論紫砂壺“南罐壺“的藝術美韻和器物哲學*

喻聯民

(安徽聯民紫砂文化有限公司 安徽宣城 242061)

紫砂壺作為中國優秀的手工藝術器皿之一,其發展歷程凝聚了匠人們的智慧與心血,無論是在哪個歷史階段,都有無數的文人雅士與工匠藝人們為其殫精竭力且不斷創新,因此才逐漸形成當下這個日趨完善與成熟的紫砂藝術體系。在這個藝術體系之中,裝飾手法的表現性、造型藝術的創新性以及器物內涵的哲學性始終都是吸引人們的地方,這也是紫砂壺能夠經久不衰的原因。有著如此完善的體系,相較于其他手工藝術品,紫砂壺更加具有藝術審美性,而“南罐壺”(見圖1)無論是從裝飾、造型還是語義角度,都是充滿了藝術美韻與審美趣味性,值得人們去細細的賞析。

圖1 南罐壺

1 “南罐壺”的裝飾美學

紫砂壺相較于其他傳統手工藝術品獨樹一幟之處,在于其獨特的藝術體系,而這樣的藝術體系并非是一朝一夕就能形成的,在無數熱愛紫砂藝術的匠人們孜孜不倦的嘗試與創新的努力下,才形成當今這個光彩奪目的藝術體系,是凝聚了眾人心血與智慧的結晶。以裝飾手法藝術為例,自紫砂壺誕生之后,便有眾多的文人雅士與工匠藝人試圖通過對紫砂坯體的繪制與刻畫來進一步裝飾紫砂壺,使得紫砂壺在視覺上更具審美趣味,讓人看了愛不釋手。經過數百年的發展,紫砂壺的裝飾藝術手法也形成了一個獨特的類別,人們常見的紫砂壺所運用到的裝飾手法有陶刻、描金、泥繪等,每一種裝飾藝術手法都是不盡相同的,而這都體現在工具、材料等。因此,最后在視覺上呈現出的視覺美感也是不同的,不過這些裝飾手法都是通過藝人們靈巧的雙手將裝飾美韻呈現在人們的眼前。

“南罐壺”就是采用了陶刻的裝飾藝術手法,創作者既可以將想要表現的畫面刻制在壺體上,可以是人物畫也可以是山水畫,也可以將字豪放地刻制在壺體上。總的來說,一把刻刀便是陶刻藝術所需要的工具,雖然看似簡單,但是實際刻制起來卻是非常具有挑戰性,因為紫砂的坯體非常脆弱,稍不留神用力過猛便會將坯體損壞;反之如果刻畫的力度較輕,那么在視覺上就不會容易看出來,因此陶刻技術高超的藝人們往往都是“刀功”相當的了得,真正意義上做到了“人刀合一”的境界。而且在制作的過程中也是需要有足夠的耐心,正如前文說到了創作者可以在坯體上刻字或畫,這也就說明了陶刻并非是單一獨立的一門裝飾藝術手法,因為通常陶刻是需要與國畫、書法相結合的,這也從側面要求藝人們光有刀功是不夠的,否則難以做到胸有成竹、一氣呵成的下刀,因此陶刻技藝高超的紫砂藝人對于繪畫和書法的造詣也頗高,這樣才能做到下刀如有神。

從“南罐壺”的陶刻視覺表現來看,無疑是充滿了審美趣味與藝術美韻,并且在表現形式上采用了書畫結合的方式,既有蒼勁有力的大字又有柔和唯美的繪畫,可謂是豐富多彩。畫面居右的水仙花刻畫地栩栩如生,四片葉子刻畫的不重復,遠遠望去每張葉子的大小形態都是不同的,同時又協調統一的,并且葉子的輪廓走勢都是自然流暢的,花瓣的刻畫也是能透露出創作者精湛的技藝功底,遠遠望去活靈活現,宛若一位仙氣十足的窈窕淑女在翩翩起舞,極具藝術美感,葉子的生長走勢是向著壺的一端的,這樣的造型設計賦予了水仙花特有的動感。

因此在創作者這樣精心的刻畫下,把水仙花嬌小端莊,潔白清純的形象表現得淋漓盡致,左側的一行小字,“墻角處不經意間,綻放出生命的花朵”也是刻畫得蒼勁有力、飄逸靈動,在視覺上所呈現出來的是灑脫至極的藝術美韻,與右側清新的水仙花形成了鮮明的對比。這樣灑脫的字跡刻畫起來可是一點都不簡單,在制作過程中是非常的考驗創作者對于用刀力度大小的把握,字里行間的筆觸轉折在創作者高超的刀功下過渡得十分自然完美,讓人們不得不驚嘆于創作者的技藝,由此看來,這樣完美的一幅書畫結合的陶刻畫面美輪美奐,除了考驗創作者的基本功之外,對于其畫面的整體掌控程度也是相當的考驗。

