高溫釉窯變色彩與人物塑像
——談作品“孔子”的制作*

田書六

(河南六泥堂陶瓷責任有限公司 鄭州 450044)

當代的瓷器創作在繼承傳統的基礎上努力適應現代人的生活和審美,加上工藝上的開發和進步,已經克服了過去高溫釉燒制過程中燒制成功率低的缺點。高溫釉工藝的運用,工藝品的創作正朝著對自身創作越來越可控的方向穩步前進。在1 300多年的均瓷發展歷史上,以高溫釉窯變工藝創造出來的瓷器無疑是尊貴的,唐玄宗甚至下令“鈞不隨葬”;宋代甚至被稱為“神鈞寶瓷”禁止民間收藏,這就導致從墓葬出土的高溫釉瓷器文物也相對稀少,能夠流傳至今的也寥寥無幾[1]。

高溫釉工藝如此古老,有著官窯美譽的加持,經歷了古時的輝煌,如今更受到廣大人民群眾的喜愛,從傳統中凝聚而來的窯變色彩之美是人與自然的融合,其文化屬性能夠超越時間、空間的界限,對各個時代、地區的人們都產生足夠的親和力。當代國人的生活水平逐年提高,追求高質量生活,建設精神文明的需求正變得越來越強烈,當下所創作的鈞瓷藝術正是適應時代,在承襲傳統的基礎上,將這一古老技藝發揚光大之時。這件作品“孔子”(見圖1)正是傳統文化主題通過高溫釉工藝回歸的嘗試。

圖1 孔子

1 作品“孔子”的形象來源

孔圣是中國幾千年儒家文化的奠基人,在如此漫長的歷史長河中,孔子的學說全方位的影響了中國人的政治、文化、精神等諸多領域,其個人形象也伴隨著這種影響歷經久遠的流傳下來。這其中自然會有一定的衍生,在人物塑像領域,孔子的形象常常伴隨著道德與文章,并通過“德”與“文”進一步向思想領域延伸,包含了修身、修行,簡單來說就是思想與行為的統一,再從這一點拓展到思想與整個社會的融合。

在孔子塑像衍生的過程中,“教”與“學”亦是兩個最核心的要素,基本上代表了中國文化中對知識的渴求,對道德的約束。所以作品“孔子”首先確立的是一個“教導者”的形象,是一位寬厚的長者,他慈眉善目、溫文爾雅,以自身為榜樣循循善誘,這需要儀態的端莊,整體面貌的整潔,同樣這也決定了人物塑像的面部表情。

儒家文化以中國為中心,向周邊地區輸出文化,在整個東亞地區都產生了巨大影響,至今為止日本、韓國等都還保留著眾多儒家文化傳統,其中最具特色的便是這些國家的傳統禮儀。孔子不但提倡個人愛好,而且愛好學習并快樂地學習,還認為人與人之間的交往要通過“禮”來進行規范,他一生都在追求“仁”的道路上奔走,而“禮”是獲得“仁”的重要手段,“禮”最多體現在人日常生活中的行為,對于古代人來說其中還包含了典章制度,對于現代人來說,便是人與人交往時用到的禮儀。而無論古今,這些都體現在人行走坐臥的姿態上,從人物塑像的角度來分析,“孔子”像應當是人姿的典范,不論是站著、坐著還是躺著,皆飽含著“禮儀”的基本要素。

2 作品“孔子”的色彩搭配

當代鈞瓷想要獲得發展就不能故步自封,在釉色上要大膽采用新的配料,勇于嘗試,燒制出更加豐富多彩的顏色,使用高溫上釉的色彩更加斑斕。同時也需要通過大量的試驗,掌握不同釉料在不同溫度時所呈色彩的差異,盡管歷代鈞瓷創作都號稱“釉色無雙”,但通過科學的管理和制作,還是能夠逐漸掌握其中規律,為高溫釉工藝創作中的色彩搭配提供制作基礎。

從現有的技術來看,相對于傳統窯燒,氣窯火力均勻,燒制的釉面整潔、色彩鮮艷,在創作上可控性更高,作品“孔子”的創作就搭配了三色釉燒[2]的組合,含銅釉料在還原燒的過程中,讓人物的皮膚、須發以及服飾形成較強的對比,整體的色彩搭配相對于傳統瓷器塑像中的人物塑像更為豐富,形成了開創性的藝術效果。

3 作品“孔子”的造型及制作

作品“孔子”的造型借鑒了各地孔子雕塑的精髓,其動作亦沿用一直以來孔子塑像的傳統,面露微笑、神態和藹,雙手交叉于胸前,還有一個細節是雙手的大拇指要向內屈伸,這個動作是為了表示待人時要秉持謙卑的心態。

塑像手部的制作是難度相對較高的部分,因為人的雙手與人整體的比例有著一定的聯系,每一根手指又與整體的手掌有著對應的比例關系,手的輪廓相較于塑像的軀干也包含更多的變化,要將其制作的生動、逼真需要長時間的觀察和鍛煉。除了手部之外,“孔子”塑像的另一大制作難點主要集中頭部,孔子人物的五官、須眉以及眼神的變化。雙耳、雙眼、雙眉等部位要遵循對稱但非完全一致的方式來進行制作,通過左右對稱的位置關系來對局部進行微調,使之更為立體生動;口、鼻等集中于人物中軸線部位的制作要以合攏的手掌為參照,其輪廓要柔和,具有肉質感,使人物的表情更加豐滿;最后便是胡須的制作,長須是孔子塑像的一大特征,須發要注重外圍輪廓的細節,同時營造整體的流暢感。前文就談到孔圣一生追逐仁道,其形象便是禮的象征,大氣、端莊是最基本的要求,須發要飽滿生動的同時不給人紊亂無序的感覺,整體保持整潔有序的狀態。

作品“孔子”除了頭部、手部的制作要規范,符合歷史人物形象外,人物的服飾也要遵循實際歷史。中國傳統儒生的穿著往往是寬袍大袖,這一點也要體現在“孔子”的穿著上,通過不同部位釉料變化,這件作品達成了一種外“輕”內“重”的色彩變化,儒服的線條柔和寬大,緊貼著肩膀向下形成流線型的曲線,袖口低垂,并于雙手之下交相層疊,外層青碧,內層灰褐,自然塑造出人物正常的陰影變化,也將觀賞者的注意力集中在塑像的上半部分,主次分明,制作得宜。最后便是“孔子”塑像的底部,在勾勒出儒服底擺的輪廓后,還將足部設計成祥云如意的樣式,增加了作品整體的吉祥韻味,古色古香、斯文秀氣,既符合大眾的吉祥祈愿,又帶來形體上的變化,整體上散發出一股歷經歷史沉淀的儒家文化氣度。

4 結語

瓷器文化創作的主題要保有中國文化理性的成分,應當提倡中國文化傳承當中和諧友善的部分,這是一種推動當代文化生活很有意義的思想資源,在充實現代人精神的同時,辨別出傳統文化中的精髓部分,使之發揚光大,這對于高溫釉工藝創作的未來發展也具有相當重要的拓展意義。