文物活化的“浙里”密碼
——評創意音舞《憶江南》《游春》

郭克儉,邱 正

(浙江師范大學 施光南音樂學院,浙江 金華 321004)

一幅古老畫卷、一部創意舞作,借助CG特效、AI、全息投影和VR/AR等“黑科技”硬實力技術,“博物館奇妙夜”“國家寶藏·展演季”“舞千年”等各類主打國風的傳統文化創意活動花樣翻新、層出不窮。昔日久居深宮密室無聲無息、不為世人所知的古文字、古畫卷、古陶俑、古玉雕、古器皿等,一時間被表演藝術家們重新激活,成為新時代文創時尚潮流,煥發出千姿百媚、儀態萬種的新鮮藝術生命活力。

2022央視虎年春晚中將吟詠舞蹈表演融入中國傳統山水畫意境的創意樂舞節目《憶江南》,向觀眾呈現了一幅詩友群賢紛至沓來,江上泛舟、淺吟低唱的溢美圖景;《古韻新聲·清明》節目中,一幅古老《游春》畫卷徐徐展開,呈現出萬物復蘇、舞俑初醒,少女們嬉戲踏歌、翩躚起舞的場景(1)2022年央視《古韻新聲·清明》節目播出的舞蹈作品《游春》改編自舞蹈《富春》,由浙江歌舞劇院表演,田湉編舞,魯澄作曲,排練指導為朱耘君、王蔣悅夢。。這兩支創意樂舞節目成功接過“國風頂流”的接力棒,相繼火爆“出圈”,迅速被國內各大媒體平臺轉發,相關話題引起熱議,頻頻登上微博熱搜。節目累計播放量已超過1500萬次,點贊評論轉發20余萬次。

歷經千年漫漫歲月的古畫、舞俑等國寶文物,走出了恬靜雅適的博物館,憑借著中華民族集體思想意識的全面滲透,依托著中華悠久人文精髓的歷史積淀,倚重著中華傳統文化藝術基因的審美凝聚[1],創造性轉化為跨越千年的“破圈”精品力作。習近平總書記曾指出:“我們要加強考古工作和歷史研究,讓收藏在博物館里的文物、陳列在廣闊大地上的遺產、書寫在古籍里的文字都活起來,豐富全社會歷史文化滋養。”(2)習近平同志2020年9月28日在中央政治局第二十三次集體學習時的講話,見http://www.gov.cn/xinwen/2020-09/29/content_5548155.htm。上述優秀舞作的展卷起舞、火爆“出圈”,無不是藝術家們在努力踐行習近平總書記重要講話精神的體現,即通過對傳世國寶畫作的活化利用,開掘蘊藏于古畫背后的深層文化內涵,喚醒歷史中的人文記憶,使之成為“后疫情”時代的一種文化現象。

一、穿越時空的畫卷舞俑

不論是2022年央視春晚舞臺上音舞詩畫一體的《憶江南》,還是《古韻新聲·清明》特別節目中的《游春》,表演時首先映入觀眾眼簾的便是由數字視聽技術構建的青綠山水畫卷。隨著畫頁的徐徐展開,人在畫中舞,水在畫中流,花在畫中開,鳥在畫中唱,恍惚之間,觀眾仿佛穿越時光隧道,在古老畫卷中體味富有唐風宋韻的江南美景。其中,《憶江南》是以元代四大畫家之一的黃公望(1269—1354)晚年歷經數載創作完成的《富春山居圖》為核心創作的創意綜合舞臺節目,此畫卷以錢塘江上游富春江流域景色為表現對象。畫中山和水的布局錯落有致、疏密得當,畫面墨色濃淡干濕精心設計、相間并用、恰到好處,可謂是中國古代水墨山水畫的巔峰之筆[2],明代畫家鄒之麟譽其為“畫中之蘭亭”[3]?！陡淮荷骄訄D》經歷坎坷,先是在吳洪裕以畫殉葬的狂熱之舉中被搶救出來,后由于歷史原因部分損毀,現在這幅稀世珍品被分隔兩岸,前段(即小段)為《剩山圖》,長51.4厘米、寬31.8厘米,現藏于浙江省博物館,后段(即大段)稱作《無用師卷》,長636.9厘米、寬33厘米,現保存于臺北故宮博物院。2011年6月1日,“山水合璧——黃公望與《富春山居圖》特展”開幕式在臺北故宮博物院晶華宮隆重舉行,這件分離了360余年的山水寶卷首次合璧展出,成為是年令全世界華人矚目的重大文化事件。而今天青年藝術家制作的3D版《富春山居圖》讓科技助力藝術,賦予了黃公望和傳統文人畫嶄新的藝術生命力。

