新興的影像職業“新”在何處？

編輯：劉小賤 文：林路

在攝影術誕生 180 多年后的今天，借助影像的新生職業謀生的空間依舊讓人深不可測，不管你是否認為攝影已經簡單到了只需了解手機上的觸點，但還是有人心甘情愿地為影像職業人掏腰包。在影像的空間里，影像新職業，也可以自由翱翔。

專欄作者

林路

攝影媒體人

上海師范大學攝影專業教授、攝影專業碩士生導師，上海市攝影家協會副主席，上海翻譯家協會會員，藝術策展人。

攝影術誕生 180 多年，催生了無數新的產業鏈，影像職業的層出不窮，幾乎讓人忘了攝影誕生時的神秘和離奇。一開始人們發現，攝影的高深莫測，如鬼魅一般的幽靈捕捉，需要多大的勇氣和膽略！然而，隨著科技進步而突飛猛進的攝影術，似乎在數十年間就大大降低了門檻，稍稍有錢的蕓蕓眾生，也都可以讓攝影成為隨心所欲的游戲，按下快門享受瞬間凝固世間萬物的樂趣。最經典的例子就是在 1888 年，美國柯達公司將乳化銀感光乳劑涂布在明膠片上，制造出新型的感光材料——柔軟、可卷繞的“膠卷”，成為感光材料從單張的膠片向膠卷變化的一個飛躍。同年柯達公司還發明了世界上第一臺可以安裝膠卷的可攜式方箱照相機——柯達一號，使攝影以其方便性和平民化得到了迅速普及。當攝影者買下連同安裝好膠卷的相機，拍完后即可將照相機寄回柯達公司，由柯達公司將膠卷取出沖印成照片，再將照相機裝上新軟片，連同照片寄還本人，而且價格也比較合適。還有誰記得當時柯達公司那句頗具影響的廣告口號：你只需要按快門，其余的一切都由我們來做！

但攝影的詭異之處，卻在于其不斷再生的無窮魅力，讓你在自以為已經打開了潘多拉的魔盒里，發現飛出的卻是讓你迷惑不解的謎團，促使你繼續在魔盒中尋找靈魂釋放的玄機。當我們來到攝影術誕生 180 多年后的今天，你會發現，借助影像的新生職業謀生的空間依舊讓人深不可測，不管你是否認為攝影已經簡單到了只需了解手機上的觸點，還是有人心甘情愿地為影像職業人掏腰包。于是，柯達公司當年的那句口號，似乎還可以改成：你只需要掏錢，影像的事一切由我們來做！

比如，你聽說過一對一的影像整理指導職業嗎？在一個叫伊莎貝爾推出的網頁上，影像職業人就會這樣提醒你：您忙于撫養孩子，并且想拍下每一刻——但不知何故，您的家庭照片最終讓您被混亂和內疚感淹沒。如果你和我們其他人一樣，你會花時間捕捉回憶，但它們最終很難找到——在數字的海洋中，分散在 iPhone、iPad 和筆記本電腦之間，或者在鞋盒中——再也無法享受。

接下來，又會“嚇唬”你：拍攝數千張數碼照片是如此容易，對于那些難以按下刪除按鈕的人來說，這是一種詛咒，也是一種祝福。我將教你如何編輯、策劃和組織你的照片，通過幻燈片或相冊分享它們，并為你提供節省時間的方法——這樣你就可以珍惜過去、現在和未來的生活樂趣。

你動心了嗎？接著：根據您的時間和預算，我可以在三個不斷增加的參與級別上與您合作。我可以教你基本知識，如果需要，我可以在整個過程中與你并肩工作，或者我可以獨立來完成所有工作——你不需要動一根手指頭！無論您選擇哪種方法，我們都將分三個步驟處理您的照片：收集、整理和創建。最終結果？喜悅！

因為你最終會很有成就感：無論您是想要實體相冊、年終信、節日賀卡還是特殊場合的幻燈片放映，您都會帶著一個有條理的系統、一個美麗的故事和一種成就感離開。我將教你如何找到具有普遍吸引力并會觸動他人的照片，以及讓未來的照片享受更容易的技術和技巧。

