
比坐在頭排看秀更激動人心的,莫過于出現在秀場上,甚至成為設計師的靈感繆斯。KristenStewart與Chanel的長期合作走向了更深度的階段,品牌春夏新季的設計靈感正來源于她隨性自由的個性,從GabrielleChanel創立品牌之初,Chanel的女性形象都是獨立不羈的,新系列中略顯朋克的印花元素和俏皮的刺繡裙裝都是當代Chanel女性的寫照。

日落時一望無際的沙漠,天邊橙黃色的光暈,陶醉于美景之中。從泥土色、棕紅色、沙色為主的色彩上看,Hermès的春夏系列創造了一個時裝設計版的《沙丘》,不過沒有那么神秘和危險;而創意總監Nadège Vanhee-Cybulski將其看作是一場遠離城市的露營,女孩們身著功能性和時尚感時裝,相聚在黃昏的沙漠上,享受自然之力,舉行一場銳舞派對。

每一季Louis Vuitton的女裝系列發布后,都不得不嘆服,Nicolas Ghesquiere的設計才能是當下時尚界數一數二的。時裝設計的靈動之處不就在于打破常規嗎?2023春夏系列中,品牌經典的小配件被放大,拉鏈、鑰匙扣、登機牌和包袋鎖扣裝飾變成一個個獨立的配飾,傳統的比例設定被重塑,為新配飾賦予了可愛、幽默的特質。

夜晚的巴黎,埃菲爾鐵塔下,Saint Laurent女郎閃亮登場。創意總監Anthony Vacarello找到了自己的節奏,將Saint Laurent老先生的經典法式性感融入具有現代感的線條剪裁中,在巴黎的夜幕下,形塑了一位誘惑的、強勢的巴黎女人。

撞衫那么可怕的事情,在Gucci的新季秀場上, 卻變得十分震撼。創意總監AlessandroMichele邀請了68對雙胞胎,身著一模一樣的時裝走上秀場,中間隔斷觀眾的大幕拉開的瞬間,雙胞胎走到一起。時裝秀制造驚奇景觀的能力回來了,我們為創造力感嘆,為美歡呼。

2023春夏上海時裝周的秀場中,模特伴隨著夢幻的燈光緩緩搖曳在秋千上,帶我們走進了全新的屬于LouisShengtao Chen的烏托邦,如明月般清澈而皎潔,不諳世事,似乎世界都是黑與白,愛與恨,無灰色地帶,毫無保留。模特緩緩走過觀眾面前,如同在現實生活中一樣看到一個個生動的個體身穿時裝走過眼前。這場浪漫的時裝表演拉近了模特與觀眾的距離感,讓觀眾更能切身地體會到服裝在身體上的動態之美。

無論身處何種境地,總有那么幾段一閃而過的思緒讓你會心一笑,充實體內的能量,讓你又能繼續往下走一段人生路。這就是2023春夏的8ON8,行走在新世界城市街道里的一群城市居住者們,身處于新的日常中,在新秩序的主導下走向一個未知的將來。謝幕時的一曲《跟著感覺走》瞬間讓觀眾們跟著節奏一起律動,將本季傳遞的美好氛圍拉向高潮。

時髦的法國女王Catherine deMedici(凱瑟琳· 德· 美第奇)為時尚界提供了很多靈感,Dior的春夏新系列創意就取自這位女王。魚骨束腰上衣、拉菲草編織技法、帶有裙撐的裙裝和植物印花圖案。這個系列是時尚和權力感的交織,充斥著法式復古時期的華貴,以及Dior品牌對女性之美的贊頌。
Jacques Wei 2023春夏女裝系列致敬1990年代的離經叛道,世紀末熱烈張揚的靈感繆斯,踩著1980年代享樂狂歡的繁華而來。本季Jacques Wei從時代群像出發,實驗性的設計融合不同層次的時裝,極簡的線條和反差感的面料拼接讓人想起1990年代的解構主義浪潮。打破服裝的結構再以意想不到的方式重組,撕裂的邊緣,不按常理的裁剪,復刻時尚icon打破常規的魅力。
這是Ricardo Tisci與英國老牌時裝屋Burberry的告別秀。從下一季開始,品牌將由Daniel Lee接任。這位意大利設計師跨越英吉利海峽,以一種先鋒、叛逆且華麗的方式,將經典傳統的英式戰壕風衣解構重組,為Gen-Z時代構建新的英倫品格。

Jonathan Anderson真的把時尚“玩”起來了,并加入了他對自然的狂熱之愛。Loewe的T臺中央,長出了一支巨大的紅掌,而模特們依次出場時,裙裝上和鞋履上都可以看到花卉的樣子,以具象的形態作為時裝的點綴。
在后疫情時代,游牧辦公成為了新的工作風潮,看似居家的辦公模式模糊了工作時間與私人生活的界限。Staffonly在2023春夏季度,構建的正是這種新型敘事下的游牧辦公者的群體形象。可以正襟危坐,可以慵懶地泡在泳池中,也可以蜷縮在床上。在材料上運用了大量柔軟的棉、絎縫棉滌并以椅子結構為分型基礎的曲線切割貫穿了整個系列,隨時可脫卸的領帶型搭片細節,皆傳遞這種界限模糊的游牧職場人的氣息。