《游春》節目的創作源頭《游春圖》(現存于北京故宮博物院)是我國隋代著名畫家展子虔唯一的傳世之作,也是迄今為止世存最早的山水畫卷,素有“天下第一畫卷”的美稱。對于中國山水畫史來說,《游春圖》堪稱承上啟下的代表作品。在這幅畫作中,展子虔突破了前人“人大于山、水不容泛、樹木若伸臂布指”的隱性要求,實現了“咫尺千里”的具有現實性的構圖,確立了隋代以來山水畫的新格局。展子虔的畫作開辟了我國“青綠山水”之先河,展子虔也因此被后人譽為“唐畫之祖”[4]。在《游春》舞作中,編創者精心選取了新疆維吾爾自治區博物館藏品唐代“彩繪舞女俑”(圖1)與上海博物館藏品唐代“貼金彩繪陶女俑”(圖2)作為舞蹈人物原型,對其進行藝術形象的復原與加工?？臻g造型藝術的山水畫與兼具時空特性的舞蹈人俑共同構建起《游春》的時空意蘊。

圖1 《游春》中唐代“彩繪舞女俑”原型與舞蹈人物形象對比

圖2 《游春》中唐代“貼金彩繪陶女俑”原型與舞蹈人物形象對比

《游春圖》與《富春山居圖》分別描繪的是江南山水的春、秋兩季,在CG與VR技術的復原和構建下,畫卷有機地融入音樂音響和舞蹈動作,藝術靈感的碰撞激活古老畫卷的現代意蘊,二者相得益彰,呈現出一幅跨越時空的江南山水美妙畫卷。特別是《憶江南》節目中,《無用師卷》與《剩山圖》二圖合一,《富春山居圖》成功復原、完美呈現,濮存昕、馮遠征、李立群、楊宗緯等海峽兩岸演員密切合作、并肩傾情出演(圖3),更具有象征意義。

圖3 兩岸歌星阿云嘎、楊宗緯、鄭棋元、蔡程昱在《憶江南》節目中飾演漁父

二、連接古今的歷史重建

立足中國大地,講好中國故事,就必須在繼承中華優秀傳統文化的前提下進行創造性轉化、創新性發展。《憶江南》與《游春》在舞蹈中呈現出千年傳世畫作中的山清水秀,喚醒了無聲沉睡的樂舞俑。這份“激活”,是在歷史意識的自覺中對歷史原型的重建與再現。

其一,服裝上的考究與還原,是歷史意識下融合文化、審美的造型重建。多變的色彩與不變的款式是兩支樂舞服飾共同的特點。《游春》中共出現三種不同造型,其服裝顏色各不相同,分別包含青、綠、暗紅、粉白、橙黃等顏色,但始終以唐代普遍的服飾為基礎,“外罩彩色窄袖絹衣,腰系花錦寬帶,披帛繞肩,衣袖曳地”。這種“坦領大袖衫”[5]的衣著裝束習慣,無論是在《簪花仕女圖》還是在永泰公主墓壁畫中都是可以找見其原型?！稇浗稀分形枵呱泶┑纳弦孪律芽钍?則是中國古代服飾的典型形制之一。南宋時期,女性服飾按禮儀場合、身份等級、倫理綱常等需要總體呈多樣化趨勢,但以追求“‘纖瘦儒雅’為主流風尚,體現了宋代古人自然樸素的理學思想”[6]。為便于騎乘,開始流行前后開衩的裙子,即“旋裙”,于是便有了《憶江南》中舞者的服裝設計。為在顏色上貼近淺絳山水的特色,服裝選取了青綠之色。

其二是豐富的飾品與細致的妝容。嘴角酒窩處加點胭脂小點，額頭眉間涂畫朱紅“梅花妝”，頭頂高髻花冠,《游春》還原了唐代少女的審美。相比之下,宋代的藝術審美則有著“重文輕武、追求樸質”的變化,宋末楊皇后《宮詞》中“好生躬儉超千古,風化宮嬪只淡妝”的詩句便是明證。《憶江南》中舞者的衣飾妝容,自然也因此以素雅清麗為主要特點[7](圖4)。這種以歷史真實為出發點的服裝、舞美、造型的精心設計,充分體現了編創者“對已經逝去或將要逝去的中國傳統文化以舞蹈造像的方式來進行文化致敬和關照慰藉”[8]的創作理念和審美追求。