還有，在大城市中一些新興運動的流行，比如說飛盤，也催生了化妝師、攝影師去拍攝這類運動。包括上海迪士尼、北京環球影城這樣的主題公園，都會有專職的攝影師隨拍寫真，提供衣服等全套服務……

比如，一篇報道《我在北京環球影城跟拍，月入 3 萬元》，自然讓人產生了對影像職業更多的想象空間。在環球影城，有著很多拉著拉桿箱的人，仔細觀摩會發現他們并不是外地游客，而是提供跟拍服務的攝影師，箱子里裝滿了魔法袍、魔法杖、相機等各類拍攝道具和工具。這樣一種官方提供的全天拍照套餐，一天 388 元，人數不限。單從價格的角度來看，這比私人跟拍劃算很多，畢竟若是想要攝影師跟拍一天，至少也要 1000 元。就這樣，跟拍的生意仍絡繹不絕、客源不斷，只要肯吃苦，這些跟拍攝影師月入 3 萬元并不困難。

我突然間有了一種生不逢時的郁悶——不是我錯過了可以勝任的新興影像職業的絕好時機，而是作為有著 40 多年攝影專業教齡的大學退休教授，再也沒有機會靜下心來探索攝影的新機遇，并且向莘莘學子傳授各種新興影像職業的“秘訣”。然而靜心一想，在 40 多年的攝影專業教學中，其實我也面對了許多當年也算是“新興”的攝影職業，只不過攝影的進步神速，讓人忘了曾經的“新鮮感”。不是嗎？30 年前我曾教過學生們如何在旅游景點擺個攝影攤，如何給游客拍攝一張或者一組旅游紀念照，在獲得游客“芳心”的同時填滿荷包。當年就有聰慧者在外灘賺得盆滿缽滿，還為感恩請我吃過大餐。再后來，也有學生畢業后獨立開了工作室，借助專業的攝影技能“大殺四方”，月收入并不亞于當下的“新興”影像職業從業者。這樣一想，我也不需要有什么后悔之處，只是想到了，攝影的魅力依舊如當年誕生時的“神秘和離奇”，只要你有能力去探索，有膽量去嘗試，一定是商機無窮的。

因為如今世上的蕓蕓眾生，似乎都無法逃脫影像的捕獲力，難以想象一個離開了影像的人生，將會是多么乏味的世界。所以，專業的事情留給專業的人去做，一直是最為合理的選擇。更何況攝影不管普及到哪一個程度，始終會有更為“神秘”“離奇”的專業空間在拓張，所以影像職業的未來依舊充滿誘惑。

看看吧，伊莎貝爾的客戶感謝說：“從鞋盒、相冊、各種電腦和布滿灰塵的舊相框后面的照片中挑選出的數千張照片，是一幅畫展的杰作——由伊莎貝爾精心編輯、藝術指導和拍攝。這是一場值得展示和分享的圖片展，一次又一次。”又比如：許多旅拍機構的取景地，是完全固定的。為了避開人群，拍出更有特色的照片，更為有心思的攝影師在踩點后規劃出了一條新的拍攝路線，知道哪里人少還能拍到城堡的全貌，也很清楚哪面墻能滿足客戶提出的“電影感”。他們認為，要想成為好的跟拍攝影師，就要先成為好導游，影像職業也就會更為專業。

回到 100 多年前，旅游紀念照的產生，據說曾出于一次偶然的巧合——攝影師馬比特在拍攝自然景觀的斷崖風景照片時，無意中在畫面里攝入了觀光的游客，于是被攝入畫面的人看到后，爭先恐后搶購這些照片。攝影師一看有利可圖，由此開了專為觀光游客拍攝紀念照片的先河。作為最早的影像職業的戲劇，在拉開了序幕之后，已經有了無數劇本創意的可能——在影像的空間，你可以自由翱翔！

“你只需要按快門，其余的一切都由我們來做。”百年前的柯達與今日的個人策展師何嘗不是進行著一種異曲同工的影像生活方式。