學生把“繡繪”的元素也用于他們的學習研究領域，讓“繡繪”元素出現在他們的作品中。

再次，可以嘗試讓現代科技融入顧繡之中?，F如今的社會，科技在不斷進步，新的技術、新的工藝、新的工具不斷涌現。我們可以不必再“劈絲為縷”，現代技術肯定可以生產出顏色更豐富、更為纖細、更有韌勁的絲線?！搬樇毴绾痢弊匀灰草^之以前更容易實現。當然，這些或許還遠遠不夠，現在火熱的3D打印、機器人概念是否可以助力顧繡的發展呢？

最后，也是最重要的，要讓非遺走向社會，走向市場。顧繡作品或許可以依托于某些產品，廣泛地出現在市場上。市場經濟的大背景下，全面引入市場機制，或許有助于大力促進類似于顧繡這樣的傳統文化的傳承。⑦

3 總結與反思

顧繡是筆者第一時間能想到的、自己身邊的非物質文化遺產。而且作為中華人民共和國國務院批準列入的第一批國家級非物質文化遺產，顧繡自然具有非常重要的歷史價值和文化傳承價值，值得我們新時代的年輕人學習、研究和傳承。不僅如此，我們更應該在傳承中進一步發展顧繡等優秀非物質文化遺產，在前人的基礎上進一步發揚光大，創造合適的機會和平臺讓我們的傳統文化走向世界，也讓世界進一步認識我們的傳統文化。

非物質文化遺產的傳承和發展，需要國家層面的政策支持，也需要專業人士的努力，但是在如今充分的市場經濟下，更需要市場的支持，顧繡的保護、傳承和創新發展更是如此。熟悉并了解非物質文化遺產，傳播優秀的中國傳統文化和技藝，也符合我國新時代中國特色社會主義主流思想，是“四個自信”中非常重要的一環。

注釋

①陳元玉.“非遺”視野下民間繡活的多維度探究[J].湖北第二師范學院學報，2020，37（6）：52.

②袁巍.西秦刺繡藝術特色簡論[J].邢臺學院學報，2010，25（1）：94.

③松江縣地方史志編纂委員會辦公室.云間據目抄 云間雜識[M].[內部資料]，1997：45-46.

④史彩修，葉映榴，等.上海縣志：康熙：卷一：風俗[M].刻本.1683（康熙二十二年）：23.

⑤劉芝華.制造“文人繡”：以韓希孟《宋元名跡方冊》為主的論析[J].美術學報，2017（2）：30.

⑥中國第一歷史檔案館，香港中文大學文物館.清宮內務府造辦處檔案總匯[M].北京：人民出版社，2005.

⑦李艷梅，吳楊萍，王燕珍，等.非物質文化遺產顧繡在高校的傳承與創新應用[J].紡織服裝教育，2020，35（3）：202.