圖4 《憶江南》中舞者青綠服色與淺絳山水

其三,從定格的造型與舞動的姿態來看,作為舞蹈節目,其舞姿、肢體動作理所應當是作品中的核心,那么其舞蹈動作又是如何重建的呢?《憶江南》與《游春》都是中國古典舞,而《游春》更是具有專題、斷代性質的漢唐古典舞。在短短幾分鐘的舞蹈背后,蘊含著中國千年傳承下來的戲曲、武術的神韻,包含著歷代學人對古代陶俑、畫像磚塊、壁畫系統的整理與搜集。因此,舞蹈中的每一個動作、神態、造型,無不凝結著歷史與文化,同時內含著編創者的重構與創建。

習近平總書記指出:“藝術可以放飛想象的翅膀,但一定要腳踩堅實的大地?！?3)2014年10月15日習近平總書記在文藝工作座談會上的講話,見http://www.xinhuanet.com/politics/2015-10/14/c_1116825558.htm。在繼承中國優秀傳統文化的基礎上,在尊重歷史與文化的前提下,《憶江南》與《游春》實現了視覺美感與歷史文化的統一,將藝術與文化結合,“腳踩大地”,接通古今。

三、傳統唯美的青綠意象

中國傳統山水畫先為設色，后有水墨,兩條傳承路徑并行不悖綿延千余年,故清代畫家張庚有言:“畫,繪事也,古來無不設色,且多青綠金粉?！盵9]自魏晉南北朝至唐代,青綠山水創作已然成熟,兩宋之交登峰造極,形成了金碧山水、大青綠山水和小青綠山水三大門類。明代仇英、張宏開創實景青綠山水新格局,將青綠山水畫推向了又一個巔峰。無論是《游春》中所呈現的仲春的山巒疊翠、碧水融融,還是《憶江南》中所展示的初秋的峰林渾秀、草木華滋,無不是大自然的天作造化,青山綠水所蘊含的無與倫比的美感,為中國古代文人雅士抒情表意、寄懷人生提供了絕好的物質基礎,經過藝術的孕育和歷史的積淀,形成中國繪畫藝術所獨有的“青綠意象”。

從繪畫技法上審視,青綠山水一般是指使用礦物質石青、石綠作為主色的山水畫[10],“青綠”著色是古代畫家崇尚自然的審美觀念的突出表現。除礦物質顏料外,還有從藍草這一植物提煉出的植物性顏料[11]。將自然界中的礦物質、植物進行研磨、暈染,析出顏料又作畫山水,是古人取之于自然、用于自然的哲學思想的體現。

從思想內涵上考量,“青綠”是古代文人雅士的美好祝愿與精神寄托。對于畫家來說,青山綠水是仙境的象征,是隱居的理想之地。因此,青山綠水的畫卷常作為禮物贈予他人,寓意青春永駐、如仙永恒的美好祝愿,《南山祝語圖》《吳門諸家壽袁方齋三絕冊》便是其中的代表[12]。對于詩人而言,青山綠水是理想與志向的精神寄托。唐代詩人很多有著貶謫經歷,離京之后,便在山水之間留下抒發仕途愿望、歸隱之志、愛國忠心的詩句。宋代詩人的山水書寫,則多在山水觀賞、園林興建之中,他們熱衷于尋覽名山勝水,借山水之勢,傳文人之跡,與山水共為不朽[13]。

從現實發展上觀察,“青綠”是當代生態文明建設的科學追求。早在2005年,時任浙江省委書記的習近平就明確提出“綠水青山就是金山銀山”的發展理念(4)2005年8月15日,時任浙江省委書記的習近平在浙江安吉縣余村調研時,首次提出“綠水青山就是金山銀山”的重要論述,見https://m.gmw.cn/baijia/2021-08/15/35081701.html。,并逐步深化為“我們既要綠水青山,也要金山銀山。寧要綠水青山,不要金山銀山,而且綠水青山就是金山銀山”(5)2013年9月7日習近平在哈薩克斯坦納扎爾巴耶夫大學發表重要演講,見http://www.gov.cn/ldhd/2013-09/07/content_2483425.htm。的“兩山理論”。這是協調好人與自然和諧共生關系的根據,也是把握經濟發展與生態環境保護辯證關系的新路徑[14]。這份尊重自然、崇尚自然的超前理念,源自中國古老的文化傳統和哲學思想,并被重新賦予了新時代內涵。