2 “南罐壺”的造型美韻

賞析完“南罐壺”的裝飾美學之后,再來賞析其造型美韻,可以發現這把紫砂圓器自上而下、由內而外都彰顯出素雅高貴的韻味,是值得人們仔細去品味賞析的。在紫砂壺千變萬化的獨特造型藝術中,較為常見的器型有線條富有圓潤感的圓器,視覺沖擊強、線條硬朗的方器,活潑生動富有活力的花塑器等。

而“南罐壺”則屬于圓器,輪廓線條擁有了圓器所獨有的圓潤而富有張力的美感,壺體兩側的曲線一氣呵成地銜接壺肩與壺腹,繼而收至壺的底部,視覺上整把紫砂壺顯得格外的修長,好似一位身材窈窕的淑女亭亭玉立,同時中間飽滿上下收窄的壺型充滿了審美趣味性,讓人眼前一亮,極具視覺美感。

如果說“南罐壺”的整體造型是相得益彰的,那么這把紫砂壺的局部細節可謂是大放異彩的,每一個細節都值得細細賞析,自上而下來看,壺鈕是整把紫砂壺最為小巧的一個部位,但即便是這樣嬌小的部分創作者依舊認真的去設計制作。

因此在創作者的精心塑造下,這壺鈕顯得格外的玲瓏精致,在整把紫砂壺的映襯下顯得格外的具有審美趣味性,這樣嬌小玲瓏的壺紐不禁想讓人上前把玩一番,微微凸起的壺蓋與邊緣做工精細光滑的壺口緊密契合在一起,做工嚴絲合縫壺嘴的設計可謂是充滿了創作者的匠心獨具。

乍一看這樣細長的壺嘴也是不多見的,創作者試圖將這樣細長的壺嘴與整把紫砂壺形成視覺上鮮明的對比,產生強烈的對比,壺嘴從壺體左側的壺腹處延伸出去不斷地向著斜上方延伸,在視覺上顯得氣勢宏偉至極,創作者在賦予壺嘴修長具有美感造型的同時,也使得這樣的壺嘴兼具了實用性,當人們抓握起這把紫砂壺泡茶時,出水相當的爽快利落。

壺把的造型設計同樣也是修長至極,與壺嘴在壺體的兩側互相應和相得益彰,兩者融合的恰到好處,高度幾乎是相持平的,在視覺上充滿了平衡感,壺嘴的造型設計創作者承繼了較為經典的“耳狀”造型,除了更具視覺美感外,也是符合人體工學,更具實用性。由此可見,“南罐壺”的造型設計,無論是整體的布局還是局部的細節都是相當的出彩。

3 “南罐壺”的內在哲學

紫砂壺不僅有著精美華麗的裝飾與玲瓏小巧的造型,其內在的哲學語義也是不能被人們所忽視的,這樣的內涵恰恰是紫砂壺這一器物能夠經久不衰的原因所在,充滿哲學語義的紫砂壺在無形之中就擁有了“靈魂”,否則外觀再精美的紫砂壺終將有一天也會被歷史所遺忘。

因此一把紫砂壺背后的器物哲學語義內涵是值得人們去仔細品味與挖掘,“南罐壺”也不例外,創作者在將陶刻裝飾藝術手法與紫砂藝術相融合時,將富有中華傳統文化韻味的書法與國畫向人們傳遞下去,讓人們通過陶刻這一藝術手法能更加熱愛我國的傳統文化,尤其是當今外來文化入侵的時代,不少人往往會覺得“外國的月亮更圓”,反之將傳統文化遺忘得一干二凈。

因此,創作者也是希望通過“南罐壺”的陶刻裝飾表現,來喚醒眾多國人對于傳統文化的重視,在將陶刻藝術淋漓盡致的呈現在人們眼前,同時也是將傳統文化烙印深入人心,可謂是一舉兩得。

由此可見,這樣一把精致玲瓏的紫砂壺蘊含了豐富的器物哲學語義在其中,創作者通過造型與裝飾藝術的結合,繼而將器物哲學語義巧妙地糅合進去,讓人們在賞析到紫砂藝術魅力同時,也能夠深深的被器物語義所打動,真正做到與創作者心靈上的共鳴。

4 結語

通過上述對于“南罐壺”裝飾藝術手法與造型設計的賞析,能夠看出創作者匠心獨具的設計與制作,將陶刻技法與紫砂藝術相融合,同時搭配精巧有致的造型設計,兩者交相輝映,這樣恰到好處的結合可以讓人們更為直觀地欣賞到紫砂的藝術魅力。由于紫砂坯體不像畫紙般面積大,小巧只有一掌之大的紫砂坯體在創作者布局得當之下,將水仙花與字句刻繪融合得恰到好處,在視覺上既不會擁擠,也不會顯得很分散,讓人們被創作者精湛的技藝所折服,同時這把紫砂壺背后的器物哲學也是非常耐人尋味的,值得人們靜下心來細細的品味與思考。