開辟全新畫種的“青綠山水”,承載文人情懷的“青山綠水”,引領生態建設的“綠水青山”,化作意蘊深長的“青綠意象”,為當下音舞詩畫舞臺藝術創作提供了取之不竭的源頭活水?！敖仙剿囔`秀”,它是《憶江南》中的富春美景、黃公望隱居山水的豁達之情,也是《游春》中的江南山水、畫卷重建的青綠設色,更是浙江山水的活力展示與唐風宋韻的文化宣傳。郁達夫在《浙東景物紀略·爛柯記夢》中說:“一灣碧綠碧綠的青天,云煙縹緲,山意悠閑,清通靈秀?！敝袊嫛扒嗑G意象”的創設和塑造,使得《憶江南》《游春》充盈著豐富的文化內涵與美學意蘊。

四、超越現實的藝術想象

《游春》的編舞者田湉有著豐富的文物轉化舞蹈的實踐經驗,她認為，“考古還原僅具有文字上的意義,唯藝術創造可以制造幻境,讓古老的傳統在當下‘活’著”[15]。這為文物與舞蹈之間的聯系與創作勾畫了一個明晰的路標,那就是通過藝術想象,“通過對歷史文物、文獻典籍的挖掘整理、體味研究,進行文化解讀和藝術想象的再造”[16]。透過文物實體的表象體悟古人的身體姿態和心靈的溫度,抽象提煉出古雅而時尚的、獨具個人氣質的身體語言,避免古典舞語言缺乏靈魂和創新的淺層次的同質化。出土的畫卷、文物是靜態的,如何將靜態的文物化為動態的舞姿,需要的不僅是對文史資料、考古工作的深入學習與汲取,更是根植于現實又超越現實的藝術想象力。藝術想象便是在具有一定現實基礎的聯想、設想之上,在有意識與無意識想象的交錯中,找尋靈光一閃的藝術花火,創作出具有高度抽象意義與美感的藝術作品。

首先,“屈曲”的形體失重連接靜態的流動。出土的漢唐舞俑與畫卷中游人的姿態,大多數都是以“屈曲”為主要形態(圖5),在定格的“屈曲”形態中蘊含著流動的“氣”。通過演員身體各部分的彎直、旋擰、懸垂,頭部以及視線的延伸方向,袖、巾、飄帶、裙裾的方向,感受這種流動的“氣”,從而判斷定格姿態的動勢[16]。在文化解讀和藝術想象的過程中,“激活”圖像、舞俑中“氣”的繼續流動,使“屈曲”形態下因定格而停止的失重動勢,轉化為每一個動作、姿態的連接韻律。雖然整支舞蹈都是在現代思維下編創完成的,但這種透過歷史古物捕捉“氣”韻的藝術想象,為舞蹈中的每一個畫面都染上別樣的古韻古色。

圖5 《游春》中漢唐古典舞“屈曲”形態

其次,通過想象展開意象化細節的舞蹈敘事。一尊舞俑、一張畫卷,如何讓觀眾清晰感知到舞蹈內容,對于“拙于敘事”的舞蹈藝術來說,是一個不小的難題。《游春》選取了《游春圖》作為背景,唐舞俑作為人物,小說三要素中人物形象與典型環境皆得到構建,那么故事情節又該怎樣開展呢?藝術想象再次起到關鍵作用。通過自由聯想的藝術想象,一個樂舞俑復蘇走入江南春景春游的敘事油然而生。從“醒”到“活”再到“寂”的肢體語言發展,用動靜兩極間離動作連續性,以眼神流轉節制舞俑“活性”,在意象化的細節中詮釋了舞蹈故事,完成了舞蹈敘事?！稇浗稀犯窃谖璧钢写┧髸r空進入《富春山居圖》,在時空轉換中,行者、樵夫、漁父、讀書人漸次登場,吟詩頌歌,名詩名畫名景交織共鳴,直讓人贊嘆“能不憶江南”。

植根于現實歷史卻又超越現實、超越歷史的藝術想象,是藝術創造的活力源泉。《憶江南》與《游春》敏銳地把握住這種藝術想象,賦予古畫以新韻,在藝術創作、文化保護方面探索出了一條嶄新的、開闊的道路。

五、詩情畫意的“浙里”密碼

重重似畫,曲曲如屏,兩部各具特色的舞蹈作品,能夠相繼在央視春晚與清明特別節目中脫穎而出,依靠的正是其創作技法上的獨特之處，在屢次“破圈”中破解和掌握了“流量密碼”。近年舞蹈與傳統文化結合的另外一個優秀案例是河南衛視的《唐宮夜宴》《洛神水賦》《龍門金剛》等原創舞蹈作品,隨著這些節目的相繼推出,中原文化已然成為河南衛視舞蹈作品的文化IP。而地處江南水鄉的浙江,自古便是文人墨客不吝揮毫的文化寶地,依托江南文化,打造特點鮮明、閑情雅致、詩情畫意的江南意蘊,是獨屬于“浙里”的密碼寶庫。傳統文化、藝術創新與地方特色的結合有幾個方面是值得借鑒的。

第一,立足本土文化?！稇浗稀返膭撟髟搭^是《富春山居圖》,這幅畫卷收藏于浙江省博物館,是十大鎮館之寶之一。此外,“宋韻”是浙江文化的獨特標識,因此節目中特別選取了蘇軾、陸游等文人的詩作來吟唱,歌頌江南山水,彰顯地方韻味?！队未骸匪罁恼棺域队未簣D》是對二月江南春景的細膩描繪,《游春》舞蹈更是以浙東唐詩之路吳融詩歌“水送山迎入富春”為意象緣起,改編自為杭州本地量身打造的《富春》舞段(6)《富春》是由北京舞蹈學院副教授田湉博士編舞、浙江歌舞劇院表演的女子群舞作品,具有濃郁的浙江地域風格,曾在2021年第三屆“浙江風格·江南舞韻”舞蹈作品展演中獲得評分第一名。。從畫卷到詩作再至創作意象,都是扎根于浙江本土文化,深挖本土文化的獨特價值,創作出獨具浙江意蘊、反映新時代新氣象的文藝精品。

第二,是科技、文化、藝術、思想的創新融合。《憶江南》融合詩詞歌賦、舞蹈、古畫、音樂、篆刻等多種形式,通過CG技術與電影式的拍攝、特效、虛擬技術,使舞蹈成為貫穿作品的重要線索,由舞入畫，由畫敘事。在現代技術的運用下,一分為二的《富春山居圖》成功再現全貌,既重現了文人筆下的富春江景,也是對文物保護的呼吁,更蘊含了兩岸文化根脈一體的美好寓意?！队未骸方Y合《游春圖》與唐代舞俑,利用藝術想象活化舞俑,通過新媒體技術走進《游春圖》中賞花觀景。在現代科技的助推下,創作有新意、有內涵、有美感、有前景的新時代文藝樣板,能為當代文藝精品創作樹立新的標桿。

中國古典舞的表現手段豐富多彩,《憶江南》《游春》兩支音舞作品,分別選用了一般古典舞與漢唐古典舞,展現了不一樣的詮釋策略。一般古典舞是普遍使用的一種傳統古典舞,是在活態傳承中向戲曲、武術、芭蕾等藝術進行借鑒并吸收、提煉出的獨具民族美學的中國舞種。漢唐古典舞則是專題開發的具有年代特指的古典舞種,它將視野聚焦于靜態的古物,通過磚石、陶俑、壁畫的仿古,總結出更具專題、斷代性質的中國古典舞類型[17]。不同舞蹈種類的選取意味著不同的創作思路,造就了不同風格的作品?！稇浗稀分械奈璧副硌荽┎逵谠姼?、唱和之間,意在引領觀眾進入時光隧道,在現代與古老畫卷之間體味詩人、歌者、舞者的真實的溫度,自然而然地融入其中?！队未骸分械臐h唐古典舞,以唐代舞俑為形象,以超越生活的姿態,突顯文物活化的新奇和視覺沖擊,通過節制的四肢、動靜兩極的舞蹈動作,刻畫沉睡千年的少女緩緩復蘇的敘事意象。

以弘揚本土文化為宗旨、以多元一體創新為理念、以舞臺表演藝術為形式,《憶江南》《游春》已然形成了有文化內涵、有創新理念、有審美追求的創作理路,成為獨屬于“浙里”的“浙江樣板”?！稇浗稀贰队未骸返认盗袆撘鈽肺枳髌窂姆b、造型、化妝、詩詞、吟唱等舞臺表演,到CG畫面構建、金石篆刻字幕、山水畫卷的真切還原,凝聚了當下中國藝術領域諸多專家學者的集體智慧和不懈努力,成為重塑古畫意蘊、打造新時代浙江文化高地的代表性成功經驗。“青綠意象”的典型塑造,將江南山水美景、宋韻文化傳承、千年文人情懷融會貫通,交織成一出視聽盛宴。以浙江本土文化為核心創作的江南系列作品,以實際經驗推動了新時代中國文物保護與藝術創作的道路深化。在“文化+旅游”的大背景下,積極推動文化與旅游深度融合,真正實現“以文塑旅、以旅彰文”,“勇立潮頭、走在前列”的浙江藝術家將為廣大觀眾帶來更為豐富的審美體驗,在深邃的歷史與時代的潮流中,用詩畫之形與活力之魂再造浙江內外兼備的江南韻味。